星海

多一个字和少一个字在这部影片上有着巨大的区别 假如是“冼星海” 我想大家就明白是官方类型的人物传记 而“星海”在不看影片介绍的情况下 一度让我迷糊了
我不知道这和影片向澳门回归十周年献礼是否还得当 没能表现出澳门在葡萄牙统治下的不堪和国土沦陷的困苦就算了 更多的却是展现葡萄牙占领的好处 剧中还有更多的暧昧表现 比如徐若瑄卖鱼时被恶霸驱赶 却有洋人出面关切的买下新鲜的鱼 冼星海的音乐之路也是得益于葡萄牙小女孩 也是这小女孩牵着小星海的手出入各大葡萄牙人的音乐会 俨然一副国人与占领者和谐相处甚至葡萄牙对国人很照顾的感觉 在这样的沦陷的国土上 冼星海的愤怒在于皇帝不让他们疍家上岸 有了反封建的觉悟 我纳闷的是为什么不首先是反帝国主义 这到底是在纪念澳门回归呢还是在怀念葡萄牙的殖民历史？
电影的质量实在有限 也没能聚焦到冼星海的成长之路 最多算是冼星海与音乐的结缘 我倒是认为冼星海生活在葡萄牙人殖民的澳门是他的幸运 假如是在满清统治的内地 冼星海是否还能成为音乐大家都要存疑了 也只有在葡萄牙人先进的音乐培育下 冼星海完成了不出国门就留学国外的学业 影片比较单调 徐若瑄的母亲形象表现的有限 一直让我不懂的是为什么要有徐师爷想要强暴她的情节会出现 而且反抗的那么温顺 影片的主人公在很长的时间内都设定为小星海 没能继续下去 甚至连他的代表作《黄河大合唱》都因为没长大还没孕育得出来 只是一个有音乐天赋的小孩的成长记录的堆积而已

每一个故事都有一段历史，而每一段历史都有其感动的故事。很简单的情节反而表达的情感更真切！
有时我们每个人都是天赋潜能的，只是很多人都会被现实生活打倒而埋没，又或许毅力不坚定而放弃。当看到星海这样的小孩子生活在那样糟糕的年代都还要坚持不懈的做自己真正喜欢做的事，又回到现在，我们又有什么理由放弃自己的梦想呢？我相信音乐是他拥有的天赋，他坚持下去了，那么他就成功了。
我也会坚定信念，一定要实现自己的梦想，最后也会像星海那样梦想成真的。
我也相信生存和生活两者都会兼得的，上班为了生存，业余时间创业而是为了生活，当你真正享受其中，你就会觉得业余时间没有浪费，一切都是值得的！

我在iptv里面发现一个电影，海报是徐若瑄光着脊背。就抓紧点开看。

然后这个电影是幼儿冼星海传！！！儿童电影！！！要多无聊有多无聊，死气沉沉的像奸尸。不对，是奸塑料模特。

就这么乏味胡编的垃圾儿童片，还是胡乱往惨的编，跟雷锋学胡吹，让劣绅把徐若瑄给糟蹋了。当然，糟蹋的时候一点没拍，那光脊背是徐若瑄换衣服，闪了半秒。我最讨厌糟蹋徐若瑄的电影了！！！！！

具体内容就是胡乱拍了点冼星海小时候没钱的乏味生活，他妈从头到尾洗衣服，从头到尾上了点学，有些爱音乐。完了。

打这种海报就是诈骗！无视人生的现实，专挑无聊的人云亦云的情节胡编进去，进行雷锋式的捏造，这简直是是湿了他吗了。

说实话，不怎么样，故事太单薄，撑不起整部电影，很多情节可有可无，感觉不服务于主题，比如那个陈师爷及其卑劣行为，还有那个曾少爷，似乎要造成对比冲突的样子，但是感觉也没处理好。
小时候的星海演了太久，1个小时吧。以至于我看到12岁的星海的时候感叹了一句：终于长大了~~。情节也有很多不合理，比如星海小朋友出入各种地方，别人就跟没看到似的。很多台词太直白，太脸谱化，有种小时候写作文的感觉，引发很多笑场。
但是本场最大的笑场来自苏有朋gg。。苏gg阿，枉费我风声之后那么赞你，刘三姐已经让我觉得雷了一把，现在。。这部里，大哥哥时代你演的是刘三姐，音乐老师时代你演的是白小年。苏gg，不能因为你白小年演得好，你就总活在白小年里啊。。
另外，作为一部描写音乐家的电影，有关电影音乐的部分，显得太没有诚意。星海第一次见到安东尼拉琴时，背景音乐放的明明是有钢琴伴奏的，结果舞台的钢琴旁边却没有人。舞会那场，音乐乐器是稍多，不过你也不能让人家把手风琴左右手反过来背啊，虽然巴扬琴左右手有点像。。还有星海去弹少爷钢琴一场，那个陶醉状也太夸张太假了，完全不可能是一个乐者的自然流露。整场估计就只有那个星海的同学是真正会弹琴的，摆弄两下，也很舒服。还有少有的几次拉小提琴和弹钢琴是用了近景的替身，大部分是完全不合拍。。
不过徐mm整个表现是不错的，还有那个葡萄牙小姑娘，应该是仅有的亮点了。
哎，吐糟就是有话说。

       许多美妙的声音在触动着我们的心，如山谷的风、夜里的雨，如开落的花、起落的潮，如星星的星，大海的海。星星是闪耀着奇异光芒的音符，博大、深沉的海和我们心有一样的律动。星海，是一部美丽的乐曲；星海，是一个音乐滋养的幸福孩子。

    电影《星海》撷取了音乐家冼星海少年时代的一些成长片段，编织了一段动人的命运乐章。命运，在生命的元初或已注定，星海注定是一个对音乐敏感的孩子，因为音乐的缘分，他一步一步谱写着命运的乐章。听完贝多芬的《命运交响曲》，走出音乐厅，星海问他的老师肖友梅为什么是“命运”，其实他们心里清楚，被上帝选中成为音乐家，其命运就是去谱写出属于自己的“命运交响曲”——那是能够打动人心、触摸灵魂的乐曲。

    一只招潮蟹在沙滩上爬行，潮水冲刷着零落的海螺，海水泛着金色的光，一串串用贝壳、海螺、玻璃瓶、瓦罐做成的风铃叮当作响……电影拉开了序幕。招潮蟹召唤着潮水、召唤着风铃的叮当声，星海和招潮蟹一起召唤着美妙的音乐……

    海风轻轻吹着疍家人简陋的屋棚，屋棚外，星海面朝大海吹着悠扬的曲子，星海的身后是一张渔网，母亲一边听着竹笛声、一边织着网，恬静的金色阳光一会儿温暖着母亲飘动的发丝、汗涔涔的脸、灵巧的手，一会儿温暖着那支吹走出悠扬乐曲的竹管……

    白色客轮在蓝天大海里静静地驶向家乡，母子俩凭栏眺望，星海的心再也不能平静，他拿出笔在洁白的围巾上面奋笔疾书，写着献给母亲的乐曲，海风吹动白色的围巾、海风吹动白色的客轮，海风吹奏出了动人的声音……

    星海走进客轮音乐厅，坐在钢琴前，他要献给母亲一支曲子。先是单手轻柔地敲击琴键，所有的目光注视着他，然后十指在琴键上纵情舞蹈，灿烂的灯光映照着星海幸福的面庞、映照着音乐厅里每一个人的泪花，醉人的音乐里，蒙太奇的手法呈现出一组怀旧的泛黄的画面，让我们重温着母子的苦辣酸甜……电影画面在蓝天、白云、大海和“听，流星划过夜”的歌声中结束。

    与音乐有关的电影应该拍得唯美，因为音乐首先是唯美的，用唯美的画面来诠释音乐，会带给人更多的感动。回味这些年看过的《春天的狂想》、《和你在一起》、《海上钢琴师》、《立春》以及《老男孩》等电影，大都有让人温暖的光影运用。在《星海》里，唯美的光影运用让我感受着天的纯净、海的深情、浪花的微笑、阳光的温暖……

    在我们的生活中，还有许多这样唯美的画面，你一定看见过阳光下奔跑的孩童、风雨里互相搀扶的老年夫妇、站台上一些期盼的目光……正因为有了许许多多温暖和感动，我们在艰辛的生活中才没有失去梦想。电影里，肖友梅对星海说“更重要的是精神富有”，这句话是说给有梦想的人的，我们相信美好的存在，所以我们相信音乐的力量、相信诗意的栖居，相信贝多芬、相信普希金。

    我们还应相信生命中相遇的每一个人，相信我们的亲人、相信我们的友人、相信我们的敌人、相信我们的仇人……我们相信每一个人都在丰富着我们的生命，没有他们，我们就无法写就生命之歌。没有童年的辛酸屈辱，就没有星海那颗敏感的心，没有敏感的心，就没有那些打动人心的音乐。

    生活在一个苦难深重的国度里，我们的人生就注定了要经受不可想象的苦难，冼星海的《黄河大合唱》淋漓尽致地表现出一个民族的苦难、坚忍和不屈，也展现着对自我命运的抗争与歌唱，这样的旋律注定会震撼一个国家、一个时代，成为音乐家冼星海自己的那支“命运交响曲”。

    《星海》这部电影展现的是童年故事，所以在配乐方面以悠扬、轻快、深情的曲风为主，让人觉得那些过去的往事虽然艰难、虽然辛酸，但在多年以后都会成为温暖的怀念，此时此刻，我的耳边响起了遥远的琴声，我听见遥远的星星是变奏曲、遥远的大海是狂想曲、遥远的思念是小夜曲。