等爱的女孩

两位英国老戏骨的对戏，平淡的故事也回味无穷。眺望海洋，摆弄花草，这就是两个老女孩的晚年生活。突然有一天，一个小伙子闯进了她们的平静生活，这使她心潮澎湃，产生了一种可望不可即的爱。理性上，她忍得住安分守己；感性上，她禁不住痴心妄想。好在最后她明白了，退一步便是海阔天空。
无限无限无限的悲凉啊怨念。你永远不会爱上我那被岁月摧残的模样，可我仍痴恋你年少稚嫩的容颜。为什么光阴将我们隔得这样远，为什么岁月把我冲走得这么快。

很早就想看这个片子，虽然当时不知道剧情，两位资深演技派女主角和一个年轻演技派男主角，非常奇妙的组合就很吸引人了！

    其实也就是一个关于忘年恋的故事，很纯洁很纯洁，而且不完整，但是有这种感觉就够了。Judi Dench演技太惊人了，那种表现老妇人小鹿乱撞的表情，让人觉得她真的很可爱，一个没有完整爱过的人在时光中苍老了容颜，保持着一颗“赤子之心”，即使只是单方面地爱过一回，纵然明知没有结果却是让人非常赞叹～～

很久没有看这么舒缓优美的电影了，细细柔柔的一曲，并非只是小提琴，而更是两个老太太在波澜不惊里织成。Maggie Smith和Judi Dench这两位老戏骨的飚戏，没有A Room with a View里头那么有趣，但那份安静里头可都是精髓。Maggie Smith总是更加严肃、正经、成熟，Judi Dench则话多些、更活泼，按照戏里头Maggie Smith说的，天真。

和整部电影紧紧维系在一起的，便是生命感。"You gave me life. Now I have chance to use it." 其实这句话最能让Ursula放下这一切并最终释然。影片的开头，便是两位银发的老姑娘在海滩上走着，Janet会在滩上坐下，Ursula则会跑到海里向Janet泼水；夜晚两人会安静地一起离开客厅（通常都是Janet读书，Ursula编织）；早上醒来，Ursula会兴奋地说太阳出来了，然后两人披着晨衣光着脚出门浸入清晨的阳光之中。她们如同星辰一般地生活，她们的生命来自自然。神秘、善变而包容一切的海，和她们的生命紧密相连，也深深关系到Andrea的生命——于这个年轻人而言，海可以是死，也可以是新生。

Andrea出现后，镜头更多的是转向两位老太太在室内的生活，仿佛Andrea渐渐取代了一部分外在自然赋予她们的力量。感到Ursula对于Andrea的爱，是出于她性格自身的、骨子里的对新鲜生命感的追寻。"He's so young." 她看着枕上那张满是孩子气的脸。对于她而言，他更是一个男孩而不是一个男人；而她所爱的，也是一个男孩，一个年轻的并且刚被（且是被她）赋予新生的生命。在海边他把头轻轻靠在她膝上的时候，从她的表情里便可知道，她喜欢这种他对她的依赖。Andrea刚到时，Ursula带了点兴奋也带了点紧张地忙来忙去，动不动往他房间里跑，给每件家具贴上写了英语单词的纸条，仿佛在创造一个生命，并教他认识这个新的世界。

但他原先便有一个自己的世界。这个新的生命，并非像一个孩子的渐渐长大，而是在重新触到琴弦、参加村民们的party、与Olga的相识、穿着游泳衣一头扎进海里这一系列事件中一点一点苏醒过来，把那个海水狂暴地要吞噬他生命的夜晚的阴霾一层一层剥离，显露出本真的他。与她们不同的是，他充满了理想与追求（也许这也更为增加了他的生命感），而她们只是呼吸着海风，平静地生活着，任何奢望都只会带来痛苦。在Ursula的梦中，她是年轻的，只有变得年轻才有可能与他相爱。但梦着梦着和他深望着的年轻面庞变成了Olga的。Ursula不喜欢Olga，部分是因为Olga的年轻，也许也因为这位从俄国来的女画家充满了对自己生命的掌控与自信，且Olga和Andrea充满了共同点，他们都以艺术为生，热爱音乐，离开自己的故国来追寻梦想，他们能够用流利的德语交谈。

片子里的语言转换听得我十分有乐趣。Daniel Brühl的波兰语（其实是德国人讲的波兰语，但他母亲是西班牙人且他出生在巴塞罗那，那西德结合的birth name真是十分impressive……），故作波兰口音的德语，以及故作波兰口音的英语，Maggie Smith的英式德语，Natascha McElhone带俄语口音的英语和德语……最好玩的便是尝试说德语的Ursula把晚上吃鸡说成了Hundchen，让Andrea倍感神奇。在被迫削土豆皮时Andrea还用波兰语对着身材肥硕的英国女人叨叨着：你长得就像个土豆，事实上，你长得像一袋土豆……

Daniel Brühl真是十分可爱，可惜在两位老太太的光芒下也施展不开手脚。Natascha McElhone还是像当年Mrs. Dalloway里头那么讨人喜欢，这也是个生命感十足的角色（年轻时的Clarissa也是）。

最后Ursula知道终究难以触及到要飞远的他，终于说我们走吧和Janet留下悄然离去的背影。她们又回到了海边，在海滩上慢慢走着，继续融回她们同海一起生活的日子。有些东西来了又走了，但有一些，是细细地揉进海风里，一股生命的沁香，守在她们的小屋周围永不散去。

平静的、无太多波澜的生活，被一个陌生人的到来所打破。

电影常见的情节。最关键的在于，这个陌生人，带来的是什么。

这一次，是爱情和活力。而特别的是，这是一次为年龄所限的单向爱情。

Ursula对Andrea可谓一见倾心，他们之间，大约是有缘分的。毕竟，是她发现了他，及时发现，并救了他，照顾了他。

她就像一个情窦初开的少女，眼里满是亮晶晶的爱意，沉醉于他的颦笑，偷偷收藏他的头发，他的每一丝依赖和柔情对她而言都是上天的馈赠。

何其相似的心情。

多年前我暗恋男生时，也是对他的每一个眼神解读了无数遍，为他的每一次皱眉辗转了无数回。在别人口中得知他喜欢我送的礼物时开心得从座位上蹦起来，他的寝室挂着我第一次折的千纸鹤时我觉得全世界的花儿都开了，而后来知道是别人帮他挂上去而且他又扯了下来时，像遇到了最深的地狱。甚至无意中拿到一张挺稀罕的两元钱RMB，都想为他留着送给他。当然，没送出去。总之就是，一切我所觉得珍贵美好的东西，都想倾注给他。

Ursula就和无数个心思单纯，刚被挑起情思的女子一样。

可是她到底爱他什么呢？

清秀的眉目？淋漓的才华？学英语时可爱的模样？

恐怕要真说她爱他什么，也说不出个所以然。

就像我们初高中时期，爱的不也是那些有着干净味道和气质的男孩吗？手指修长，身材颀长，笑起来绿色无公害。

那个时候哪里会在乎彼此的价值观和精神契合度呢？

说到底，Ursula和那个时候的我们一样，只是被吸引了。只是，一种少女的情怀，而已。

从Ursula反复两次问及姐姐Janet和其亡夫Peter的感情来看就可知，Ursula应该是没有尝过爱情的滋味的。所以她才如此小心翼翼，如此倍加珍惜。

可惜，这次吸引，并没有在对的时候。

她已白发苍苍，他却意气风发。且不提Andrea的才华总得显现，年轻女子总会出现，一颗年轻的心怎会囿于白发和皱纹？

最后，Andrea跟着那个女巫不辞而别，那么不礼貌的事，他即使有犹疑，也还是走了。女巫无所谓地说：“到时候给她们写信就好了。”是啊，他的前途和爱情都在那艘开往伦敦的船上，老太太们有救命、照顾之恩，但这些，一纸书信就应该可以弥补了。

我看到这里时，有些生气，叫那个女人为女巫也是和姐妹俩一样不喜欢她，呵呵，代入感有些强。女巫的做法是不是故意难以定论。但故事需要这个情节来给一个结束。

Andrea来的信里道了歉，并告知周五晚他的音乐会。但他没有寄票给姐妹俩，只说在广播里听就好。

而全片最妙的镜头就是在那么多精心打扮、被Andrea的音乐感动着的听众里，游移了好一会才见到那两只紧握着的手，并缓缓揭示了手的主人。

两位和周围人群比起来并没有那么精致的老太太，在演出结束后，有些紧张地走向背对他们的、曾经共同生活的Andrea，得到了他的欢迎，却在短暂相聚过后，看着他走向更多的华贵。Ursula心底的尊严让她选择离开。于是，镜头里留下两个落寞的背影……

那些午夜梦回里年轻美貌的自己和心爱之人的激情，以及他的发，都到了成为过去的时候。

影片的第一篇影评最后留下的问题：　所以，当你心爱的那个人，果真迟到了50年才出现在面前，怎么办？

叹一声过客匆匆，继续生活吧。

在影片中间部分有这样一个情节：

Ursula问Janet：“你想让他离开吗？”
Janet说：“不，但是……”
 
我想她要说的是：但是他总有一天会离开。

生命中有些人，注定只是个过客。

薰衣草的紫放纵着一片绮丽的诱惑，只是浪漫的背后却是等待的矜持底色。[Ladies in Lavender]开宗明义了“等待爱情”的状态，只是主角不是芳龄二八的怀春少女，而是踽踽独行的花甲老妇。把它译作《等爱的女孩》不难理解，只是用定语替换掉主语，强调属性的同时却忽略了它的独特性。

等待爱情，等待未来，等待奇迹，等待所谓命运的降临，好似在未知中拼命抓住一根充满可能性的稻草，所有的热望从此将获得圆满。我们在时间长廊中等待，却一次次得到幻灭的答案。你以为隧道的尽头总会有光亮，但料不到这也会是无底的深渊，因为你发现，昨天和前天没有区别，今天又和昨天没有变化，而明天依旧处于这种静止的循环。转角遇到爱，只是说出了事物一半，爱情的萌发是偶然而不经意的，但你或许根本遇不上所谓的转角。

相较于男人，女人在感情中更多处于等待的位置，“被动”成了女性在这场博弈中的标签。等待，赐予人无限的幻想，但岁月最终会磨损掉这份期盼。不过，从未拥有过，也就无所谓失去。就像电影里这对相依为命的老姐妹Janet和Ursula，一个年轻时丈夫死于前线，一个是从未嫁娶的老小姐。两个人居于康沃尔寂静美丽的一隅，她们所等待的只是时光的滴答流逝。

一切随着她们救助起的落水少年Andrea而改变，他昏睡在床上，光洁白净的皮肤犹如水仙花舒展开的花瓣，蓦然间让Ursula产生出一种莫名的情感，与其说母性的自然流露，不如说是少女式的一见钟情，原来40年前等待的那个人，现在她依旧爱恋着。命运最捉弄人的就是玩起时间差，你等待的迟迟不出现，可终于到来了却成了一个不能说的秘密。她努力地收敛着自己的情意，然而举止又掩饰不住渴求和无措。Ursula会在他的餐盘上放上一朵温柔小花，她会为了教他英语在房间的每一处贴上单词，最后指着胸口的“Ursula”让少年记下自己的名字，她会因为姐姐的一点威严，觉得在他面前丢脸而恼羞成怒。那么可笑，那么天真，那么固执，可又是那么直捣心底。很少有女演员，年届七旬依然能像Judi Dench表现出凌厉而充满热望的眼神。谁又能说，这样不可思议的情感没有在我们身上发生过。因为念头是可以控制的，但情感不能，爱一个人就像是倾泻的洪流，任凭时间或距离的大坝，都无法阻拦它的猛烈撞击。可现实中，已是垂暮之年的她，只能以梦中的年轻幻影与他欢愉。

妹妹的急切与姐姐的不动声色形成了鲜明的反差，Janet就像Maggie Smith以往角色那般冷静从容，她从开始就明白妹妹对男孩的情感，但始终没有点破她的小小心思。有时你喜欢的那个人出现，已是对你多年等待的某种回报。她明白，不可能有结果的单恋倘若能带给人一些虚妄的幸福感，那也是好的，插手的结局必定会弄得两败俱伤。甚至就连她自己，也和妹妹沉浸在年轻人带来的愉悦活力中。

两位老奶奶的交锋不禁令人莞尔，而处在中间的Andrea依旧是个少不更事的单纯男孩。两位老人给了他第二次生命，成为他失忆之后仅剩的“亲人”。他会去野外采两把花送给姐妹俩，也会在海滩漫步后轻轻地把头枕在Ursula膝上，对他来说，两个老人是身处异地的温暖依靠，他永远猜不到Ursula深藏的秘密，只会安慰她说“对不起”。而孩子终将长大，会离她们而去，即使他的提琴天赋不被发现，哪怕他恢复不了曾经的半点回忆，因为遥望大西洋的他依旧有着美利坚的梦想。女画家Olga的出现则是Andrea离开的催化剂，她的到来在两位老人看来是一种侵入，往日稳固的三人关系由此变得摇摆不定起来，女人的天性是敏感的，Olga也早已嗅到老人的不安感，只有男孩懵然无知地等待命运的安排。

Andrea的离开是突然的，仓促得来不及和老人说句道别。谁都清楚Ursula的失落，此时似乎只有蜷缩在他躺过的床上，在能感知他存在过的气息。最无奈的是你曾经执迷不悟地渴望它，而现在你还是义无反顾地想抓住它，哪怕这注定不属于你。

等到她们得知他的消息，他已经是乐坛冉冉升起的新星。他音乐会举办的当天，老人把村里老少都邀请到家中听广播，而Ursula和Janet则特地赶到伦敦欣赏他的演出。随琴声悠扬流转的，是一段段翻飞的回忆。

演出结束，姐妹来到后来向Andrea祝贺，他喜出望外地迎接她们，可没说上几句他又被别人包围。这一回，决绝地说“走吧”的却是Ursula。

他再无法回到她们的世界，一如斜阳只送平波远。

那个熠熠发光的身影，只能闪现在曾经激荡而惆怅的回忆中。

如何让你遇见我
在我最美丽的时刻

为这
我已在佛前求了五百年
求佛让我们结一段尘缘
佛於是把我化做一棵树
长在你必经的路旁

阳光下
慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望

当你走近
请你细听
那颤抖的叶
是我等待的热情

而当你终於无视地走过
在你身後落了一地的
朋友啊
那不是花瓣
那是我凋零的心

——席慕容如何让你遇见我
《一棵开花的树》