“如果一切可以重来”,很多人在对过往某段经历肠子悔青的惆怅时刻,往往要做此超现实主义设想,但是我们知道,这只能是衰人的YY行为,我们只能向前,无法向后。《薄荷糖》中,我们也可以看到这样一个人,他一副行尸走肉搬的模样,面对迎面而来的列车,绝望的喊到“我要回去”,由此拉开了韩国导演李沧东向我们展示的人生倒流悬疑剧的大幕。看《薄荷糖》,感觉很像看阎连科那部让我看了下巴落地的《日光流年》的感觉,同样从人生落寞倒叙到人生的各个阶段,直到开始的地方。
本片主人公金永浩在片中,以倒叙的方式展现了他的几段人生,金融危机后的颠沛流离;金融泡沫中的意气风发;警察生涯中的飞扬跋扈;军旅岁月里的迷茫困顿,再到“最后”,人生开始的地方,年轻的他与一个女孩情义绵绵。如果是一个通常的顺序的形式,那么从剧情上,这是一个简单的人生梦想破灭的故事,但是李沧东来了一手连续倒叙,让故事就不那么简单了,何况本片不只是形式上有噱头那么简单,导演更在细节上展现着自己的功力。
在本片中,导演一直在制造着一种悬念,从开头金永浩寻死开始,就留下了他为什么要自杀的悬疑,表明上看金融危机导致倾家荡产是个原因,但是又留下一个照相机的线索,让人猜疑。接着,在金融泡沫中,他显的不可一世,脾气暴躁,这边才将偷情的妻子和其情人爆打一顿,那边就马上去跟自己的情人幽会,这样的暴虐性格也让人对其过去有了兴趣,何况片中他还遇到一对他畏畏嗦嗦的人,这就更让人很自然的继续随着他的经历回溯。接着我们知道了他曾经是一个警察,在韩国民主运动中,对犯人残酷的虐待,而同时回忆昔日恋情时又一脸纯真,这样的对比显然有更复杂的过去,还有他与昔日情人的再会,那么冷淡,那么意犹未尽,只有旧爱留下的相机还作为旧日恋情的余迹,而这相机也呼应了本片开始时让金永浩展开人生回忆的相机。究竟是什么造就了这矛盾的性格,一边深情,一边残酷,时间继续倒转,我们看到了一个兵营的新兵,带着一年青涩,在残酷的环境下不知所措,就是这个叫金永浩的新兵,在一次行动中,带着善意要掩护一个少女回家,却无意中酿成大错,面对少女的尸体,他的那份绝望那样痛彻心扉,也让他开始后来的性格分裂似的人生。
李沧东在金永浩每段人生的回溯时,都以飞驰的列车作为导引,这是个有趣的带入,当飞驰的列车向寻死的金永浩驶来时,刹那间却是人生的回顾。而结束人生的列车是现实的,倒转人生的列车是虚幻的,人生是条单行道,只能向前,无法向后。那残酷绝望的今天,与无法再回的昨天的青春的强烈对比给人无限唏嘘感。本片从叙事方式上看,表面上只是一个倒叙而已,但是导演让这几个环节衔接紧密,期间又不断引发悬念,以不同阶段人物性格的反差来造成充满张力的戏剧效果,让这段人生的叙述显得虽并没有他的另一部作品《绿洲》看着那么揪心,但是正是在平缓中,由故事自杀的最高潮,向表面的最平淡的青春开始的地方进发,对观众心灵的冲击却渐渐达到高潮,这样的叙事手法结合细微的细节处理展现了李沧东不凡的功力。
在片末,导演将金永浩的故事定格在他即将踏上社会的时刻,我们看到几个青年,在河边草地上快乐的歌唱,看上去傻傻的单纯,呆呆的青涩,金永浩和一位少女开始生情,当他们歌唱的时候互相偷看时,可曾想到,这纯真的爱是金永浩人生路上最后的一份单纯,今后他将以可怕的速度“成熟”,抛却曾经摄影的梦想,走向不归的人生。而巧合的是,他最青春的那片草地,就是他最后走过的草地,走过这片承载过美丽憧憬的草地,他走上铁路桥,任列车驶来,在“我要回去”的狂呼中结束人生。随着这段人生,李沧东也顺带着回顾了下韩国现代史,在各个阶段,我们发现金永浩的人生也很可能是那个大时代背景下很多人的命运,他们呼唤公平,他们互相争斗,他们在繁荣的经济中暴富风光,又在萧条的世道下无力生存,这是“马后炮”式的回顾,也是导演充满人文关怀的反思,在历史大流中,我们的人生该如何前行?被历史洪流挟裹我们又有多少自主的选择?我们只能边走边想,永远不能回头,但是我想保留些曾经激励自己前行的单纯力量,让自己在艰难时期避开死亡的列车,应该算是一种可行的寄托。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/46ff6bd0eb6f7c89a1ec9c2f.html上个月奉俊昊上了新片,兴冲冲的跑到电影院去看了。朋友问起这个片子怎么样,我说还行,挺不错。其实心里是挺失望的。即使是十年前的《杀人回忆》五年前的《母亲》,奉俊昊都让我久久的不能沉默。《雪国列车》确实很不错,但不知为什么,我没有特殊的感觉,可能是一个从不在意关于政治的东西的人不太懂得欣赏的片子。
又想起了那些韩国片,无论是拍爱情的,亲情的,悬疑的,总有那么几部让人心不塞的片子。我反复看了最多遍的,是李沧东99年的《薄荷糖》。
《薄荷糖》其实是并不复杂的一个故事,说的是一个男人的一生,从美满,到绝望,最后像海子一样,在火车轨上结束了自己的性命。《活着》说的也是人的故事,但韩国人做事真的充满情调,《活着》的赤裸裸的悲剧让人心头沉重,《薄荷糖》用的是段落倒叙叙事,开头便是男主角金永浩参加同学聚会后失落的走上火车轨道,冲着驶来的火车大喊的镜头。火车带走了他的性命,仍要驶到目的地。之后的七个片段,火车开始倒行,就像《返老还童》里的钟一样,我看到了金永浩缓慢的一生。
虽然不是第一次看到乱叙的片子,和《低俗小说》不一样的是,这样的叙事带来的不是惊喜,是深刻。金永浩,李沧东在影片里把它朔造得及其分裂,温柔粗暴,浓烈孤僻,敏感又单纯。我们看到的不是编剧或者导演写出的这个人的未来,而是他早就存在的,就在我们身旁的人的前生。噢,有时会恍然大悟,原来我变成今天这样,都是我自己的问题。是什么改变了我们呢,环境,人,还是社会。在第一段里,失魂落魄的金永浩花光所有积蓄买了一把手枪,本想自杀,但始终下不了手。他在漏雨的房间里看着手枪痴痴的笑,这样死去太不值得了,他这样想,一定要从毁掉了他人生中的人之间选一个,杀了他,再共赴黄泉。但那个人到底是谁呢?是让他的血汗钱变成废纸的证劵公司的职员么?还是那些谋取暴利的高利贷,又或者是骗了自己所有信誉与投资的合伙人?还有给自己带过帽子的离了婚的老婆。天,毁了人生的人真是太多了,到底杀谁才好。
最终还是只杀死了自己。从1979年到1999年。二十年里,可以看到年轻时服兵役的金永浩,参加作战慌乱不已的金永浩,刚入警队威风四面的金永浩,辞职经商满面假笑的金永浩,抓奸在床时愤怒的金永浩,与职员出轨时轻浮的金永浩。或许就这么简单,也这么像阿甘,韩国的历史也随着金永浩的命运跌宕起伏着。79年“汉城之春”,金永浩与夜校同学郊游,1980年光州事件金永浩应征入伍。87年汉城改宪大游行,拷打追捕异议人士,一边扇着嫌犯的耳光,一边温柔的询问:“不好受吧?”,88年汉城奥运会,全斗焕下台,金永浩开始准备辞职经商,97年亚洲金融风暴,金永浩最终破产,落魄街头。99年,夜校同学二十周年聚会,金永浩在聚会上默默的走上火车轨,冲着四周大喊大叫。火车撞向他那一刻,他对着镜头的台词是“我要回去”
关于片名,薄荷糖是片子里的一个道具,金永浩在服兵役时,初恋女友在糖厂上班,在每封信中都会寄一颗给他,金永浩为了收藏这些糖,挨了教官不少揍。后来因为光州事件里一个小姑娘的死亡,他却拒绝了初恋女友,也可能是金永浩原本美满生活的转折。最后金永浩自杀前见到了这个初恋女友,女友已经结婚并有了孩子,但
却因病瘫痪在床,不久人世。金永浩将薄荷糖递给已说不出话睁不开眼的初恋女友,轻轻的述说了当年薄荷糖对他的意义。但后来已然全无意义了。金永浩在与自己公司的小职员偷情时,职员要喂他吃薄荷糖,金永浩却用很嫌弃的表情拒绝了,不过最后还是吃下去,也不知有没有想起什么。薄荷糖总是清凉的,对暴躁的心,也是能安抚一会的吧。
影片的结尾,1979年春,郊游的人们在草地上唱着歌,金永浩拿到了初恋的第一颗薄荷糖,然后人们围着圈坐下来,开始唱歌。
一首77年的歌,歌名是나 어떡해(我该怎么办):
“
我该怎么办呢,你抛下我的话
不行,真的不行,请你不要离开我,有什么无法告诉我的苦衷吗
曾那样亲切的你,曾那样温柔的你,怎么能那么无情
无法相信,你会舍我而去 我不要信,你跟我说再见
”
金永浩走到一旁躺下,在群山里又落泪了。
虽然你还是抛下了,但我还要继续生活。
就像是片里第三段的幕起:
“一九九四年夏,人生是美丽的”
allen gao
14.4.4
看李沧东的《薄荷糖》时,被一首歌打动,那首《告诉劳拉我爱她》在薛景求扮演的男主角走进酒馆时响起,直到和陌生女郎过夜,歌的旋律仍萦绕着。夜晚,他在陌生女郎的身上看到了初恋的身影,但那只是幻觉,在怅惘中,那首歌显得沉重起来。我不由得想像,当年他与初恋在一起时,这首曲是否也响起过?
可以肯定,歌曲在他初恋时响起过。摇滚歌手Ray Peterson在60年代创作了这首歌,歌词讲述了汤米为了赚得一只给萝拉的结婚戒指,参加了危险性极高的非法赛车,结果赔上了自己的性命,临终前仍不忘说:告诉萝拉我爱她。Ray Peterson和薛景求都是瘦弱的身材,影片中,直到最后才出现了1978年他与初恋女友的段落,李沧东用倒叙的手段,似乎想加强电影的悲剧效果。
他与初恋漫步在小溪边时,相互拍照,并将照相机最后送给了她,1978年的他,面容非常的羞涩,甚至可以用单纯来形容。而影片之前呈现的几个年代段落,观众看到的则是他的人性逐渐褪去的过程。韩国电影学者李孝仁在《战后韩国电影与社会文化》一书中指出,1980年发生的光州事件彻底改变了薛景求所饰男主角的人性,他在参与围剿抗议群众的行动中,误杀了一名女高中生,从此变得残忍而冷漠。退伍后,断绝了与初恋的联系,与一个并不爱的女人结婚,后来又离婚,在生意场上被骗,最终走向自杀。
将光州事件和男主角的蜕变联系起来,可以说是李沧东的个人经历作祟,其实,《薄荷糖》是他想象的一个故事,而主角就是其自身。电影描述的是他的另一条人生轨迹,是埋在内心里的悲观主义。作为光州事件的亲历者,李沧东认为,事件对自己,乃至韩国人,都造成了不可弥补的创伤。政客不把平民性命当一回事,事件不单是政治的角力,更是人性与强权的斗争,当人性这方最后失败时,有些人将走向自暴自弃的悲观主义之路。
在自暴自弃的时候,走进酒馆,遇到长相娇美的女人,耳边又传来老情歌。这不能不激起男主角的回忆,而记忆深处,是他善良、纯真的身影。有爱的岁月,是那么的美好,而现在,初恋女友生命垂危,她憔悴,被绷带系紧的身躯使他尚存的人性苏醒,当看到女友一直保存着的照相机时,他才知道自己是多么的残忍。男主角最后自杀,是李沧东设计的一个诗意结局,因为这样一来,他就像那首歌里所唱的,在临死前,终于告诉她,我爱她,并且是生命中唯一的挚爱。
(给自己看的,请忽略。。)
1、男主右边是同一个人。郊游时关系最亲密,也是二十年之后的野游会重聚时,唯一真正把他当朋友的人。
2、同样是躺在地上,自杀前的男主躺在铁轨正下方,视线朝左,目视火车向自己开来;二十年前则躺在铁轨侧方,视线朝右,目送火车开走。
在电影画面里,从左至右是更加自然的方向,因为这样更符合我们视觉的习惯,一般来说带有积极的暗示。但因为我们提前知晓他的人生必然是残酷的,因此这样的镜头设置显得更加悲凉。
3、野游会和郊游的同一首歌,二十年后男主再唱起,没有人想起来,只当他疯了。歌词全文非常应景。
4、二十年前的郊游唱的歌。这里正是男主的“墓地”。原诗是김민기<아침 이슬>
5、两次祈祷。第一次是上帝视角。
6、情人和初恋。社会环境、男主位置和心境的变化,和情人约会时座位在背面也是避免被熟人认出的设置。
与饭桌戏类似的二人镜头。三角构图(人物在立柱两边),人物倾斜的方向相互交叉。
7、学车。
8、从暴力的端倪(只是挠了挠胳肢窝)到暴力的实施。
9、钥匙是放不下的过去。
10、恐吓。但孩子已经不再屈服,懂得反击了。
11、
這部電影本身對我來說有不一樣的影響和意義,第一次觀看是2014年在學校課堂上,老師放映了30分鐘的電影片段,我一開始覺得沉悶無聊,過了10分鐘之後完全入戲。回去立刻下載,深夜觀看完整部電影,眼淚無法停止。
認識李滄東是由《密陽》開始,那是我在大學二年級的時候和朋友們一起看的,一幫無事青年,沒事總逃課聚集在家中,用投影儀播放著各種經典影片,看完片我們總會有一番爭論,這是也算是最棒的大學回憶了。
這次十分幸運,可以在4年后,于電影院重新看《薄荷糖》,展映結束,李滄東上台進行映后會談。除了偷拍之外,我進行了一些即時紀錄,採訪內容很多實料,希望能幫大家從導演角度來解讀此片,在此分享了~
1. 關於主題
李滄東關於薄荷糖的解釋,99年很多人幻想未來會是怎樣的,他想拍一部電影講述時間,和觀眾溝通,他認為,未來是由現在組成的,現在是由過去組成的。所以他拍了一部倒敘的電影。
2. 主持人:為什麼要用flashback倒敘的結構?
李滄東:時間的意義是什麼?時間是一個結果,在結果發生之前,是有原因的。 他覺得用倒敘的方法,會讓大家明白,原因更加清楚,會讓大家引發思考,如果他過去不這麼做,會有什 麼的新的結果呢?
3. 《薄荷糖》的啟發是怎麼來的?
李滄東:他有受到一本書的《追憶似水年華》的影響,書裡面是蛋糕,透過生活裡一個瑣碎的小物件,會有影響。
4. 主持人:電影裡有提到一些政治事件,為何添加在電影中?
李滄東:這是部1999年的作品,電影裡面的跨度是20年,電影終結是1979年,是韓國電影一個重要時刻,統治韓國的軍事獨裁者--樸正熙死了之後,也終結了一個長達二十幾年的獨裁政權。當時的人知道這個消息後,大家認為國家有了新的希望,迎來新的未來。他覺得需要刻畫這段歷史,1979年的時候,男主角思想十分的單純,就像普遍大眾。一路發展到1999年之後,中間韓國發生了很多動盪事件,比如1987年的“學生運動”,中間韓國經濟起飛,也經歷了1997年的金融風暴。韓國社會上發生了許多動蕩的事件。導演希望通過一個微細、很平凡的人物的角度,來看這些年發生的事件。
至於導演本人當年在做什麼呢?舉一個例子,“光州運動”發生的時候,導演就是一個大學生。他上學的時候發現學校停課,他去朋友家過夜,大家都很不安和緊張,第二日,大家聽說很多“光州事件”的消息,他本人受到很大的衝擊,所以他想在電影裡面表達出這件事。
5. 主持人:《BURNING》最近上映,導演很多時候會提到憤怒,是電影裡表達的主題。其實我覺得“憤怒”這個主題,是貫穿導演很多部戲的。關於一個個人和歷史的洪流,或者說,一個很龐大的社會體制之間的衝突,各種NEOGITATION。我覺得導演很神奇的地方,是你的電影總是很平靜很溫和,總是這種時候打動觀眾。比如《薄荷糖》裡面很多例子,女主給男主相機,男主送女主走的時候,男主離開腳一瘸一拐的離開。表面上看是一個很簡單的分別場面,但是那個相機,或者為什麼男主的腳一瘸一拐?原來因為軍政府正壓學生的時代,男主的腳受過槍傷。好多這麼意味。想問,導演想表達的憤怒是如何與畫面的平靜之間調和?
李滄東:導演總是很想知道大家看自己戲的態度是怎樣的?比如希區柯克拍一個人的最刺激的,最有趣的生活。很多好萊塢電影都是拍最戲劇性的拍出來,他自己不是這麼想的。他覺得很多瑣碎和微細的事情,對一個角色和生命來講,是很有意思的。這些事會反映到一個角色的憤怒、傷感等情緒,他覺得,通過一個微細的動作來表達角色的內心感受,導演認為觀眾是能感受得到的。
6. 主持人:每一個章節,都用到了火車和路軌,導演不如講講火車在電影裡的意義?
李滄東:男主角每次經歷人生裡面很大的衝擊,都會在火車旁,所以火車在電影裡面有一個很強的象徵意義。導演構思的時候思考,因為電影本身都是一段時間,那他怎樣用畫面來交代時間?當發生了一些事,時間過去了,他覺得火車是一個很好、合適的載體。火車是一個Running Time其實大家都是在一個running time裡面體演主角的人生。他覺得火車本身就是和電影相關,比如大家都知道,世界上第一部電影是盧米埃爾兄弟的《火車進站》,所以火車和電影是息息相關的。
主持人:剛剛導演都提到,構思這個故事的時候,講主角回溯自己的人生,重新看過,會不會有另外一條路?我覺得,火車都有這個意味,有如路軌、軌跡這樣。
李滄東:這是有關選擇的,每個人的不同選擇,都會對人生帶來不一樣的變化。舉個例子,比如男主角最尾的時候,他誤殺了女學生,這不是男主的主觀選擇,他不想殺那個女學生,但是沒辦法,真是一個意外。但是為什麼會發生這件事?為什麼會有這個錯?其實背後也都牽涉到了很多選擇在裡面。他想講的是,透過幻想這個動作,一些看起來很細小的場面,將會對人生帶來一個很的變化。所以導演很希望,讓年輕觀眾,其實你的人生可以怎麼選擇呢?
7. 主持人:導演曾經是一個作家,所以當他構思很多動作和情節上,總有很多呼應的地方。不如講講《綠洲》,導演的手法主要是寫實主意,女主是反映了那副畫的樹影,她又喜歡光,她看到很多美麗的幻象,導演怎麼樣想到這個對比?這是導演電影裡,唯一的超現實的時刻。
李滄東:綠洲是沙漠裡面的,可以融洽生命的生存空間,他的幻想是來自不一樣的原因,因為這些人的生活裡受到了欺淩,他這段幻想不是一般裡面看到的,他覺得對於這些人達到幻想的內容,是不可能的。所以意義不同,雖然是幻想,但其實是我們日常生活中能看到的東西。
8. 主持人:導演怎樣刻畫女性角色?
李滄東:覺得男女主角是沒分別的,導演不Buy男導演就只瞭解男人怎麼想的。創作人有責任知道男性和女性怎麼想的,他主要關注一個人的內心世界,不分男女老少。他覺得女性角色比男性角色有點有趣,女性對經歷痛苦比較敏銳,女性對人際關係風波也比較敏感。導演認為拍女性角色比較有趣。
9. 觀眾問答環節:
我的問題:為什麼導演在《BURNING》裡面強調人物的階層差異,這是村上春樹原著裡面沒有的元素?
李滄東:村上春樹的小說裡面最關注的一點是,我要不要燒掉那個倉房?導演覺得小說裡沒有強調社會的不一樣,但是導演覺得,世界才是最大的謎。我們經歷的事件怎樣構成這個謎題,我們面對的問題,是電影裡看到的問題,這些不單單是在韓國發生的事。他想講現代社會上發生的事件對於年輕人的影響。導演不太講太多,他怕很多人還沒看過《BURNING》。
所有东雅人看完要哭泣的水平,国家的暴力碾压过个人,暴力创伤里夹缝生存的暴民,只拥有暴力的语言,毁了他人生的混蛋到底是谁
这完全是一部对福柯《归训与惩罚》的致敬,主人公由权利极端分化的军营到社会的普通人,再到施行凌驾于肢体权利之上的残暴警察,再到一无所有穷汉。社会啊就是一个巨大,有严格纪律的机器,人在怎么折腾都得归训于这种制度,不管主人公在怎么惨,都不可能归结为命运,他只是一只迷失在权利阶级里的盲兽
无论是从体量上还是内容上讲,大概都是韩国的霸王别姬吧。结构实在是太有意思了,如果完全正叙倒也可以,但就是缺了这种“揭示”的味道。谁能想到层层性格外壳被剥离之后,里面竟然是那么鲜活、那么纯洁、那么善良的一颗跳动的心脏!如果警察政府把人变成魔,经济又把人变成鬼,那么什么能让人成为人呢
极好的文本,极好的表演。李沧东对于男权社会有着极为精准透彻的拆解。“薄荷糖”既是指代又是比喻,也许每个男性在踏入社会之前都是一颗清新的薄荷糖,但是进入社会后,也就是影片中薄荷糖从饭盒里掉落、被踩碎开始,男性最终在男权机器的塑造下终于成了男权社会所定义的“男人”——成了手上的一把屎。李沧东把男权机器的塑形分为了三个阶段:军中的权力霸凌、政府的特权享受、资本的私有物化,三阶段过后,男性彻底与男权社会结为一体。亚洲金融风暴的来袭,既是对男权社会的打击,亦是对连为一体的男性个体的摧毁。回过头来才终于意识到自己从一颗薄荷糖变成了一坨屎的男人,身在男权秩序之中但毫无反抗之力,最终祈求于时间的怜悯,于是有了《薄荷糖》,不如说影片本身就是一种忏悔式的想象。
李沧东,你是位真正的诗人
Intro to Korean Films的课上看的,老师讲解时说的演员罗马音名字,看豆瓣才后知后觉发现是薛景求。好帅…后来老师放光州事件的纪录片,大家闹哄哄的,一向温和的老师暂停,严肃的说“希望你们能够把他们(纪录片当时的韩国人们)当成你们的父母兄弟姐妹,认真地观看。”
倒叙真是一种悲伤的结构。
4.5。相比看《芳华》的我们,我觉得还是看《薄荷糖》的他们会更幸福一点。伤口谁都有,但有人在释放中留下伤痕,有人扭捏着整出了疤。(21.1.12追加:有关“人生就是一场巨大的后知后觉”。)
5.0 我覺得李滄東的幾部電影裡面這一部是最好的一開始我認為綠洲更棒 但實際上卻是這部最感動我 向後跑的人 向前進的火車 後退的時間 所有細節,將結局推向一個點。
#重看#我的人生是怎样一步一步毁灭的。倒叙式结构并非全然刻意炫技,而是一种深挖的悬疑,一定会有深层的病因导致从根子里朽烂,于是在叙事闭合回环处看到政治气候与体制钳固是如何将一个曾充满理想和纯真的鲜活个体碾磨到腐烂破灭,「薄荷糖」见证了整个人生走向最黑深处;更是韩国二十年间的编年史,隐约可见某种暴戾自毁式的国民情绪,个人在时代车轮被碾成齑粉,光/州事件的延宕回声穿越了历史的迷障。哭惨的两幕:来到她的家乡,经历同一场雨,以她之名呼唤着身旁的陌生人,用破碎的悔意和怀念埋葬自己;青春作伴的野餐,他们满怀憧憬着仰望天空,“我不相信你能猜对我们的结局”——“我不相信天是蓝的,我不相信雷的回声,我不相信梦是假的。”
这个倒叙结构太赞了(尤其再加上这个倒开的火车)!一层一层深挖好似心理分析,挖到最后竟然是光州事件!马上片子变五星啊。
李沧东代表作。影片展现了一个纯真善良的文艺青年由于社会的戕害和性格弱点堕落至暴虐冷漠并走向毁灭的过程。横跨20年的纯倒叙片段,留白与呼应恰到好处,当时间和记忆如倒着行驶的火车从绝望回溯至希望,心酸也变成了痛彻心扉的泪水。薛景求的演技惊为天人,哀婉配乐和长镜头都做到了极致。(9.5/10)【2021.6.13.SIFF大光明 4K修复三刷】依然有不少新发现,动人性亦不曾减少。每句歌词亦都有所指涉,与人物经历及对命运的诘问相契合。各种细节上的呼应,实在精妙,包括手的意象。许多地方既有现实性,也都可以读解为象征或隐喻,贯穿始终每段形式各异的火车与薄荷糖无需赘言,骑自行车绕圈和受伤的腿脚都意味深长。除火车倒行的过渡段落外均无画外配乐。最后的定格+渐强的火车声,你甚至可以将全片读解为一种濒死体验或死前的脑内小剧场。
第一次这样看完《薄荷糖》你只能知道所有一切的原因,李沧东真正伟大之处是当你在脑里重新回想一遍的时候,才发现人生竟然是这样慢慢变成你完全想象不到的模样。
一部属于社会雄性的电影:光州事件展示了政治驱策对天性与梦想的绞杀,误杀女孩意味着体制中不经意或不得不犯下的罪孽。我们在腹黑无际的名利场中笑里藏刀割腥啖膻,为达目标不断扩张手段与代价的疆域。如果无力或无心于拷问与反思,美好的事物将被我们亲手戕害殆尽!此时此心,得见此片,此生幸甚!
1.他是多么温柔的一个人啊,温柔到不愿自己沾上血腥和污秽的手染指于她,温柔到会因为美好的心情而落泪;2.什么人生啊、爱情啊,通通在铁轨上被碾得粉碎;3.后半程看得好压抑,男主演技太厉害;4.洒落的薄荷糖,被士兵踩碎,那或许也是我心碎的声音。
幻肢:失去四肢的人所产生的幻觉,就像失去的四肢依然附着在躯干上。——这便是李沧东的无情之处,那些永久的残缺,是哪怕倒带放送都无法追回的。残忍的是时间,也是自我。
结尾时男主人公那张对着春光流下幸福的泪水的脸,有一种在记忆中未曾微弱下来的光泽感。因为之前有太多罪恶与创伤已经被剥离过了。像一株老笋,把坚韧枯皮一层一层地剥,直到剩下最里面的那颗新芽。它明亮脆弱得近乎像一束光芒。它是电影终结时的那张脸。
用一个人的一生反映韩国近代社会二十年的变迁。薛景求真是个好演员,看得人撕心裂肺的,一段段倒叙不觉得老套反而格外难受。人的命运到底会不会因为一个瞬间而彻底改变呢,就像火车轨道的岔路?终于看到对胃口的韩片了,整体的文学气质真是必须赞
感觉如《诗》,李沧东的特质也很明显。 七个片段,男人的一生。我们是如何一点点丢掉善良和本真,如何一点点学着面对残忍和残忍。 那一刻,是长大。已经成人何其悲哀的现实。
痛苦像刀一样残暴冰冷,一刀刀狠狠捅在你的心上,捅在你的肉上,捅得你一次又一次趔趄蜷伏下去无法起身。有的人因所经受的痛苦逐渐慈悲,有的人则被痛苦教训成一条恶狗或变异为一撮病毒。有的人在凌虐之下与上帝决裂,有的人最终妥协与生活和解.李沧东借金永浩之口一遍遍质问:你,真的觉得,人生美好吗?