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剧情介绍
轻轻摇晃电影免费高清在线观看全集。
华裔女性珍（郑佩佩 饰）与儿子凯（Andrew Leung 饰）相依为命，从柬埔寨金边移民到英国伦敦。不谙英文的她一直依靠儿子充当眼睛和耳朵，儿子就是她的全部。然而她并不知道凯的性取向，甚至长期以为凯和同居的英国人理查德（本·卫肖 Ben Whishaw 饰）只是“室友 ”。当凯因为一场车祸意外去世后，无助的珍惟有开始接触理查德，从而开始翻阅儿子生前不为人知的画面。一老一少将共同面对失去挚爱的生活——哪怕他们无法以言语沟通。 《轻轻摇晃》由英国微波电影基金和BBC联合投资拍摄，是亚裔导演许泰丰的第一部剧情长片，它成功的结合了同志情感与移民故事，演员间细腻微妙的互动，让轻缓流动的画面与剧情有了饱满的张力与生动的趣味。《轻轻摇晃》获2014年圣丹斯国际电影节最佳摄影奖。英雄本色2（粤语版）玲珑掌柜俏厨王交易完成奇葩追女仔2妈咪宝贝公主夜游记儿童食堂朱古丽叶失而复得白夜医生特别篇一条狗的使命2新江湖情夜幕降临之时在这块土地上新白蛇传之青蛇睡美人2014明日的记忆(2006)惊变丁一山我老婆未满十八岁（国语版）伦敦佬对抗活死人海豹突击队夏小姐的先婚后爱钱作怪1980白色婚礼1989美国恐怖故事：启示录第八季啤酒节广东五虎之铁拳无敌孙中山齿轮第一季富家子弟天堂2恐怖大师第二季仇杀病房百年物语关键一票永不者爱玛姑娘摩登家庭 第六季好小子7：打通关单身男女（国语版）相亲1987陷得太深我们村里的年轻人（续集）蓝色里斯本哈里斯夫人去巴黎 Mrs Harris Goes to Paris
华裔女性珍（郑佩佩 饰）与儿子凯（Andrew Leung 饰）相依为命，从柬埔寨金边移民到英国伦敦。不谙英文的她一直依靠儿子充当眼睛和耳朵，儿子就是她的全部。然而她并不知道凯的性取向，甚至长期以为凯和同居的英国人理查德（本·卫肖 Ben Whishaw 饰）只是“室友 ”。当凯因为一场车祸意外去世后，无助的珍惟有开始接触理查德，从而开始翻阅儿子生前不为人知的画面。一老一少将共同面对失去挚爱的生活——哪怕他们无法以言语沟通。 《轻轻摇晃》由英国微波电影基金和BBC联合投资拍摄，是亚裔导演许泰丰的第一部剧情长片，它成功的结合了同志情感与移民故事，演员间细腻微妙的互动，让轻缓流动的画面与剧情有了饱满的张力与生动的趣味。《轻轻摇晃》获2014年圣丹斯国际电影节最佳摄影奖。英雄本色2（粤语版）玲珑掌柜俏厨王交易完成奇葩追女仔2妈咪宝贝公主夜游记儿童食堂朱古丽叶失而复得白夜医生特别篇一条狗的使命2新江湖情夜幕降临之时在这块土地上新白蛇传之青蛇睡美人2014明日的记忆(2006)惊变丁一山我老婆未满十八岁（国语版）伦敦佬对抗活死人海豹突击队夏小姐的先婚后爱钱作怪1980白色婚礼1989美国恐怖故事：启示录第八季啤酒节广东五虎之铁拳无敌孙中山齿轮第一季富家子弟天堂2恐怖大师第二季仇杀病房百年物语关键一票永不者爱玛姑娘摩登家庭 第六季好小子7：打通关单身男女（国语版）相亲1987陷得太深我们村里的年轻人（续集）蓝色里斯本哈里斯夫人去巴黎 Mrs Harris Goes to Paris
长篇影评
1 ) 轻轻摇晃
影片前一半看得很不解，尴尬的母子对话，尴尬的老年对象相处。后面却也慢慢能够理解这份尴尬，并且感到这份尴尬最是真实。来自于文化差异，不同年代人的思想差异，一代移民的难以融入，等等这些就是会造成各种各样的尴尬。一开始我还惊讶于珍生活在英国29年竟然对这个国家的语言只有会打招呼的程度，但一细想代入我身边这样年纪的长辈却也能明白，尤其是本身社会阶级不高，受教育程度不高，对于很多新信息的接受和处理能力都不是时间能解决的。这从珍对英国大叔date方式的不接受也能看出，这里虽然很大还是个体差异和文化背景差异有所影响，珍的固执和不愿意接受改变或者别人的喜好跟自己不同，我的理解是她很难接受改变，不论是改变自己对事物的看法还是自身的言行等。而这正是我从我身边这样年纪的长辈相处感受到的，他们很难接受别人改变自己思想或言行。这种特性也让人更加难融入和理解一个完全不同于自己原生环境的地方。
另外，Ben的角色诠释的真实太棒了！
不过为啥片名是这样的呢？
2 ) 全片靠Ben的演技和颜值撑起
导演采用倒叙和插叙的手法来拍摄，想法挺不错，就是叙事不够清楚而且中间有一段重复了，一个半小时的电影光女翻译就占了一段时间，而且后面Richard跟Kai妈妈吵架的时候，女翻译也跟着把Richard的fucking情绪激昂地跟着翻译给了Kai妈妈听，这我觉得有点不太合理了哈，一般情况下作为第三方不应该是感到害怕或尴尬吗，怎么还跟着主角情绪激昂起来了……仿佛在念演讲稿一般。这部电影围绕着出柜展开，实则却是东西方家庭观考量的比拼，从后面Richard跟Kai妈妈坦白Kai是gay的事实但他妈妈并没有很惊讶就能看出来了，另外，东方家庭观还原的很真实，Kai妈妈的一句“如其他母亲一样，我只是想和我的儿子呆在一起”看得我无比窒息。剩下来的分全给小本演的绝妙的哭戏和绝美的神颜，实在是太美太会演了你😭😭 拿什么安慰你，我的小本😭😭 不过过于导演的处女作也很不错了，Richard和Kai之间的叙事可以再多些，尤其Kai出事前出找他母亲那段，不应该让Richard来复述，但是由于电影里Richard演的太动容太感人，看起来哦没什么，最后，我想说Richard骂Kai妈妈那段看得太爽了，整个电影感觉下来就是所有人都欠Kai妈妈一样，看得令人窒息，而且最后以Kai妈妈的对话强行升华了东方家庭观，仿佛在说：看，这就是我们的东方的家庭观和人生观，你们西方人和我们东方人打交道就得知道这些，明明是Richard骂她的话更有道理些好吗……
3 ) 一曲爱的婉歌
2014年圣丹斯电影节首日国际剧情片竞赛单元开幕影片
郑佩佩饰演的母亲是一个不讲英语的柬埔寨华人，为了和儿子团聚只身来到英国，却因为儿子的“室友”，不愿、也不能搬去和儿子同住，直到儿子因车祸去世，才第一次来到了儿子的家。
儿子口中的“室友”，是他的同性恋男友。终于鼓起勇气，即将向母亲坦白的男孩不幸车祸身亡，他悲伤欲绝的男友想尽一切办法，替他死去的爱人尽孝，甚至为自己的准”岳母“介绍男友，让她在异国他乡不再孤单。可是母亲却莫名的讨厌这个年轻人，对于他一切帮助和关心，毫不领情，而男孩依然对于这个脾气古怪的“岳母”不离不弃。这段“岳母”和“男婿”之间的对手戏中， 郑佩佩和Ben Whishaw把两个角色之间复杂的情感演绎的淋漓尽致，两个角色都让观众深深同情。导演对于人物性格和人物情感复杂性和深刻性的精准、细腻的拿捏让人佩服。
本片的另一大亮点是不讲英语的母亲和她约会的老头的所有沟通都要借助一个华人女孩的翻译，这似乎重复的翻译却在一中一英的转换把角色间的文化差异、情感冲突和人性的矛盾表现得淋漓尽致，惊叹于这位生于东南亚长于英国的华人导演对于中西文化的深谙。
电影的基调，正像Lilting这个名字，婉约而细腻，悲伤却温暖，儿子与男友的爱，儿子对母亲的爱， 男孩对于爱人母亲的关心，母亲对逝去儿子的思念，就像一首轻柔婉转的歌，随着故事的发展，在观众心中慢慢流淌。
(未完待续)
郑佩佩饰演的母亲是一个不讲英语的柬埔寨华人，为了和儿子团聚只身来到英国，却因为儿子的“室友”，不愿、也不能搬去和儿子同住，直到儿子因车祸去世，才第一次来到了儿子的家。
儿子口中的“室友”，是他的同性恋男友。终于鼓起勇气，即将向母亲坦白的男孩不幸车祸身亡，他悲伤欲绝的男友想尽一切办法，替他死去的爱人尽孝，甚至为自己的准”岳母“介绍男友，让她在异国他乡不再孤单。可是母亲却莫名的讨厌这个年轻人，对于他一切帮助和关心，毫不领情，而男孩依然对于这个脾气古怪的“岳母”不离不弃。这段“岳母”和“男婿”之间的对手戏中， 郑佩佩和Ben Whishaw把两个角色之间复杂的情感演绎的淋漓尽致，两个角色都让观众深深同情。导演对于人物性格和人物情感复杂性和深刻性的精准、细腻的拿捏让人佩服。
本片的另一大亮点是不讲英语的母亲和她约会的老头的所有沟通都要借助一个华人女孩的翻译，这似乎重复的翻译却在一中一英的转换把角色间的文化差异、情感冲突和人性的矛盾表现得淋漓尽致，惊叹于这位生于东南亚长于英国的华人导演对于中西文化的深谙。
电影的基调，正像Lilting这个名字，婉约而细腻，悲伤却温暖，儿子与男友的爱，儿子对母亲的爱， 男孩对于爱人母亲的关心，母亲对逝去儿子的思念，就像一首轻柔婉转的歌，随着故事的发展，在观众心中慢慢流淌。
(未完待续)
4 ) 轻轻摇晃
开头一曲淡淡的《夜来香》，让人的思绪飘渺出一个朦胧的剪影。轻轻摇晃的身躯，和着旋律，踩着节拍，摇曳在昏黄的烛光旁。之前还在说国产电影里从来听不到自己民族的音乐，而《爱在暹罗》却放着中国的歌谣，莫大的讽刺，如今终于可以扬眉吐气一回。
这部电影没有单纯的描写同性恋，而是将这个爱情推到了一个亲情的高度。Leung作为Jane的儿子，Richard的男友，好似三明治中的鸡蛋，剥离了空气的供养，在极度缺氧的环境下艰难的生存。两边都是自己挚爱的人，呕心沥血把自己拉扯大的母亲，跟自己生活了四年之久的男友，不想伤害任何一方，只能默默选择安于现状，殊不知这种煎熬令他身心俱疲。
镜头轻轻一晃，切换到了一个没有Leung的场景，他不幸在一次车祸中丧生。Richard一边承受着巨大的痛苦，一边迫不及待想为他做些什么。于是找来了一个翻译，作为与Jane沟通的桥梁。这里有几段很煽情，印象最深的是两人争抢Leung骨灰的所有权，最终理智战胜情感的Richard含泪妥协。虽然很想自私地把你留在身边， 可只要你母亲开心你也会含笑九泉吧，我不想让你为难。还有Richard用筷子煎培根那段，Jane问他是什么时候学会用筷子的，他只是淡淡的回答我也忘记了。是啊，正如爱你这件事，已经成了像呼吸一样的习惯，每天温习着，却怎么也戒不掉。
这是小本第四次本色出演，之前的《云图》、《故园风雨后》早已撸完，貌似就剩最后一部英剧《查理二世》没有看过。没有演过同性恋的英国男星屈指可数，看来这是腐国人成名的必经之路啊。小本还是一如既往的瘦弱纤细，作为已出柜同志，人家可是专业的。不忍吐槽渣像素，其实想等出了高清资源再看，怕那时候我早已经移情别恋，花心射手的悲哀。郑佩佩的加盟为这部电影增添了浓郁的东方气息，除了时而会跳戏，闪现她矫健的武打身手，其他都可以接受。
其实这算一部略显文艺的电影，节奏舒缓，需要静下心来细细品味。天有不测风云，人有旦夕祸福，珍惜现世的美好，才不至于对突如其来的一切追悔莫及。现在的我，很幸福，能和室友嬉戏打闹，能静心写作心无旁骛，能坚持跑步为减肥事业不懈奋斗，有时候，这样就够了……
这部电影没有单纯的描写同性恋，而是将这个爱情推到了一个亲情的高度。Leung作为Jane的儿子，Richard的男友，好似三明治中的鸡蛋，剥离了空气的供养，在极度缺氧的环境下艰难的生存。两边都是自己挚爱的人，呕心沥血把自己拉扯大的母亲，跟自己生活了四年之久的男友，不想伤害任何一方，只能默默选择安于现状，殊不知这种煎熬令他身心俱疲。
镜头轻轻一晃，切换到了一个没有Leung的场景，他不幸在一次车祸中丧生。Richard一边承受着巨大的痛苦，一边迫不及待想为他做些什么。于是找来了一个翻译，作为与Jane沟通的桥梁。这里有几段很煽情，印象最深的是两人争抢Leung骨灰的所有权，最终理智战胜情感的Richard含泪妥协。虽然很想自私地把你留在身边， 可只要你母亲开心你也会含笑九泉吧，我不想让你为难。还有Richard用筷子煎培根那段，Jane问他是什么时候学会用筷子的，他只是淡淡的回答我也忘记了。是啊，正如爱你这件事，已经成了像呼吸一样的习惯，每天温习着，却怎么也戒不掉。
这是小本第四次本色出演，之前的《云图》、《故园风雨后》早已撸完，貌似就剩最后一部英剧《查理二世》没有看过。没有演过同性恋的英国男星屈指可数，看来这是腐国人成名的必经之路啊。小本还是一如既往的瘦弱纤细，作为已出柜同志，人家可是专业的。不忍吐槽渣像素，其实想等出了高清资源再看，怕那时候我早已经移情别恋，花心射手的悲哀。郑佩佩的加盟为这部电影增添了浓郁的东方气息，除了时而会跳戏，闪现她矫健的武打身手，其他都可以接受。
其实这算一部略显文艺的电影，节奏舒缓，需要静下心来细细品味。天有不测风云，人有旦夕祸福，珍惜现世的美好，才不至于对突如其来的一切追悔莫及。现在的我，很幸福，能和室友嬉戏打闹，能静心写作心无旁骛，能坚持跑步为减肥事业不懈奋斗，有时候，这样就够了……
5 ) 是爱，也是嫉妒
同志电影拍到现在，除了尺度可以屡破新高之外，似乎很难再找到更特别，或更引人的切入口。儿子去世，身在异国语言不通的母亲面对儿子的老外男友，很容易让人自然而然地想到，电影一定会拿同性感情在东西方文化冲突时的尴尬与遮掩来作文章。似乎都可以想的到那些画面——东方儿子生前是怎样的欲言又止，母亲明明心知肚明却又故作镇定的逞强，西方男友面对永失我爱和沟通不能时的心急。没错，这些电影里都无一幸免的提及。
但是，这部电影最可贵的是给了人们另一个答案：一切并不只无法面对儿子是gay，而是母亲的私心和嫉妒，“我儿子的爱被别人分享了”。
人们谈及《断臂山》里的感情之所以那么动人，就是因为那是纯粹的爱，无关男女。很多时候，母亲面对儿子是同性恋时的抵触，也有很大一部分是因为嫉妒爱被分享，不只因性别。这一道理在人们讨论儿媳和婆婆之间天生的矛盾时很容易想到和想通。其实，这世间不仅爱相通，连嫉妒心都是一样的。
电影里，母亲在与儿子的对话中，唯一一句提及儿子男友的台词就是：“你对他太好了，我才是你的家人，我也很重要。”你看，母亲只是单纯地嫉妒。如果换成女友，母亲或许还是这句话，只不过会更加直接罢了。
除了儿子、母亲和男友这组三角关系之外，电影还加入了女翻译和追求母亲的老头两个角色。一个负责翻译母亲和男友、老外的对话，一个负责母亲在儿子之外的对异性的情感寄托。妙的是，这些关系恰恰又表达了电影的另一个主旨——阻隔人与人沟通的反而最不是语言本身。
在女翻译介入之前，言语不通的母亲与老头跳舞、送花、接吻，一切都进行得那么顺利与浪漫。反而是开始了解彼此所言之语后，嫌隙、差异、矛盾才纷纷涌出，最后一拍两散。儿子与母亲之间的关系也是一样。儿子虽然说中文，但与母亲的沟通却最最没有抓住要点。他以为是同性之爱让她嫌弃，她要的却只是他多陪在自己身边多一点。电影的最后，母亲和儿子男友的一番对话，吐露心声，没有再翻译，但从彼此的眼神和表情中却感觉得出，他们都懂了彼此。
不过，这部电影还是让人遗憾。前面近四分之三的部分都很流畅，情感与情节铺陈的都很好，感人之处和笑料分配均匀，音乐也非常动人。但结尾却一下子把这种淡定的氛围打乱了。母亲与男友激烈的争吵后，隔天两人就莫名其妙地袒露心扉，没有任何情感上的暗示与铺垫，好像硬生生地删了一场至重要的戏，然后就戛然而止。母亲和儿子的一些中文台词才有些生硬，太像照本宣科地念白，让人出戏。
最后不得不说，小本同学太适合这个角色了，弱受就是他的代名词！！
但是，这部电影最可贵的是给了人们另一个答案：一切并不只无法面对儿子是gay，而是母亲的私心和嫉妒，“我儿子的爱被别人分享了”。
人们谈及《断臂山》里的感情之所以那么动人，就是因为那是纯粹的爱，无关男女。很多时候，母亲面对儿子是同性恋时的抵触，也有很大一部分是因为嫉妒爱被分享，不只因性别。这一道理在人们讨论儿媳和婆婆之间天生的矛盾时很容易想到和想通。其实，这世间不仅爱相通，连嫉妒心都是一样的。
电影里，母亲在与儿子的对话中，唯一一句提及儿子男友的台词就是：“你对他太好了，我才是你的家人，我也很重要。”你看，母亲只是单纯地嫉妒。如果换成女友，母亲或许还是这句话，只不过会更加直接罢了。
除了儿子、母亲和男友这组三角关系之外，电影还加入了女翻译和追求母亲的老头两个角色。一个负责翻译母亲和男友、老外的对话，一个负责母亲在儿子之外的对异性的情感寄托。妙的是，这些关系恰恰又表达了电影的另一个主旨——阻隔人与人沟通的反而最不是语言本身。
在女翻译介入之前，言语不通的母亲与老头跳舞、送花、接吻，一切都进行得那么顺利与浪漫。反而是开始了解彼此所言之语后，嫌隙、差异、矛盾才纷纷涌出，最后一拍两散。儿子与母亲之间的关系也是一样。儿子虽然说中文，但与母亲的沟通却最最没有抓住要点。他以为是同性之爱让她嫌弃，她要的却只是他多陪在自己身边多一点。电影的最后，母亲和儿子男友的一番对话，吐露心声，没有再翻译，但从彼此的眼神和表情中却感觉得出，他们都懂了彼此。
不过，这部电影还是让人遗憾。前面近四分之三的部分都很流畅，情感与情节铺陈的都很好，感人之处和笑料分配均匀，音乐也非常动人。但结尾却一下子把这种淡定的氛围打乱了。母亲与男友激烈的争吵后，隔天两人就莫名其妙地袒露心扉，没有任何情感上的暗示与铺垫，好像硬生生地删了一场至重要的戏，然后就戛然而止。母亲和儿子的一些中文台词才有些生硬，太像照本宣科地念白，让人出戏。
最后不得不说，小本同学太适合这个角色了，弱受就是他的代名词！！
6 ) 一首哼不出来的歌
Lilting，轻轻摇晃，看到这个词就想到片中本·卫肖扮演的理查德那双在对面人脸上不断游移的浅绿色眼睛。那么温柔，那么清澈，仿佛永远在对方的心房门口试探，却始终不敢踏进。理查德曾把这样的目光落到两个人脸上：爱人凯和凯的母亲珍。思绪万千，千万言语化作一斛苦酒独自饮下，两眼中都是满溢的惆怅。是太多的思绪压抑了情感的流露，就像是那首理查德怎么也哼不出来的《夜来香》，明明熟悉到魂牵梦绕，却发不出声。这是面对暴躁的恋人始终说不出指责话语的理查德，事实上也是整部电影未说出的内涵。
Lilting，悠扬顿挫，这就是一个关于语言和声音的故事。记得曾有人做过研究，证明观众对一部电影的理解80%以上来自对白之外的东西：画面、表演、背景音乐……18世纪以来又有很多学者和文人对语言提出过质疑：语言，究竟是沟通和交流的方式，还是把每个人隔绝成一座孤岛甚至把人的心灵和思想隔绝开的壁垒？文字，语言，声音，把完整的印象和情感提炼成一段抽象的符号，其间失去了多少内涵？其中又有多少能在接受者头脑中和心灵中唤起共振共鸣？片中的人物开始时都是信任——或者说，信任“了”——语言的。所以凯会一次次试图向母亲坦白，理查德会带着翻译向珍倾诉，老情种亚伦第一次看到翻译时露出单纯欣喜的笑，范翻译被一对老情人赶开时竟会愤愤不平，就连最顽固的珍也曾向亚伦挑起过“你不喜欢我的什么”这样的问题。这些人，原本都是一座座孤岛，珍会讲六种语言，唯独不会英语，生活在无比孤独的世界里，只盼着说着蹩脚中文的混血儿子偶尔能过来分担一下自己的寂寞；亚伦看似放荡不羁，其实也是孤独的，绝少跟自己两个儿子交流，甚至无法确定父子之间是否传递着爱；凯是个不会表达自己的笨孩子，他在母亲和恋人之间摇晃，一边笨拙地伤害着两位爱自己的人一边笨拙地请求和解；理查德的话语则被禁锢在他的思绪中：语言编织了重重帷幔，情感还不及冲出口就消磨在路上了——也正是在面对范和珍的两次感情爆发中，理查德不假思索的话传达了他的不安和愤懑，终于传递出些许真实。凯死后，剩下的三座孤岛被范联系在一起——而且是两两联系在一起。他们以为语言可以带来转变，可是我想再没有什么比原本完整的个体乃至整个世界破碎成片片光怪陆离的残缺更让人痛心吧。曾用心去接近的神秘个体发出了声音，两颗心的碰撞被嘴巴、耳朵、颅骨和一串串干瘪的符号替代，所有那些朦胧的、游移的、遥远的、或许永远不会确定的被固定在几个词语中。全知全能的神说抱歉，但是你们不能永远是伊甸园中的孩子。
Lilting，彩色的灰尘在光柱中袅袅直上。他们的交流本来也不是通过语言。不用说那对老情人坐在饭桌上一句中文一句英文地居然聊到一块，也不用说片尾的理查德和珍用神情和语调一泯恩仇，只说那一对说着同样语言的年轻恋人。凯嘴里说着“你配不上我”，满眼满脸却都是冬雷震震夏雨雪；而理查德，他在一个明媚的上午，让幻想中的凯把自己的脚放到心上，感受那早已成灰的颤栗——只是我们永远不会知道，这颤栗到底是那一日凯传达给理查德的讯息，还是后者自己没能说出的话。
Lilting，那种轻灵优美的感觉，我的语言怕是形容不出来吧。我想，讲述那些“阴影中的爱情”，或者移民者的生活，恐怕并不是这部电影最精致的地方吧？那些是CD的封面和CD上的环环纹理，语言和沉默，隔阂和交流，才是第一个音符响起来之前那哼不出来的歌。
Lilting，悠扬顿挫，这就是一个关于语言和声音的故事。记得曾有人做过研究，证明观众对一部电影的理解80%以上来自对白之外的东西：画面、表演、背景音乐……18世纪以来又有很多学者和文人对语言提出过质疑：语言，究竟是沟通和交流的方式，还是把每个人隔绝成一座孤岛甚至把人的心灵和思想隔绝开的壁垒？文字，语言，声音，把完整的印象和情感提炼成一段抽象的符号，其间失去了多少内涵？其中又有多少能在接受者头脑中和心灵中唤起共振共鸣？片中的人物开始时都是信任——或者说，信任“了”——语言的。所以凯会一次次试图向母亲坦白，理查德会带着翻译向珍倾诉，老情种亚伦第一次看到翻译时露出单纯欣喜的笑，范翻译被一对老情人赶开时竟会愤愤不平，就连最顽固的珍也曾向亚伦挑起过“你不喜欢我的什么”这样的问题。这些人，原本都是一座座孤岛，珍会讲六种语言，唯独不会英语，生活在无比孤独的世界里，只盼着说着蹩脚中文的混血儿子偶尔能过来分担一下自己的寂寞；亚伦看似放荡不羁，其实也是孤独的，绝少跟自己两个儿子交流，甚至无法确定父子之间是否传递着爱；凯是个不会表达自己的笨孩子，他在母亲和恋人之间摇晃，一边笨拙地伤害着两位爱自己的人一边笨拙地请求和解；理查德的话语则被禁锢在他的思绪中：语言编织了重重帷幔，情感还不及冲出口就消磨在路上了——也正是在面对范和珍的两次感情爆发中，理查德不假思索的话传达了他的不安和愤懑，终于传递出些许真实。凯死后，剩下的三座孤岛被范联系在一起——而且是两两联系在一起。他们以为语言可以带来转变，可是我想再没有什么比原本完整的个体乃至整个世界破碎成片片光怪陆离的残缺更让人痛心吧。曾用心去接近的神秘个体发出了声音，两颗心的碰撞被嘴巴、耳朵、颅骨和一串串干瘪的符号替代，所有那些朦胧的、游移的、遥远的、或许永远不会确定的被固定在几个词语中。全知全能的神说抱歉，但是你们不能永远是伊甸园中的孩子。
Lilting，彩色的灰尘在光柱中袅袅直上。他们的交流本来也不是通过语言。不用说那对老情人坐在饭桌上一句中文一句英文地居然聊到一块，也不用说片尾的理查德和珍用神情和语调一泯恩仇，只说那一对说着同样语言的年轻恋人。凯嘴里说着“你配不上我”，满眼满脸却都是冬雷震震夏雨雪；而理查德，他在一个明媚的上午，让幻想中的凯把自己的脚放到心上，感受那早已成灰的颤栗——只是我们永远不会知道，这颤栗到底是那一日凯传达给理查德的讯息，还是后者自己没能说出的话。
Lilting，那种轻灵优美的感觉，我的语言怕是形容不出来吧。我想，讲述那些“阴影中的爱情”，或者移民者的生活，恐怕并不是这部电影最精致的地方吧？那些是CD的封面和CD上的环环纹理，语言和沉默，隔阂和交流，才是第一个音符响起来之前那哼不出来的歌。
想说的太多，说出的又太浅，倒还真是轻轻摇晃了一番
评分略虚高，小本很好看没得说，摄影之类的也很美，但是台词不喜欢，特别是因为小本和郑佩佩无法沟通，所以一直需要翻译，以至于总觉得怪怪的。。。。最后郑佩佩的一段有点说教意味或者点题意味的独白更是一点都不讨喜
本老师哭戏无敌
心塞，小本和佩佩都是心头好，都是不可多得的好演员，片子的切入点也让人眼前一亮，只是导演还是欠火候，出来的片子并没达到预期…
喜欢的原因是细腻的情感，淡淡的基调，小本的一颦一笑都显演技。
最后10分钟破坏了全片的温柔，感觉就像刻意拍给西方人看的。除此之外满分。小本，柔软的小本，忧伤的小本，流泪的小本，我要拿什么来爱你才够...
虽然感觉台词设计有些问题，但故事不显平淡。
其实这么稀薄的情节拍成短片可能更合适，里面靠翻译交流拍成这样，实在是导演功力的问题（大概只有一两个点还算有些想法，不过也只对汉语语境有效……）。本卫喵和郑佩佩这种卡司也是天外飞仙一般啊。另外则是，从这部片可以看出[喜宴]发明的那个叙事“性少数与移民受到的压力是相似的”的确是好用，不过本片也只是略略提到而没有展开（尤其还有移民二代这个可以大做文章的点），很可惜。
我喜欢本卫肖，我也喜欢郑佩佩，可这部片子要不是有这俩位演员可看，基本可以不用看画面。轻轻摇晃，什么也没晃到。
小本哭戏太绝了，跟着心抽抽。但也不影响痴汉如我，全程暂停截图舔小本。。。可惜关机前忘记保存，全没啦QAQ
Ben Whishaw是男神，完毕。
richard有一种不动声色的勇敢，意识很强烈，化柔为刚那种。
导演很懂得详略，在爱情方面，将同性感情收敛地表现，没有激情画面，ben的无言胜过任何语言。背景和人物都设计巧妙，缺一不可，多一不可。唯一不足是镜头切换有些突兀，导演的手法也略显生硬。＃2014香港国际电影节＃
如此一个小小的故事，却在小本和郑佩佩的简单眼神和对话太极中发出光芒。如同梦呓的拼拼凑凑的剪切或许是对繁杂感情最好的表现，声音不断被掩盖被置换，画面不断被重放被审读，小品片轻轻摇晃出别样韵味。年轻的男孩们，快找个英国男盆友然后向妈妈出柜吧( ＾ω＾ )
真的很一般啊大段对话都生硬。不仅仅是口音问题。文化冲突这个题材导演完全没把握好。
2014.3.25 HKIFF2014。体现了导演对东西方文化差异的审视，不过是不是父母老了儿女就一定会内疚，得两说。一些语言不同造成的细节很有趣，但人物性格不够鲜明，特别是凯，弱到不行。（为啥豆瓣分那么高…）
Ben脱衣服，身体不再是年轻时候的线条清晰，模糊成一片奶白，散发着蜂蜜香甜。哭，笑，甚至生气爆粗的时候都是软糯的，真可口。对于片子没什么好说的，角色在Ben能力范围之内，只是导演功力远远低于演员的实力，像一个文盲不会用准确的词汇表达自己的思想，遗憾。
全片最喜欢的一句台词，是女翻译的那一句“Lazy bitch！”。台词很生硬，演员讲得也别扭，总之看完的观感就是怪怪的。
這個簡單的小品不值得多說，無論同志、母子關係、中西文化差異、長者關懷都是點綴，片子美在它的feeling，不是實在的事物，而是觸摸到那些事物的時候的觸覺。整部影片就像片中的陽光一樣，遙遙地照射過來，感受不到它的炙熱，只有一丟丟溫柔的延伸拂過臉龐。這種濕潤的細膩與含蓄，確實是很亞洲的。
台词和表演太舞台化了，感觉都放不下身段。摄影颇为考究，朦朦胧胧，有种疲惫的忧伤之美。憔悴的本猫太叫人心疼了。