在某沿海大都市,杀人吸血的幽灵连环作案,恐怖席卷,人心惶惶。
让凶手伏法的重任,落在两个人的肩上。
年纪大的那个,是嫉恶如仇的刑警队长,有心理创伤,脾气暴躁,喜怒无常,一开口总是用吼的,工作狂熬夜狂玩命狂,人到中年孑然一身,同事关系一团糟。
他喜欢健身搏击,出任务不怎么喜欢带枪,更不怎么喜欢用枪,可每次打架输多赢少,还不服输,搞得遍体鳞伤又气呼呼的。
鲜肉的那个,是犯罪心理学高材生,万千宠爱于一身的天才少年,少女人见人爱的男神,偶像光环亮瞎三十米内狗眼。
他智商和颜值平起平坐,推理速度比肩夏洛克波洛御手洗,极限运动一触即通,除了有点自恋和打架不咋地,几乎挑不出短板。
这一对资深警察和实习生的拍档,看上去不怎么靠谱,却成了破案的唯一希望。
在不时的唇枪舌战、你推我搡中,他们抽丝剥茧,深入虎穴,追踪着吸血狂魔的踪迹。
《心理罪》是一个知名度不小的国产IP,尤其是国内严肃又自带流量噱头的犯罪题材的匮乏,促成了它的走红。
原著和网剧,还算是基于现实基础的刑侦故事,到了电影版,更大程度上抛开了警匪片的章法。
尤其是前半部的气氛,有点“暗网恐怖传说”的意思,接着又用正儿八经的破案流程,把诡谲莫测的都市传说解构了。
不是科幻也不属奇幻,但电影版《心理罪》在世界观上,跟《东方三侠》、《龙虎门》那样漫画式港片其实挺类似。
从整个美工环境、道具设置和剧情氛围,可以看出编导试图架空出一个世界观,供侦探和罪犯放开手脚,玩一场超现实维度的猫鼠游戏。
这种玩法很独特,至少在以前想象力普遍不济的华语犯罪片中,非常罕见。
近年也有华语片借鉴同样的思路,但不靠未来科技的《心理罪》,也许是少了创作包袱,整体反而走得更远一些。
比如反派,是老式科幻片中常见的那种邪恶狂人,身份神秘,高来高去,运筹帷幄着超级大阴谋。
他深居在与世隔绝的老巢,在城市中制造恐怖,做着人体变异的恐怖实验,还雇了一个超能打的保镖,这不就是007电影的经典坏人模板?
再看好人这边,也是古典时期谍战片的双雄戏,一个动脑一个动手,一个有颜一个有胆,撕逼不断又能齐心作战,属于典型的互补配置。
他们常常无视大部队独自行动,荒郊野外独闯龙潭。如果再加点油嘴滑舌的幽默调剂和基情暗示,完全可以跟英伦那些特务基片互抡一下了。
方君没读过原著小说,只关注过前两年的网剧,记得那氛围还相对接地气一些。
如今电影进一步架空和传奇化,应该是主创觉得大银幕需要更大的舞台。
阴谋狂徒、病毒实验、强化人体、吸血魔王那样的点子,粗看更靠近漫威电影宇宙,跟现实中的刑侦案件不是一个画风的。
这时候,就需要从风格上加以调剂,消除隔阂感。
从头至尾,《心理罪》都在构建一个超脱的世界观,市井气息抽离化,台词偏文艺和书面,几次用电脑特效打通思维和现实的边域,不断强化高概念的气质。
方木每次推理,都自带悲天悯人的透世少年风。他那几段关于光明与黑暗的旁白,就像《刺客信条》反复强调“万物皆虚,万事皆允”一样。
中二是中二了点,但跟情节的诡异离奇是匹配的。这样一个破案故事,如果基调不中二,反而错位了吧。
读大学时,方君追看美剧《犯罪心理》,里面有个情节反复上演:某角色表示无法接受“犯罪心理侧写”这玩意的实用性。
甚至剧中很多专业的刑侦人员,也对此不屑一顾,把它当成江湖骗子的玄学来看待。
究其原因,行为分析不是一门精确科学,没有具体的参数和算法可以依据,更很难三言两语科普。
在外行看来,那就是一个黑箱,跟算命似的,你心理学家说啥就是啥,凭什么?
所以有人抱怨方木的很多推理,只出结果不说过程,那是不公平的。
解剖鉴定、伤口毒理这些,尽可以堆砌术语,增加观众对专业性的认同,片中也毫不吝啬地安排一个女法医海量科普。
但到了本来就很难以影视手法给出原理的心理学,只交代结果是剧作惯例。强作解释,反而失去了分寸和信服力。
你甚至可以略过这些,直接把方木的心理窥探技能,当做一种天赋的超常能力来看待,也不影响欣赏。
比起网剧,还多的是大段编排精良的打斗。廖凡拍《师父》健的身和练的招不能浪费,所以邰队长三番五次暴力指数飙升,关键时刻不掏枪,赤手空拳就是干。
只见邰队长的抗揍能力胜过蝙蝠侠,被坏人砸腰起码五六次,竟然没有惨遭断背,沙袋毕竟不是白打的。
综合来看,开篇的闹市追逐、中段分别在狭窄和开放空间的两场肉搏,都可圈可点。尤其是船舱中的匕首短兵相接,放到近年任何一部功夫片都拿得出手。
这两年,基调晦暗、情节严肃、表演深沉的犯罪电影,开始成为华语商业片的一支主流。
其中有致力表现真实罪案残酷的,也不乏《心理罪》这样,拿神乎其技的推理手法、把罪案娱乐化作卖点。
装逼地说一句,对于方君这样看多了《犯罪心理》的伪剧迷,《心理罪》中的画像术,并没有太多新鲜感,几个起承转合也不多么烧脑。
但它能登上大银幕,至少意味着资本认同,被边缘化多年的犯罪题材大有可为。对类型仍然单薄的华语电影市场来说,这算是一件幸事吧。
说电影前,我想先说我对原著的两点遗憾∶第一,方木的感情处理一团糟;第二,邰伟不是常驻人员 电影的故事其实离原著已经非常遥远了,甚至可以说几乎没有关联 近二个小时的影片,主线异常明确,从头至尾突出的只有方木和邰伟,感情戏、周边人物全部都是一笔带过,这一点做的非常好,因为犯罪电影最忌什么都想说,那就容易什么都说不好 电影没有故弄玄虚,搞那些刻意的反转来侮辱观众的智商 电影充分展现了心理画像这门技术在实际侦查中的运用,总让我想到美剧《犯罪心理》,这部也是超级喜欢呀。夸一下特效和镜头的运用,完全没想到可以用这样的方式来展现画像的过程,追逐戏和动作戏也都干净利落 电影修改了邰伟和方木的人设,这个修改极大的丰富了邰伟这个人物,让他完完全全的立了起来,而方木也不再是小说里那个患有PTSD的阴郁少年,反而是一个对自己充满自信但却对生命缺少一些敬畏甚至前期有些欠扁的臭小子 我总觉得小说里的方木太苦,这是我对雷米老师最不满的地方,《暗河》里警队几乎全灭,他竟然都没有去找邰伟,我真希望他轻松一点,不要给自己这么大的负担,不要把所有的压力都背负在自己的身上,所以电影里的方木一开始非但不肩负责任,更是看的太轻了 书里的方木一开始不想当警察,电影里的方木想当警察但却只是为了探究人性,但殊途同归的是,他们在最后都明白了自己的路,自己的责任,明白了拯救生命的意义,他们都会成为好警察 电影里我最喜欢的一场戏是邰伟带着酒去向他吐露心声,方木什么都没有说,只是在一旁不断的流眼泪 我想导演所希望达到的碰撞以及化学效应,在那一刻升到了最大值 那一刻我真想对方木,不管是电影里的还是书里的方木都说一句,方木,你辛苦了,请你相信邰伟吧 从白日焰火开始,廖凡老师在我心里就封神了,选剧本眼光独到又精辟,每一个角色都不雷同,完成度完美 而李易峰呢,我觉得他完全理解并在自己的理解上创作了这个角色,他想要赋予了这个角色很多,我从他的眼睛里,他的台词里,他的动作里全都看到了 我很高兴这是一个全新的方木,一个我相信可以走出阴霾,为了拯救他人的生命而奋斗的方木 方木,我真的很高兴重新认识你 以及我好希望可以有原班人马的第二部呀 最后,希望你们可以不带偏见,公平的去看这部电影
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8月12日补充一些想法
因为影评第一次被这么多人点赞,特意上来看了看,忍不住想说一些话
诚然这部电影其实还是有很多问题,最大的就是boss站不住脚。这其实是很多犯罪心理题材作品的通病,美剧犯罪心理对罪犯的刻画也是越来越不走心。我一直觉得中国最好的犯罪心理类影视作品是“沉默的证人”,王志飞老师简直全方位360°无死角的完美
所以我对这部作品的喜欢带着我对方木这个人物的私心和不忍心,看了“城市之光”的预告,总觉得超哥的方木又要被虐死了,先哭一个
我看了一些没有逻辑的恶评,真的,这样对中国电影一点好处也没有,作为喜欢电影这门艺术的人,我们可以探讨甚至可以争论,但毫无理由的低分我真的不能理解,抱歉似乎玻璃心了,但这的确是我很早以前就想说的话了
果然期望越大失望越大,把原著的精华全删了,把方木改成孤儿就算了,连推理过程也全删了,我爸还以为方木断案是靠心电感应(其实是心理侧写啊喂!),也是醉醉的,不过电影和小说毕竟两码事,我是抱着“想看看能改的如何”的心态看的,人家拍电影的也得赚钱不是? 剧情台词等套路到不能更套路,前10分钟的叙事乱到不能再乱,另外片头绝对是我见过最丑的片头,还放了好长时间 尸体做的够恶心,这点算是用心了。李易峰演技进步的确肉眼可见,一段心理崩溃的哭戏情绪相当到位了,然而某几个镜头可能没有认真拍,就显得很不自然,看得出离专业演员还差一大截 个人觉得心理罪画像这一部还是适合文戏为主,武戏为辅,比较好,容易凸显心理画像的断案过程
方木前期是个很自负的人,胜利被他强调很多遍,可能他破案就是享受自己通过现场分析抓住犯罪嫌疑人的胜利快感,所以他才当面指出凶手,在模范罪犯心理的时候说小女孩是美味佳肴,指责邰伟没有抓住马凯.陈希说方木把自己放在一个周围都是玻璃的的框子里,这可能跟方木是孤儿有关,把自己锁在里面不让人接近,陈希一直说、愿意为他打破这个框子、就像打碎一面镜子一样手破了又如何 ,其实她不知道一旦打破这面镜子,放出来的是更黑暗更抑郁的方木。方木刺激凶手,反被凶手心理入侵,间接害死了自己白月光初恋。他在收到孟阳发给他陈希被杀视频之后没有把视频给警方,而是选择自己单独行动.没错,方木其实想自己亲自杀死凶手给陈希报仇,他知道警方抓住凶手是不会让凶手死的。方木其实一直是一个游走于犯罪边缘的人,所以他能把凶手的心理猜的透,孟阳也说过方木其实和他是一样的人,拉他人是陈希,陈希给了他美好。陈希死后,方木想亲自杀了孟阳,更是准备了试剂准备让孟阳发狂让自己看起来是正当防卫杀人,被关玻璃框用自己的血引诱孟阳,准备同归于尽。邰伟也是拉他回来的人,即使台风很大出不了海也去找方木,方木救那个小女孩是自我救赎的开始,小女孩的爸爸宁愿被杀死也要方木救自己女儿的行为让方木感受到了这种情.方木最后不再枉顾他人姓名甚至自己生命,所以邰伟说他合格了。
在那遥远的地方 有一个叫做幻海的城市 1 我是李易峰 我是天才 我有个很拉风的专长 “犯罪心理画像” 说是画像 但负责画的不是我 我只负责描述长相 说是心理 但我描述的长相 准到和罪犯一模一样 我和那些深受资本主义荼毒的FBI不一样 心理画像 我凭的不是案例、数据和心理分析 而是—— 察觉犯罪的天赋 我的座右铭是 “我想要探究,人性最黑暗的一面” 2 我是廖凡 我是打手 平时在警察局挂机 没事去健身房练拳击 我和福尔摩斯一样 脑子里存地图 我对我的慢半拍小跟班 感情深厚 但片子里没说 我对我死去的老爹 感情深厚 但片子里也没说 不重要 重要的是 我对一个 经常干扰我办案 动不动就私自向凶手发信息 还老是捅娄子的天才 感情最深厚 我的座右铭是 “你要是不走进阳光里,就会被黑暗吞噬” 3 我是教授 也是妹子们的梦中岳父 张震他爹 我在片子里出现的唯二目的 就是把李易峰怼给廖凡 然后让李易峰秀特技 我的座右铭是 “他是天才” 4 我是万茜 我是扑克脸法医 全城的尸体都归我管 虽然我有演技 但在这片子里 我永远是一张扑克脸 我对李易峰的感情也很深厚 但基本都得靠 李易峰的台词来表现 我的座右铭是 “你们都是神,你们自己的神” 5 我是跳舞小太阳 我是李易峰的心中女神 (不是隔壁素锦娘娘) 我连死的时候都自带柔光 我教李易峰玩滑板 带他去我的舞蹈班 还鼓励他走出自己的舒适圈 我都这么主动了 他却还赶不及 在我挂机之前告白 我的座右铭是 “你好像躲在一个看上去透明,但却厚厚的壳子里” 6 我是柴禾小boss 你别看我长得瘦 骨头里面全是肉 一针下去以后 我就力大如牛 制伏运动员so easy 大汉也能甩来甩去 我天生放荡不羁爱喝血 可惜智商不够 一台能播视频的手机 就能让我跳楼 我的座右铭是 “我要喝血,我要回家喝血!” “为什么不让我喝血!我都要死啦 啊啊!” 7 我是格斗小boss 别看我长得也瘦 老子的强项就是格斗 不用打针就能爆大招 我的命门是我闺女 我闺女虽然也放荡不羁爱喝血 但我们家里 一点血的痕迹都没有 估计我闺女吃的是我 我的座右铭是 “在哪” 8 我是疯狂科学家·变态本人·大boss 我到底有没有穿成许文强 戏耍天才李易峰 是本片的最大谜团 我智商堪比布鲁斯班纳 我研制出的无敌大力针 能让任何人一秒变超人 我本意是治病救人 结果不幸自己栽了 发现痊愈无望之后 我就变成了恐怖分子 我就派小boss们到处掳人 给我做活体实验 据小天才推理 我接下来会研制出 让人得绝症的死神针 神了!我都还没开始研究呢! 他怎么全猜中了! 我的座右铭是 “和你的画像一样,我很焦虑” (这和“你中了我的奸计啦”真是异曲同工有木有!) 9 我是慢半拍 我勤勤恳恳 侍奉我大哥廖凡 一个眼神 一个手势 我就知道要收队还是追 我招谁惹谁了? 为啥要扎我背! 10 我是廖凡的新跟班 我是女的 除了满足男性观众之外 我的作用…… 可能是为了衬托 廖凡对慢半拍的深厚感情 和廖凡对李易峰更深厚的感情吧 11 我是警察局 我无所不能 给我一个用户画像 我就能直接定位 住在废弃码头的流浪汉 记住 Big brother is watching you! 12 我是小章鱼 我是天才李易峰 手表驱动的飞行器 我配备高档人脸识别功能 却要靠手表对准才能供电 然而我在片子里 除了帮天才炫技之外 最大的作用就是 充当手电筒 13 我是美剧《犯罪心理》 七年老粉 看完片子我只想说 什么玩意
声音极差,剪辑极差,灯光极差,镜头语言极差。演员的表演都已经不是问题了,不用把矛头都转向李易峰(完成得其实很好了)。毫无悬念和气氛营造的尝试,剧本也不知道怎么改的,人物塑造几乎没有,女朋友像塑料,女法医也像塑料,开头死掉的人更加是塑料,以至于廖凡心都碎了,我无法动容
1.一杯牛血人奶,为何会对人产生致命诱惑?是道德的沦丧还是人性的扭曲,是性的爆发还是饥渴的无奈,敬请收看本期焦点访谈《哥哥要吸我怎么办》。2.本片教育我们:化妆化太慢了是会死的。 3.电影一惊一乍的搞得我旁边的人一言不合就大叫,吓得我给了她两拳,现在问我要医药费,特意求助网友我给不给?
什么垃圾电影,这叫悬疑片?配乐不行,大量独白生怕别人看不懂?凶手就突然间就知道了,后面就不用看了!
李易峰全程跟开天眼一样,毫无逻辑推理可言
节奏不错,剧本的文风是败笔,电影的魔幻感也和原作气质不搭。廖凡和万茜发挥不大,李易峰有进步但是进步不大还是天分问题吧,台词太差,爆发力有点弱。
听说这部电影是李易峰的转型之作,还有影帝廖凡保驾护航,就想去欣赏一下。结果特别后悔!!李易峰的三白眼太出戏了,而且再有廖凡的演技做对比,对手戏演员仿佛在同一个情境下表演不同的主题,真的无法直视。。或许没他的CUT版还能看一下
1.5,推理大多不具备唯一性,行为时而发生脑袋短路,到了最后我以为这是《黑侠3》。
推理成了编剧自high,全靠天才人设开挂,心理侧写神乎其神,变成了一本正经的胡说八道。罪案可以虚构,但情感必须是真实的,罪犯的心理动机必须有现实映照,观众才会有代入感,但这片子最后把自己架空成了神棍。人物都是纸片人,强加的双男主人设也很灾难,两个人毫无火花,角色的功能性还互相撕扯。
片中李易峰说“我和他(廖凡)不在一个次元”,其实和整部电影都不在一个次元。不过想想也不全是演员的锅,剧本剪辑都不行,第一次见到刑侦片拍着拍着变成丧尸片的。
一个悬疑片完全不抓人是怎么做到的,廖凡想复刻《白日焰火》的跳舞戏,可完全就是尬跳
既然你们知道最终BOSS怕光,那最后带个手电筒过去不就完事了么……
剧情很不贴近现实,比较适合拍网络剧,无处安放的鸡汤让人尴尬。故事情节太假,演员的台词与演技成正比的差。这些鲜肉真需要好好耐下性子研究一下演技了。
超出预期,很不错的一部悬疑片,心理画像的特效很不错,李易峰和廖凡的表演很出彩。万茜戏份不多,感觉发挥的空间少。值得一看,剧情不拖沓,很多小细节处理不错,等周末了写个长评和大家分享一下。欢迎来我的长评交流:https://movie.douban.com/review/8743283/
拍得有点太玄乎了,故事还是漏洞太多太多,好在整体比较完整。廖凡万茜一如既往的好,连李易峰都有进步。看来对手戏演员很重要,被激发了不少。
这部片最大的槽点在于反派形象的塑造,你说反派得了不治之症这一点没问题,但是作为都市犯罪片,里面的反派来无影去无踪,配合着一头飘逸长发和最后一脸青筋暴起、满眼血丝来看仿佛穿越到金庸小说,心疼谢君豪。近年对于反派的脸谱化妖魔化处理是通病,编剧们真应该观摩《无间道2》里的倪永孝一万遍。
一开始的心理画像有点太神了的感觉。电影画面够有冲击力。后面推理的展开也还算中规中矩吧。只是最后,既然在警队实习,为什么发现了犯人不跟队长打个招呼呢,明明自己去了啥也做不了,队长知道消息后都第一时间通知了后援。
第一次,廖凡和女队员去抓罪犯,女队员最后把廖凡当罪犯打了,罪犯成功逃脱。第二次,廖凡、女队员带了一组武装人马去医院围捕另一罪犯,罪犯居然成功隔开所有人,和廖凡单打,女队员好不容易冲进来,被罪犯当成了人质……所以,最后我也理解为什么廖凡要一个人去抓犯人了。
不了解原小说,仅从电影版,其实还是有些看点的。比如以平行世界的做法,在犯罪片尺度上的拓展,整部电影比较血腥和阴暗,尤其吸血的指涉。谢君豪的亮相非常出色,甚至李易峰,虽然问题一大堆,但相比之前还是略有进步。问题还是片子有些地方处理太保守,让整部电影显得有些平庸,吸引力不足。
顾小白的毛病一如既往,台词尬到爆,再创作加工能力忒弱了。廖凡辛苦了,李易峰这次的人设挺沾光,大概是与他过往平板无趣角色相比最有突破的表演,但碍于底盘过低天资太差仍然够不上赞美。
李易峰的演技实在是渣,廖凡每次给任何都接不住,我真是心疼廖凡。谁再用李易峰真的真的是脑子水得不行!