蝴蝶君

    有梦的人是可怜而可恨的。

    高仁尼梦想着蝴蝶夫人，“无条件的顺从的爱”“纯粹的牺牲”，她爱的男人不值得她爱，但她将全部的爱给他，并为他而死。他对这种牺牲的评论是“动人”。
    西方人梦想着东方，宁静而神秘，温柔而凄美，然后由这梦想产生出占有欲。他们掠夺这美丽，然后感叹被留下的动人残缺。他们背叛了蝴蝶夫人，然后编出歌剧，赞美她的坚贞。

    宋丽玲在第一次见面便说，若是金发的女子爱上矮小的日本商人，为了他的移情别恋而自尽，你只会觉得她愚蠢，你觉得动人，只不过因为你觉得东方女子应当为你们牺牲。高仁尼说“我明白你的意思”。
    第二次见面，宋丽玲唱的是《贵妃醉酒》。同样有着移情别恋的爱人，杨贵妃她醉，她怨，她放浪形骸借酒妆疯拿着太监撒气。这是东方女子不示于人的真正内心，不宁静不顺从，然而同样高贵美丽，同样爱得咬牙切齿地真。
    然后高问她：你愿意做我的蝴蝶夫人吗？
    ……真正的对牛弹琴。

    抛开东西方不谈，大约人都是这般地做着梦。所以柳湘莲非得看见尤三姐剑上的血，才信她是“刚烈贤妻”。“最可爱的妻子”芸娘即便丈夫不要也得为他纳个妾，还活活为这事急死。关盼盼守节自然是不够的，还有人要问到她脸上：你怎么还不去死呢。为了爱情牺牲到最后一分一毫，是多么美好的故事。至于霍小玉临死的诅咒，是多么煞风景，多么恶毒不可爱啊。
    梦外的人看着梦，再悲剧都与他无关，越凄凉越美丽，越值得歌颂与赞扬。爱情的极致就是殉情，不管值不值得，只要死的不是我自己。
    只是似乎都忘了，对于蝴蝶夫人来说，it's not funny。

    高仁尼是个执着的追梦人，没有比执着的浪漫主义者更好骗的了，只要梦境和他的幻想之间没有偏差，他就可以不要哪怕半分清醒。他的唯一一次反抗来源于宋丽玲对展示身体的不顺从，然而只要给了他“我怀孕了”这么个更大的梦境，他也就继续醉生梦死。梦里不仅有着最完美的女人，连他自己也可以成为最完美的男人，最完美的父亲。直到某天发现，自己不知不觉成了butterfly，独自面对着赤裸的、残忍的、他从未正眼看过的现实。
    而宋丽玲未尝不曾做梦。编织着可笑的梦，却沉迷于被自己困在梦境里的人。那个完美的男人，完美的父亲，成了他梦里的butterfly。以为展露了自己的真实，便能得到原谅和爱情，谁知对方爱的是幻境和谎言。以为自己的背弃、欺骗、玩弄在真爱面前不值一提，以为哪怕自己不值得对方也会给自己坚贞和忠诚，以为高仁尼会奉献给自己那“纯粹的牺牲”，谁知自己入了戏，对方执着的却只是剧本。
    每个人都会做梦，却不知道没有人会和自己做完全一样的梦。所以张不开眼睛的人，以为完美的爱情是从天上掉下而不是由自己创造的人，都活该在那车厢里对着碎了的梦境哭泣。

    高仁尼最终扮成蝴蝶夫人自刎，对他自然未尝不是求仁得仁。然而他没有想明白的是，无论他还是蝴蝶夫人，都并非为了爱人而死，而是为了完成自己的命运。他以为自己终于做出的“纯粹的牺牲”，他全部的爱情，也并非献给那不值得的butterfly，而是献祭给了自己的蝴蝶梦。
    也许错了的不是他，也不是他的butterfly，而是梦本身。纯粹的牺牲，无尽的付出，是不存在的，也是不应该存在的，因为无私牺牲的对面就是贪婪掠夺，完全无私的本质也不过是失去自我的自欺欺人。为了不值得的人而爱而死，本身就不应该被赞扬和歌颂。《蝴蝶夫人》美丽的终究只是音乐，而不是故事本身。
    若是每个爱人都记得牺牲当受偿还，付出须被回报，对方和自我都同等珍贵，那么爱情未必美丽凄艳，情人却能终成眷属。

    《蝴蝶君》最残酷的地方在于它的故事是真实的。当然现实中的布尔西科可能原本就是同性恋只是死活不肯在公众面前承认，那么两位主角倒也算是势均力敌。时佩璞到死都没得到爱人的原谅，布尔西科也从梦里醒来，大家都活成了老头，也许活得不好，但总算还活着。现实里，没人做太过离谱的梦，分手的情侣们都爱着对方也恨着对方，都忠于自我，没人相信什么“纯粹的牺牲”。对我来说，这倒是不错的结局。
    而我们却看着这样一部电影，这样一个结局，这样一个不肯醒来的高仁尼。导演和观众感叹着他的以身殉梦，却忘记了这对他来说，也一点都不funny。

这是一部我在看之前没有任何期待的电影。看片之前，已经看过内容简介，觉得这个故事有点匪夷所思，跟爱人同床共枕很多年，居然还不知道对方的真实性别，真是不合逻辑。
但是，冲着这个故事“真人真事”改编而来的标签，让人想一看个究竟。
但不管怎么说，在看之前，我是不够任何希望的。觉得海报上尊龙的女相扮相也不美，他的线条太过硬朗。远不及张国荣，换了衣裳就让人觉得是女娇娘一枚。
但是，整个片子看完，我就开始震憾。片子里面的尊龙，走路的姿势，看人的神态，是做作，又是天然，他总是小心翼翼的，伸出触角，怕不够，又怕太过。表达一种那样的爱情，既拘谨，又缠绵，是真实，又是欺骗。那么卑微，又那么强硬。常常会让人忘了，那居然是尊龙，是个善演皇帝和老大这等强势男人的家伙，是个真正的男人。
宋丽玲终于脱下了他所有的伪装，片子里面的尊龙，赤身裸体的，他还带着宋丽玲女人的魅惑，他跪在雷纳的面前，依旧那么卑微，他双手捧着雷纳的手，就像以前一样，像捧着他的天神。他还在期待。但雷纳始终爱的是女人，他仓皇的逃开了。镜头下尊龙欲哭无泪的脸，慢慢垂下。
很多人都怪宋丽玲残忍，要剥开最后一层伪装。但残忍的又何尝不是雷纳，他爱的始终是一个不存在的幻影。真实的宋丽玲他无法接受，再争取，也不过徒劳。
最后雷纳自戕，割破颈动脉，样子很骇人。宋丽玲被遣送回国，尊龙还是那样一幅表情，看似无喜无悲，波涛汹涌在内心。
我还是无法不拿尊龙跟张国荣相比，张国荣的程蝶衣，已成疯魔，忘了自己是在戏中，自刎而亡，一切不过水到渠成。张国荣的女装扮相也是如此，再自然不过，仿佛天生如此，没啥可挑剔，不过水到渠成。他是偶像派的。
但尊龙才是真正的实力派，扮相上并不占优势，但是他的诠释完全弥补了扮相上的不足。仿佛不过是一个女装男相的女子，灵魂全是女子的，品性也是女子的，仿佛身体也是女子的，满身心承载的，全是女人细腻的温柔。
但这样的女子，居然是一个男子。
这个故事，就情节而言。我依旧会觉得不合逻辑。但是，让逻辑见鬼去吧。我喜欢它！

这离奇的故事促使我不断网络搜寻，直到看到刘心武先生的这篇文章：
刘心武的文章

　　我正在家里心情大畅地准备行装,忽然有人敲门,打开门一看,不免吃惊——门外站着我们单位的一位负责人。
　　那是1983年初冬。我被安排参加中国电影代表团到法国参加南特电影节。中国电影代表团的名单是由当时电影局长石方禹拍板的。当然,电影局还必须征得我那时的所属单位——北京市文联的同意。很爽快,甚至可以说是很高兴地同意了。第二天就要出发了。北京市文联的负责人老宋却忽然到我家来,是不是发生了什么变化呢?
　　我把老宋让进屋,他也不坐,看看周围,我告诉他爱人孩子还没回家,他知道家里只有我一个,就跟我说:“有个事要嘱咐你一下。”　　老宋为人一贯温厚随和,但他话一出口,我不禁有些紧张了。明明头两天他见到我还提起去法国的事,只表示为我又能增加见闻高兴。他有事要嘱咐我,怎么早不说,现在风风火火地跑来说?
　　老宋个子高,真所谓虎背熊腰,我站在他面前,仰望着他。他十分严肃地嘱咐我:“到了法国,如果有人问到时佩璞,你要证实,他是北京市文联的专业创作人员。”
　　宋老又叮嘱一句:“你记住啦?”我点头。他就蔼然可亲地说:“那好,不耽搁你收拾行装了。祝你们一路顺风!”接着就告辞。
　　老宋走了。我暂无心收拾东西,坐下来细细琢磨。
　　我意识到,老宋突访我家,一定不是他个人心血来潮。
　　到了法国,我应该在有人问起时,证实时佩璞属于我们北京市文联的专业创作人员。
　　我能证实。
　　想到这一点,我心安。我害怕撒谎,哪怕是为正义的事业撒谎。老宋不是嘱咐我撒谎而是强调我应该说实话。我很乐于跟任何人陈述真实情况。
　　我是1980年从北京出版社调到北京市文联任专业创作人员的。直到1986年我又从那里调到中国作家协会《人民文学》杂志工作,并没有对专业创作人员评什么一级、二级……专业作家的做法。后来时兴那样的做法,我已经从事编辑工作,未能参评,从那以后到现在,我已没有专业作家的身份。但1980年至1986年之间在北京市文联任专业创作人员(也可以说是专业作家)那几年的情形,回忆起来还是花团锦簇、满心欢喜的。
　　那时候的北京市文联专业作家群真是老少几辈济济一堂,蔚为大观。老一辈的有萧军、端木蕻良、骆宾基、阮章竞、雷加、张志民、古立高、李方立、李克……壮年的有管桦、林斤澜、杲向真、杨沫、浩然、李学鳌、刘厚明……归队的有王蒙、从维熙、刘绍棠等……新加入的有张洁、谌容、理由等。因为人多,每次组织学习,必分组进行。我分到的那一组,除了上面提到的某些大名家外,还有一位资历极深的老诗人柳倩,他曾是“创造社”的成员。另一位呢,跟我友善的兄长辈作家附耳嘱咐:“千万别在他跟前提到艾青!”原来艾青于他有“夺妻之痛”;再一位呢,就是时佩璞。

　　开始我也没怎么注意他。有一天又去学习,他恰巧坐在我旁边。他堪称美男子,头发乌黑,脸庞丰腴,给人印象最深的是脸庞和脖颈皮肤超常地细腻。我估计他那时怎么也有四十岁了,心中暗想,他就没经历过下放劳动吗?怎么能保持这样的容颜?更引起我好奇的是,他里面的衣裤和皮鞋都很洋气,可是身上却披着一件土气的军绿棉大衣,那时候可是只能从军队里能得到的啊。　　
　　学习会休息期间,我们有对话。我跟他说,真不好意思,还不知道您是写什么的,是诗人吗?他就说是写剧本的。我就问他写过什么剧本?他说写过《苗青娘》,我就“啊呀”了一声。
　　我敢说王蒙他们可能直到今天都不知道何谓《苗青娘》,那真是太偏僻的作品了!可我偏偏知道!
　　当然,我以前只知道有出京剧是《苗青娘》,并不知道编剧是谁。于是不得不再自我惊叹,我的祖辈、父辈、兄姊辈,怎么会牵出那么多七穿八达的社会关系,竟一直影响到我,有的甚至延续到今天。父亲曾和一位赵大夫有密切交往,而那位赵大夫的弟弟,便是京剧界鼎鼎大名的程派青衣赵荣琛,因而,我们家的人,在以往的程派青衣里,也就特别关注赵荣琛,也就因此知道些赵荣琛的秘辛。比如,上世纪60年代初,有关部门忽然夤夜造访赵荣琛家,说是对不起打搅,毛主席想听您唱戏。赵荣琛登上接他的汽车去了中南海。下车的时候,发现另有一辆车,接的是侯宝林。原来毛主席把夜里当白天过,白天是要睡觉的。进去后发现那是跳交际舞的大厅。毛主席跳舞间隙,再听段相声,来段京剧清唱。毛主席很亲切地接见了赵荣琛,让他坐到自己那架大沙发的阔扶手上,说你今天能不能唱段新鲜的?赵荣琛就说,那我唱段《苗青娘》里的二黄慢板吧。毛主席那时候也不知道何谓《苗青娘》,说生戏生词听了不懂,赵荣琛就扼要地介绍了剧情:此剧又名《羚羊锁》,剧中的苗青娘因金兵入侵与丈夫儿子离散,丈夫投入敌营,苗青娘后来也被掳去,在敌营她私下劝丈夫杀敌归汉,丈夫不从,还要加害于她,她就在儿子帮助下刺死丈夫,以明爱国之志。毛主席听了剧情,十分赞赏,说表现大义灭亲啊,好!又让秘书拿来纸笔,赵荣琛当场挥毫,毛主席直夸其书法漂亮,后来赵荣琛唱那段二黄慢板,毛主席就边看写出的唱词边叩掌细品。
　　我跟时佩璞说知道《苗青娘》,他长眉微挑,道:“真的么?”我略说了几句,他发现我非吹牛,十分高兴。我问他是否自己也上台演唱?他说当然,只是次数不多。他说曾拜在姜妙香门下,在北京大学礼堂唱过《奇双会》。哎呀,天下巧事到了我这儿真是一箩筐!我就跟他说,我哥哥刘心化是北京大学京剧社的台柱子啊,唱的是梅派青衣。他说那回他们在北大演出,前头就有北大京剧社的成员唱“帽戏”,我说指不定就是我哥哥唱《女起解》哩……我们聊得就更热乎了。
　　后来有一次,学习时我们又坐一块,休息的时候又闲聊。他问我住哪儿,我告诉他在劲松小区。那时候只有落实政策的人士和极少数加以特殊奖掖的人士,才能分到新小区里的单元房,我告诉他时不无得意之色。我分到一套五楼的两室单元。四楼有一套三室的分给了赵荣琛。刚听到那个消息时我兴奋不已,但由于赵荣琛那时年事已高,又有腿疾,拿那四楼的单元跟别人调换到另外地方的一楼去了,我也因此不能一睹赵荣琛便装的风采。不过我们那楼里住进了荀派传人孙毓敏,还有著名武旦叶红珠……时佩璞很为我是个京剧迷高兴,他说,原以为你只知道几出“样板戏”。散会时我顺便问他住在哪儿,他说在和平里,欢迎我有空去坐坐。他问我喜欢喝茶还是咖啡,我说当然是茶,咖啡喝不惯。他说那真可惜——他那里有上好的咖啡。他给我留下电话号码,又说,你要来一定先打电话,因为我也许在城里的住处。他家里有电话?那时候我们住在劲松小区的中青年文化人几乎家里都没有安装电话,打电话接电话都是利用公用传呼电话。所谓“劲松三刘”——刘再复、刘湛秋和我,都是到楼下那个大自行车棚里去,那里有一台宝贵的传呼电话。我记得有一次因为都在那里等着邻居打完长时间的电话,站得腿酸,湛秋就一再问我,怎么才能申请到私人电话?而时佩璞家里却有私人电话,更让我妒火中烧的是,他居然除了和平里的住处,在城里还另有住处!当时阴暗心理油然而生——《苗青娘》的影响,怎么也没法子跟《班主任》相比啊……(那时候因为和平里在二环路以北,被视为“城外”,现在四环以外才算郊区。后来知道,他城里住处在新鲜胡同,是一所宅院,住所里不仅有电话,更有当时一般人家都还没使用上的冰箱等电器)。
　　我当然没有给时佩璞的和平里居所打电话,也没有去拜访他打扰他构思写作新剧本的想法,只盼望下一次学习时能再跟他抽空聊上几句。但是,那以后时佩璞再没有出现,我没太在意,专业作家的学习会常会缺三少四,我也请过几次假。
当我已经差不多把时佩璞忘记的时候,在去法国前夕,老宋却突然来我家,特别就时佩璞的身份问题嘱咐于我。没得说,我一定照办。
　　到了法国,在巴黎住了一晚,第二天就乘火车去了南特。那是一座典型的西欧富裕城市,整个儿活像一块甜腻腻的奶油蛋糕。在那里每天要参加许多电影节的活动,我的神经高度兴奋,兴奋点几乎全跟电影有关,因此,几乎把时佩璞忘得一干二净。在南特期间没有任何人向我问起过时佩璞。 # 　　从南特返回巴黎,第一夜,我就想起了老宋,他那嘱咐我时的身姿神态宛在眼前,我就提醒自己:若有人问,一定要如实回答。当然,我也懂,如果没有人问起,一定不要跟任何人提起这个名字。
　　在巴黎停留的几天,我多半是约上陶玉玲,用当时堪称大胆,如今已很时兴的“自由行”的方式,乘地铁加步行,到各个名胜景点观光,没有任何人认识我们,当然也就不可能有任何人跟我们提出任何问题。巴黎的华侨领袖请谢晋和我们一行去看“红磨房”的演出;参观新奇有趣的蜡像馆;到华侨开的旅游纪念品商店购物;到有红柱头和龙图案的中餐馆吃饭……其间也没有任何人提起过时佩璞。在巴黎还有几位专门研究中国电影的人士跟我们聚谈,他们谈的都是中国电影,不涉及京剧,当然更没有什么跟《苗青娘》相牵扯的内容。
　　那是在巴黎最后一晚了。我跟陶玉玲逛完街,回到旅店,谢晋见到我就说,有位叫于儒伯的汉学家打电话到我们俩住的房间,说晚上想约我出去吃饭,聊聊天。谢晋告诉他,我可能会吃过东西再回旅馆,于儒伯就让谢晋转告我,多晚都不要紧,吃过饭也没有关系,他还会打电话来,一直到我接听为止。如果我吃过晚饭,他会带我去酒吧聊天。
　　于儒伯是那时法国汉学家里关注当代中国作家创作的一位。他多次访问中国,跟几辈中国作家都有交往。他在北京见过我,在法国报纸上介绍过《班主任》和“伤痕文学”。我既然人在巴黎,他来约会,没有理由拒绝。谢晋发现我面有难色,以为我是逛累了,就劝说:“人家是好意。你累了先躺一躺,到酒吧喝点鸡尾酒,你就有精神了。”他哪里知道,我是怕终于由于儒伯来问时佩璞。 　　于儒伯是个中国通,但有时候“通”得有些可怕。记得有一次我应邀到外地参加活动,住在我自己连名字都还记不清的旅馆里。刚进房间不久,电话铃响,一接听,竟是于儒伯打来的,我吃惊不小,忙问他怎么知道我到了哪个城市,而且还知道我住的旅馆,更知道住的是几号房间,什么事像侦探似的追着我来电话?于儒伯却只在电话那边呵呵笑。其实听下来,他找我也并没有什么特别要紧的事。 7 　　那晚在巴黎,我还并不知道,时佩璞从北京市文联专业作家学习活动中消失,是应一个文化活动的邀请到了法国,而就在我们中国电影代表团去参加南特电影节前数月,他在法国因间谍嫌疑被捕,将面临起诉审判。绝不愚钝的我,已经敏感到,无论是法国人向我问起时佩璞,还是我答曰他跟我一样是北京市文联的专业作家,都绝非一桩可以轻描淡写的事情。
　　我紧张了,甚至问谢晋要了些他所喜爱的威士忌喝。我希望于儒伯不再来电话,毕竟,我是戴过红领巾和共青团徽章的人,成长过程决定了那时的我绝不适应夜生活,哪怕是很雅皮的酒吧夜生活。那个时间段我应该上床睡觉了。　　然而电话铃响了。谢晋提醒:“找你的。”我去接,是于儒伯。他第一句话就是“我的车就停在你们旅馆门口……” 　　我出去上了于儒伯的车。他驾车,我坐在他旁边。问好之外,且说些淡话。他开车太快,拐弯太猛,而且,妈呀,怎么要跑那么远?!什么鬼咖啡馆,非去那儿吗?
　　　终于到了。是一间很雅致,甚至可以说是相当朴素的酒吧。显然于儒伯是那里的常客,柜台里外的服务人员都和他亲热地打招呼。于儒伯把我引到一个车厢座,哎呀,那里怎么另有两位法国人?于儒伯给我介绍,人家也就礼貌地跟我握手。我只听清其中一位是一家什么报纸的编辑,另一位没听清是什么身份。我是否该再追问一下呢?心里这么想,却没追问。于儒伯给我推荐了一种淡味的鸡尾酒,后来又要了些小点心。他谈兴很浓,向我问到一些人,记得问到巴金,问到王蒙,问到毕朔望(时任中国作家协会外联部主任)……我心上的弦绷得很紧,随时打算回答他那重要的一问,“是的,时佩璞是我们北京市文联的专业作家之一,他是位剧作家,写过一部剧本叫《苗青娘》……”但是,直到后来我说实在很疲惫,明天一早就要去机场赶飞机了,他乐呵呵地送我回到旅馆门口,挥手告别,祝我一路顺风,又说北京再见,并没有一句话涉及到时佩璞。
　　睡下以后,我在被窝里重温与于儒伯的会面场景,他应该不负有向我询问时佩璞的任务。他和我交谈中,不时穿插着用法语跟那两位不懂中文的法国人翻译我的部分话意,又仿佛略讨论几句。我仔细回亿推敲,其中一位确实是报纸编辑,另一位则应该是出版社的人士,于儒伯和我探讨的主要是当下中国哪些文学作品适合介绍翻译到法国。 　　回到北京,我很快选择一个只有我和老宋在场的机会,向他简单地汇报:“整个在法期间,没有任何人跟我问到过时佩璞。”
　　说完我就离开了。
　　1984年,我接到当时西德方面的邀请,去了那里。在法兰克福,一位德国汉学家说刚从巴黎回来,我就问他是否见到于儒伯?西欧汉学家是个小圈子,一般都有来往,若是汉学界方面的活动,一定会熟脸汇集。没想到他说:“你不知道吗?于儒伯死了。前些时候他开车去奥利机场赶飞机,半路上撞车,死了。”我一惊,跟着一乍:“是一般车祸吗?会不会是……”对方说:“就是一般车祸。谁会谋杀一个搞汉学研究的人呢?”虽然道理确实如此,我还是发了半天愣。
　　后来我跟小哥刘心化说起时佩璞,他还记得当年时佩璞在北大礼堂演出《奇双会》的盛况。他说时佩璞还跟关肃霜配过戏。时佩璞不仅能唱小生,也能演旦角,扮相极好,嗓音也甜,只是音量太小,“跟蚊子叫似的,若不坐头几排,根本听不清,那时候也不兴带唛。”但是,他听我说时佩璞是《苗青娘》编剧,却大撇嘴。他强调那是很早一位叫金味桐的先生专为程砚秋编的本子,但是程本人并没有排演这出戏,后来赵荣琛演了,但总共也没演几场,是极冷门的一出戏。
　　出于好奇心,我到图书馆去查,找到薄薄的一册《苗青娘》,是1964年北京出版社出版的,那个戏曲剧本署了两位编剧的名字,第一位是薛恩厚,第二位是时佩璞。再后来又打听到,时佩璞曾在云南大学学过法语和西班牙语,他与薛恩厚合编《苗青娘》剧本的时候,编制在北京青年京剧团。关于苗姓女子杀夫殉国的故事,不知究竟源于何典,但闽剧里早有相关的剧目,只是女主角姓苗而不叫青娘。1952年金味桐编写的剧本叫《羚羊锁》,羚羊锁是戴在女主角儿子脖颈上的具有标志性的佩件,是贯穿全剧的一个道具。儿子长大后与父母重逢,在父母发生去留争议时站在母亲一边,最后与母亲一起大义灭亲。将同样的故事改编成有所区别的剧本,在戏曲中是常见的事。薛、时的剧本究竟与金味桐的剧本差别何在,因为没见到过金本,无从知道,但有一点是可以肯定的,就是薛、时的剧本在弘扬爱国这一主题上,特别用力。
　　随着时间的流逝,我对时佩璞的好奇心渐渐淡漠。
　　1988年我再次踏上法兰西土地,这回是参加中国作家代表团。在巴黎,有一天聚餐时,我忽然听见几位巴黎的中国华侨议论起时佩璞,内容是时佩璞1983年被捕,轰动一时,但很快人们就被新的轰动事件吸引,几乎把他全忘记了。可是,三年过去了,1986年法院忽然进行宣判,判时佩璞犯间谍罪,判他的情人、法国原外交官布尔西科犯叛国罪,顿时又引发了轰动。
细听那几位华侨讲述,事情也真该轰动,太耸听了啊!
　　　原来,布尔西科先在法国驻北京大使馆工作,是级别很低的外交官。他在一次酒会上见到了时佩璞,当时时佩璞被邀去表演京剧唱段,是彩扮演唱,扮相不是小生而是小旦。布尔西科为之倾倒,两人后来私下就往来起来。布尔西科一直以为时佩璞是女人,两人的关系最后发展到肉体接触,多次做爱。后来布尔西科奉调回国,但两人情深意绵,剪不断理还乱。再后来布尔西科谋到法国驻蒙古国大使馆里的职务,利用出差北京的机会,跟时佩璞再续前缘。有一次布尔西科到北京找时佩璞时,发现时佩璞身后有个怯生生的小男孩,是中国人与西洋人混血的模样,时佩璞就让那孩子叫他爸爸。布尔西科没有怀疑,接受了这个意外的惊喜。后来时佩璞带着孩子来到巴黎,跟布尔西科团圆。但好梦难续,法国反间谍部门称掌握了确凿材料,布尔西科与时佩璞交往期间,不断把大使馆的机密文件带给时佩璞……
　　　最令法国舆论大哗的是,布尔西科直到1986年宣判时,才知道时佩璞竟是男子!而时佩璞虽然不承认是间谍,却对自己的男子性别直供不讳!法庭还出示DNA检测结果,那个男孩与布尔西科毫无血缘关系,根本就是一个从中国西北部找来的貌似中西混血儿的中国儿童!布尔西科当场精神崩溃。这究竟是怎么回事?难道发生性关系后还不能辨别性别吗?后来媒体根据分别采访向公众解释,说时佩璞主要使用了两个方法迷惑布尔西科,一是他能巧妙地隐蔽自己的性器官;二是他强调自己是东方人,不习惯在光照下做爱,必须在黑暗中进行。这样,布尔希科竟一直以为自己在和女子做爱……
　　华侨的议论还有更多的内容,说是法国的审判结果出来后,在中国外交部例行新闻发布会上,有记者提问时,中国外交部发言人称,时佩璞不是间谍,他是办理了正当手续被法国当局批准进入法国的。中国在任何时候都不会施用“美人计”以获取情报。“时佩璞间谍案”对中法两国的关系似乎并没有产生什么负面影响。更有意思的是,宣判才过一年,1987年,密特朗总统就宣布了赦免令,既赦免了时佩璞,也赦免了布尔西科。那么,他们出狱后,还会再在一起生活吗?当然不会。到1988年我们中国作家代表团来巴黎访问的时候,据说时佩璞已然流落街头。他到中国领事馆要求回到中国,领事馆以他没有中国护照并且已加入法国国籍为由加以拒绝。
　　他们议论时,我一直默默地听着。身边一位不住在北京的同行问我:“这个时佩璞是个什么人啊?”我就回答:“他原是北京市文联的专业作家,他写剧本,京剧剧本《苗青娘》就是他跟另一位剧作家合写的。
　　就这样,在巴黎,我终于回答了关于时佩璞身份的问题。
　　我曾画过一幅抽象画,命意是“心灵深处”。那正是在我从“不惑”朝“知天命”跋涉的生命阶段。在那一阶段里,我不仅画水彩画,也画油画,有时更在材料、颜料和画纸的使用上“乱来”,完成后一般会在画题后注明“综合材料”。《心灵深处》就是一幅“综合材料”的制作。经过近半个世纪的生命历程,我开始醒悟,其实,无论政治、经济、文化、时尚……在表象之下,有很深很深的,难以探究却又必须孜孜不倦地加以探究的东西,那就是人性。在人,那活生生的躯体里,存在着一个神秘的心灵,在心灵的深处,时时涌动着的,究竟都是些什么因素?
　　　时佩璞和布尔西科的间谍案,确实没有搅乱中法关系。从官方来说,中国方面虽然坚决否认时佩璞是间谍,认为法方以间谍罪审判时佩璞令人震惊和遗憾,但表完态也就算了,不仅政治、经济方面的中法关系继续友好推进,文化交往也有增无减。刚判了时佩璞六年监禁,包括我们中国电影代表团在内的若干文化团体与个别文化人,仍前往法国参与各项文化活动,就是明证。
　　时佩璞确实爱布尔西科,布尔西科也确实曾把时佩璞当作东方美女爱得死去活来,这应该不算典型的“同志之爱”。时佩璞后来证实生理上并非双性人,也没有做过变性手术。时佩璞在法庭审判时说,他虽然任由布尔西科当作女子来爱,但他从未跟布尔西科宣称自己是女性。这申明对于法官确认他是间谍毫无动摇之力,但时佩璞说这话时眼泛泪光,使不少旁听的人士感到,他对布尔西科确有某种超越政治的情感的忠诚。据说两人同被赦免后,布尔西科对时佩璞转爱为恨,不愿再跟他来往,但到两人都越过了“耳顺之年”,时佩璞主动找到因中风住进疗养院的布尔西科,在他榻前真诚地表白“我还是深深地爱着你”。这应该绝对不是为完成某种使命才使用的伎俩,而是发自心灵深处的幽咽之声。
　布尔西科难以原谅时佩璞。他比时佩璞小六岁,当他被时佩璞激起情欲拥吻做爱时,才刚满二十岁。据说他们初次做爱后,时佩璞去浴室洗浴,布尔西科在朦胧的光影下,看到时佩璞下体上有鲜血,就激动地冲过去紧搂他,连喊“我的女人”,由此布尔西科对时佩璞给他生下儿子深信不疑。他们给孩子取的法国名字叫贝特朗,中国名字则叫时度度。时佩璞当然是欺骗了布尔西科,但直到法庭审判,布尔西科仍坚称他向时佩璞提供使馆文件绝不是为了金钱,而只是出于感情,那感情不仅是爱情,更有亲子之情。当时佩璞承认自己并非女子,不可能生育后,布尔西科一定感觉陷入了地狱。审判结束,他们被作为一对男犯关进同一监室,对于布尔西科来说那就是地狱的最深一层。他质问时佩璞究竟是男是女?时佩璞拉开裤子的文明链让他看,又再拉拢。这比魔鬼的拷打更疼痛!监狱出于人道考虑,很快将时佩璞移送别处。布尔西科用剃刀自杀未遂。
　　法国总统为什么赦免布尔西科?据说布尔西科先后提供给时佩璞的那些使馆文件都是保密级别最低或次低的。当然,作为法国大使馆成员,哪怕仅仅有意泄露一份最低级别的保密文件都属叛国行为。布尔西科给法国带来的损失确实不足道,他的浪漫痴情却颇令人同情,这也许是赦免他的一个重要原因吧。尽管布尔西科从那以后一直不能原谅时佩璞,但有人在他家中发现了一段写在纸上的话,大意是时佩璞毁了他的一切,但到头来被人欺骗总比欺骗别人好,他仍然宁愿时佩璞真是一个女子,贝特朗真是他的儿子……
　　法国总统赦免时佩璞,还可能是出于向中国示好——既然这个引起轰动的间谍案,社会舆论热点并不在政治、外交方面,那么,乐得施恩。一般人都认为时佩璞被赦后找到中国领事馆要求回国被拒,于是带着时度度隐居巴黎,但有细心的人士在1999年发现了一份《北京市卫生局统战处先进事迹》的打印件,其中列举的一桩“先进事迹”是:“旅法华侨时佩璞教授回京,他患有心脏病、糖尿病,我们安排同仁医院给予细心的治疗,他非常满意。”当然,那也许只是姓名相同的另一位时先生。
1994年初,我到台北参加《中国时报》主办的“两岸三地文学研讨会”。除了会议的正式活动,还和一些台湾文化人到茶寮酒吧聊天。有一次在茶寮里,是和几位很年轻的台湾文化人在一起,有的还在大学里学戏剧或电影,尚未正式进入文化圈,但他们思想很活跃,心气很高,话题也就都很前卫。不知怎么就聊到了“同志电影”,有的说到底还是台湾走在了前头,八年前(1986年)虞戡平就把白先勇的《孽子》搬上银幕。有的就说还是大陆后来居上嘛,陈凯歌的《霸王别姬》去年(1993年)不是在戛纳夺得金棕榈奖了吗?于是就有一位提到最新的好莱坞电影《蝴蝶君》,说是根据一个中国大陆男扮女装的间谍的真人真事改编的,那间谍案在法国刚刚尘埃落定,纽约百老汇就编演了歌舞剧《蝴蝶君》。编剧叫黄哲伦,是个ABC(在美国出生长大的中国裔人士),这剧一演就火了。去年(1993年)华纳公司请澳大利亚导演柯南伯格把《蝴蝶君》拍成电影,本来非常出色,可真是“既生瑜,何生亮”,谁想到去年国际上同性恋题材的电影扎堆儿出现,陈凯歌的《霸王别姬》拍得有霸气,那光芒硬是把《蝴蝶君》给掩下去了!有的就说,柯南伯格特别请到尊龙来演蝴蝶君,尊龙也真出彩,但是怎么又想得到人家张国荣出演程蝶衣,“此蝶更比那蝶狂”,张国荣把尊龙给比下去了……他们在那里对“同志电影”品头论足、嬉笑怒骂,独我一旁沉思,于是对面一位女士就问我:“刘先生,您听说过‘蝴蝶君’的事情吗?”我答:“岂止是听说过。不过,我觉得,那个法国外交官和他之间,似乎还并非‘同志之恋’……”席间有位人士就说,他有刚翻录的《蝴蝶君》录像带,非常难得,如果我想看,可以请大家陪我去他家欣赏。在座先有女士尖叫起来,催着快走。有人建议他回家把录像带取来,在茶寮的电视机上放,他说:“那就犯法了啊!”他问我想不想去他家看《蝴蝶君》,我的回答不仅出乎他的意外,更令几位想跟他去看片子的人士失望,我说:“算了。以后总有机会看到的吧。”
　　　那时,我对“蝴蝶君”时佩璞及其风流艳事,已经完全没有了兴趣。黄哲伦也好,柯南伯格也好,尊龙也好,他们通过电影能诠释出什么来呢?
　　又过了十年,2004年,我才得到一张电影《蝴蝶君》的光盘。本来就没抱什么期望,看完电影更是大失所望。其中只有一段涉及什刹海银锭桥畔的镜头,引出我若干伤感情绪,但那与电影中人物的命运无关,而是因为自己在那镜头展现的空间附近生活过十八年。我的反应属于“接受美学”范畴里的“借酒浇愁”。 ;
　　当然,看完《蝴蝶君》,我也不禁沉思。究竟时佩璞的心灵深处,涌动的是些什么东西?他还在巴黎吗?
　　今年,即2009年6月30日,时佩璞病逝于巴黎,享年七十岁。法新社马上予以报导,中国新闻社及国内一些传媒也有所报导,《南都周刊》还作为“封面故事”,给读者提供图文并茂的信息。存在过的肉体将在棺木里渐渐腐烂,心灵呢?是马上消亡,还是也有一个慢慢腐烂的过程?
　　记者们当然不能放过肉体和心灵都还存在的布尔西科,他们到疗养院找到风瘫的他,出乎他们的意料,布尔西科对时佩璞病逝的反应十分冷淡。他只是用游丝般的语气说:“四十年过去了,现在盘子清空了,我自由了。”谁能充分阐释他说这几句话时,心灵深处究竟是什么状态?
　　从网络上寻觅到一段京剧《苗青娘》里的二黄慢板,是赵荣琛生前留下的宝贵的录音资料,这一唱段,正是近半个世纪前,他深夜在中南海里幽咽婉转地演唱给毛主席听的:
　　骤然间禁不住泪湿襟袖,
　　　悲切切想起了国恨家仇,
　　　叹此身逢乱世我嫁夫非偶,
　　母子们咫尺天涯难诉从头,
　　　我好比在荆棘里挣扎行走,
　　我好比巨浪中失舵的扁舟,
　　　到如今断肠事不堪回首, :
　　对孤灯闻夜漏痛彻心头!
　　这段戏词究竟是出自金味桐,还是薛恩厚,抑或就是时佩璞的手笔?不管是谁所撰,总之,细细体味吧,搁在“蝴蝶君”自己身上,不是很有宿命意味吗?
 

『有关键情节透露』

今年夏天，传奇人物时佩璞去世，一个正宗的扑朔迷离重见报章。文革时期，一个受过良好教育，尤工戏曲的中国男人时佩璞，乔装成女人，使得一个在使馆工作的法国男人爱上了他，乔装的女人甚至为对方“生”了一个儿子，使之心甘情愿传送法国情报。两人来往达20年之久，后来携子移居巴黎，以间谍罪双双被抓获，一根筋追求深爱的法国人方辨卿卿是雌雄。这糊涂的人和糊涂的爱，编成电影都有人无法相信。文革中国，潜伏的间谍疑云，西方人的东方情结，真实的蝴蝶夫人，男女奇恋之荒诞，这些元素的交织，随便从哪里切片都是五彩斑斓。

演出主人公René 的Jeremy Irons，是个靠眼神就能演完整部戏的妖孽演员，演蝴蝶君宋丽玲的尊龙，也下了很大力气练柔媚眼神灵活身段。触摸和肉体，相比之下，倒没有那么重要。整部戏着意塑造庭院深深的东方风格，从头到尾都是西方人的视角。但好在，作为主导的“人”还是完整的样子（很大程度上倚仗Jeremy Irons的传神演技），René的深爱和痛苦一样坚定不移，他不过是一个寻找爱的寻常男人，这是我最为之动容的。

关于René 的叙事是两条线，公开场合里，他拙于应对，他希望在认真工作而不是勾搭钻营中体现价值，他的会计工作因为耿直公允而得罪大部分同僚。他信奉以对等的信任换取对方的尊重，活在一厢情愿的世界里，趁着使馆的权力斗争他升职副领事，就职演说都紧张到打结还不失真诚。也有权位可以意气风发高谈阔论了，立即去暧昧了半年的美人家要求包养对方。这谨慎，内敛，较真，有些自以为是的男人，他的过去，电影没有交代，可知理想主义者的成长与隐忍史。

私下里，他放纵西方人对东方女人的幻想。从越南到日本到中国，东方女子总是能够满足爱情关系中一切受虐，拯救，控制情愫的化身。有何例外？有何不可？就算在他爱上虚幻之日告知一切，怕是他也会一往无前。这和他的信念也有关系，他需要爱，需要肯定，需要欣赏，这些需求远胜于其它。他需要和爱的人交流，他认为爱就是互相欣赏，他认为了解人就是互相学习，消除敌意。在他的心彻底属于宋之后，他也很少耍男人威风，难得酒盖住脸放任一回，也是撒娇“你到底是不是我的人”。尊重女方的角色，把女方的遮掩和癖好内化成习惯——只顾东方情结表面的鬼佬，在彻底占有对方后，有几个能如此平和厚道大度的？这除了爱，还有能有任何理由？在长城上，佳人相伴身旁，他回到少年一样洒脱雀跃，可能这是他最幸福狂放的时候。

René孤独到没有朋友，孤独到在异国人民中寻求认同，他以为爱上就了解了，就融入了，自己苦闷无着的精神就稳妥了，白人身份就可以忽视了。他是真的爱中国。宋讲述过梁山伯和祝英台，René大概没有听过高山流水的传说，但他相信已经在东方找到了许之以命的知音。这一个错误的坚持，让他误判了中国形势与外交倾向，同时命运般预示，他对所信的东西过于天真的结果——20年后的法庭上，迎面熟悉爱人面孔，仪表堂堂的三尺中国男儿，René咧嘴扯开的笑容，彻底解释了一切已有的疑虑，嘲笑的是自己的人生。

不管现实还是电影，双方从未提及一个词：“背叛”。据说，现实里男主人公是个双性恋，但Jeremy Irons演出的他，是个真正意义的男人，René最后说，我是个男人，爱上一个女人……由男人创造出来的女人。其他的，什么都不是。我想起René与宋初次亲密接触后，从宋家离开，黑沉沉的北京夏夜，让他一切感官敏锐，悸动不已。河边有中国老人在捞刚孵化出来的蜻蜓，“它还不会飞，晚上它就睡在这水边。明天早上天一亮就飞……”蜻蜓这种昆虫，一向是东西文化中的另类，近天空与水，似精灵似恶魔，是每个少年成长中的幻景，英文名就叫dragonfly。René茫然看着这古老中国的古老小生物，清凉夜风里，他浑身毛孔都要张开了，都在渴望中捕捉幻象的香气，那段表演的张力，也让我感到窒息。

尊龙很用心演出宋丽玲，刻意具备东方女子的风情，René称之为young innocent school girl，天真无辜得性感。他运出全部戏曲底子，务必雌雄莫辩。他发表超然于东西方的独立意见，成功吸引René注意，初次交锋，用的是“半抱琵琶半遮面”的点烟法，再次在家接待René他含羞奉茶，为自己的大胆举动感到害臊，为René的残忍感到伤痛，一路奔回闺房——这一切对René来说，真是无匹的香艳贴心。两人真的谈起恋爱来了，René狠心数月不见他，宋给René写的信，满纸柏拉图式的纠结爱意与少女式的赌气，收信的René也要举双手投降乖乖把心奉上；且控制力强大到同床共枕20年也不穿帮。

但宋最东方女人的一点，是他时刻承认对方是自己的主人，自己是爱情的奴隶，内心却时时让男人捉摸不定。他实现了男人的所有梦想，甚至为他生下孩子，让男人脱口承诺：i will love you, rescue you, save you ,protect you！宋丽玲面具下的宋，何尝不是雌雄莫辩人戏不分，只因他生在中国，他有人生，他有组织，他被送去牛棚劳动，所以在配合完整了爱人的最终梦想之后，甘心用欺骗葬送了爱人。在巴黎的囚车里，他狠心脱衣逼René认清，打破两人多年编织的幻梦，裸身跪在René面前，表白痴心不变。他的人格和René一样完整，只是不够他的单纯亮眼，到头来还是为了衬托男主角。

关于西方的阴谋论抑或一次合谋：这部片在国内被禁得很显然，有人责怪这个片子又是一部西方人意淫中国典型之作——这又是，只有做父母的才说得自己的孩子（连这种心态也是中国特色的），我倾向认为，这是部很有现代意识的电影，谈不上什么丑化——谁能比将发生的事实默记于心的自己人，内部观者，更晓得它的丑陋呢？相反地，电影仔细再现了好多早已流失，或长期抑制的珍贵时代风貌。上世纪60年代的皇城根下，热火朝天的革命人民，使馆的红旗车，身旁的自行车洪流，全套蓝布衣帽，因斗争而坚定且紧绷绷的知识分子女干部……有一场戏写如火如荼的红卫兵破四旧，René骑着自行车路过游行队伍，对这洪流也惶惶然。影片给出的场景，纯然是René视角的，红卫兵烧了一大堆京剧头面衣装，René感到对美的价值的一种强烈抹杀，几乎让他眩晕——归根到底，他才发现，寄托其上的东西，这个东方国家的悠远炫目，发生的一切，都与他无关。

最后20分钟的结尾，处理得相当飙飞突进。René在监狱里表演，在观众面前化妆成蝴蝶夫人。在观众鼓掌声中割喉死去。他只是太孤寂太要人爱的一个人。假如René是个女人，也必然就是他渴慕的那种，女人愿为男人牺牲一切，虽然她的爱是毫无价值的，轰轰烈烈死去——“我有一个关于东方的幻想，身材修长的东方女人，身着中山装或和服，为着不值得的外国人的爱而死去。她们生来就是为了成为一个完美的女人。不管我们给她什么惩罚，她都毫无条件地接受，并且因为爱情的力量而变得坚强，这个幻想已变成我真实的生活……我心中有个东方的幻影，在那双杏仁般的双眸深处，她仍然是个女人，一个愿意为男人的爱而牺牲的女人……所以，最终在这远离中国的监狱里，我找到了她，我叫她René Gallimard，也叫蝴蝶夫人。”

看了真实事件里主人公初遇的旧照，当时René的原型布尔西科20岁，高大英俊，光华不输任何好莱坞影星，时佩璞当时26岁，透着聪慧沉稳。到了他们受审的庭上，布尔西科已经是个轻微发福面有怨色的中年人，而时佩璞依然眉柔眼秀——中国人天生的柔韧，赐予他抗拒时间的内力。他死了，布尔西科仍说，这辈子都不原谅他。遗忘淘尽了虚妄，留在脚下的只剩碎成瓜子壳的旧日时光，可以开始盖棺论定，两个人的故事移到银幕上去讲，戏说和人生原来根本是一路的，你试着不讲政治纠葛时代风云，看出的就是本质意义上，一个人和另一个人的深刻欺骗，爱欲纠缠。

布尔西科在狱中也自杀过，只是未遂，没有电影里死得决绝和艺术。
心不是死于屈辱，而是死于没了爱的绝望。这倒错的爱，和倒错的性别，以及倒错的价值，就这样落幕了。

不是有那句现成的话么，
深情即是一桩悲剧，必得以死来句读。

西方人的心目中总是有一个“蝴蝶夫人”的迷梦，就好像东方的梁祝传说，惹人心甘情愿地沉醉不能自拔，这些意象是千百年来历史长河中的一道潜流，长空之下一层七彩雾纱，这种无法摆脱的致命诱惑或许是因为这些传说无意中契合了这个民族血液中的某一种因子，某一种特殊的悲剧心理。

就好比整个西方迷信地认为并且热爱着这样一个爱情故事：东方娇小温顺的女子爱上了高大威武的白人男子，东方式的爱令她如同奴隶一般驯服如同臣民一般崇拜，白人男子最终离开并且抛弃了这只神秘而娇媚的东方蝴蝶——到头来还是西方简洁明了的女子和生活更适合他，而东方蝴蝶孑然一人仍旧无私地痴痴地深爱着他，并且以自我牺牲完成了最后的爱。

如果剔除具体的人名与地名，而将整个故事彻底抽象化，这故事讲述的不过是强大的西方对于东方的彻底征服与奴役，直至一无所用而遭弃置。而东方人含蓄诡异神秘莫测的表达方式在深深为之着迷的西人叙述之下，使整个殖民过程变得美轮美奂凄美扼腕。从他者的眼光中映射出的自我，往往是本体中最独特最唯美或者最丑陋的一面，最为夸张和集中的表现，在这样的注视之下，一切都因变形和疏离而变得诱人销魂。

事实上，所有的爱情与故事不都是如此？因为视角的错位而带来的美丽误会。

所以，《蝴蝶夫人》将永远是撕裂东方女性脸庞的一个明艳鲜红的伤口。感人肺腑的是旋律，而这个故事，只不过是西方人一个残酷的意象，或者事实。
正如同宋丽伶对于高仁尼的由衷恭维与倾慕所给予的淡然反驳，不论她是站在殖民主义的视角还是阶级斗争的视角。仁尼被她的知性古典与礼貌克制所震慑，却从未从中学到任何东西，那锐利而闪烁着智能的声音和明丽淡漠的眼神在高仁尼的眼中都是毒药，于是他奋不顾身，化身成蛾子去追逐那扑朔迷离的蝴蝶夫人。

那是后殖民主义时代的蝴蝶夫人。她身着素白旗袍插金钗戴玉镯，将贵妃醉酒轻轻挽唱，而西方教育赐予了她流利的英语，代表着她能够与眼前这金发碧眼的法国外交官平等交流；

她是古典唯美的象征，深闺之中端庄修养的良家妇女；而现代化使她拥有不逊于男子的眼界与洞察力。

如果这一切不足以令男人折服在她脚下，那么当她面对爱人流露出的令人熟悉的纯真决绝而卑微的爱与自我，明证她是比秋秋桑更完美的东方蝴蝶。
在此时，中国女性的含蓄矜持，就算仅仅是传统两字也是一剂药，将高仁尼的肝肠肺腑搅揉消化，而在这带着东方神秘色彩的肌肤之下，汹涌的热情也因为冲破禁忌所带来的罪恶感，变做一把焚身烈火。

高仁尼与其说是爱上了一个女子，不如说是爱上了那个令无数西方人向往迷醉的意象，而今终于在这样一个完美的女子身上得到了具化。所以高仁尼的爱无关乎时间与地点，坚定不移，并且历久弥新，爱得疯狂而盲目。他所经历的激情不在乎人与事物，不过是对于自己心目中那个幻象的迷信。

那一晚在瑞典领事馆，真正与之一见钟情的，不是宋丽伶，而是舞台上纯白无暇，痴情而决然地唱着《晴朗的一天》的秋秋桑。而有哪一个西方人见此情此景能不动容能不坠落的呢？宋丽伶，却不过是一个移情对象，所以他从来不用在乎这个人是谁，为何来此，何以至此，他所爱的从头至尾只是那个会纯真地含蓄地疯狂地爱着高大威武白人男子，最终为之而献出的生命的东方蝴蝶，他崇拜她，他爱她，他等待着期盼着有朝一日她能为他而死。

所以关于尊龙饰演的宋丽伶所有的百出漏洞，如此看来反倒成了一种最好的反讽。对幻象的迷恋使高仁尼盲目到了怎样的境地。

《蝴蝶君》值得体味的绝对不是所谓“同性之爱”，自始至终，该片都与此无关。高仁尼从未爱过那个身为男子的宋丽伶，他恨恶那具赤裸在他眼前的男儿身，这将他所有关于蝴蝶关于东方关于殉情的幻想都统统打碎。他最终戏剧性地死在舞台之上，完成了蝴蝶夫人的宿命，为自己已逝的所爱而死，故事圆满。只是他所爱的不过是一个残缺不全的意象，而最终凄然自绝的不再是怀中娇弱的东方蝴蝶，东方蝴蝶早已乘着清风远去，或留在风尘往事中从未来到。不过这高仁尼之堕落之毁灭之死，究竟是感人肺腑还是可笑至极呢？宋丽伶冷冰冰抛出的问题不由又浮现眼前。却也难怪，谁让他入戏更深，谁全副投入，谁便是满盘皆输。不过或许至死他也是心满意足了，好歹他曾拥有美梦一场，为之疯狂，燃烧自己，玉石俱焚，也算是值当了。

高仁尼果然是法国人，一个身体力行的浪漫主义者。

宋丽伶却是个让人讨厌的角色。不是因为他为中共卖命的数年，出卖了身体还欺骗了真情一份。他自始至终都仅是道具一个，是舞台上的戏子，演出再精准再出彩，一架一式都离不了本子。赴汤蹈火卖力演出，就算再成功也不过是人家手中棋子一枚。伶人说到底总是下贱，正是在这里丢了身份。

旦角比女人还了解女人，而中国共产党比西方人还了解西方人。所以，两相之下，高仁尼就被玩弄于股掌之间。连带的是整个西方，美越战争是给日日臆想着坐拥一泓清泉似的东方女子的西方人一个大耳光，而这桩跨国间谍案，折腾多年之后收获颇丰不算，最后还留给了法国政府来擦屁股收尾。高仁尼羞愤之间还沉迷于那东方女子的温柔迷梦，却好歹有所自知，而整个西方，不知到了现在可有高仁尼那零星几许的明白劲，东方蝴蝶不仅不会如虞姬一般自刎殉情，暗地里下的毒手你们怎样也猜不透也消受不起。还自以为是那无比英勇深情的霸王时，岂不知人家早把你当傻子了。如此看来，高仁尼自始就注定了要遍体鳞伤不得救药，因他的迷梦早就是隔日黄花，残破不全的了。《蝴蝶夫人》终于只是一场幻影，放置在艺术殿堂中束之高阁，唱起来气若游丝不甚着力，那沉迷不醒的西方反倒成了这残酷的殖民意象之下的牺牲品。

只可惜，在87年以美越战争为背景的《西贡小姐》的宣传语中，清清楚楚写着这是一个“现代版的蝴蝶夫人”。

又幸好，我们还有史登堡留给我们的《上海快车》中的上海女枪手，还有《上海手势》中的金司令，或者是60年代风靡一时的苏丝黄。不过这些成了过眼烟云，金司令是被损害与被侮辱的蝴蝶夫人，才变得冷酷无情，苏丝黄引人注目的也远远不是她最终过于完美的结局。

可是谁又知道呢？我们所由衷喜爱的，秋秋桑的纯情与美好，或者Kim的坚强隐忍与决绝，这些都是西方女子身上所欠缺的东方女子的优秀质量，我们在这些戏中为我们的女性杰出代表，为我们自己鼓掌流泪。

《蝴蝶夫人》因此才得以隽永。

所以，谁说只有西方沉醉蝴蝶迷梦，我们不都一样。

许多年后，当我想起我曾看过《蝴蝶君》这部电影，我想到的镜头会是那个捉蜻蜓幼虫的老头，他一脸灿烂友善的笑，对一脸疑惑的法国人高仁尼说：我捉了喂鸟的，送你一只。至于那个离奇的故事，我多半还会记得，但并不会大惊小怪了。

不知到那时候萨伊德有没有写出令他名垂青史的《东方主义》，蝴蝶君宋丽玲“统战”的灵感 ，多半得自这本书，西方的男子，东方的女子。西方对东方的理解是那么自高自大。而东方在西方面前又是如此卑躬屈膝，就算今日也仍是如此，我们相信西方胜过相信自己，就算爱国者嘴巴上说再多的爱国，内心仍是对国外心向往之，以女儿嫁了老外（非洲除外）为荣，以儿女能够定居国外为荣，在法国人高仁尼眼中，宋丽玲是不同寻常的东方人，她会讲英文，可以同自己交流－－不仅仅是语言层面，甚至对许多问题的看法，比自己还高明－－很显然，宋丽玲于他的仕途大有帮助。他从宋身上，认识了一个不同于以往的“新中国”。他的坠入情网，乃至一错再错，并非偶然的奇怪现象。

柯南伯格着力恢复了那时的北京，比较珍贵的是，甚至捕捉到了那时中国人们的精神状态－－66年以前，中国人是如此快乐，一个新的国家，以及他的国民，充满向上的热情和对生活的爱，这就是我热爱前面提到那个镜头的原因。可多灾多难的中国人民，并没有享用几天好日子，《炮打司令部》就发布了。。。。。。

宋丽玲就是在这样背景下，中国许多需要立功赎罪者之一，为此他不惜牺牲特别的“色相”，其中一个细节是，他在家里读西方杂志被佣人举报－－这个佣人是个可恶的广东老太太，对偷窥二人的做爱十分感兴趣且表示震惊和不解。

我们可以根据自己对历史的理解，补充完整宋丽玲的故事：解放前，他是出身贵胄的翩翩佳公子，好京戏，能票戏，然后出洋游学，遍览世界各地风物人情，在国外的大学里大开眼界（八成和赛义德是同学，或者是读过东方主义），然后他回国了，解放了，他的家人被打翻在地还踩上一脚，家产被没收，全家要接受社会主义改造，父母多半已经被折磨至死，而他，肩不能挑，手不能提，学问也无处可用，多亏年轻时票过戏，得以在戏剧院混口饭吃，还要接受劳动人民的监督和改造。被迫接受了这个艰巨的任务。。。。。。

假假真真之中，很难分清那些是爱，那些是间谍活动，正如《窃听风暴》里的窃听人被自己的工作改变，无论起因为何，宋在做这份间谍工作的同时，自己也发生了改变，起码，党性不纯了。

二人之间算爱情吗？有爱情没？若是几年前，我会被感动，被这种惊世骇俗所征服，站在高仁尼一方，来感叹法国人的浪漫和真情，来讴歌爱情的伟大。可如今不会了。宋丽玲的冷酷无情自不必言，就连高仁尼的行动也很可疑，他的自杀，出于羞愧难当更多过对爱情的殉葬。

但是，有一点他说的对，他曾得到过完美的爱。同性总是最了解同性，从这个角度来看，他的确获得了完美的爱－－包括做爱。女人的高潮是很复杂的东西，很多“科学研究者”都说，女性自己搞自己，更容易获得。看高仁尼留给人间最后的话说，男人似乎也是如此。

真实的故事总是没那么浪漫的，蝴蝶君前几年在监狱去世，而仍然在世的高仁尼并不缅怀自己所获得的“完美的爱”。

仅就电影本身而言，柯南伯格细心周到，将故事缓缓讲来，移步换景，深沉严肃。是个好电影。法国和中国相同之处，大概就是对革命的盲目狂热，这是两个易冲动易被鼓动的民族，如今走向了各自的方向。

好的电影，可以和观众发生不同的化学反应，将每一个镜头，留在不同的观众脑海，得以永恒。