通过点映看了这部号称“国产动画界良心”的《西游记之大圣归来》。第一感受:这的确是一部可以被称作当代国漫分水岭的影片。
1961年,《大闹天宫》上集在国内上映,这部真正扎根、饱浸于中国传统文化的,拥有中国民族装饰特色风格的动画所带来的,不仅是视听上双重的享受与震撼,其轻重缓急的节奏念白、京剧般细致入微的一唱一打,更代表了中国动画在当时,以浓墨重彩的先锋之姿,登上了世界动画艺术的王座。
可惜,这部《大闹天宫》还证明了:当代中国动画是衰退了,而不是一直这么差,在半个多世纪前,我们曾经辉煌。当代中国动漫,一直给人感觉是“尴尬”二字。不仅严重缺乏艺术性、故事低幼,甚至会出现不少毁三观博眼球的投机行为。中国当代动画电影市场,的确需要一部金石之作来一鸣惊人,而《西游记之大圣归来》也的确是做到了。
《大圣归来》有心去致敬和发展《大闹天宫》——很多时刻,我们可以听见其采用了不少《大闹天宫》的经典配乐,在剧情转折的同时会常常以传统配乐来强化。在人物造型及场景设计上,电影也秉持传承了不少中国民族工艺美术的特点,混搭上大量鲜明大胆的CGI特效,在继承的基础上也能打破常规,保留这部动画片民族风格,更大化面向全年龄观众群,也进行了走向国际动画大片的尝试。
《大圣归来》的3D景深效果、画面构图、色彩调配、场景设计等技术方面已经达到了和好莱坞动画电影一样强大的地步,是当代国产动画的新典范。只要在大银幕的观影介质下,你就会发现这是一部和其他当代国产动画都不一样的电影。换言之,这是一部在技术上最为成熟、用心的当代国产动画。它那大气磅礴的画风气场,都不是其他同时期的国漫可以与之并论的。《大圣归来》在技术上唯一的缺陷,是人物在造型上的杂乱不统一和缺乏原创力,而这对全片的影响并不太大。
但是,这部作品在剧作的艺术性上仍存在着很大的提升空间,尤其是和其技术水平相比,还是有不少问题,也使得全片有所逊色。比如虎头蛇尾的结尾太仓促,转折不够丰满,人物行为时而缺乏铺垫和逻辑,笑料也偶尔会出现生硬刻意之感。技术不缺了,缺的是如《疯狂原始人》、《千与千寻》一般的,故事的创新性和对细节的想象力。对此,只能说这部作品瑕不掩瑜。
《大圣归来》的故事开始于山妖肆虐的长安城。在动乱中失去了父母的江流儿(幼年唐僧)被老和尚收养成长,他对齐天大圣传说有着执着的迷恋。与此同时,真正的齐天大圣于五行山下封印未醒。日食之日即将来临,妖王要偷城中童男童女祭祀,江流儿搭救一位陌生的小女孩,逃入山中,误打误撞解放出了齐天大圣孙悟空,而此时其法术封印仍在,孙悟空不过是一只会拳脚功夫的猴子。
见到传说中英雄的江流儿仍将其奉为偶像并紧紧相随,给了曾经落魄中的齐天大圣勇气与信心,虽然没有了超能力,却依然能威风凛凛地去解救被妖王抓走的孩子们。在与妖王的决战中,江流儿以己之身保护他人,悲痛至极的孙悟空爆发能量突破封印,恢复齐天大圣之身,而电影亦戛然而止。
《大圣归来》的剧情不复杂,非常流畅,小孩们都能看懂,是对传统《西游记》的一次变奏演绎。将原著中本身空缺的“孙悟空在封印解除期间”的故事加以放大,某种程度上来说和周星驰的那部《西游降魔篇》异曲同工。其实挺喜欢这部作品里,反复强调齐天大圣孙悟空“打不死”和孙悟空布偶“失而复得”的这两个概念,它们象征了每个人的童年的简单信仰,也象征了随着时光的老去,中国传统经典的不死。
我们每个人都是看着、听着孙悟空的故事长大的,每一代中国人都有属于自己的孙悟空,尽管对他已经无比熟悉,但依然会满怀情感。
听说《大圣归来》会拍三部曲,希望后面两部可以在保持并发展第一部技术的同时,拥有更加圆润的故事和更为饱满的人物。也看到片尾说这部动画做了八年,前五年自费,后来靠众筹才做完,不由地有两点感慨:一是做良心动画的不易,二是这么多年来中国动画技术的成熟。
本来对动画片之类的是不怎么感兴趣,耐不住身边的人说这电影不错,网上吹的什么国产动画片总算雄起了,国产动画片总算摆脱了五毛特效BALABALA,于是忍不住好奇走进了电影院,想看看国产动画片是怎么雄起的
不得不说,特效做的确实还可以,美观又有冲击力,但是,也就只有特效可看了。至于故事,逻辑硬伤太多,虽然看之前就知道这电影时间不长,但是,也没有想到故事居然是残缺的,影院的灯光亮起来的时候,我跟家属楞了一下:就这样就结束了?
小白龙的特效做的很威武,里面小白龙两次还是三次出现,开始看到小白龙的时候,还以为它是跟故事有关系的,可是知道最后电影结束,也没看明白,导演搞这么条龙出来是干什么用的,难道就是为了炫一下特技,给画面的精彩加点料?
猴子较以往影视剧里形象,多了一些人情味,这点很赞,但是,猴子不是一直被佛祖的禁制给压着的吗?中间流儿撕掉了山上的那道符咒,还以为佛祖的禁止就此被解除了,可是并没有,猴子的力量还是被限制着。而最后跟大BOSS,就是那条恶心的虫子斗的时候,禁止怎么又没了?谁在什么时候帮他解除的?
还有终极BOSS,就是那条恶心的虫子,关于那条虫子最多的画面就是虫子的大嘴巴以及里面肉肉的舌头伸来伸去,虫子嘴巴跟舌头给了那么多特写镜头,好歹也喷点法力出来啊,结果就单单是嘴巴和舌头而已,真是浪费那么逼真的肉呼呼的舌头……
特效是摆脱了五毛,可是,其他显然没有跟得上
7月4日,国语3D场二刷达成√
7月5日,粤语3D场三刷达成√
#世人皆赞大圣勇,我独怜取小和尚#
在首场点映之后,再看就感觉从容余裕多了。抽身出剧情中的揪心(虽然每每还是很没有定力地在小和尚垂下小手那幕前湿了眼眶),反而能够冷静地从旁看待角色的设定和细节的设置。
众口交赞的大圣且按下不表,让我们来细细谈谈小和尚。
「去吧,小心点。」
法明师父握住小和尚细细的胳膊,最终松开,只颤巍巍地留下了一句嘱咐。小和尚回头亮出他亮闪闪的大白牙,攢紧他的小拳头,是的师父!
这名衣衫褴褛,笠帽蓑衣的清瘦老人,对江流儿性格塑造的重要性是毫无疑问的。自江流中拾回弃儿,是他一汤一饭养成了这个活泼敏捷的小孩儿。他顽皮,充满生命力,勇于探险,不畏艰难,这些特质绝对不是空穴来风。你且看那老师父,拄拐独行,游历山川四海,背篓里的小孩儿也睁着他乌溜溜的眼接收大千世界芸芸众生的新鲜。长大一些,小孩儿蹒跚学步。法明便在前头慢慢地走,让他在后面颤颤地跟着,任他跌跌撞撞摸索世界。
可以想见,这样长大的孩子,云雾深涧的松柏清香,暴雨天时的大雨滂沱,绝顶峰上的汤汤云海,人间烟气的喜怒哀乐,平凡百姓桌上的四菜一汤,必定都会深深扎根在他的心底。清流与污浊,高贵与贫贱,喜乐与哀愁,这个小小的孩儿或许还想不明白,但他的身体早已先于意识领悟。
他见过天地,见过众生,于是才会问,“我们和尚跟其他人有什么不同,能做些什么”。他小小的躯体里,有雄雄的斗志和凛然的正义。妖怪可怕,但不畏惧。打,打退他们。而法明老和尚一棒子敲在了小和尚光秃秃的脑袋上,说和尚就是要打坐,化缘,参禅,要去悟一花一世界,一叶一菩提。一叶知秋,别有洞天。要悟,要参,要见慈悲。
这一棍,可以称之为当头棒喝,也可以叫做醍醐灌顶。这唐僧的师父呀,可不仅仅只是教授了小唐僧话唠的本事呢。
也正因如此,山妖袭城,小和尚能在包围之中夺过傻丫头。猴子灰心,小和尚却敢于只身乔装探入虎穴。以至于到了最后,面对几不可战胜的骇人怪物,小和尚还是一句,大圣,我能为你做些什么。
这个小小的孩子,始终怀揣着一股正气,始终相信事在人为,始终相信他能做些什么。
所以我才觉得,这个故事虽然简单,但人物性格并不单薄。有了因,才有果。有了师父的引导和生活的历练,小和尚才成为了这个小和尚。而银幕前的我们却不会怀疑,这么小的孩子,怎么就经历得住这重重的磨难,日后挑起西行取经的大任。
「羁绊」。
这个词用来形容小和尚和猴子的关系再恰当不过。
夜宿客栈的对话很感人。小和尚睡得脸蛋红扑扑梦中醒来,他虔诚地说,回到长安城后要念经与佛祖听,好让他解了猴子的法印。别说是石头山下压了五百年的落魄大圣,就是我也顿时眼红红了。
自己失去了的东西往往最珍惜。我想,最打动孙猴子的,莫过于小和尚几乎称得上一根筋的崇拜和信任了吧。
谁说小孩子的纯真不值一名,脆弱易碎。它明明是比熔石而铸的铠甲更牢不可破,比定海穷天的神通棍棒更直达人心。纯真是一炉红炉火,烫得人心炼化。纯真是一种信仰,只让人肝脑涂地以护它周全。又或许,纯真到了极致,他是一服药,专治五百年历练沧桑的顽劣老猴子。
猴子的骁勇是一把锋利的刀,小和尚的纯真就是他的鞘。收刀入鞘,是为心安。
“十万八千里啊,我要走一辈子呢”,床榻上的小和尚有点忧愁地喃喃,下一秒又开心起来,“但大圣你一个筋斗云就到了呀”。下一秒,他重新坠入沉沉的梦,嘴角带笑,像是梦中他也坐着那七彩祥云,与那大圣共同翻山涉海。
他却不知道最终西天取经,需跋涉千山万水,而他们竟然真的万里同行。只不过这一次,筋斗云也不管用了,他们走着去。
「拿好,可别再丢了。」
大圣把猴子玩偶小心翼翼地安放在了小和尚垂下的手里。睡吧,有了齐天大圣的保护,再也不需要害怕了。
明明自己还是留着寸茸小光头的豆丁,小和尚却懂得安慰啼哭不止尚未更事的小丫头。这一次,抚过猴子玩偶的手如此温柔,即使英雄盖世,石中顽猴,都化作了一腔柔软的怜爱。
那时的猴子,会不会后悔,背过软乎乎的傻丫头,怎么就没有背一背这傻乎乎的小和尚呢。
小和尚和猴子的故事还很长很长,这才刚刚是个开端。
我想我会重新去读一读西游。
一刷评论:是时候也该让我们的猴子去惊艳四方了
http://movie.douban.com/review/7512918/ 前天晚上终于把《大圣归来》看了,想说说自己的看法。首先,确实是部出色的华语动画片,能做到这种地步让人很欣慰。要说是神作,我觉得还算不上,只能算佳作吧——我认为只有像万式三兄弟的《大闹天宫》那样的作品才是神作,历经多年光彩毫不褪色,难以超越。建国至今,动画电影里称得上神作的怕也就有数的几部而已。还有说本片是华语动画片里程碑,这个,我觉得要请动画片业内的人士来判定。
好的方面大家都说得很多了,我认为主要是画面和场面上。人设方面我不太喜欢,但画面确实很精致、漂亮,3D的出画感也还不错。场面上超过了最近些年绝大部分的国产动画片,动作戏非常复杂,战斗场面很大,摆脱了国产动画片给人的“小打小闹”感觉。在这方面,我觉得《大圣归来》可以打7.5分甚至更高些。不过动作场面的交待还是有点混乱,比起《功夫熊猫》来还逊色不少,我们看到后者的动作场面交代得非常清楚,动作戏的节奏把握也更好些。
不足之处还是挺多的,最大的问题可能是以场面代替叙事——整个故事都比较单薄,全是靠几场战斗撑住主线。缺乏叙事的高潮和起伏顿挫。开篇以写意风格入手,很好,但很快故事就开始松懈:江流儿的性格就没树立起来,除了有爱心、爱唠叨外,不知道这个角色想干什么,到结尾也没有什么发展变化——事实上连孙悟空也没写出性格发展的弧度来,角色都比较平面。孙悟空为什么要跟江流儿走?猪八戒为什么要跟孙悟空和江流儿走?这个冒险旅程开始的动机太弱了,感觉想是几个人硬凑在一起。接下去故事没发展到高潮,主题歌就起来了——那段拍得很美,但缺乏力度。如果之前的故事有更强的驱动力和感染力,哪怕让主角交代几句(比如让孙大圣说,我会一直保护你),然后再起主题歌,会更合适。
本片的正反派对立也有点奇怪,不明白那个妖怪(有网友说是混沌?)为啥非要跟江流儿和孙悟空过不去——非要抓那个小丫头么?这就像《七龙珠》发展到后面,有些情节完全是为了打架而打架。
影片的主题我也没太想明白。孙悟空重新找到自我,英雄归来这个点很好,但作为影片的主题还有点发掘得不够,况且没有得到很好的突出。这方面可提升的余地还很大。
另外,妖王的造型是不是很日系风?让我想起《千与千寻》中的无脸男了。
孙悟空的题材拍得很多很多了,但总感觉思路太窄,都集中在大闹天宫然后被镇压,最后重新出山之段。是不是因为国人被压抑得太厉害了?可拍的方面其实很广,比如可以聚焦于猴子和牛魔王等人称兄道弟,当妖王的时候;比如说讲讲孙悟空在菩提祖师门下学艺的岁月;比如说专门讲讲孙悟空和观音姐姐的故事……
我出生在80末,我们这一拨人,成长期处于不同时代的过渡之中,小时候既感受过《邋遢大王奇遇记》《葫芦娃》这样传统风格的国产动画,也被《魔方大厦》《疯狂的兔子》这样名义儿童实则cult的片子吓出过童年阴影。成长过程中更主流的回忆是《海尔兄弟》《大头儿子和小头爸爸》以及《美少女战士》和《灌篮高手》。
而身为一个曾经的小城少女,我第一次在电影院看迪士尼动画大片已经是高一,《超人总动员I》,姜文和徐帆配音男女主,配上典型的美式动画形象,竟然一点都不违和。
刚刚我在另一座城市看完《西游记之大圣归来》的点映场,那种十年前的感觉竟然又回来了——新鲜、自然、亲切。你的确可以在这部动画电影里看到很多似曾相识,迪士尼式的人物造型、日漫的热血,当然内里还是来自古老神话的东方哲学。当这三者融合在一起,你可以看到这一代中国动画人前进的方向。成长于文化交融的大背景下,既可以洋为中用,更可以在坚守中融入时代的思考。
更重要的是,国产动画片,终于说人话了。
孙悟空是谁?这个享誉中外的超能英雄被赋予了太多内涵,勇敢、叛逆、聪明、实干,这当然都是他被万人敬仰的原因。然而在很多解读中,人们都为他注解了“悲情”二字,比如《大话西游》,无所不能如齐天大圣,依然有想爱而不能爱的无奈,依然知儿女情长却英雄气短。
而在《西游记之大圣归来》中,孙悟空似乎也逃不开悲情英雄的命运。电影里齐天大圣在战斗之余经常一脸的疲惫,像极了我们身边背着正在打拼的张三李四王五,他们背负着期望,渴望用奋斗给自己和家人更好的未来,无论结果如何,英雄需要战斗,抵抗的姿态大于一切。
英雄是块砖,哪里需要哪里搬,这一点中国的大圣和美国的超人其实挺像的。但在不那么光芒万丈的时候,他们时而烦恼,时而寂寞。这才是英雄的真相——梦想起于尘埃,归于烟火。
在看完《大圣归来》之后,我得了一种“别人不知道这部动画我就很着急”的病,病到凌晨时分还不睡觉在这儿敲影评。我想这就是好的动画叙事的魅力,它并不姿态僵硬地说教,而是以一种最天真烂漫的方式让你接受这个故事,你可以从中看到简单的胜败或者复杂的规则。受众不再仅仅是懵懂的孩童,成年人同样可以被触动。
说到底,谁心里没有一个大圣呢。
从这个意义上来说,一部好的动画既可以是孩童的英雄梦,也可以是成人的理想国。它应该可以像好的电影一样,把不敢想的不敢做的照进现实,再以娓娓道来的方式,靠近它,温暖你。
造型太杂(结尾大蠕虫甚至恶心和吓人),角色形象cos痕迹明显(《超能陆战队》反派、《大话西游》至尊宝和话唠唐僧、《驯龙高手》附体山妖...),笑料刻意,故事改编添油加醋,虽然打斗和追逐戏不错,技术让动画更逼真,但整体剧情和创意没提升,依旧是没有突破的国产动画,弱剧情更适合儿童群体观看。
正因为不容易,所以才不要捧杀。是什么样就什么样。
大圣变身之后简直狂拽酷炫屌炸天,求嫁!技术和画面一流,笑点自然和谐。ED部分又萌又有爱。妖王真•邪美。剧情是弱,但如果这不是国产动画肯定一群人跪舔而不是扔出一大堆一星二星。
这是我第一次特别自豪地没有用「国产电影」的标准给这部动画片打了4星。除了结尾明显的剧作缺陷外(我怀疑是缺钱制作没完成,因为以前半部分的剧作水平而言没可能这么明显的缺陷编剧不知道),整体水平真的可以放在同一个水平线上来比较的。这种电影我们作为观众一定要用电影票给它一个机会!
打一星二星的你们心里四星五星的电影是什么?!重构了脚本说故事老套?人设场景炫了说抄袭别人?不是没有瑕疵,但是这样的片子都说没有突破我只能感慨中国动画的一片赤诚被当驴肝肺!影评红人为了显示自己身段高给一两星也是够了!看一堆不客观的短评简直被气死!
是有不少值得褒奖的地方,开场的大闹天宫以及后面的场景美术都做得不错,技术不缺了,缺的是原创性和想象力。孙悟空cos至尊宝、大boss仿照无脸男、山妖也像是《疯狂原始人》里跑出来的。剧情弱成狗还抄了《西游降魔篇》,孩子们看看乐呵乐呵好了。
口碑营销过了点,很讨厌这种你批评这电影粉丝就过来骂你这样的方式。技术层面是挺优秀的,画面,场景和动作,几段打戏也漂亮,最后大圣归来也威风。但是故事真的太薄弱了,前一个小时几乎没啥信息量。立意,内核都配不上这么高的分。
西化的口语,情节略单薄,制作精良,感觉与神笔马良差不多档次吧,个人见解。
鼓励性五星。虽然能明显感觉到导演需要一个好编剧帮他写故事,以及有钱和没钱交替如余弦函数一样波动的画面质量,但整体而言还是太感动了,就是那种,终于有个国产导演愿意把我当人看的感动。今天周一,朝悦七点满场,坐第一排看完的,你们感受一下
真的超出预期了,作为一个学动画专业的,知道一部这样的动画片作出来有多费劲,国漫是在慢慢进步的。当然缺点还是不少,剧情单薄了,胜在效果确实不错,值回票价。还是可以更好的,多些自己的特色,汪峰bgm真是有点违和。小刀会好燃!!!好好沉下心做续集吧!也请出点周边哈哈
是很燃,有笑果有泪点。剧情对我来说,说服力不够;对低龄观众可能又略复杂,江流儿疑似死掉的时候有小孩没搞清情况大笑。当然这是求全责备,好的地方毋庸置疑,尤其很多细节我非常喜欢。配乐不够精准,能感受到创作意图,但音乐与场面的配合有点问题,影响效果。
导演是个好影迷,却是个烂编剧。
点映场时候满场的小孩子,我以为会很闹,但是没有。快散场时一个娃娃问麻麻:麻麻为什么大人也来看动画片哪?麻麻说:因为在那些大人还是孩子的时候就在等大圣归来啊~(转)
技术上的进步可喜,脱颖而出,这方面打个“优秀”毫无问题。大闹天宫看的我整个人都酥了,可惜后续没有保持住开篇的高水平。缺陷也很明显, 线索节奏紊乱的一塌糊涂,故事像低龄化妥协的不伦不类,过多的致敬(抄袭)怪物形象,武术动作。诚意较好,独立性略差,是国产动画中的佳作,但仍有许多遗憾
国产还是支持下吧
比我预想的还!要!好!看!画面够美打斗也够流畅,剧情不复杂,笑泪皆具,大圣三百六十度无死角的帅,再疼也不能给小屁孩知道、百折不挠重情重义的性格塑造太棒,出场音乐一响起我立马就跟着燃起来了!
四星。1.甩开《超能陆战队》这种屎片几百条大街。2.西游记新编,无论从故事创作还是动画特效都是无懈可击,完全的好莱坞动画水准,亮点在运动镜头和主观镜头,还有牛逼的3D视效。3.悟空的封印之所以解除是因为认同流儿的正义、勇敢和惩恶扬善的价值观,这就够了。
场景、动态乃至3D效果都算近年国产顶尖,开场闹天宫尤其惊艳,配音有大Boss童自荣,配乐黄英华;只是故事、角色都偏低幼,情感铺垫不足,而且一集没讲完就挖坑略嫌不踏实;最囧一段是猴子讲完励志金句,汪峰嗷地一声就来了;现场小朋友反应热烈,散场时有个萝莉表示“太感动走不了”。
八年的制作下,当代国产动画终于有了3D景深、画面构图、色彩调配的新典范,还强化了几段传统配乐,称得上当代国漫分水岭。不过部分造型有点cos,剧情某种程度上和《西游降魔》等一样,只是一个主流化的变奏形式,原创力匮乏。期待后作能有突破。
真是良心之作,3D效果是我目前看过国内电影最好的,没有之一,剧情虽然简单,但是并无尿点,画面太美了,国漫崛起啊,不说了,回去练画了!