流星语

《张国荣的时光》中说哥哥喜欢自己有胡子的造型

他说那样成熟

看到这段描述

我想象他说这话的样子都笑了。

他也许心虚怕观众发现这位“爸爸”胡子下还是一张清澈的脸。

在沙滩上看到流星的他，

凝视帆船的他，

给明仔夹菜的他，

（不知黎耀辉看着那个任性的何宝荣努力地学着照顾别人会多欣慰心疼呢。）

在明仔最不记事的四年里

这个连自己都照顾不好

自己还需要别人宠爱的大孩子

却要把更多的爱给别人。

旧楼里每家都有着自己的贫苦

也有着自己的财富：
和睦的邻居，热心的警察。

现在的高楼中的我们也许连邻居的样子都没有留意过。

电影主题是平淡苦涩的，

说不出什么可圈可点的地方 以至于我几次想按快进。

最后部分哥哥独身回家

本应扛着明仔的肩膀空了，本应有人等他回去的破屋子空了，

不知他身体里奋斗的动力还剩几许。

也许因为当时电影界萧条的背景，

【明仔】就好像一部部【摇篮里的电影】

它们虽不是聪明绝顶人见人爱的神童，却是爸爸的心血和支撑。

在盗版横行创意匮乏的时代，它注定要夭折的。

他回眸张望 只剩依然熙攘的街道

没人发现发生了什么 即使发现也如初一样无力阻止。

但还好，最后大手握住小手，希望微微发亮。



哥哥还是那么好看，

岁月怎么不肯在你面上留下痕迹？

可我多希望这些年的浮尘只侵蚀在你的面容，

而没有沉淀在你的心里。

      现实生活中不太可能有一个兰姐孑然一身还负担起一帮老人的晚年，也不太可能有一个曾经叱咤风云的金融大亨自愿放弃东山再起的机会，蜷缩在穷街陋巷只为抚养一个并不是自己亲生的儿子，更不太可能有一个叫龙sir的警察与一帮穷困潦倒的搵食者亲如一家，甚至违背职责为非法收养者开辟一条生路。张之亮说现在的人们只相信鬼神，不相信童话。因为鬼神的价值在人们看来也许可以直接保佑你平步青云，飞黄腾达；而童话，恐怕什么实用价值的东西也无法给你，但是它给予人心的，也许是其他任何物质也满足不了的美好与温纯。

   所以在今天来探讨《流星语》这部电影故事本身存在的问题也许是徒劳的，比如过于煽情，比如过于巧合，比如过于一厢情愿，因为它属于那个港人在经历了金融海啸后，社会一片颓废和绝望的二十世纪末，也属于十年后的这个时代，这个我们把不择手段和冷酷无情当做生存利器，这个周身充斥着虚假食品、虚假文凭、虚假身份甚至虚情假意的新世纪，我们有我们自己的童话，我们把它叫做黑童话。

  《流星语》某种程度上道出了张之亮自己的心声。正如他自己所说的，当他站在街上一眼望去，满是沉重的脚步与阴郁的面孔，于是他如此迫切地要讲述这样一个充满人间最美好的亲情与友情，最无私的扶持与帮助的故事。童话总是诞生在苦难之中，《流星语》也不例外，我们看到影片迫不及待地就跳过了阿荣的中产时光，直达草根，张之亮这种对草根阶层无限美好地刻画与描摹，不禁令人遥想起与《流星语》出品时间并不是太遥远的UFO时代。

   不知道《流星语》中的春风里是否与《新难兄难弟》中的春风街有何地域上的联系，但亲历过UFO的光辉岁月并在《流氓医生》中亲轧一角的张之亮显然将那些作品中的草根情怀一脉相承地贯彻到了这部电影里。在这些电影里，在鳞次栉比的写字楼与低矮破旧的唐楼之间，我们一次次看到表面光鲜的中产阶级，其精神世界的荒凉与荒芜，而最炙热的情怀和最真诚的感动，却在熟视无睹的街头巷尾，焕发出勃勃生机。

   我们不能认为这是张之亮和那帮当时意欲创新的UFO人用贫民阶层对抗中产阶级，用草根情怀对抗商业原则，用道义对抗法理，用过去对抗未来。我们宁愿相信这是他们对一种即将消逝的人情关系的极力挽留，尽管这种努力无时无刻不凸显着乌托邦式的无力和无奈，尤其在城市生活已进入后现代的香港，对于住了一辈子也许都不知道身在何处，与谁相伴四周的新时代“笼民”来说，电影里的邻里关系是无法效仿的，更无法重生，像一件旧物孤零零地躺在博物馆的角落里，在灯光照耀下孤芳自赏。《新难兄难弟》、《流氓医生》、《救世神棍》、《记得香蕉成熟时》、《半支烟》，直到《流星语》，这些电影的出现在那样一个金钱至上，功利当先，电影市场在利欲熏心下一落千丈的时刻出现绝非偶然，这些作者用老香港守望相助的社区精神寄托当下，借物言志，寓意不言自明——我们应该追逐未来，但也不应当遗忘过去。

   可惜在《流星语》推出的时候，UFO已经分崩离析，那些曾经誓言精益求精，共创香港电影美好明天的热血男儿们早已志在四方，曾志伟、陈可辛、李志毅各自活出了自己的精彩，张之亮就如同兰姐一样，在新世纪来临前，苦苦留守住了这风雨飘摇的精神衣钵。他一再感谢张国荣不计报酬的倾情演出，一再称没有哥哥就没有这部电影，因为他知道在那样一个尴尬的历史夹缝里，能助一臂之力的那只手的意义是何等重大，施救者可能不自知，但被助者必定铭记一生。电影外这种“人人为我，我为人人”的情怀，又岂止一部电影可以全部囊括。

  《流星语》对其他演员来说同样意义重大。狄龙褪掉大侠和大哥的英雄气质，朴实无华地演活了一个重情义、重传统，却又木讷腼腆的中年警察，眉宇间遮掩不住岁月的流逝与世事的沧桑，2000年香港电影金像奖最佳男配角的褒奖实至名归；吴家丽摆脱妖冶风尘女子的窠臼，洗尽铅华，素颜出演的兰姐为她赢得了2000年香港电影金像奖最佳女配角的殊荣，也是对其多年努力的肯定；饰演明仔生母的琦琦，已嫁做人妻，其丈夫便是大明星任达华。邓一君，《流星语》中那个戏份不多的老是坐在柜台后张望的大学生，你是否还记得他在懵懂的花季，在《记得香蕉成熟时》的季节里，他曾经少年的眼神中，那份纯真与羞涩？一心想当警察的林超贤在电影中终于圆梦，虽然只有几个镜头，但美梦并不在乎时间，此后的故事大家都知道，他已经成为香港警匪片的中流砥柱。

   当然，最令人感伤的还是哥哥的故事，四年前，他还在长椅上，与狄龙在电影中对死亡轻描淡写：“这样自杀的人也可以少两个”，四年后，他经受住了社会动荡带来的人心惶惶，却没有过自己的关，在那样一个夜晚，他就像流星一样划过天际，最绚烂的美也掩饰不住转瞬之后无尽的孤独与黑暗。我们相信哥哥在那边过的一定很幸福，因为那里的世界，一定是流星雨的天堂。而他在《流星语》中演绎的温情童话，就像那夜空中密布的繁星，永远闪耀着光芒，在我们最彷徨无助，最孤独寂寞的人生时刻，向我们绽放最温暖的笑容，投下最疼爱的目光。

《流星语》（1999）是张之亮的电影，就像他的《自梳》和《仙乐飘飘》一样，《流星语》也是一部文艺气息浓厚却平淡清新的影片。戏中的哥哥饰演的阿荣本是一位成功的金融家，但在亚洲经济危机中受到重创后一无所有，女友也弃他而去，正在这时，他还捡了一个小男孩明仔。平淡的日子一天天过去，他和明仔的感情也日渐深厚。他用尽全力爱着这个可爱的孩子，和那些居民管理会的人员争夺孩子的一幕尤其让人感动。在这部电影里，看着他骑着自行车悠闲地穿越市井街区，过着平淡如水却无比快乐的生活，看着他那时不时就展露的笑颜，我知道，他是幸福的，起码比他有钱的时候幸福。当繁华散去，欲望平息，人所拥有的就是一种平凡的福气。我想这就是这部电影如此打动我的原因，那如水般一点一滴流淌的生活细节在电影里如春蚕吐丝般将我的心密密缠绕，带给我妙不可言的温暖和力量。除了哥哥能把一个父亲对孩子的关切之爱演绎得情深意切外，电影里饰演明仔的小演员也是一大亮点，当我听着这个小家伙用软软的童音说着嗲嗲的粤语时，心简直要酥软成棉花糖了。难怪乎哥哥在戏后是如此疼爱他，还特意为他写了一首《小明星》作为电影的片尾曲。

    豆瓣最近有个叫“哭的一塌糊涂的电影”（意思是这样啦）的活动，有人推《流星语》，我找来去年推朋友看《流》时写的有关“明仔”的种种，希望有人可以告诉我更多有关他的消息。
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       香港电影《流星语》，于1999年上映。导演张之亮（很有名的那部les片《自梳》的导演），联合张国荣、琦琦、狄龙等大牌明星共同拍摄。张国荣，是我很爱的演员，《流星语》更是看了三遍以上，跟《美丽人生》一样，属于每看必哭的那种，可是，在这里，我却不想说张国荣。一是因为，我觉得对于张国荣，别人再多说一句都是误解，我何德何能去为他解释些什么？二是因为，我发现，除了张国荣，影片中的“明仔”也很值得关注。

        我从不掩饰我对港片的喜爱，毫不夸张，喜爱程度远大于A片（American film），只不过，近几年的港片没有太多令我中意的罢了。于是，时不时的便翻过去的经典港片来看。最近，又看了一遍流星语，忽然对其中“明仔”的扮演者叶婧岚极感兴趣。我甚至在想，如果以后我有孩子，那让他有“明仔”一半懂事、可爱，我就很满意了。我希望他像叶叫“阿荣”那样叫我“文”；像个小大人一样跟周围的邻居打招呼；在离开我不久就疯狂的想念我，而我用三言两语就可以把他搞定......好吧，就当我yy过度了，可是，注意，我是说“如果”，所以，重点不是在以后我有没有孩子上，而是在“明仔”身上！

        影片中，张国荣扮演的李兆荣是一位富有的证券经纪人，买卖外汇赚钱，还是“最top的那一种”。结果，金融风暴，李破产，一夜之间成为负债累累的穷光蛋，当晚，又在一艘第二天便不属于自己的豪华游艇上，看到了一个被遗弃到“有钱人家”的婴儿......终于，他还是收养了这个小孩——明仔。他靠给人家送货、帮人家洗船换取微薄的收入，将明仔一直照顾到四岁。虽然生活艰辛，他却毅然放弃去英国格林威治天文台的机会，放弃重返金融界的机会，只为跟明仔生活在一起，照顾他，逗他开心。直到明仔的亲生母亲出现......

        用小孩子担当主演的此类“父子”温情片很多，近几年的就有郭富城的《父子》、周星驰的《长江七号》，will smith的《当幸福来敲门》。这些片子，感动自不必说，但要揪心到流泪就不至于了，可《流星语》却是每看必哭。想来，怀念“周游世界”的张是一方面，另一方面，定是因为表演出色的叶婧岚了！

        原本，扮演明仔的小孩子已经确定了，后来，张国荣和导演张之亮看了叶婧岚的表演，一致同意让年仅4岁的他来演明仔。一开始定下的小演员比叶大很多，最后只在影片中担当了一个小配角。叶婧岚，小小年纪，表演却是如此自然，无论开心抑或悲伤，拿捏的都是那样到位，多一分稍嫌造作，少一分略欠火候，根本就是自己的真情流露。当然，这其中，张之亮和张国荣定是花了不少心思。这个可爱程度绝不亚于“方枪枪”的明仔，今年也该有十五六岁了吧。

        他现在在做些什么？《流星语》之后，有拍其他电影吗？还有跟张国荣联系吗？对叶婧岚，我有太多的好奇，于是，去搜索了有关他的消息。

        原来，继《流星语》之后，张国荣和叶婧岚还有过一次合作，那便是2000年，张国荣自编自导自演的公益短片，以戒烟为主题的《烟飞烟灭》。只不过，在这部大牌云集(按出场顺序：梅艳芳、陈冠希、容祖儿、张国荣、王力宏、莫文蔚、粱咏琪等人）的36分钟短片中，叶婧岚并没有太多的镜头，台词就更没有几句了，黑黑的，呆呆的，人长高了不少，却不及《流星语》里的“明哥”来得印象深刻。是发展剧情的关键人物，却不是表演的关键人物。 观众的关注点大概都放在张国荣的演技或是短片的主题上了吧。

      《烟飞烟灭》虽然是部公益短片，说教味却没有那么浓，加上是张国荣自编自导自演，又是张之亮作的监制，恩，总之，对张国荣或是叶婧岚感兴趣的朋友可以找来一看。

很冷很冷的晚上，一个人缩在棉袄里看完了这部电影，手脚都没了知觉，只剩下了眼泪掉下来能感觉到温度。
真不知道是自己泪点太低还是因为影片本身的力度。很难定义这是一部催泪的温情片还是一部励志的救市片，很简单的故事，很普通的生活，祛除了华丽的修饰，演员只是用本真的表演呈现了生活最原始的底色：人生无常，但有爱就应自信乐观。
  明仔，那个总喜欢叫“阿荣”的孩子，他的眼睛里永远是像是被水洗过样的清纯，受委屈或者迷惑时老喜欢撅着嘴，下雨天罩着透明的塑料雨衣踽踽独行，他是阿荣的little star,照亮了他一蹶不振的生活。成人的世界总是让人看不清楚，小孩子不一样，他是纯纯粹粹的，寄居于拥挤的平房里，面对杂乱熙攘的四周他可以每天笑得灿烂，阿荣的口头禅“她又想占我便宜啊”他会在兰姐请他喝糖水时毫无心机地“回敬”“你又想占我便宜啊”，阿荣每天跑杂活他会跟着坐在自行车后面手舞足蹈，有了新妈咪有了新玩具他毫无保留地向阿荣展示大概是想让阿荣跟着开心，却不知道这却深深刺伤了阿荣寒碜的心，阿荣跟人谈话了他会安静地保持沉默，却偶尔会孩子心性地坐在澡盆里拿起“呼叫机”呼叫阿荣给他找到衣服，拆房了在垃圾堆里捡到破布向阿荣炫耀地笑弯了眼睛，所有的一切都让我们真真切切感受到孩子世界的纯粹简单，只是这样一个天真的孩子有时候也会懂事得让人心疼，那个橱窗里的精致模型，大概是他徘徊看过很多次了吧，真正面对了他却是一甩手劝阿荣也劝自己：走啦，一千多块，我们买不起的啦。如果说阿荣这四年的人生就像他们透过望远镜看到的天空的话，那么明仔无疑是夜空中那颗最亮的little star.这样的明仔，谁能不爱。
  阿荣，已是再不想感慨哥哥伤元气的演技，一个底层中年人的姿态那样的淋淋尽致，从最Top的金融专家到东奔西走的杂活工，这是怎样一种落差，没有经历的人大概永远不能明白其中滋味，好在上帝关了一扇门，又给他开了一扇窗，将可爱的明仔送到了他的身边，叱咤风云的商场竞争变成了走街串巷地打杂和照顾孩子，而且一干就是四年，有人说他堕落了，没有了追求，不能给明仔未来，甚至是到了周围人替他申请救助的地步以至于被人起诉非法收养，生活之于他是够穷困潦倒了吧，但是忙碌之余他不忘带小明仔去沙滩玩，不忘在入睡前给明仔唱首歌，不忘在天台上架起望远镜瞭望星辰，这一些就是他对待生活的态度，可以叱咤风云地灿烂，也可以安平乐道地过平常生活，只是从没放弃过理想------格林威治天文台的录取通知书就是最好的证明。他没有放弃，只是懂得了可以为除了自己以外的人付出：既当爹又当妈地一个人将孩子拉扯大，用心地让孩子开心成长，千方百计地找人找活干，因为他以为这样可以给孩子一个好的未来，然而有时候生活现实得就是那么赤裸裸，跟孩子的妈妈比，他的确除了感情多一些的确无法给出她能给的未来，所以，最后他给明仔做了最后一顿饭，牵着他的手送他回到妈妈的身边，轻松地跟他拥抱告别嘱咐他听妈妈的话，却在车子远去时转身泪流满面，那个前一秒还展笑欢颜转身却欲泣无声的表情看得人那样揪心，那个牵着明仔走过无数次的阶梯如今只剩自己孤独的背影，此时的阿荣大概比四年前还要觉得一无所有吧。
影片到此结束，似乎有些戛然而止，我以为会有奇迹发生：明仔从车上冲下来回到了阿荣的身边。可惜没有了，心底一阵阵地失落，我大概忘记了他还只是个四岁的孩子，他简单的世界无法迎合我们的希望。这大概也就是这部影片的真实所在吧。
像一本在身边带了很多年的书，一页页翻开让你重温，平淡，朴素，却深深温暖心灵。

我这个人很爱哭，并不是因为我懦弱，而是我觉得哭过后的感觉很好，现在不是也流行一种“哭泣疗法”的减压法么。
所以我喜欢看潸然泪下的温情片。
我为《the pursuit of happyness》中的父子情哭过，
为《东京塔》中的母子情哭过，
为《泪光闪闪》中的兄妹情哭过。。。
但这些片子都是外国人拍的，同样是亚洲人，似乎日本人总是特别擅长赚观众的眼泪，为什么我们就拍不出，或者说不能多出些这样的温情小品呢？难道中国人的感情不够细腻？当然这其中不乏像《背着爸爸过河》这样的好作品（好像有点老= =）。
《流星雨》是我喜欢的类型，我喜欢他的原因很简单——它能让我哭。