机械战警4

山謬傑克森纏據開頭與片尾的媒體直撥秀，這開頭勁道之猛，我認為不亞於去年奧斯卡肯定的嚴肅片《00:30凌晨密令》（Zero Dark Thirty）。
主持人山謬傑克森（Samuel L. Jackson）直播美軍提供鎮暴機械維護他國治安，卻引來對方炸彈客的襲擊；這些炸彈客求的不是打倒鋼鐵武器，而是以自殺之姿換取世界媒體的同情，悉求眾人看清「維安即危難」的美帝舉動。
山謬傑克森喀斷直播，聳聳肩，繼續報導美國通過機器人法案的事宜。
短短數秒的戲中戲，就將《機械戰警》架空於真實，科幻與哲理的三方拔河之魅力，全盤帶給觀眾。
這絕對是替英雄電影誕生了（另）一個深刻化的經典栔子，而不是美國隊長，鋼鐵人這些看似新炫的老擺懸念。

開頭的精采讓我接下來沒什麼好書寫的了。喜愛《機械戰警》舊作三部曲的觀眾如我，看這新作比較似對答案，看導演拿出什麼成績單。結果是滿分，導演不僅對機械戰警重換造型，給出了個無可挑剔的答案（在此保密，留作驚喜），更直嘆了所有這系列質問過的諸多哲題：一個生命既是機器也是人類時，它該如何存活？開發它的人能以對待其他冰冷機械的方式比照嗎？透過機械去入侵他國維安，又是怎麼樣的正義？
        
《機械戰警》是個發生在未來的科幻片，身待2014年的我們，身旁沒有紅外線怪獸，沒有機械條子，也沒有電子腦。可是除了這些，今日在中東，南美介入的美軍身影，有少過這些鋼鐵怪獸些什麼嗎？科幻電影迷人之處，很大部份就在於這些看似酷炫的外殼中，隱藏著現實的腥臭與疑難，待人思考當下......就像機器戰警的身軀一般。

我為自己過去多時的偏見感到羞愧，我竟然因為造型爭議，差點讓自己錯過了一部幾年來致敬最足的翻拍電影。

    首先应该声明：我从未看过老版，所以不会因为对老版有各种感情和先入为主的观念而对新版有任何挑剔或者认同，所有的感官基于第一次看此片的感受。

    那么，先说说缺点。刚刚去查了相关新闻资讯，影片的宣传上从未描述过具体多少资金多少预算，仅仅用到了“不菲”二字，演员阵营也算不上强大，与我观影时的感受基本符合：这应该是一部中等成本的影片。在特技上应该花费了不少功夫，但是道具并不显得高大上。片方曾说为了让观众有身临其境的感受某些枪战镜头采用主观拍摄，我有注意到并且部分认同，但是有很多时间镜头摇晃厉害严重影响观影感受，并且平稳场景中镜头的切换显得有些浮躁，技术性有所欠佳。我看的是2D，我想此片的3D应该会头晕。私以为好的3D会身临其境但是并无不适感，所以对此片的技术团队保留怀疑态度。

    然后，咱们再说说这部片子带给我的感触。

    影片从一档节目切入，并且此节目贯穿始终，在中途我曾诟病过这种构架，直至结尾才明白此安排的良苦用心。（具体稍后再谈）

    穆斯林的人体炸弹依然是让我觉得毛骨悚然之处，当我看到日常的穆斯林信徒时，我完全无法与之将狂热的信徒联系起来。不论宗教信仰宣扬什么，利用小孩或是信徒的生命去杀戮都是不可饶恕的罪过，好的宗教都应该是教人向善的。当然这并非是这个宗教信仰有错，而是狂热极端派的荒唐。

    回到电影，当然一开场也侧面彰显了美帝的霸权主义，以世界警察自居的虚伪。这也是为什么我会觉得电视节目的贯穿是令人赞叹的安排，民众、政府、媒体，三方都在自说自话，都以为自己做的是最正确的事情。政府的各种谎言腐败虚伪，媒体的各种煽风点火自以为是，民众的盲目慌张，手中握着真理的，少得可怜。不管这是否是影片的本意，但是我看到了这个世界满满的恶意。

    所以，我无比感谢主角人性的回归，虽然这种挣扎表现得浮于表面张力不足，但我依然感激。不论世界如何冰冷，我们需要人性。尽管这人性会犹豫、会彷徨、会害怕、会失控，可是我们需要。因为这人性还会很温暖、很坚强。让我们做内心想做的正确的事，让我们保护我们关心的人。

    此片看起来是一部打斗枪战片，实际上却是一部政治片、剧情片，文戏比打戏精彩很多。但是很遗憾的是，除了女主角不多但出彩的戏份，几乎没有看到让人眼前一亮的演技，当然也并不算遭。

    整体而言，影片剧本不错，许多情节安排得颇有深意，但是技术欠佳，并不悦目。打斗有点小帅，高潮部分用力不足，整体较为平缓（但某方面而言这是突出了影片蕴藏的主题所以我觉得是优点），剧本行云流水，明显BUG很少。

好莱坞的科幻片坐拥种种新奇的技术，但往往获得最终胜利的不是冰冷的机器，而是人性。奇观展示与情感共鸣两手都很硬，所以能成功俘获观众。新版《机械战警》的科学设定比旧版精尖细致，视觉上呈现了机械躯体的分解，描写了装甲的维护和注射营养素等细节，对墨菲的查案能力和神准枪法的解释也“硬”了许多。奇观算是与时俱进，而突出人性胜利一环，也做得十分微妙，需要观众在脑子多转一个弯。

正直警察墨菲因一场灾难被改造成钢铁身躯，他的人性意识遭逐步剥夺，先是自由意志受欺骗，然后被药物稀释情感，直至变成一具完美的执法机器。他的战斗力何以突飞猛进，博士的解说和政客的辩词一样，属于偷换概念，不足以说明从单挑劣势到以一敌众的巨大飞跃。影片的潜台词是，机器与人性存在一个效率最大化的黄金分割比，虽从未言明，但观众潜意识里能察觉并接受，不会觉得生硬。

只是所谓的人性胜利，也就停留在初级观察，具体到“做戏”的层面，这版的机械战警就像某配角说的，仅是个“铁皮人”而已。汽车爆炸的那一瞬间，该角色的人性已经被烈焰吞噬殆尽。改造之初的墨菲还是表现出了一些身份认同的困惑和恐惧，但首秀身手之后，满怀情感的表演便逐渐缺席。原版《机械战警》的主演彼得•威勒透过木讷的表情、呆滞的眼神、僵硬的动作，仍表现出改造人的痛苦、惶惑、坚毅不屈，证明面具和盔甲不是演技的桎梏。新版虽将冲突全放在机器与人性的拉锯上，但除了让人感到“这受人摆弄的家伙真可怜”，无法从他的表演中获得实质的情感反馈。相比之下，《终结者2》里的T-800虽然是百分百的机器人，看上去却比这家伙有人性多了。

主演乔尔•金纳曼沦为了机械傀儡，实力派老戏骨加里•奥德曼乘虚而入，抢戏不断。他饰演一名天才科学家，对于墨菲兼有导师和父亲的角色。这个角色吸引人之处在于出场时的立场模糊、忠奸暧昧，我们一度搞不明白，他究竟是为了事业不断挑战底线的悲剧人物，是为了个人追求罔顾道德的冷血动物，还是心存善念恪守良知的正面人物。构成一个不大不小的悬念，引人思索。他与老板达成妥协，叫人以为是奸角，随后又在道德救赎线上一个鲤鱼打挺。编导大概没想好，影片重点在于一个悲剧英雄，还是创造了悲剧英雄的科学天才。摇摆不定的结果，是绿叶靓过了鲜花。

作为翻拍作品，对旧版的致敬不多，包括经典台词“是死是活，你都得跟我走”，以及结尾爆出的OCP等等。那句“尝出了花生酱的味道”，典故来自80年代科幻片《尖端大风暴》，该片也具讽刺媒体的内涵。新版《机械战警》针砭电视媒体之犀利不输旧版，观众中的保守派会觉得这厮信口雌黄颠倒黑白令人发指，激进派则会觉得他赤裸裸高呼美国万岁美国人命最值钱，必是高端黑无疑，尤其背景还两次飘起星条旗，简直是亵渎国旗。总之怎么得罪人就怎么演，把电视媒体打着言论自由的旗号、实质滥用自由强奸民意的嘴脸刻画得入木三分。塞缪尔•杰克逊结合《姜戈》的黑奴管家和《妇联》的独眼侠演法，口若悬河里不时流露着阿谀奉承的腔调，恶心人指数爆表。

距离旧版过去二十多年，媒体还在机器人话题上做文章，似乎显得过时。笔者觉得，值得大书特书一番的，应该是墨菲读取摄像头的畅通无阻，以及类似《时空线索》的“情景再现”功能。好莱坞擅长反思隐私危机，《黑暗骑士》里卢修斯不能忍受“如此庞大权力集于一人”，亲自销毁了一手打造的信息监控台。《疑犯追踪》的“机器”监控并分析全球摄像头，但主角将之封闭成黑箱，只吐出社保号码，因为他深知如此可怕的技术经不起泄漏。如此敏感有料的议题，《机械战警》偏偏轻描淡写，莫不是受了斯诺登事件的影响。其实以墨菲的功能，当警察委实大材小用，其工作效率抵得上十个CTU，反恐领域才是他用武之地，鲍小强24小时解决的案子，他不出2小时就能搞掂。

舞台小了，对抗也只能停留在“警匪”规模，墨菲的战斗力还不如美剧《机器之心》的女终结者。诸如未来城市的面貌，人机交战的火力，高科技道具的前瞻式构想，全都按部就班。场面上，中东的恐怖袭击后就泄了气，中间来了两场不见血不见伤的电子游戏，高潮也不过大厅里机甲摔摔跤，还不如重看旧版第二集的惊心动魄，不知一亿美金花到哪里去了。回头一想，中东那场戏除了开场把人镇一镇，更重要在于揭示，机械战警的威力还不如一个捆了炸药的恐怖分子，老黑主持的节目要是肯对比下这两幕，保证没有民众支持机器人执法了。（文/方聿南）

美国
关键词：正义

  美国这个国家不一般啊，不但自己的军事力量牛逼，还在自己的电影作品中一个劲儿的吹牛逼。不管是外星人还是机器人，来美国这么个地方多半是反人类的。人工智能落到他们手里那妥妥就是用来保卫祖国啊。
  比如OCP公司推出的机械战警，在改进的系统下保留了原本人的思维；当进入全机器模式时基本就是个由电脑控制的杀人机器；在进入情感模式后也依旧是人民好丈夫，美国好老公。为了保证这个人性的机器人能够被观众接受，新版《机械战警》还不惜加入了墨菲妻子和儿子这两个颇为鸡肋的角色，这是什么精神？这就是不管你信不信反正我信了的亲情至上的美利坚精神。
  仔细想想可以也是被打怕了，君不见《生活大爆炸》里的sheldon因为从小被打练就了背后听声的绝技，这美国这一天到晚的担心被人恐怖袭击，遇到点什么高科技都得赶紧用在保护国家安全上，连通过法案都要用阿富汗这战火纷飞的街道作为背景来映射美国街头的不安。作为一个常年拥有各种大牛逼，制造的超级英雄手拉手能绕地球好几圈的国家，美国人们的良苦用心，令人感叹。

韩国
关键词：恋爱

  韩国人最牛逼的地方就是什么东西到了那儿都可以谈恋爱。你说这都敏俊要是到了美国，横竖得混进FBI改写个X档案啥的吧？在韩国也就是个谈恋爱的愣头青。都不是个种族的他们都搞，甭说你身上加两个机器装置了，那他们辛辛苦苦地抢占别国的文化遗产干嘛，那都是为了谈恋爱用的。
  《我的机器人女友》的演员都是日本人，不过导演和编剧却是韩国的郭在容。他之前的代表作就是《假如爱有天意》、《雏菊》，所以你们懂的这必须是一段跨越时空的虐恋。你说这机器人都这么牛逼了你就用它来儿女情长合适吗，上奥运会破一次短跑记录也好啊。
  当然了，韩国导演不拍爱情片就好像天使被折了翼，他们就擅长塑造那种连手都牵不上就两眼一搭电光火石就一眼万年了。从这个角度来说，《我的机器人女友》那些相处的快乐、接吻的忐忑刻画的真是比机器人本身有感觉多了。连最后的大地震都只是沦为两个人生离死别的大背景墙，总之一句话，在思密达的世界中，只有爱情才是永恒的。

日本
关键词：对抗
  
  要说日本这鸟屁股大点地儿还老喜欢整大景，技术怎么样不说吧老想着对抗全世界。EVA知道吧，男主角就那么个一遇到事就龟缩的货居然驾驶着老牛逼的机器人拯救世界去了。地球还就得靠他了，没法说。
  去年的《安堂机器人》算是新鲜出炉的机器人电影，其实关键词应该是穿越。基本故事就是机器人A穿过来了，然后机器人B作为他的治疗机也过来了，后来机器人CDEFG作为机器警察也过来了，还有个机器人H作为特牛逼的机器人要占领现在的地球也过来了。结局就是机器人A虽然是个特老的机器人还是拯救了世界，顺便让女主角和男主角又重新走在一起，把人文关怀还提高了一个台阶。
  其实这片子最好看的不是这些机器人，是他们试图去接触人的过程。机器人变得有感情的过程，非要高大上的搞什么保卫现实世界这样的说辞，还不是美式的大场面，每次拯救世界周围除了女主角连个观众都没有，最后的大决战所有的主演几乎都到了10个指头都数的出来。
  这……就叫浓缩的都是精华吧？

印度
关键词：歌舞

  这个特点没什么争议，鉴别印度片最好的方式就是看他们有没有歌舞。一个拥有印度人的电影你要是不让他蹦几下都对不起给他的盒饭。
  《宝莱坞机器人之恋》里就有类似的片段，还是女主角和机器人一起跳舞。电影中的机器人还是很牛逼的，出得厅堂下得厨房，泡的了小妞制造的了伤亡，那效果做的不是一般二般的牛。
  作为一部第三世界国家制造出的电影，《宝莱坞机器人之恋》最大的问题就是穷人乍富高抬脚，高大上都不知道怎么包装自己。那后面机器人暴走的交战镜头做的简直就不是个人，变形金刚全都加起来也干不过这货。这还是机器人么，这不就是机器神吗？
  《宝莱坞机器人之恋》也有关于人工智能的思考，不过和好莱坞相比还是过于平庸，好好的主题掩藏在浮夸的大背景下，白瞎那特效了。
  

中国
关键词：￥#%#@￥

  香港还是有机器人方面的电影的，《机器侠》有很大程度都是在山寨好莱坞甚至是上面提到的宝莱坞的《机器人之恋》的，作为龙的传人，不管是接龙还是肉龙我都不会对这样一部充满了山寨气质的作品抱有任何的评价，不过作为现阶段中国唯一可以山寨人工智能的地区出产的作品，我们还是要为这样的作品点赞。
  至于内地，我们很可能已经拥有了自己的人工智能，他们或藏匿于市井，或奔放于街道，或收缴于集市，或抄货于街头，他们都是神快手，每一次出手都消灭一个摊贩，他们都是飞行军，不管那街道堵又乱。
  他们需要的恰恰是新版《机械战警》添加的那一点人情味。我就不用说出他高贵的名字了吧？

（完）

在一群基友的邀请下去看了这部电影，一点准备工作都没有。路上看了个trailer感觉像是超级英雄片，怕会坑（我最看不下去剧情一个尿性的英雄篇）。

结果。。。

是个超级英雄片，但槽点绝对值回票价，全程高端黑已经让我几乎重头笑到尾。

一开始以为是靠动作场景卖座的，没想到居然动作场景十分精炼并服务剧情。与最近的几部电影比起来带入感虽没有captain philips 那么强，但也是有很多内涵的。想象合理服务到位但不出格的特效也加了不少的分。

当然作为理科僧最喜欢的一点就是这个科幻小说的很多设定非常现实主义，思考的也是非常现实的问题，没有架空环境用什么只有唬头的武器（盾牌，拳头，刀剑，蜘蛛丝），而是老老实实的用枪。一切的设定都很照顾科学方面的考量（比如脚步声，有限盔甲等等）

同时这部电影也不是特别的英雄主义，因为剧情几乎每个人都有血有肉，没有那种偏执狂或者是力大无脑的反派。每个人做事都有个理由，而没有以“邪恶”二字来搪塞空洞的人设。

从人文角度来说这个片子讲的矛盾虽然是大我/小我的经典矛盾和理性/感性的经典争论，但这个片子没有说大段的废话，而是用故事本身说明问题。同时作者也是非常的objective，而不是强制得把个bias的opinion塞给观众。


----------我是剧透的分界线-------------------


看了以上我觉得只是我可以预料到的东西而已，然而万万没想到有那么多亮点。。。。

这个导演绝对是个果黑。。。。
不要以为找个表情像鲍尔默的男演员别人就看不出来你在黑乔布斯。。。
当时看他走路的姿态，发言的风格就看出端倪了。。
结果发现厂子在中国。。。还用了和富士康很像的工厂场景。。。这样也就算了。。
结果全片都是以乔布斯的完美主义来诠释那个疯狂的CEO，简直。。。。think different的态度，那个逼死苦逼工程师的段子，那个customer doesn‘t know what they want的梗子。。最后还把人家主角的盔甲搞成了黑色。。
不过其实我倒挺支持那个家伙在电影中的观点的，只是导演把那个人搞得一点人性都没有是要闹怎样。。这是要让老乔在天上咒你没票房的节奏么？？！！

当然其他各种黑也是特别经典的。。我列出一些躺枪的（各位如果仔细观摩应该有看到更多）：
鸡肋的反恐，没节操一边倒的新闻媒体，奥巴马的说话方式，只会被煽动的选民，底特律，水深的政治厂，最后的NSA更是把剧情推向的高潮。。

结尾我觉得还是不错的，是唯一一个我看过想掉下一季胃口又让人看了让人有满足感的结局。

要说尿点的话那也只有枪战吧。。。全片高能。。。

       无论是旧版还是新版，Robcop都不是单纯的科幻爆米花片。尽管针对人与机械命题的探讨并没有那么透彻，但不得不承认它是这个系列的主题——这一点足够把它和大部分超级英雄片区别开来。儿时记忆中的Robcop系列阴暗晦涩的毫不做作，同样的风格多多少少被带进了这一版续作，暗色系的机械设计，偏多的室内戏，苦情的人物关系，等等等等，故此在风格上也能加分些许。然而一心二用的编剧既想要突出对生产力发展路上人与机器的主从关系的不断探讨，又想兼顾对美帝霸权、势利、物质至上的国家品性的尖刻讽刺，结果是落了个两头不讨好。为了阐述这两点，电影中分别运用了两条线索。Robcop、他的妻儿以及博士负责人与机器的辩证探讨；军火商及其狗腿还有脱口秀主持人负责国家强权的针砭。