首先,我要实名吹爆树木希林,我最爱的日本女演员,真的是太可爱太可爱,不管是抱怨不经意的委屈还是《步履不停》身上的那种不愿放下过去的坚持,都实在是太棒了。
接下来,我要数数此片中树木希林的可爱:
用着很无奈的语气说道,我家那位只喜欢写自己喜欢的字,我也没有办法,脸上却带着纵容的笑,实在是太可爱了吧。
这个地方还用说吗?面对自己的照片怎么看都不满意,不管是姿势还是什么,一直不停地挑刺,吐槽拍的是熊,当看到合照时,犹豫了一下,甜蜜蜜的说道,“基本只会拍这种看上去很亲密的照片”很傲娇的可爱啊!
看到丈夫走过来时,把照片递过去让丈夫看,结果老爷子说了一句像鬼婆婆瞬间变脸哈哈哈。
帮丈夫撒谎这里实在是又甜又可爱!“他出去了。”“他不在啊。”“什么时候回来?”“不会回来了吧。”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
这里真的很泪目,眼睛里写着回忆,脸上满是幸福。
这个一本正经的讨论真的太可爱了哈哈哈哈哈哈哈哈,树木希林的作品里好多都有这种可爱的片段,请你停止这种一本正经的可爱。
这里真的看到了宠溺。
跟老爷子打招呼的时候扔了一朵花下去,后面的谈话中,老爷子一直都把花拿在手里,真的很甜。
最后的这段关于人生重来一次得探讨,说出“太累了啊”这样的话,为什么老爷子能像个孩子一样纯真?因为他身边有着一个一直为他张罗一切的女人。
虽然心里是甜蜜的,但是如果再来一次的话我不要,真的太累了啊。
说出这句话的时候,真是越想越戳人。
树木希林的作品看了不少,《小偷家族》也去影院刷了好几遍,但是一想到以后再也看不到她的作品就好难过,这么可爱的一位演员,演了太多傲娇慈祥又散发着可爱的“妈妈”“奶奶”形象。
每一次,都让人忍不住爱上,发出“她怎么那么可爱啊”的惊叹。
一想到现实,就伤感。
各位,如果是纯粹想要看到对于此片的谬赞从而种草找到动机去欣赏电影,请出门右拐。
看这部电影前不久刚刚被
《菊次郎的夏天》所感动,心想所谓日式风格的电影就是如此吧。故事发生在一个蝉长鸣,树葱郁的夏日,或者说是没有一个故事的。整部影片都是平淡如水的基调,配上轻柔的钢琴乐声,看起来像独自窝在被炉里若听寿喜锅中白水煮物的咕嘟声然。
开篇以长镜头带入,一片葱郁的树木虬枝中藏着一个大胡子老人,这便是熊谷守一了。熊谷穿戴好装备,穿上木屐,拄起拐棍,开始了新的一天。这一天又有许多许多见闻,灰白的石头啊,草丛中的白猫啊,忙碌的工蚁啊,池子里的鱼儿啊…
就这样走了很长的路,过了很长时间,熊谷说:“今天好累啊!” 镜头拉远了,老伴在晾衣服,实际上他只是在自家小院转了小半圈而已。
我心想,冲田修一真会玩技法啊!不仅是开头的这一长达半小时的园中见闻,加上与家人吃饭,下棋,客人来到家里,新的公寓要修建,到结尾两位摄影师登上公寓俯看熊谷家的院子,无一不在细心安排,从而探讨了艺术家与自身、与人、与社会的关系。
这一场景拍的是熊谷一家在吃饭,熊谷守一要用剪子剪碎食物才好吃进去,剪子剪到肉肠就溅出汁来,坐在对面的老伴颇为熟练的拿起餐巾挡住。这样的场景足见这对老夫妻对彼此的了解与包容吧!
另一个个人印象深刻的镜头就是两人在下围棋,老伴总是在边看着报纸或缝着衣服边等熊谷思索良久后将棋下到棋盘上,然后老伴不假思索的下了一棋,“一,二,三,四,五…”吃掉了大半熊谷的棋子。
像这样每天重复做的事情没有理由,但足见真情流露。虽然表面看上去好平淡,但并非小津安二郎
早安中每天笑着鞠躬互道早安的无情。
熊谷家像是《陋室铭》的现实版,
“斯是陋室,惟吾德馨,苔痕上阶绿,草色入帘青”。
熊谷守一藏身在小院子中,将眼光聚集在花花草草鸟兽虫鱼当中,成功的体现出为东方人所推崇的“隐”。中国所谓君子是向内的修行,修身养性,古人认为心脏才是思想的源泉而非大脑,所以有“心学”一说。因此古人观之自然都是“格物致知”,仔细观察自然中的某物,将它赋予人的某种崇高品性,加之赞扬,提倡大家都要学着拥有这种品性。反之很少有哲学家式的观察自然,像庄子的“吹万不同”。
世界是厚的,万物都有自己的性质,光以看人的眼光赋予它们所谓人性,不能称之为观察自然。要以客人的想法走进万物,去发现自然的非人性,难度非常之大,可以说几乎无人能够做到。
熊谷守一应该在努力吧,对自然之物只是纯粹的观察,不需要加以任何分析,已然是高级的做派了。
古往今来,有许多人提倡“归复自然”。中国有老庄(几乎只有这两人)西方有卢梭。卢梭是政治社会方面的归复,但不代表他并未从真正的自然中得到灵感。老年的卢梭常常孤独漫步于自然中,同时想到很多东西。《社会契约论》和《爱弥儿》虽然我并未精读过,总归能领略什么是人的“归复自然”。 社会中“增补性”事物的产生很好的体现了人类政治社会的越发“不自然”。阅读、奶妈、手淫,甚至是“理性”一词都具有“危险的增补性”。
无奈我们无法逃离增补性,只好暂时隐匿于自然实践。自然也有法则,群居动物便是具体一例。要纯粹读接触自然,实践观察,实属不易。
试问在大城市中奔波的我们多久没有触摸过树干,拿起一块石头放进手掌摩挲或是坐在树丛中静默半天了?生活充斥着人造,娱乐业已充斥着人造,人类往更加危险中去了。
影片中没有直接展示熊谷守一的作画过程,通篇只有熊谷的感受与情绪的流露。这就是我想说的,艺术家是情绪的、感受的,不在于技法。在乎于技法,诸如“画的好、画的像、配色好、笔法好”的这类评价最好对着画匠讲,不要对艺术家讲。
艺术家这词很广泛,凡是有哲思、观照现实生活并且意愿创造的人都称之为艺术家。艺术家需要哲思,这哲思不代表多阅读,而是如熊谷守一一样做出原始的、独立的,不依附于他人的哲思。艺术家同样需要行动力与意愿,影片中熊谷家的池子是熊谷三十年一日所挖出的,这是何等的行动力与意愿啊!阅读的人,我称之为吃呕吐物的人;思考的人,我称之为哲学家;思考并意愿创造的人,我才称之为艺术家。一例,耶稣。
影片中最令我有感受的,是建公寓的工头拿着自己孩子的画向熊谷守一请教的镜头。
工头如是问:“身边的人有说这孩子是学艺术的天才,您看一看这画怎么样呢?如果他真是天才的话,那么我们家要改变对孩子的教育方式了。”
我奇怪,天才之说,从何判定?熊谷守一如若说这孩子是天才,那么就欣喜若狂并且改变家庭教育方式了吗?名艺术家在普通人眼中如若是标尺般的存在,那么这个普通人的命运是由这个标尺决定的。人生是自己的,没有人喜欢定义和标签。
坂本龙一尝试过无数风格,从钢琴曲到噪音音乐,我们难道可以界定他是什么音乐家吗?就像熊谷守一讨厌世人对他“画坛仙人”的称呼一样。派别、世称之类的只是普通人的偏见而已。
熊谷守一如是答:“拙劣,但拙劣也是艺术的一部分。”
多么原始自然的一句话,正如实验电影以来的新电影思潮一样,绘画等艺术重在表达人的情绪与感受,并非单纯的叙事与展现技法。像夏加尔,亨利卢梭,马蒂斯等一众艺术家都不能讲他们的画是不拙劣的。然而红色与蓝色的画面相融,皆给人以情绪的高潮。
正如我几天前去木木美术馆参观的尼古拉斯帕蒂展,是纯粹的颜色所画出的纯粹的自然。不过帕蒂也善集大成,善用技法。
影片开场的人看着熊谷的画,脱口一句
“这是小孩子画的画”,
实则是最高最中肯的评价。
每天谈笑往来熊谷家的人确有很多,邻居、摄影师、旁边工地的工人都驻扎在熊谷家观察熊谷怎么观察自然。他们是所谓追随者,太过痴迷的追随代价是失去自己的人生。
偶像没错,将人奉为偶像追随并树立榜样也没错,但不能以固定思维去追随。一句俗话“情人眼里出西施”,越看偶像越觉得有了完美的光环。
梵高的艺术算是很多人欣赏的来的艺术,于是众人曰“天才”云云,在拥挤的展厅人们便都向梵高的画作靠拢,并且指点着跟旁人讲:“这里画的多像啊,颜色太好看了,多用心啊。印象派多么独特啊。” 展厅内全然是这般评价,不谋而合。
影片中开温泉宾馆的人风尘仆仆拜访熊谷守一,买来上好的木料请他题字,下午又要赶回去。题字时大家都聚精会神地看,谁知道每个人的脑子里在想什么呢?我在学习书法的时候,通常老师写自己的字时,大家都要搁笔凑过去看,实则并没感受到什么,内心却还要一遍遍提醒自己“这一定是好的”。看过此片,不禁好奇:艺术家之于人们究竟是什么样的存在呢?
影片中体现社会的,还有熊谷家院墙外别人所贴的抗议。熊谷家旁边要建公寓,破坏院子生态,一些人愤怒上书:保护日本重要艺术家熊谷守一!这是愤怒者的强势,他们以为自己替熊谷大声说出了抗议的话,因此感到自身的伟大。嘴里说着别人的话,实则只是太过默默无闻了吧。
那么关于熊谷看电视机里对自己的报道这一影片设置,前文已经讲过,不加赘述了。
我因为生活上的烦躁不安,去找了不少推荐的治愈系电影,《有熊谷守一在的地方》就在其中,在我看见推荐之后的第一印象以为是关于守林人的故事,我当时就在想应该是一个与大自然很亲近的故事。
当我看完电影之后,也确实是一部守林人的故事,只是守的不是大林子,而是熊谷守一的小林子,小到只有院子那么大,却每天都趣味无穷。熊谷守一在这个院子里一守就是三十年。
熊谷守一有一个宝贝的小池塘,是他挖了三十年的小池塘,他爱极了在池塘边看着鱼思考,只是遗憾的是在隔壁公寓建成之后,只有在这个池塘的位置才能见到阳光,熊谷守一最终还是将他填平了。在我认为这是他的遗憾,但似乎他并不后悔。
熊谷守一爱着这个院子,爱着院子里的每一个生物,他能够坐在那里盯着一块石头思考它是从哪里来的,也能够趴在地上看着蚂蚁研究他们是先迈出的第二条左腿,同时还不放过前来摄影的摄影师让他们一起看。
这小老头今年九十四岁,喜欢杵着两个拐杖在院子里去往他喜欢的地方,然后坐下来观察、思索,院子里有他喜欢的十四处地方,坐凳也是奇奇怪怪,例如花盆翻过来就能作为凳子,或者木桶。
小老头是个宅男,总不喜欢有人去他的家里,就是唯一一次走出院门去看看外面的世界,见到一个小女孩儿也是飞快的逃走。
这部电影给我印象最为深刻的其实是最后的最后,填池之前,有个精灵从池底出来与熊谷守一见面,并邀请熊谷守一一同离开,但熊谷守一拒绝了,醒来之后,他与夫人之间的对话。
“如果人生能再重来一次,你觉得如何? 这样啊,我不要。因为,太累了。你呢? 我不管重来几次都愿意。现在也是,想多活一些时日。 是吗? 我喜欢活着。”
看日式的治愈系电影,常常会见到单一画面的短暂停滞,以为是网络出现了卡顿,再仔细一看,风在吹,叶子在动,蚂蚁还在树上爬呢。
比如澄沙之味的绿树成荫的街道,日日是好日里茶室门外的庭院景致,再比如有熊谷守一在的地方,老头趴在地上看蚂蚁的镜头,仔细瞧瞧,一群蚂蚁在树桩上爬的忙活,前进的步伐习惯于先迈开左边的第二只脚。
不仅如此,在电影里,能跟着资深老宅男熊谷守一在院子里凝视一块石头,把它握在掌心里,思考着他从哪里来,这么一直坐着纹丝不动,仿佛画面静止,这一刻,属于自己和石头的相处时光。
夏日里的午睡,拿块草席在院子里铺下,在草木之间徐徐睡去,以天为盖,地为席。
许久没有凝视过一朵云,一片树叶,一颗石头,在电影里有了静静观望它们的时刻。自己好像也去了一次乡野之间的旅行,在不经意的片刻停顿里,渐渐开始放慢呼吸的节奏。
夜晚来临,老两口泡一壶茶,摆一盘围棋,一边喝茶一边下棋。老头问老太太,如果人生再来一遍,你愿意吗?太太说,不愿意了,可惜我们的孩子们都离开得早,你已经活的够久了。老头说,我愿意这么一直活着,愿意在这世界上再多待些日子。
树林鸟木的一瞬一息,在熊谷守一的眼睛里都能被捕捉到,一天的时间过的如何丰富。而他与这世界的对谈,展露在简单又细腻的画笔之下。庭院犹在,画作不止。
老太太说,这一方庭院,就是他的生命啊。
还有尊重和陪伴着自己的老伴,接待络绎不绝的访客,问询老头要不要写字甚至是接受国家的勋章,老太太都一一问过老头的建议,处理并回复。
有趣的是,对坐吃饭的时候,老头拿着夹子夹碎香肠,汁水喷出,老太习瞬间拿起手帕挡在脸前防止被汁水喷溅,见老头处理完香肠,若无其事地放下手帕,继续吃饭。
老伴和这一处的庭院,守护了熊谷守一几十年如一日的任性宅家。在这方寸之间,有花草树木的生生不息,有老伴的尊重和陪伴,日出静观草木,日落下棋作画。
周边盖起的公寓,日渐企图侵蚀这存庭院。爱画画的年轻人们自动开始贴起标语,要求保护这方纯粹之地。
这坐落在公寓楼之间的方寸庭院,和熊谷守一留给世人的画作一样,成为人们宁静片刻的栖息之处。
有那么一方庭院,缸里有鱼,地上有树,树上有花,花开花落随四季变化,日出日落光影变换。泡一杯茶,看一本书,坐一下午,感受时间来到又溜走,感叹活着真好。
每一个的心中,都会有一个桃花源。 像熊谷守一这样,30年未走出过自己的宅院, 光这一点就不是普通人螚做到的。 世界本是多元。 要遵从自己的内心而活呀。 人生苦短,何不任性过活。 活成别人心目中的成功形象 累的是自己 更何况还不那么容易成功。 喜爱抱怨的人 无论在哪个地方 无论身处什么环境 始终都会怨天尤人 我们也不必活得像仙人 有自己的嗜好 随心所欲而不逾矩 就是最好的悠闲 对了 这部电影中 熊谷守一始终是一位胸怀宽广的老人 他最伟大的地方就是~~接纳!
光这一点很多人就做不到。
他最一个温暖的人! #电影推荐
讲述了日本著名画家熊谷守一的晚年生活。在他去世前的30年间,他和老伴足不出户,在自己的一方天地中过着现代隐士般的生活。
影片开头一幕便回味具足,昭和天皇参观美术馆,在熊谷守一的画前停下来,问一并看画的随从:是几岁小孩画的画?这不仅仅是来自天皇的怀疑,也是普罗大众对于这位艺坛大师的好奇与疑问。“是...”,官员们交头接耳,议论纷纷,无所适从。
熊谷守一是日本代表画家之一,被誉为“画坛仙人”,他的画溢满童真,他的字尽显朴拙, 电影开场,满满都是熊谷的画作,但他本人却不在家中画室,而是侧躺在自家庭院里看蚂蚁。这个庭院就是他的“精神角落”。
熊谷三十年间没有走出家门,每天都在自己的小花园里观察一切,而他的妻子负责他的生活起居。
熊谷和老伴秀子住在一起,家里还请了一个保姆,每天一大早,她们就会准备好一桌可口的饭菜,熊谷年纪大了,牙口不是太好,剪刀和钳子是他吃饭时必备的工具,他会用剪刀把豆腐剪成小块,再用钳子把香肠挤烂,不过每次他都把汁水挤的到处都是,老伴早就习惯了,她会提前准备好手帕,淡定地擦擦脸后继续吃饭
吃过早饭,老两口总会杀几盘棋,下棋时,熊谷全神贯注地研究着棋局,思虑再三才会落子,而老太太则是漫不经心地做着针线活,三两下就把老伴给“收拾”了,下棋赢不了,熊谷也不敢说什么,只能委屈巴巴地看着棋局,企图“杀出重围”
下完棋后,老太太开始屋里屋外的忙活,熊谷则整理起了自己的装备,他带上毛茸茸的坐垫,仔细地整理好帽子,然后对老伴说:“我走了啊!”,
随后就一手拄着一根拐杖,慢悠悠地出发了,踱步踏进院子丛林中。窄小的院子,是他探险的宝藏。
小院没有铺路,而是沿着老爷子的足迹,自然而然地长出了一条路,看到老爷子又来了,小壁虎连忙给他让路,金闪闪的黄蜂藏进了花蕊中,绿莹莹的金龟子埋伏在藤蔓上,走着走着,老爷子突然就停下了,他弯下腰,盯着路旁的树叶
那张苍老的脸上,有着一双清澈明亮的眸子
他有些佩服且好奇地问道:“你们一直都待在这里吗?”
树叶顺着风仿佛在向他点头示意
和老朋友打完招呼后,老爷子继续往前走,蝴蝶又停在了老地方,青蛙依旧胆子很小,鸟儿在林间筑巢,金蝉迫不及待地想要脱壳,金鱼不停地吐着泡泡,白猫打了声招呼撒腿就跑
螳螂总是瞪着它那双翠绿的眼睛,好像不太喜欢被人骚扰,看了一会,老爷子收回了目光,一转眼,他发现脚下多了一块石头
他好奇地问:“你又是从哪里飞来的?”
石头没有回答,于是老爷子把它装进口袋,准备带回去仔细研究
院子中的一切,就是他的全世界,他对它们很熟悉,却依然沉浸其中。
有时,30平米的院子,兜兜转转一上午,结果因看的太入迷,忘了自己身在何处。
转回原处,看到正在晾衣服的妻子,像小孩子一样抱怨:“池子好远啊。”
而妻子晾好手里的衣服,欣然配合:“您加油。”
他边走边看,兜兜转转,他可算来到了池边,这个池子老爷子挖了30年,洞里的一切都是遵照着他的喜好布置,楼梯的宽度刚好够他拄着拐杖走下来,左手边的石头刚好可以放两根拐杖,池子里的青鳉鱼也很听话,只要轻轻地拨动水面,它们就会成群结队地游过来,老爷子盘腿坐着,然后掏出烟斗,气定神闲地静坐冥想
老爷子手写的门牌总是丢失,所以每隔一段时间老爷子就要写一块新门牌。老太太笑言,不如我们卖门牌吧,这样就足以维持生活了。
今天,家里又来了一个客人,这个人是一家温泉旅馆的老板,想请老先生为自己的旅馆题写招牌
一开始老爷子忙着看鱼,没空搭理他,可一听说客人是从信州赶过来的,便让老伴去准备笔墨旅馆老板又惊又喜,连忙向老先生行了个大礼
前来买画的人羡慕地说:“你太幸运了,老爷子不知道日本已经开通了新干线,还以为你是花了几十个小时才赶到这里的。”
不一会儿,笔墨准备好了,旅馆老板拿出上等桧木,恭敬地摆在老爷子面前,大家围成一圈,静待老先生下笔,只见老爷子把木板竖了过来,开始挥毫泼墨,过了许久,老爷子终于写好了,可谁知,他并没有写旅馆的名字“雲水馆”而是写了另外三个字“無一物”
老板有些失落,老太太却安慰道:“老伴只愿意写自己喜欢的字,干脆改一改店名,说不定生意会更加兴隆。”有幸得见老先生挥墨,众人也都心满意足地离开了
除了这些熙熙攘攘的过客,小院还有一位常客,藤田先生,他是个摄影师,也是老爷子的学生,经常会过来给老师拍点照片。
这天,藤田一大早就来到了老师家,这次他还带来了一个年轻的助手,跟老师打过招呼后,两人就开始准备摄影器材,小助手很害怕虫子,就想喷点杀虫剂,藤田连忙制止了他,藤田向助手展示了自己用半年的时间绘制了这间庭院的平面图,以及老爷子常会静坐的十四个位置。
吃完早饭后,老爷子开始“游园”,今天,他要先观察新朋友,老爷子在那一边望着手中的石头,摄影师在这一边望着老爷子。老爷子很有耐心,一坐就是半天,小助手耐不住性子,动来动去,老爷子却是不动如山,他的时间仿佛静止了,年轻的小助手忍不住感慨:“太厉害了,从外表看简直就是个仙人啊!”
藤田嘱咐他,绝对不要在老师面前这么说,老师最不喜欢听到这个,正说着,老爷子突然动了,两人都一脸期待地盯着他,只见他慢慢抬起左手,拿起石头,又将它放在左膝上,随后收回左手,他看了看空空的手心,再次静止,小助手一脸疑惑,而藤田却一脸兴奋,他拿起相机,又拍下一张照片
不知过了多久,老爷子侧躺在树桩前观察蚂蚁,许久之后他说,我发现蚂蚁走路是先抬左边第二条腿,随即邀请藤田一同观察。藤田认真的瞪大双眼,红了眼底,才吞吞吐吐道,我好像还是没有捕捉到。老爷子接着邀请他的小助手来观察,小助手轰隆躺在老爷子身旁大声说,我什么都没看出来啊。
三个人就这样围着石头看蚂蚁,直到藤田和助手都已经精疲力尽,老爷子还在东走走,西逛逛,观察着院子里的每一个角落,小助理佩服地说:“他都不会厌烦的吗?”,藤田感慨地说:“已经30年了,他已经30年没有离开过这个院子了!”
“如果不是仙人,那是什么呀?”
除了给老师拍照,藤田也会给师娘拍些照片,不过秀子对今天的照片并不满意,游园归来的老爷子看了看照片说:“像是鬼婆婆。”说完还一本正经地放在一起比了比
今天电视台要播出老爷子的纪录片,一群人围坐在电视机前,节目讲述了熊谷守一宅居在家的故事,这为大家带来了新的话题,他们都在议论老爷子到底有没有出过门,大家在这边说的起劲,老爷子却坐的远远的,他显得漫不经心,对节目内容没有半点兴趣,当电视里播放关于他的片段并配上解说词“熊谷守一淡泊名利”时,镜头穿插了老先生专心致志的从地板缝里抠出一枚银币的场景,之后又把硬币放回去。
秀子对着老伴调侃道:“你真的是仙人吗,这段时间也不要出门了吧,不然要被人炒作了!”听到这话,老爷子站起身,他赌气似的来到院门前,犹豫再三后慢慢走了出去,30年的斗转星移,院外景象翻天覆地
老爷子慢慢地向前走,看见院墙外挂着很多标语“坚决反对小宫建筑公司在此建造公寓”“高楼挡住了阳光,小院的生态即将遭受威胁”“呼吁社会保护熊本先生视若生命的庭院”
走着走着,老爷子突然看见了一个小女孩,她的目光陌生且锐利,直勾勾地盯着老爷子,就像老爷子在院里盯着那只螳螂一样
老爷子吓得转身就跑,一路逃回了家,他气喘吁吁地坐在院子里,抽几口烟压压惊,外面的世界太“可怕”了,还是院子里好
众人看完电视节目后已经到了中午,秀子和保姆为大家做了咖喱面条,大家都津津有味地吃着,唯独老爷子颤抖着手夹不起来,他急得端起了碗,却不小心弄脏了衣服
此时,家里的电话又响了,秀子接到电话,说要为熊谷守一颁发国家文化勋章,熊谷淡淡的拒绝了,说:“接受了这种东西,又会有好多人要来我家了...”秀子想了想,十分赞同老伴的想法,她拿起电话说:“对不起,他说不要。”然后就挂断了电话,电话那头的文化官一脸的疑惑和不解,饭桌旁的众人也是一样的表情
因为面条总送不到嘴里,还弄脏衣服,老头子对妻子说:“以后不要把乌冬面和咖喱放在一起。”
吃过午饭后,众人渐渐散去,只留下藤田和小助理,藤田和老师在屋里聊天,但老爷子的心思都在相机上,眼看老师拿着相机拍来拍去,藤田突然意识到自己见证了多么难得的时刻,他赶紧拍下了这珍贵的画面,离开时,小助理被蚊虫咬了一腿的包,但他问藤田:“明天我还能来吗?”,藤田说:“要来就穿条长裤吧!”
这天,小院迎来了两个不速之客,他们是公寓的开发商和监工,秀子推说老伴不在,让他们改天再来,可两人没那么容易被打发走,院墙外的标语严重影响了公寓的建造。他们希望老先生能够出面平复社会抗议
秀子小心翼翼地反问道:“公寓建设也没跟我们商量,为什么要我们出面呢?公寓建好之后,这个院子就照不到太阳了,这里住着很多植物和虫子,还有猫啊、鸟啊…这个院子是我丈夫的生命…”
开发商没那个耐心听她说些奇怪的话,他威胁道:“总之,如果不撤下标语,我们就不得不采取强硬手段。”,一时间气氛有些紧张
一旁的监工突然想去卫生间,没想到老先生正在卫生间里,他赶紧拿出自己的儿子的画,请老爷子过目,老爷子看了一会。直言不讳地说:“拙劣。”不过他接着又说:“拙劣也是画的一部分,画得好,将来就无法进步太多。”监工听得迷迷糊糊。连声感谢老先生的教诲
开发商与监工离开后,秀子找到老伴抱怨道:“每天都有这么多人来我们家,真是忙死了!”
老爷子看着池子里的小鱼,缓缓开口道:“我想埋了这里,如果公寓盖起来,就只有这里能照到太阳了。”
秀子心疼地揉了揉老伴的肩膀:“这可是你挖了30年的洞啊,太可惜了!不过这么大个洞,要怎么填起来呢?”
老爷子说:“我有办法。”正说着,监工就从上面探出头来,两人达成了一致,池里的鱼送给了监工的儿子画画,监工则负责填平此处。老爷子用最古老的仪式与他拍手贺成
晚上,保姆回来了。她买了很多食物,三个人根本吃不完。秀子邀请了建筑工人们来家里吃饭,房间里热闹非凡,老爷子坐在一边,一言不发地专心吃饭,吃着吃着,他突然瞥见院子里有点点光亮,于是就拄着拐杖颤颤巍巍地走了过去
发现有一个奇怪的生物朝自己走来,他穿着白色的长衫,头上长着发光的犄角,老爷子问他:“你要进屋一起吃肉吗?”那人说:“那个池子终于要和宇宙连接在一起了。”
这时池子的方向发出了耀眼的光芒,他继续说道:“难道您不想走出这个狭小的院子,去更宽广的宇宙吗?”
突然,老爷子的脚边多了一个行李箱,他自己也瞬间穿戴整齐,而那“人”就站在不远处,不断地邀请他
可老爷子却说:“不用了,我要待在这里,这个院子对我来说太宽广了,待在这里就足够了。如果我走了,又要让老伴受苦受累,这是我最不愿意看到的。”
听到这里,那“人”握了握老爷子的手,随后他走回池子,与那道奇异的光一起消失了
此时,一阵风铃声响起,老爷子突然惊醒,原来是一场梦,而那块石头,还握在他的手心,家里很安静,工人们吃完饭后都离开了,秀子正在收拾垃圾,见老伴醒了,秀子为他泡了杯茶
老两口坐在桌前,又开始下棋,忽然老爷子问道:“如果人生能重来一次,你觉得如何?”
秀子说:“我不要重新活一次,因为,太累了!”
老爷子却说:“不管重来多少次我都愿意,现在也是,想多活一些时日,我喜欢活着。”
说话间,老爷子又输了他耍赖地说:“不行,再来一局。”秀子看了看表,催促道:“你差不多该去画画了!”
老爷子不情愿地皱起眉头,嘟囔道:“你们都不用画画,真好!”
随后,秀子开始收拾棋盘,老爷子拄着拐杖站了起来,他慢悠悠地走进画室,轻轻地关上了门
次日,藤田看到对面已经落成的公寓,他兴奋的爬到楼顶,俯视下,看到了自己平面图中的鲜活景致:熊谷正在树丛的一隅小憩,老奶奶在屋内烹茶,保姆拉开了卧室的窗帘。藤田嘴角上扬着按动下快门
当镜头慢慢对准这个宅院,我们才恍然大悟,原来熊谷的所有丛林历程都只是在这个极小极有限的地方。而这个方寸之地,便是他无尽大的精神世界
4.5 冲田修一重回巅峰水平!无论是在方寸庭院中对“压缩时空”及其细节的一再把握,还是表演和剧作调性上喜剧感与现实感的磨合,都在持续不断地释放能量。其作为艺术家传记片的新颖之处,不仅在于将艺术家形象压缩进“以天为计时单位”之中进行塑造,更在于其切入口并非是作品与人的辩证,而是人与世界、与他人如何发生关系,一条有生命的锁链在现代与过往中游曳。我们能在这部作品里看到一个人是如何在现代达到通往过去又走向未来。如贡老所言,“实际没有艺术其物,只有男男女女。”
两处妙笔:1拒绝国家文化勋章后,树木希林若无其事地回到饭桌前,打了一个日常的喷嚏掉下几只铁盆把瞠目结舌的客人击晕过去哈哈哈;2九十多分钟微观视角的洗脑让所有观众沉浸在熊谷守一的杰出与伟大里,但最后两分钟的宏观全景拉回“人类仍如此渺小啊”的现实反思里 @小西天
不是搞笑,而是因为有趣而让全场大笑的电影。把日子过得有趣,做一个有趣的人。最喜欢先生走出家门被小女孩吓回去的那一段哈哈哈
林不在大,有仙则名。水不在深,有鱼则灵。斯是陋室,德艺双馨。苔痕上阶绿,草色入帘青。谈笑远政经,往来皆白丁。可以观花草,卧中庭。闻虫鸟之悦耳,挥书画之充盈。本来无一物,何须求无垠。熊谷云:死宅行不行?(日影展)
#8thBJIFF# 冲田修一还真是稳健呢,喜剧调性很不错呀。方寸天地,艺术家生活,人和自然与建筑的关系,都写得很有意思。时间结构很巧妙。(这片北京节为啥没收个主竞赛……)宅男的至高境界莫过于此,当然前提是得有人惯着有人供养……
上天宠爱任性的孩子,不,是宠溺。虽然也有为盛名所累的部分,但活着纯然就是为了玩儿,是为了好玩儿,并且做到这点丝毫不需要什么坚持和勇气,只需要脾气,实在是难得的“天然呆”,连上天都不忍为难,会成全他的玩心。是的,这才是我想看到的那种电影:不需要什么刻意安排的情节、故事,只有细节、动作、情绪、人物。导演调皮,爷爷奶奶可爱,看得心里温暖又发笑。冲田修一是我爱的那一卦。
我的孤独是一座花园,如此青翠蓊郁的美妙庭院,外面喧嚣世界与我何干, 以天为被以地为席,万物静默如迷蕴藉万千奥义,细观一沙一世界,每个微渺生灵皆有其自在天地,与天地万灵共生共长。温暖幽默中携有小小的可爱古怪,活到心思清明澄澈,活到累得已觉人生太长,心中本无物何处惹尘埃,不管是艺术创作还是参透人生,以敞亮洒脱的姿态学会接纳无论多糟糕的自己。
你的世界大不大不在于范围,而在于你爱它的深度。
日本版沈复:余忆童稚时,能张目对日,明察秋毫,见藐小之物必细察其纹理,故时有物外之趣。厉害的是三十年如一日,这一方院子始终保持足够广阔。
几乎冲田修一的每部电影都在讲,面对毫无意义的生活,避世带来的片刻安心及随之而来的无尽失落。
方寸间窥见天地,寸步里踏遍寰宇,一方院落就能观察万物,一居斗室足以过完此生。挥手唤来游鱼,以为在畅游大海;须内藏着蚂蚁,恍惚在探索密林。当新干线将天涯距离缩短,却有人将咫尺空间拉长。生命活得这么长,却要面临失独悲恸。门牌存续那么短,却能窃来换个好价钱。人生就是不问长短,不舍昼夜。
我最近发现一件事,蚂蚁走路的时候总是先迈出左边第二只脚。哈哈哈哈哈哈哈太妙了
有才华不一定走的远,再糟糕的作品也是艺术,宅的最高境界,实际守护着自己那并不大的精神世界却如同万千宇宙。山崎努和树木希林老俩一眸一笑如此可爱舒心,动植物微距特写,灵动配乐偶尔的日式小幽默。隐世但并不排斥和拒绝接触,也许坚持是最难的更是最幸福的事情了。北影节天幕。
是「无一物」的电影。电视上守一的节目给他的定语是「超凡脱俗」,影片保持了高度统一的调性,全从日常取材,以各式访客到来为线索,捻出守一生活全貌。来者众多但杂而不乱,就像那场工人来喝酒的戏,镜头穿过喧嚷酒桌,对准的是与平时无二静处自若的守一。他本人和电影最难得的,都是对吵闹世事的不关心和对纯粹精神的专注——体现在守一,是独守一方天地,近百岁仍将画画这个令他功成名就的毕生追求称作「上学」的不变本心(也是为何他不觉得累还望活得更久的原因);体现在影片,它无意展现任何戏剧冲突或鸡汤煽情等同类传记片惯常的核心诉求,画得烂便烂,对最有戏剧性的盖楼事件的处理则是用一桌酒肉与一场灵性对话作土将之填平。楼建好后生活继续,并无二致。最动人是与加濑亮通过相机的对视,那是在彼此眼中看到了自己的灵魂。
4.10 BIFF 过着“另外”的生活的普通人,家也如田野般开敞。隐匿人群,作适当的交流,不似拒绝的拒绝。池塘太远,外面太大,生命太短。席地而坐。进食如临大敌。拚尽力气亦技不如人。糟糕也是艺术。仅用一世作修行。惊讶与惊吓。参拜陨石。栖息地与保护区。活成人类。
太逗了!!让一个我完全陌生和不感兴趣的人物,拍得让我看得津津有味,实在佩服。
【北京电影节展映】很日本的故事、人物。以温暖而轻快的轻喜剧形式展现日本美术史上著名画家熊谷守一晚年生活。对不了解背景的中国观众来说电影年代甚至都不清楚,却依旧能被喜剧元素逗笑,并逐渐了解老人的内心,感受到满满的温暖与感动。冲田修一很稳。山崎努和树木希林两位老戏骨实在是难得的绝配!
说着年纪就是职业的九旬老头,时隔三十年后踏出家门以夺路而逃告终,比起探索无垠宇宙,还是想为眼前的花鸟鱼虫献上生命啊。(树木希林女士慢点老吧,可爱,想亲。)
这么多年,终于有一部电影让我明白了《浮生六记》。一来更细致的理解:于土墙凹凸处、花台小草丛杂处,常蹲其身,使与台齐,定神细视,以丛草为林,以虫蚁为兽,以土砾凸者为丘,凹者为堑,神游其中,怡然自得。二来更超前地体味到:世事茫茫,光阴有限,算来何必奔忙?人生碌碌,竞短论长,却不道荣枯有数,得失难量。看那秋风金谷,夜月乌江,阿房宫冷,铜雀台荒,荣华花上露,富贵草头霜。机关参透,万虑皆忘,夸什么龙楼凤阁,说什么利锁名僵。闲来静处,且将诗酒猖狂,唱一曲归来未晚,歌一调湖海茫茫。逢时遇景,拾翠寻芳。约几个知心密友,到野外溪旁,或琴棋适性,或曲水流觞;或说些善因果报,或论些今古兴亡;看花枝堆锦绣,听鸟语弄笙簧。一任他人情反复,世态炎凉,优游闲岁月,潇洒度时光。树木希林,谢谢。
冲田修一是最能将技巧藏于平淡里,像肥料一样,令电影慢慢生长。他的电影就像藤萝瀑布般,蜿蜿蜒蜒又具有冲击力,他不必选择故事结尾,人物没有终点可去,好好地活一次,就是电影本身。这部电影如同《去见瀑布》升级精华版,生活和戏剧兼具,经历过如此的人生,才是桃花流水窅然去,别有天地非人间。