在日渐凋零的香港影坛,历尽黄金年代锤炼的古天乐,凭借多年勤力,俨然成为一代巨星、中流砥柱。《犯罪现场》是他二〇一九年上映的第六部电影。这个普通的片名并不吸引人,观影前甚至一度以为这将是又一部拙劣之作。但观后仍是有惊喜,窃以为,这不仅是古天乐本人的年度最佳,甚至是二〇一八年《无双》以来的香港商业片最佳。
导演冯志强并非为大众熟知,其实他是位写而优则导的资深编剧。过往的几部导演作品,反响廖廖。可若提起他曾参与编剧的电影,则大名鼎鼎得多,从经典港剧《创世纪》,到周星驰《少林足球》《长江7号》《西游降魔篇》《美人鱼》等一系列作品,都曾留下他的笔墨。
著名编剧自编自导,剧本自然是有野心的。整个故事以古天乐饰演的反派为主角,这类视角若要取得观众共情,必须得有理有据,切忌人物脸谱化。《犯罪现场》从一个悍匪的暴行开始,不断揭示背后的人际关系、精神状态、故事动机。古天乐所饰的劫匪汪新元,是一场悲剧的罪魁祸首,他本打算干完最后一票便金盆洗手,不料意外频发。此后,因果循环如丝网交错,在善恶、黑白的漩涡中,每个人都脱不开身,进而有了各自不同际遇。汪新元备受失眠和幻觉困扰,只想尽快解决摆脱;高级督察叶守正被仇恨和不甘驱使;受害者杨见珊嘴上原谅实则伪善……大千世界中,芸芸众生相。
作恶者反被暗中算计,一步步陷入危险境地;而原本处于道德高地的受害者,面对命运的不公,擅自执法,设立私刑,渐渐走向了善的对立面。始终人算不如天算,冥冥之中,谁也逃不过。影片的最终决斗,在墓地进行,很难说得清到底是正义与邪恶的对决,还是宿命的轮回。墓地之上,灵魂游荡。闭上双眼,未必安息。
古天乐与宣萱十八年后的再次合作,是本片备受瞩目的一大亮点。虽然,宣萱饰演的丁喜悦并未显得有多不可或缺,却实实在在丰满了汪新元的形象和性格。这一对经典的荧屏情侣,凭借几部港剧让人挂念,此次再携手,带来的惊喜不多,也总算是没有过失。其实,古天乐因为作品太多、角色类似,表演上难免会被贴上“千篇一律”的标签。但这部《犯罪现场》,他少有地出演反派,有好几场戏,都让我觉得不寒而栗,可以说完成得很出色。再加上张继聪、谭耀文、姜皓文等一班资深演员的扎实功力,让人不得不感叹:哪怕如今香港电影再没落,台子只要搭起来,戏都是有模有样架势十足的。
除此之外,影片的剪辑和节奏我也非常喜欢。一般编剧型导演的作品,无需指望有多华丽的视听语言。但这部因为有罗永昌操刀,剪辑上颇显功力,整体节奏张驰有度,笑点多而不密集,观感非常舒适。当然,其中也多亏了金培达创作的音乐作为配合。
当然,即使我挺喜欢这部《犯罪现场》,但也不得不直视它所拥有的缺陷。最后半个小时的剧情明显泄气,张继聪饰演的林法梁警官凭借自己一张嘴展示全部真相,让之前一个小时的草蛇灰线功亏一篑,少了层层揭秘的快感。其次,作为一部枪战动作片,动作设计也非常平庸,缺陷不少,特别是最后一场墓地对决,实在潦草得不得了。再者,把不少破案线索寄托在一只鹦鹉身上,又显得超现实设计过多。还有,对角色的人性挖掘过于浅尝辄止,本以为汪新元不断出现的幻象,会作为精神分析因素更深层次地进行性格探讨,但最后,什么都没有。
电影有一句台词:“这个世界,不该这样。”真是一句对命运的深深嗟叹。很多时候,人们感叹生活本来可以是另外一个样子,却常常忘了珍惜眼前。脑海中留存的最残酷的犯罪现场,并不是世界的全部。流沙握不住,千万别介意。
微信公众号:dongguazaibiechu
2019年,所有古天乐的电影都去电影院看了,他是多拼啊这一年,所以他所有时间都在拍电影了吗?
《 家和万事惊》 累计票房:3263.2万
《 反贪风暴4》累计票房:79551.2万
《追龙2》 累计票房:30707.8万
《扫毒2天地对决》累计票房: 129729.0万
《 使徒行者2:谍影行动》 累计票房:69941.3万
这个世界不该这样: 古天乐和萱萱时隔多年合作的电影《犯罪现场》,结尾有一句台词“这个世界,不该这样。” 是啊,世界的确不该这样,可意外总是会随时发生,它不会在乎你谁,什么地点,什么阶级,无所谓用什么手段。制造悲剧的总是人类自己,不是上帝和死神,命运只是人类对不幸与悲剧所找的合理说词而已。正如电影台词说的,真正的犯罪现场是在人的大脑里,比如思维,包括嫉妒、贪婪、愤怒,意外行为是受到思维驱使,只有思维上的激情,才有行为上的疯狂。 如果不是一次珠宝店的意外,就没有这么多复杂的意外陆续发生,没有抢劫的出现,就不会造成卧底被杀人灭口,护卫员的女朋友被伤成坐轮椅,本来退出江湖的卖肉哥结果母亲在现场被吓的心脏病发作而死。意外打破了大家的生活方式,坐轮椅的女伤者每天只能在教会里用《圣经》的语句来催眠自己,可在她心里,根本不能平静,她本来不是坐轮椅的,是那次意外毁了自己一辈子,从此以后自己就像一个废人,不能跑步、登山,也不能打球,到处逛街,她没想过原谅那些人。 卖肉哥本来已经退出江湖,做一个安分守己的小商贩,但是他本来就是江湖中人,所以母亲的死刺激了他的心魔,导致他内心复燃了报仇的火焰,曾经是一个贼,后来改过自新做回一个人,现在为了报仇,他又做回了一个贼。护卫员也有复仇的心魔,他原本就在国外当过兵,有些本事,至少在搏击,开枪方面还是可以的,否则他也不会选择做一些保卫、教练方面的工作,这些技术也导致了他复仇的决心和信心。 更滑稽的就是姓叶的上司,他是一个警察,因为几次抓不到劫匪的头子汪新元,甚至有次还被打中,对这批劫匪他是恨之入骨,所以安排了卧底,结果在犯罪现场暴露,然后被杀人灭口。为了给自己的伙计报仇,他居然选择了江湖的手段,以暴制暴,煽动受害者家属加入,给他们提供情报,让他们去复仇,搞一次借刀杀人,似乎自己置身事外。当复仇的火焰一旦燃起来,就会遍地燎原,无法克制,于是这些人和劫匪一样不择手段,甚至比劫匪还心狠手辣,比如任意放炸弹炸死许多无辜的人,还在犯罪现场顺手牵羊拿走一袋珠宝,其所作所为和劫匪没什么区别。身陷泥潭的叶长官越陷越深,为了掩盖真相,他居然在一次性杀了一个劫匪和自己的新卧底,就在他寻找同谋追问珠宝的事因,居然也选择了分赃,不过别人不肯给,而是乘他转身时杀了他。 劫匪的大哥汪新元一直睡不着,靠抢劫生活的人当然过着提心吊胆的生活,随便周围的什么大小的响声都觉得是埋伏,让自己的神经绷紧,夜路走多了,就怕遇到鬼,坏事做多了,总是疑神疑鬼。好人有恶的一面,坏人也有善的一面,比如这些劫匪,他们也想好好生活,被炸死那个,就快做爸爸了。汪新元虽然是拿枪抢东西的,不过也有一丝善性,他做好了死的准备,在医院登记了器官捐献,也许是出于对新房东(萱萱角色)的考虑。 被嘲笑是“垃圾”的年轻警察,破天荒的借高利贷去养流浪猫,这让讨债的大哥是丈二和尚摸不着头脑,估计在他们流氓的眼里,这个世界哪有什么爱心,谁愿意做个傻瓜,不过偏偏被他遇到。就在一次偶遇的意外中,子弹乱飞,绝望下是一只流浪猫救了这个讨债大哥,或出于感恩,他觉得人间确实存在爱心,也破天荒的放弃讨债了,而是把钱当成了投资,一块收留这些流浪猫。没有绝对的坏人,没有绝对的好人,善恶也只在一念之间,你的念头是善,那么你的想法,行为就是善,念头是恶,想法和行为当然也是恶。 可无论如何,始作俑者都不是自己,而是环境,人只能是环境的牺牲者,无论是有意还是无意,大家都是意外的参与者。这个世界不该这样,谁愿意是这样呢,谁都希望一辈子平平安安,可意外就在眼前发生,是那样的真实和恐怖。有人过马路被撞飞,有人开车途经高架桥突然桥就倒塌了,有人刚出法院门口就被车压死了,有人因为见义勇为却被关了十几天,这个世界并不安静,并不安全,一些属于正常的意外,一些却是人工制造的意外。
你想看维港夜景,于是注定横死的我在走之前签定了器官捐赠,我会送你一对眼睛。我不知道这是不是爱情,但是临死前我仿佛在星空中看到了你,我很开心。
她眼睛不好,但装作自己看得见,守着套房子收租为生,和自己的房客-----八十多的八妹,九十多的九哥,以及马上要过百岁生日的百有,不管外界生活变迁,一屋子的岁月静好,其乐融融。 他是匪,抢劫,杀人,阴差阳错之下成了她的房客。略老套的相遇,没有人知道随着故事的发展,李先生租房生活的这段生活,成了他生命浓墨底色中的难得的一抹亮色。如同屋子里各处的灯,昏黄,却温暖。 是什么时候情绪暗生?深夜的端来的一碗糖水?一口气喝下去,应该从嘴里甜到了心里吧。神经永远绷得如钢丝般的他,脸上表情岩石般冷硬的他,在喝下这碗糖水后,岩石也有了裂缝,松动了。 又或是英雄救美后,糖水,买药都是有偿服务的她,第二天早上主动帮李先生煮了一碗米粉,说到免费时,脸上不经意流露的那一丝羞怯?李先生也难得温情,笑了:“我打那个人,只是因为他挡了我的路。” 哦,可是这一切还是远远不够。现实的残酷就在于,他是匪,他会抢劫,会在自己感到危险时,毫不犹豫地伤害对方。于是误会产生了。上一秒温情过后,下一秒他因为误会差点杀了她。现实中的腥风血雨衬得这短暂的温情就像一个不切实际的梦…… 百有的百岁生日party终于快到了,在大家的簇拥下,她不好意思地敲开他的房门,邀请他参加。到时候大家要交换礼物。“年轻人,不要小气。来参加我们,一起交换礼物吧,你也活了大半辈子了,如果死了,就什么都没有了。”九哥说如是。百有笑嘻嘻地凑过来说悄悄话:“你要是不想买礼物,也可以带她去看维多利亚港的夜景哦。她以前最想去看这个了。”…… 百有的生日party他最终没能参加。仔细地给枪里装上足够的子弹,环顾四周,带走该带的东西,最后,拿出维港夜景的名信片,写上李先生,轻轻放在桌上。这么快,就到了该告别的时候了吗?那么,不要说再见,让李先生留在你朦胧的记忆中,好么? 在一部警匪片里,作为匪的我,最终结局早已注定。可是,不要遗憾呵,party上要交换的礼物,其实我早已给你准备好了。从此以后,你可以一直一直一直看到维多利亚港的夜景,看到这世上的一切,美好的,又或者不那么美好的…… 全剧终。 《犯罪现场》一个不是影评的影评。
自古开会先表扬,我把表扬的话先讲一遍——
《犯罪现场》最大的优点就是,故事讲述完整。
很多人以为拍电影先把故事讲完整是首要的,我也这么认为。
但偏偏现在的很多导演,不知道是水平问题还是观念问题,老是会给你整一些没头没尾的PPT电影、VCR电影,看完全场你都拎不清来龙去脉,搞得你一头雾水。
别以为只有国产神片《三生三世十里桃花》们有这个舍本逐末、不讲故事光渲染的毛病,好莱坞流水线作品《阿丽塔:战斗天使》等不也一个德性?
我看《犯罪现场》起码能把故事讲完整,就体现了冯志强的基础业务能力和诚意了。
香港刑侦剧一般前三分之一交代案情及安排人物出场,中间三分之一丰富剧情并加深悬念,最后三分之一破案、真相大白。
《犯罪现场》就像剧场版的香港刑侦电视剧,开局安排“珠宝店抢劫案”前后,将相关人物放出;中间通过汪新元和叶警官两条线上两个人的“反常”行为推进情节、“虚晃一枪”;最后“四人枪战”、“乱葬岗枪战”两场戏让全剧落幕。
从开头到结尾,每个人原来什么样子、遭遇什么情况、最后什么结局都交代得清清楚楚;你让一个小升初的孩子来看,保准也能看得明明白白。
《犯罪现场》是冯志强的第四部荧幕作品,尔冬升是将他作为青年导演来捧、来合作的。
青年导演不好高骛远去搞一些《纯洁心灵·逐梦演艺圈》大卖内涵无疑是明智的,拍出《犯罪现场调查》这样故事完整且还有几处亮点(比如画面、配乐和矛盾场面的动作戏处理等)的作品,即便相对平庸,但前途还会一片光明,毕竟现在这个电影市场,只要不算太烂,都算好的——观众的期待值真心算不上高,整体欣赏水平也算不上优秀。
没错,我说《犯罪现场》最大的优点是故事讲得完整,又说青年导演冯志强先拍成这样还算可以了,言下之意是想说:
《犯罪现场》是实打实的平庸之作,算不得大片,也够不上艺术。
先说为什么算不得大片。
完美的大片讲究什么?宏大主题、高深立意、恢弘场面、大牌明星、精湛表演、前卫拍摄手法等,起码要占到两三样。
《犯罪现场》看起来只是个成本不怎么高的港片,明星噱头无非是敬业古天乐及其与萱萱荧幕重逢,况且还是古天乐2019年面世的第六部戏,观众难免都有点审美疲劳。
说到主题、立意,不存在的,观众看完顶多觉得古天乐终于能睡着了,坏人也没那么坏,还能体会到个啥?
还有场面、表演、拍摄手法等,真心只能算还凑合。
几场枪戏,尤其是最后的“乱葬岗枪战”,显得那么仓促、草率,仿佛等不及收工吃盒饭了一样。
表演来讲,只能说中规中矩,该演冷酷的汪新元看起来是冷酷,该演沙雕的林警官看起来是沙雕,如此而已,就连萱萱饰演的女房东,说实话,也没将市侩、柔弱、善良三个特点演出彩——只是每一点都有那么点意思而已。
至于拍摄手法,开头鹦鹉+字幕倒是很适合做PPT封面,配上背景音乐倒有种大片即将登场的感觉,但可惜往后并无亮点,尤其凶案现场的画面让人感觉摄像老哥没吃饭手抖,晃得有点不舒服。当然,不可否认冯志强还是有尝试玩一哈子的,比如“洗衣店爆炸”这一PART一镜到底,看得出来是花心思的。
这片子吧,平庸的关键点在于,导演+编剧的文化格局和讲述水平上。
导演和编剧都是冯志强。
说故事完整,是他的功劳;但是说电影平庸,也正是他全责。
第一点:文化格局
我看完《犯罪现场》最大的感受,就是,感觉像中学老师布置了一篇作文,要同学们讲一讲好人不一定是好人、坏人不一定是坏人,然后冯志强同学就交了这么篇60分的作品。
《犯罪现场》的故事矛盾非常简单,几乎每个角色的矛盾及处理都很LOW。
抢劫犯头子汪新元,是坏人,然后因为同伙被杀、鸭梨山大而略显精分,于是想找出真凶然后彻底睡着;叶警官,伟光正的人物,因为卧底被杀、出离愤怒而尤其亢奋,于是黑化、以暴制暴然后领盒饭;林警官,怂包一个,因为汪新元跟他说自己不是凶手,就走上了寻求真相之路,从磨洋工人设转变成警局急先锋……
是不是有点太形式化、太儿戏、太粗糙了?
所有带悲剧色彩的故事,人物矛盾哪个不是重点突出一个人物情感上的“量变到质变”以及“抉择”上的痛苦、艰难?
你看同样是港片的《无间道》里一句“我想做个好人”,台词声音不大,但因为前情里种种杀戮、背叛、痛苦的堆叠,渴求但求而不得、抉择也身不由己的境遇,就让这句话显得振聋发聩!
那么《犯罪现场》的各位角色的转变呢?
你是编剧你来写的话,你觉得一个深受爱戴的高级警官会因为卧底因公殉职就毅然黑化、教唆犯罪?一点心理上逐渐转变的铺垫都没有、黑化起来行为那么娴熟就算了,最搞笑的是居然让叶警官接受了复仇团伙的提议、接受一笔钱给卧底家属——拜托,如果复仇是一个变节的话,接受赃款又是一次变节,咱这个高级警官这么容易变节、动不动就说服了自己,那他是怎么能混到以前伟光正的形象的!
劫匪头子汪新元,劫案时你看心狠手辣、形象鲜明,但往后走却变成了理中客,仿佛导演要告诉你长得帅的坏人也很可爱一样。
那个废柴林警官,积极分子变磨洋工代表交代得不清不楚,好像一个人很容易就变了,一句岁月蹉跎就可以含糊过去,等磨洋工又变成积极分子,又很突兀,只因为汪新元没杀他?就算他是白莲花舍不得汪新元,那也好歹说清楚是什么动机让他积极办案吧,就算是扳倒叶警官也是一个好的动机啊——要不然,按照这种废柴性格,躲一边不就是了。
还有复仇团伙的伙计们,什么心理变化过程都不交代,直接就让他们复仇了。诚然老妈去世、对象瘫痪等是非常大的复仇动机,但是要知道,那么多刑事案件的受害者,99%都没走上复仇道路吧?你看以暴制暴的电影,哪个不是起码交代下官方不作为,自己没办法才自己出手以暴制暴的……这就算了,居然还安排“分赃”的一幕杀叶警官,这……复仇的初心在哪?最扯的是,叶警官居然接受了提议;最最扯的是,他们还杀了要分一份的叶警官,全员黑化……导演你在想什么?
总之,看下来,感觉导演的文化水平、审美水平一般,跟文学艺术应该搭不上太大的关系,写作水平应该平平无奇。你让一个学生写作文,他也会给你安排故事矛盾,然后黑变白、白变黑,但他仅能做到这样。而冯志强的《犯罪现场》,就是这么个水平。
对比一下你就知道什么叫“文化格局”了。
你看《我和我的祖国》里陈凯歌执导的《白昼流星》,算是里面比较差的一PART了吧?但明眼人都能看出来,陈导这个思想水平、文化水平肯定是有的,这片子不管你往文学的“回归”主题靠还是套个“割肉喂鹰”的故事去思考老书记,反正能判断,给一定的篇幅和空间陈导,大概率会出个有深度的片子。
但你看《犯罪现场》的话,你不存在这种期待、指望的。
第二点:讲述水平
讲述水平不够的特点就是该说的不说,不该说的啰里啰嗦。
该说的,比如前文提的焦点场面仓促、人物变化铺垫不够其实都可以算。你会讲故事的话,一定会注意到要让听者信服,情节铺垫不够或者场面太过仓促,明显不能让人信服。
几乎所有创作新手都有这个问题。就算你把情节大纲列给一个中学生,让他去丰富写作,你仍然会发现,他笔下的人物转变会很生硬、矛盾场面几笔带过——肚里没货、水平不够都这样。
不该说的呢?有些创作者热衷花篇幅去讲开头,细得很,到后面虎头蛇尾;有些创作者喜欢洋洋洒洒搞辞句、渲染画面,结果搞成PPT电影;冯志强这个不是这两种,起码他是认真讲故事,且结构、层次相对合理。
问题在于,那些有的没的,留白就好,别浪费时间。
女房东的所有戏都有任何必要?主题既然系在最后“这个世界不应该是这样”上面,汪新元和女房东这段“情愫”放这里算啥?你放个照顾老人很温暖的女房东,OK,请问这就是杀人不眨眼的魔头立地成佛的理由?你放个市侩样样收费的女房东,OK,请问这个市侩形象跟剧情有半毛钱关系?你放个柔弱被人欺负的女房东,OK,请问你是想塑造抢劫犯头子江湖大侠拔刀相助的一面?拜托先讲好主线、丰富好人物主要特征好吗!
除了现在几乎所有电影都喜欢的——不管有没必要我就加感情戏——这个毛病,《犯罪现场》还有好多拖沓、注水的细节,包括主角那啥失眠症,都可以稍提即可。你看废柴林警官养猫这笔墨有必要吗?他有爱心就能帮助到观众理解他对汪新元产生圣母心?借高利贷养猫是脑子不好,这跟郁郁不得志、颓废、磨洋工有毛线关系?
想说很多,OK,那也要大师来讲,取材用料信手拈来、省略得当可不是好干的活。
最后,还是感谢古天乐,你的电影我都会看的。说我闲也罢、情怀也罢,反正老面孔们拍的港片我还尽量都是看了的。
但是,如题目所说,我挺怀疑港片未来是否能“重现荣光”。市场环境已经完全变了,优秀的演员们也逐渐凋零——说票房,除了古天乐,香港中生代的演员里,还有一个能打的吗?
现在看《犯罪现场》,让我又认识到,香港青年导演的“上限”,好像并不太高。
希望只是个例吧。
每当院线有新电影上映,“大片会议室”都将在第一时间奉上新鲜视角的原创深度影评,希望与善于思考的影迷探讨、做朋友。君子和而不同,观点差异常有,只希望您支持我们独立分析的态度。欢迎关注与评论,我们尊重每一位不做复读机、正儿八经去思考事物的人。
虽然今年还没有完全过去,但是我觉得现在已经可以说,《犯罪现场》是今年港片的上乘之作,略略输于《催眠·裁决》,因为催眠没有大的雷点,相比之下前后节奏也更加匀称,j紧凑。
but,《犯罪现场》还是说了一个很完整的故事,要知道,在国产片里,说一个“完整”的故事并不是一个低要求,不完整的太多了,我都懒得吐槽。联想《扫毒2》,正面男一什么都好,反面男一哪里都坏,其他人就只有功能没有内心。而这个片里的汪新元就认认真真获得了一个比较复杂的“人性”,而情节安排他严重失眠并且服用过度的镇定剂产生幻觉,让影片里很多过度的情绪变得合理了很多。
宣萱的出现给硬汉片一点小小的喘息空间,古萱互动,挑起观众的情怀,但是及时刹车,没有过分展开,真的非常好。如果火花再大一点,剧情就狗血了。
女警和轮椅女严重撞脸,我全程认错了薛凯琪。唉,这个高开低走的女明星啊,有点可惜。
反正我爱港片。虽然这一部非常虎头蛇尾也是真的,舍不得说,留在最后低声哔哔。
以上。
为了公益,再烂我都会去影院贡献一张电影票。其实,我就是古sir的脑残粉(捂脸)
“一个人,可能是好人,也可能会犯罪”,编导就是围绕这个主题创作(杜撰)了该片。明明是个凶残的劫匪,却塑造成有情有义有爱心还温情脉脉的“好人”,颇为牵强。而其他一些人物的行为动机也缺乏说服力。且一些情节同样牵强,比如古天乐在片中作为杀人通缉犯居然敢完全不加伪装就随便出门逛街;又如买了一堆空气清新剂,因为屋里杀了个人……另外,无论警还是匪不时穿插的情感文戏过多,也打乱了这部犯罪悬疑片的节奏,略嫌拖沓。影片悬疑部分意图效仿《东方快车谋杀案》,但却没有共谋者的巧妙配合。结尾则是拙劣地致敬了一把《柔道龙虎榜》吧。整体上,就是一部小格局的港产流水线警匪片。。。
一个很值得包装的故事创意在最后被导演处理得稀烂,什么鹦鹉目击者,什么悍匪查案都只不过是一个老套的复仇悲剧的烟雾弹。近两个小时的电影真正传递出来的悬念感少之又少,警察查案基本上也靠蒙和巧合,角色塑造和故事发展其实都非常奇怪,尤其是古天乐的角色,明明花了这么多时间扯闲篇构建与女房东的感情,却没有空间说说这个角色心魔如何而来,最后的结尾说教味浓到让人作呕。
吴肇轩和古天乐那两场戏,是香港新演员对古天乐的告白
古天乐今年的几部犯罪题材作品中,《犯罪现场》算是整体质量最好的一部了,虽然故事缜密性仍然不够,bug太明显,中间有条线强行设定,但作为警匪片态度是认真的。
剧本不错,人物内心和悬疑线底子都很好,可惜就是典型的“会编不会导”,想表达的东西我都能get到,但拍出来的成品实在有点低于预期,人物没打透,悬疑部分因为沦为副线也缺了足够的冲击力,最终也都归于绵软无力。唉,实在有点可惜啊。三星鼓励港片加油。
开了个好头,看到自编自导以为导演憋了个什么高概念,结果都是老朋友。从张继聪停职开始就崩了,整条古天乐内心戏的线都是废的,你都以为要有搏击俱乐部了,结果啥也没有,连带着萱萱线也没什么意义,建议向阿加莎克里斯蒂谢罪
悬念犹如东方快车谋杀案,执行一片乱麻麻,节奏不行,几条线乏味,没有感染力,薛凯琪好看。
我说句实话,我仿佛是在看贪玩蓝月。电影水准无限逼近贪玩蓝月水准,游戏体验是真的爽啊……爽过之后就没什么了
今年在院线看的第五部古天乐主演电影。古仔高产似……但真心觉得还不错,也可能是因为前几部太难看。有剧情,人物有刻画,叙事清晰有条不紊,单从这几点来说,就足矣甩开近年来一众流水线港片。结尾反转还有点《东方快车谋杀案》的意思,剧本用了心,编剧做导演的优势还是很明显的。
不想看到古天乐在冷面僵尸🧟♂️演技上越走越远,可不可以戏路宽一点。
设定其实挺有趣的,抢劫额悍匪却陷入其他悬案当中。这让整个查案过程多了些乐趣。古天乐这个角色也挺好玩的,亦正亦邪,而且战力很强。
全场最佳,鹦鹉
重温童年cp成了抢劫犯和包租婆,岁月真是猪饲料。反方行动自由比警察还像警察,古仔的角色仿佛自带jojo光环,见人就是欧拉欧拉。剧情比笑点好笑,太浮夸了。
20年前徐飞第一次见俏君,她也是看不见的;20年后,依旧虐恋。
一定要选个好的影院,第一视角的镜头都值得看
60/100 放到二十年前,《鉴证实录》一集的故事可能都比这个要好。但本片胜在在内地的院线居然上映了一部为罪犯树碑立传的华语影片,一时不知道这算是漏网之鱼还是别有用心。
3.5 今年古天乐的六部片都去影院看了,这部算得上是最佳,但票房估计不会好。剧作/视听都不是如今浮躁电影市场里的常规大路货,而是小而精、夹带不少私货,令人一直处在有点小惊奇的观感里。看时一度以为第三幕的剧情会崩,没想到最终的结局又残忍又温情,黑色的宿命感有些许银河映像的余味。另外张继聪饰演的蠢萌猫奴警察,可爱分加太多。
编剧我知道你想说什么😂
哈哈哈哈哈这部电影应该叫《一只鹦鹉的查案故事》!