岁月无声

      第一眼看到《岁月无声》这部影碟时，被封面上橘红裙子的姑娘吸引到了。在爸爸的极力推荐下，我看了本年度第一场国产片。一直以来对国产电影都是浅尝辄止，故而库存量很少，当代片里只有葛大爷和姜文，剩下的是像《一江春水向东流》这一类的老掉牙。过去的电影让人难以忘怀，首先是看电影的那个年代，其次是那时候的电影是讲故事，女主角身上流露着自然的风韵。不论贵妇娼妓抑或老妈子小丫鬟，即使是羞涩之态，也有一股子弱而不媚，狂而不华的腔调。随后在看了一些例如《爱》、《富春山居图》等等所谓的大片，电影华丽有余，内养不足，演员们跳叫愈失，没了精神。在我看来，每部能称得上好的电影，造价成本、演员阵容，拍摄手法、导演名气似乎都不能成为决胜性因素，若剧组做到了尽心尽力，尽兴尽情，这部电影就显得弥足珍贵。比如富豪给美女支票，大家会觉得这不是爱情而更像是交易，《公众之敌》里的男主角临死前的遗言是对爱人说“再见了，我的小黑鸟。”多么令人唏嘘不已。伟大的电影和伟大的爱情一样，都无不流露着动人的真诚。刚看完的《岁月无声》这部电影无论起承转合多么不尽如人意，可毕竟散发着气势磅礴的诚恳。

      故事是怀旧类，工厂子弟学校里的三个铁哥们，老大和四化同时爱上了厂长的女儿，姑娘爱上了老师。当他们在图书室接吻被巡逻的保安发现，老师说是这小婊子勾引我，女神说你见过哪个婊子是处女。告别了清纯模样的姑娘再次遇到老大马卫国，却只给他的胳膊烫了个戒疤。兄弟三个为姑娘出气，不想四化出手太重，把老师打成了呆子。马卫国承担所有的罪名蹲了号子，而这一天，他收到了大学录取通知书。出狱后三兄弟再聚首，马卫国变得沉默寡言，四化极度膨胀，铁头还是耿直憨厚的铁头。马卫国娶了拐子舞女说，我遇到你前，没想过婚姻，和你结婚后，我没想过别人。当病入膏肓的妻子被医院推出来，马卫国哽咽的说，有我在，有我在。他向四化求助，用后半辈子换了20万，他把所有的钱砸到医务室，可妻子还是没能回来。故事中还穿插着其他琐碎的故事，比如被大年级的孩子勒索，马卫国想方设法帮偷尝禁果的姐姐做流产手术，父亲知道后逼姐姐嫁给痴汉，再比如马卫国的老婆因年少轻狂不孕不育，夫妻俩领养了任性娇蛮的女儿多多。这些琐碎的情节融入怀旧的大背景里，显得格外的落寞。等尘埃落定，四化说如果没有轻时候的疯狂，哪里有这样多的回忆。可这些回忆藏着什么呢，是冲动过后在号子里虚度年华，是红霞无法开启的平淡生活，是浮光潋滟里的迷失，是心思不能言，肠中车轮转。

      影片里，梦想被反复提及，不禁想起了我的梦想，小学时的梦想很没创意，都是当科学家这类千篇一律哄老师的玩意儿，其实那时候真正的梦想是老子不用上学。等中学时候，梦想是得到认可和关爱，可遇到的大部分是电影中为人做嫁衣裳的沙老师。大学时候的梦想是做学霸考上研究生，考上研究生后的梦想是找到另一半，可当我走出学校到了找工作嫁人的年纪，最大的梦想是做个修德笃学，幽默又充满好奇心的丰富的、可爱的人。梦想看似一直在错位，但内心深处我很感激这些奇奇怪怪的梦想，还有帮我树立理想的老师和朋友。记得有位年纪很大的老先生，反反复复在课上讲“问君何能尔，心远地自偏。”当年听着懵懵懂懂，很久之后这个思想支持我越来越走近理想中的自己。当然现实中，人生是很沧桑的，在激情迸发的岁月里，稍不留神就深陷虎穴龙潭。大部分人在错误中蹉跎，还有些跳出来的，也免不了一身泥泞。像那个不好笑的笑话说的，出来混，迟早是要还的。看到这里，我很问一句，人生到底需不需要轰轰烈烈的回忆。那些年少无知的冲动除了变成闲来无事的谈资还有什么用途，回忆的代价，是无法挽回的时间。我以前也听比自己大几岁的朋友讲当年，除了乐一乐，并不觉得这对我的人生有什么启示。而且听这些泡马子逃课的回忆，又比不上老姥爷年轻时骑着高头大马别着小手枪后面跟着一队兵来的酣畅淋漓。我的老姥爷做到了俯仰无祚，这是多么令人血脉偾张和自豪的事情。光辉岁月里应该有梦想的实现，不是活在别人影子中的意淫。终于明白时间都去哪儿了，时间在因缘果报的轮回里流逝，但时间的作用不是来缅怀过去，应该用来创造你梦想中的生活。

起初看到范植伟主演 以为是台湾文艺片 实在没想到竟然扮演了一位我们陕西的老爷们 虽然是配音 但是陕西方言和元素贯穿整片 道具很强大 每个时期的道具也非常符合从八十年代末到二十一世纪初 甚至有老包装的汉斯啤酒 很亲切 也很写实 这是一部反映七零后成长的影片 他们也曾年轻叛逆过 最终走向成熟 蒙亭宜扮演的红霞很到位 是一位残疾的女人 也是最后患有绝症的女人 她最终没有经得过死神的考验 早早离去 苦命的人 而反映在范植伟扮演的马卫国身上 他经历了替人定罪 推销 娶残疾女人最后丧偶的悲剧 这一个七零后的典型故事 告诉我们 终有一天我们会老去 要珍惜现在的生活 岁月悄无声息的一点一点在过去 生活中的一点一滴都留着以后慢慢去回忆 虽然这部影片是一位新晋导演 但是能感觉到他想描写什么 这是新一代导演有想法的表现 艺术源于生活高于生活

用电影《岁月无声》的制片人王兵给小说《岁月无声》做的序，作为这次的影评吧……
以下全文转自网络：

这书是这么来的

    我不知道这书最初成稿的时间，也不知道当初马德林童鞋怎么想起来攒这么个故事，在我看来这不应该是他这个年纪会思考的问题，一个关于人生的悟。

    2010年的下半年，我们准备攒一个与青春的记忆有关的摇滚演唱会，主角是唐朝乐队、黑豹乐队、beyond乐队的黄家强（黄家驹的弟弟），取名叫《光辉岁月—殿堂级中国摇滚世界巡回演唱会》 ，这三只乐队的经典曲目是一路伴着我们这一代人成长的，当那些熟悉的旋律响起的时候，总会勾起很多人对于青春、爱情、岁月、理想的记忆，但恰恰是因为太熟悉，在整个晚会的编排上，很难搞出新意，如果按照常规，只是三只乐队的一场大拼盘，连我自己都觉得没什么意思。弄个故事吧我说，用他们经典的曲目讲述一个关于我们自己的故事，故事的表现使用现场背景视频，视频是默片，乐队现场的演唱是伴音，感觉是一出摇滚音乐剧，但又不全是，总之这不是一场演唱会。

    周旭是我认识很久的一位有才华的青年导演，约他谈了两次，把我的想法告诉了他，请他帮我拍摄演唱会所需的视频，这时已经是2011年初了，距离我们确定的5月13号北京五棵松体育馆的首场演出时间不到4个月的时间。我们计算了一下演唱会视频内容的时间，发现竟然需要60多分钟的内容，突发奇想我说：干脆我们套拍一部电影得了，一部90多分钟的电影，跟现在需要的演唱会视频差不许多，一样的精力投入，为何不再衍生个作品出来，况且摇滚演唱会加电影这种模式，国内也从来没人做过，这就有了马德林，这就有了《岁月无声》的电影剧本。

第一次见马德林，是在霄云路的一家涮羊肉饭店，那天人很多，所以也没聊几句，我说把本子拿我看看吧，剧本靠谱了，才能往下进行，还说了些什么，不记得了，但我记住了这厮爱吃土豆。几天后我拿到了第一稿剧本，一口气看完，然后嚎啕大哭了20多分钟，我不知道是为主人公的命运，还是为我自己，曾经有的理想被岁月消磨殆尽，如今剩下的只不过是生活的继续，现实就是这样，如同青春年少时你问我为什么活着，我会说为了理想，但今天我会告诉你，活着其实只是为了活着，仅此而已。

接下来三稿、四稿......每一稿都带给我唏嘘和感动，记得我坐在大理的床上，一场戏一场戏的跟周旭讨论着，打了两个多小时的电话，手机烫手，我坚持的认为主人公最后应该意外死亡，那么这人生就完美悲催了，但最后的结果是大家都觉得那样太残忍，最后让他活了下来。

电影终于在2011年的4月10号正式开机，上半部分在陕西的富平县拍摄，下半部分在北京郊区，拍摄周期我给限定的是30天，因为还要赶5月13号的演唱会使用视频，所以基本上是一边拍一边剪，这给导演带来很大的压力。马德林童鞋也终于成功的拿到了“铁头”这个角色，说实在的，除了看着老点儿，演的那是真不比他写本子差，尤其是大排档踢桌子那场戏，尤其感人。说实在的，拍的并不是特别顺利，中间各种磕磕绊绊在这儿我就不说了，总之终于在5月12号彩排现场，我拿到了演唱会使用的视频。

2011年5月13号晚上7点30分，北京五棵松体育馆，10000多人的现场座无虚席，实话说作为演唱会的总导演、制作人，开场前我一直很忐忑，做了无数演出了，这种紧张还真是头一次，也许是期待太多吧。当那熟悉的旋律与记忆的画面扑面而来时，我看到了满场的泪眼，那一刻我终于释然了。150分钟的欢笑、眼泪、尖叫与掌声，我相信现场的所有观众深深的跌进了他们自己青春的记忆里，那也是电影《岁月无声》的首次亮相，接近70分钟的画面，基本就是电影的粗剪，演唱会结束，我听到现场观众评论最多的是这个视频做的太牛逼了！

2011年6月3号，上海大舞台，同样是万人的现场座无虚席，因为要补拍一些演唱会现场的戏，所以电影其实是在那天正式杀青的。同样的万人大合唱，同样满场的婆娑泪眼，同样的欢笑、尖叫、掌声与泪水，与其说现场的观众是被屏幕上主人公的命运与经典熟悉的旋律打动，不如说也许他们是为了自己曾经的理想与青春的记忆。补充一下，其实上海观众看到的画面比北京的观众看到的更精细，因为在5月13号北京结束后，视频部分做了大量的调整和精细，对不起了北京的朋友们，实在是太仓促，来不及。

三个月的剪辑，从粗剪到精剪，最初的版本竟然有3个多小时，我跟周旭导演开玩笑，这是剪了一版电视剧啊，当然我理解，作为导演，他是看看这个也舍不得剪那个也舍不得弃。后期我们是在泰国做的，对于一部小成本的电影，这有点儿奢侈，最终的版本92分钟。10月份我带着电影去了美国洛杉矶，参加第7界中美电影节，竟然稀里糊涂的入围了竞赛单元，然后迷迷糊糊的拿了一个最佳新晋制片人奖，实在是很晕。

接下来是艰苦的发行谈判，这种小成本制作的文艺片，对于院线来说基本上是看不上眼，他们的注意力都在大片、大片、大片！好在还是有文艺情怀的发行商，那是一群文艺男女青年的发行团队，朝气、热情、文艺氛围浓厚。

电影大概会在今年的5-6月份上映，书却出在了电影前面，好吧。

 

《岁月无声》制作人

王兵

 

2012年3月19日

我已背上一身苦困后悔与唏嘘，你眼里此刻充满泪。——写在前面

   在网上看到很多BEYOND的歌迷朋友在看完《岁月无声》后骂声一片，说来说去不过都是在谩骂电影打着纪念家驹纪念BEYOND的旗号来赚取票房。另外一部分人则愤愤表示电影很好，觉得那些嚷嚷着电影欺骗了歌迷感情的人盲目且不懂欣赏。首先，我也是一个热爱家驹热爱BEYOND的姑娘，在没有去电影院之前我过滤了所有关于《岁月无声》的宣传信息。我不需要隐瞒，我是为了BEYOND而去。
   电影以马卫国的人生经历作为构筑故事的主框架，爱情友情亲情分角度地揉进去，最终以一个不算太坏的结局来宣告完工。我始终觉得，马卫国缺了那一无声的叹息。爱情主线很老套，马卫国结婚了，新娘不是杨朵朵。而多年以后已为人母的杨朵朵拿出那半张手绘的BEYOND演唱会门票时无声落泪的情节，也是意料之中。所以我想说的是，这部电影能够让我掉眼泪，不是因为它情节够真挚它对白够煽情，是因为那一首《情人》。
   《情人》响起的时候我听到了身边一哥们很轻微的哭声，你可以想象到或者你一定有过这样的感受，鼻子酸酸的，眼泪就堆积在眼眶，好像再眨一下它就会溢出来。
    红霞的饰演者在这部电影里很出彩，我个人认为整部电影里最能够感染观众的角色非她莫属。因为她我再次哭到咬唇，这是一个无奈却又不甘接受命运的女人。当她一袭红装在新婚之夜为马卫国翩翩起舞时，我彻底沉醉了，我觉得这个坚强乐观的女人，好美。
    然后我想说的是为什么这部电影赢不到更多人的青睐。有人说是因为主演不够出名不够大牌，的确算是个客观的原因。但是不晓得电影的导演和制作人有没有自我反省过，拍电影不是写章回小说，片段的衔接对于一部优秀电影的重要性您应该懂得吧。编剧再好，意义再深刻又怎样，电影整体看来就像是生拼硬凑而来，就像绘画时线条生硬，少了那份本该具有的柔和感。对观影者来说，评价一部电影好坏与否最通俗的标准就是看完以后是不是让我依然有回味的欲望，我是不是愿意再细细欣赏一遍，是不是觉得它在我脑海里有一个很清晰深刻的印象。好吧我说这事技术含量的问题。纯属于一个古怪观影爱好者的毒舌意见，如您不喜欢可以自动过滤。
    岁月无声堪追忆。不管是电影里的马卫国还是现实中的你我他，心底都有那一声默默的叹息。一生太长长到谁也无法预料下一秒会发生什么，苦困后悔唏嘘遗憾想来其实人人都有吧。任你无法再回到青春放肆疯狂的样子，终有一天也需对曾经的理想说再见。谢谢《岁月无声》让我为自己将要逝去的青春流泪，谢谢《岁月无声》给予家驹和BEYOND的纪念，那一段属于他们的美好岁月。带不走的就留下酿成回忆，等到终老的一天依然可以感慨，岁月无声。