1949年的100年前,这个故事简直和灰姑娘童话故事一样,可以用once upon a time来开头了。但就像今天仍有灰姑娘期待王子来找到她嫁入豪门,今天仍有无数男子妄图通过娶个女继承人而非努力来成为人生赢家。
剧情真是气死人,看到结尾我的结论就是:这女的一点不值得同情,活该。
从古至今,女人的幸福定义为:一个美满的家庭,爱她的丈夫,可爱的孩子。可是从古至今,也有一个现象从未变过,那就是剩女,英国叫spinster(唐顿里面二小姐就从小被爸妈认定为spinster,而两人的人生路都很坎坷)。
女主的父亲希望她幸福,但是是基于对女儿的条件客观评价后得出的标准。有一个一年3万磅收入的男人愿意和她结婚就行,放今天讲就是门当户对即ok。女主的姑妈也希望她幸福,她的定义是女性化的,希望女主能和自己爱的人在一起就好。标准的差异也解释了后面父权和母权立场的区别。
前半段女演员的表演很精彩,就是活脱脱一个没谈过恋爱女孩子的模样。我认为,在从孩童到女人的过渡期间,母亲的作用十分重要去,总而言之就是通过言传身教how to be a lady。而女主自幼丧母,姑妈也是她成为大人后才来到她家,所以她的行为举止和性格语言未经雕琢,行为里有孩童的粗鲁,性格里也有孩童的纯真。前一点令同阶层的男士很难喜欢她,后一种让她成为男主的目标。
如果她没有父亲,那她婚后被丈夫挥霍家产以致穷困,只能说这个女人的不幸缘自没有母亲的教导和熏陶。可是他父亲和姨妈努力的一切,非但没让她醒悟,反倒越发乖戾。这就是她自身性格的问题了。
第一点是没有自知之明,可是侧面也反映出,她在家是多么受疼爱。尽管她和母亲差得远了,可是父亲从不批评她。这是这种不批评,让她觉得自己和结婚了的堂妹一样,完全没认识到自己不讨人喜欢的性格和平庸的容貌。她的堂妹是outstanding的幸福女人,女主以为自己也是,但她父亲说:送她学了那么多东西,她母亲那么优秀,她最终也只是mediocre。多么精准的评价。
第二点就是只注重自身感受,不能移情关心别人。当父亲发现她实在不够聪明到领悟父亲非要带她来欧洲的原因的时候,父亲估计气都要气死了。尤其是寒风中,父亲和女主坐在父亲和母亲度蜜月曾坐过的那张桌子时,前半段她领悟到,父亲很开心,提议说她要不要喝一杯巧克力。很明显,女主的年龄和那时候的母亲差不多,想必当年母亲坐在这个位置点了一杯热咖啡。父亲想念亡妻,试图在女儿身上得到点安慰。可是女主呢,完全不假思索的说不用,转身去讲情人在信中说的种种。我要是她爸我也翻脸走人。
第三点就是偏激。父亲最后看软的不行只能说实话,结果女主自尊心受伤,却并不思考父亲说的是否有道理,直接得出结论说父亲不喜欢自己。拜托,如果说批评你就是不喜欢你,难怪你爹都不敢和你直说只能暗示了。她更过分的是,当父亲宣告自己病危,女仆都哭了,可是她只是想逃避和父亲共处一室,甚至还气父亲。在中国应该可以打死了吧,还继承什么遗产啊。甚至父亲临死想见她一面都不行!父亲做这一切都是为她好,可她完全不领情,真的,让她和男主在一起吧,人渣配人渣,活该。
所以这部1949年的影片我建议所有初恋的女生看看,不是说没有纯粹的爱情,但是婚姻肯定是钱财夹杂的。一个盲目自信的人会在认清现实后陷入另一个极端走不出来,避免这些性格弱点,以期待获得更完美的婚姻。
台词及其犀利…惠勒总是慢热,不轻易进入状态,而一旦发生,则一发不可收拾,妙趣横生…一小时五分钟处的摇臂,顺滑的带出克里夫特登门,好莱坞40s的电影技巧已经如此娴熟了。女仆恭维哈维兰裙子好看,然后说想跟厨师去转转,哈维兰轻描淡写:你在这间房子里跟我一样自由,你无需恭维我来换取许可。女仆答曰:我没在恭维你。哈维兰道:这只是我能找到的最凉快的裙子了。而这条裙子也正是他跟克里夫初次邂逅时所穿。此片成功,哈维兰的精妙表演功不可没。渣男道:我们能再一次做朋友吗?哈维兰轻蔑:我们不是敌人。这是一个有关despise的故事。当整个好莱坞都沉醉在心猿意马与寻欢作乐之时,当整个好莱坞在夜逃鸳鸯浴奇奔妙逃时,真正的法国佬威廉惠勒站出来说不好意思:别搞骚~。最后克里夫激烈叩门之时,凯瑟琳云淡风轻的步上楼梯,油灯之下面孔闪烁,却有一丝坚定的笑意——一个女人的新生,舔狗备胎的时代一去不返了,而最后那在类型中本应胜利的芳心纵火犯,则成了在门外猴急不得的舔狗。老实人惠勒,狡黠犀利时却不在霍克斯之下。
一条暗线是女儿和父亲的争斗。女主长大成人,年金丰厚,却在情感上依附父亲。老父公然轻视她,否定她,造成了她的笨拙自卑,却又因她的笨拙自卑对她百般挑剔。恶性循环。父亲对女儿的感觉完全不当回事儿。所以,之后被女儿挑衅,临死想见女儿被拒绝实在活该。女儿宁愿失去年金,也不愿走进父亲为其生活设计的剧本,勇气可嘉!她指出,父亲再也不会知道她的将来会怎样过,这段尤其精彩。明线上,女儿经过背叛,再也不会上拜金拆白党的当了,冷静的给了他应得的教训。她终于成了一个完全独立的女人,不需要讨任何人的喜欢。她教育女仆对她无需奉承体现出心智的成熟。剧本绝佳,女主演的太棒了!
富有而平庸的女继承人如何寻找爱情?这恐怕也是个千古难题。 富有而美丽,爱情俯拾皆是;平庸而普通,那就是柴米油盐的细琐。 可富有而平庸?选择一,也挑个富有而平庸的,就是女主爸爸期望的那样,可是可能越发的富有余而损不足,门当户对有了,但越发无趣了;选择二,挑个贫穷而帅气有趣,就是剧中的男主,互补一下。女主若是想通了,就像剧中所说,就算花钱买,我也要买莫里斯。你图了人家的有趣,人家图了你的钱,也算是各取所需,但后者往往更被人鄙夷,其实大可不必,有趣帅气为何不能和金钱作为天平的两端。 当然,就像女主父亲所说,二十年后,你会发现,他爱的是你的钱,可是你不是还是开心了二十年吗?最美好的年华自以为最好的爱情。总比自此守着大堆钱财带着一肚子狐疑和不信任睡在有金钱没有快乐的坟墓里过一辈子要好。
女继承人凯瑟琳既长相平平又拘谨木纳,不仅没有丝毫女人的温婉妩媚,也看不到半点女人的伶俐乖巧。社交场所表现出的紧张愚笨,拍拖时表现出的风情不解,十足离可爱两字相差甚远,待字闺中成为那个时候的剩女一点不奇怪。这种天性,之于适龄女青年凯瑟琳,真的是与生俱来的不幸。 然而,更不幸的是凯瑟琳现实生活中的不幸,她的父亲对她无所顾忌的贬损打击,言语之刻薄和毒辣,让人怀疑她父亲对她倒底是什么仇什么怨。在她父亲的心里,他的女儿简直就是一无是处,颜值、情商、智商全无。粉色裙不配穿,社交礼仪学不会,连最擅长的刺绣也仅仅只是绣得整齐而已。处处将女儿与老婆比,更是对凯瑟琳无以复加的伤害。从凯瑟琳父亲的一言一行中,看不到一点父亲对女儿这个‘’前世情人‘’的偏爱。不禁让人怀疑,凯瑟琳的父亲是亲生的吗?环顾四周,我们看到的可都是父亲对女儿的无限的溺爱。 好在最终凯瑟琳不仅继承了父亲的全部财产,还在恋爱中成长了智商和情商,没让过去的情郎莫里斯第二次骗财骗色。在父亲的最后时刻也拒绝见其一面,看来凯瑟琳对父亲不仅记恨了,还成功地继承了父亲的冷漠和狠毒。
第二十二届奥斯卡的影后,在里面饰演一位自卑腼腆的女孩,经历男人的感情欺骗,走向光明寻找自我的成长路程。刚开始的凯瑟琳在社交场合中,不擅长聊天 跳舞,赤诚的使人如沐春风;恋爱中的凯瑟琳像极了大多数热恋中的女人,疯狂 热切 自欺欺人;在午夜没等到托森的到来失恋的她,失望的她埋头痛哭 拽掉帽子 头发凌乱 无力的拎着行李箱走向自己的房间;后面在房间里冷静条理清晰的刺绣的她,面对托森的敲门,一边翻转着刺绣的图画,一边决绝的对仆人说 关门,而后手捧煤油灯无畏的走向楼梯,她终于迈出了回击的一步。导演是不是想说明,所有突如其来的热情,都是一场精心策划的欺骗。
其实让Catherine最难过的可能不是男人只是因为钱而追求她,而是父亲从心里的鄙视和看轻。一个父亲,百般看不上自己的女儿,从表面上来看仿佛维护了女儿的利益,实则伤透了她的心,而且很大概率上让她变成了另一个自己。
改编自Henry James的小说《华盛顿广场》。这个版本,故事较为薄弱,没看过原著,我还是更喜欢1997版的处理。这部影片里女主角的特长是刺绣,笨拙是有的,跳起舞来还是可爱,对父亲的依恋并不明显。倒是性格干脆,遇到帅气嘴甜的男主角,立刻愿意与他远走高飞;高喊着就算他只喜欢钱,我也愿意花钱买下他。父亲对这份“爱情”嗤之以鼻,极力阻止;说实话,那么毒舌又冷漠的父亲,谁愿意留在他身边呢,即使有一大笔财产。她放弃了父亲的财产,男主角却放弃了一心私奔的她。多年之后,父亲留下所有钱离开人世,男主角又回来找她。而她却变成了和父亲一样冷漠的人。在这部影片中我看到是,疯狂炙热的爱情,终究随着时间褪色。何况爱情的基础如此脆弱。只不过是自己慢慢体会更好,还是有人提前告诉你残忍的真相更好呢?
到底是理性地切割欺骗忍受痛苦还是跟随情感乐趣哪怕是谎言,片中一直存在着各种对立的关系。理性与感性、金钱与爱情、客观评价与讨好奉承。父亲足够冷酷的视角最后遗传到了女儿身上,经历了爱情承诺的逃跑和父亲的残酷打击,她放佛是开了窍,看透了一切,什么都没了情感没了灵魂没了。多年来父亲的冷漠令她缺乏言语行为上的关爱感受,社交能力的缺失是全身感受与反应的呈现,而最后由她自己斩断了一切爱意念想。女主这个人物的确很有挑战性,奥利维娅的很多细节动作上让人印象深刻。
对父权社会的痛击,伤害女主的不光是情人的欺骗,还有父亲的轻蔑,一个不被人相信会获得幸福的女人转变起来是会令人刮目的,结尾哈维兰幽幽步上楼梯,同时蒙哥马利猛敲房门的场景太让人解气。
Henry James原著,Washington Square。先改编成舞台剧,然后搬上银幕,威廉惠勒的电影手法细腻动人,镜头、光线、音乐……都帮着讲故事、表心情,很“古典”,或说“经典”的电影,现在不多见了。——不知九几年的重拍怎么样,虽然主演都是大牌。——电影明星制的好处,正如现在吸引我钻天入地找这种老电影一样,因为the star pull,让观众走进电影院。
奥利维娅·德哈维兰后半段的表演太好了,转变的爆发力简直吓人,以及蒙哥马利真帅
阴郁的作品,片中所有人物的缺点都异常醒目,一切预示着没有好结果,没有阳光灿烂的明天。
我比较困惑的是哈维兰看起来有那么丑么,其实她爸爸才有病吧,蒙哥马力就是个骗子又如何,能享受一段爱情不好么,最后的镜头令人印象深刻
同名戏剧改编成的古装室内剧。上流社会的家庭教育培养出来的凯瑟琳原本十分乖巧单纯,却由于自己的继承权和父亲的一次次提醒,让她不得不思考以致怀疑自我魅力的真实来源:男人是爱自己还是爱自己的钱?最后天真的凯瑟琳变得像他父亲一样的冷酷,而凯瑟琳不仅继承了父母的财产,上流社会的阶级观念和思维方式也同样继承了下来。
一个千金小姐,坐拥大笔家产却得不到一点爱,父亲对她都是种种失望和鄙夷,帅气的追求者也句句虚假,钱少一分都不行马上撒手走人。关键是,这种看不见出路的憋屈到最后也没有化解开,最后把门关上是解了一点气,甚至有变成黑色电影的意思,可是,她还是要在这任由男人摆布的社会继续活下去啊...
比起男子骗婚,最令人玩味的其实是这对父女关系,父亲虽然促使女儿做出了正确的选择,但是他根本不爱她。最后因为在两方面都得不到爱,她变成了那样一个复仇女神。我们说不准孤独终老,或者被一个贪图钱财的男人欺骗一世,到底哪一个才是最悲哀的。
#1949#,+,40年代这些奥斯卡系的女人戏还挺让我惊讶的,女性角色的多面性。
故事有点扯啊,或者说那时的父女关系很不正常,绅士国的相敬如宾,完全扼杀了亲情。骗子的骗局也不高明不强烈,人家骗子说不定是有真爱也希望有钱拿,为什么就要全盘否定?结局部分,女继承人显得太过绝情,忘了初心,估计要孤独终老!总之,这个故事的起承转合有问题,显得生硬了!
"He came back with the same lies,the same silly phrases.He has grown greedier with the years.The first time, he only wanted my money.Now he wants my love,too."
最后一幕,女继承人终成女继承人,但代价是惨痛的|Ps.不喜欢豆瓣现在的剧情简介,倾向性过强= =
对父权社会的极致讽刺,里面的男性角色都冷酷无情,其实说到谁更现实,与女性天生掌控感性逻辑相反,男性的理性逻辑更甚,也更精于算计;医生貌似深爱亡妻,却不爱他们相爱的结晶,这种矛盾、残酷的复杂性将人物角色设定为医生也变得更有深意,他爱的不过是自己完美的逝去幻象,他不爱亡妻不爱任何人甚至可能是个爱无能,最终他成功地将女儿教化为自己同类,重塑她的同时也杀死了她,这对父女关系比起骗婚的凤凰男与女主的关系,更值得深思和探讨。人物戏剧张力和冲突很精彩,比起一开始唯唯诺诺的讨好型人格,最后爆发的无情和残忍也让观者大快人心,只是,最后举着灯脸上带着报复快感的微妙笑容信步走向黑暗楼梯的女主,最终如父亲所愿成为活在华丽牢笼中的悲剧人物,走向变态。
残忍?心碎之人的残忍那是一种天性 。。。名著派头,场景情感铺垫各种处理都非常到位,虽然也有老套沉闷的嫌疑
虽然老处女渴望被爱,但对贪婪虚伪的追求者就应该关上大门,这不是妥协而是一种姿态。
虽然扮丑在表演奖上可以加分,但并不是说扮丑了就一定OK,奥利维亚扮演的凯瑟琳从刚开始的羞涩、不安、有了感情之后的喜悦,婚姻不顺的失望,被悔婚的痛苦,到最后的冷酷,面部表情的转变堪称教科书,反观蒙哥马利就只有一个帅,表现得及其稚嫩