巨型漏洞

法国人拍科幻片也离不开沙雕、恶趣味、狗血和浪漫。 本片有点像是《爱死机》第二季第一集的扩展版。全片基本上都发现在屋内，故事没新意，老生常谈，全片都在插科打诨，各种小段子集合，作为外国人难以get笑点。不过，想要爱情的中年文艺女，想要骗炮的大叔，没脑子甘愿臣服机器人的靓女等人身上也还是有笑点的。 其实本片想要表达：高等AI想要统治人类，而低等家用机器人却想要成为人，这个主题还是挺不错的。 本片最好的地方是对未来乌托邦的畅享部分。无处不在的广告，免费升级就要看广告。各种机器、家具的设计还是很有趣的。几个家用机器人也很可爱。找东西的无人机很需要！ 结局很骚，这种结局还是蛮有新意的，很无厘头。说了半天人类才会犯错，结果机器人自己因为一个无聊的错误，被团灭。原来人类没有垄断所有的错误。 PS：片中除了婆婆以外的女性的身材都很不错，而且一半以上时长都是只穿着内衣。

虽然现在看过的人还不多，

但打一两星的，基本上也是阅片量在两三千的，甚至更多的。

难道你们都没看过同导演的其他作品？

或者不懂法式幽默？

还是你们本来就是浮躁地看完，甚至没看完？

又或者打低分引起别人的关注？

一部从开始讽刺到结尾、连结尾彩幕都包含亮点的电影，你们就这么轻易放过了？

参考影片《黑店狂想曲 Delicatessen (1991)》

《爱·死亡·机器人》每季的上线，俨然成了全球科幻迷一年一度的狂欢日，而就在大家苦等最新一季的日子，也有其他导演在创作同类主题的作品，其中就包括曾拍出《天使爱美丽》的法国名导让-皮埃尔·热奈。论科幻的预言性、荒诞感和开脑洞的程度，热奈的新作《巨型漏洞》可算是一部加长真人版《爱死机》，不仅因为这部影片中同样有“爱”“死亡”和“机器人”，还因为其背后的“金主”正是同一家公司，流媒体巨头Netflix。 法国人与科幻的渊源由来已久，史上第一部科幻片《月球旅行》就是法国电影先驱梅里爱制作的，那种骨子里的黑色幽默和玩世不恭，同拍出《黑店狂想曲》的热奈如出一辙。说来热奈上一次拍科幻片，还是那部放在好莱坞有点另类的《异形4》（恰巧监制《爱死机》第三季的大卫·芬奇也执导了《异形3》），算算距今已过去了二十多年，而在不温不火的《少年斯派维的奇异旅行》之后，热内也已有八年没有拍过电影了。论主题，这部《巨型漏洞》是对“人工智能”所承载的道德性和可靠性的探讨，放到《爱死机》里充当一部动画短片也合适，但是作为长片真人电影，其制作成本就要高得多，再加上疫情的影响，热奈的这部新作差点难产，最后还是令法国人爱恨交织的Netflix拯救了他，毕竟去年忙着招贤纳才的Netflix，不差钱。可要说热奈就这样轻易得“向资本低头”了，也不尽然，假如把《巨型漏洞》里的未来营销同Netflix热衷的大数据背景相联系，就能发现导演仍然在暗戳戳地预言——过度依赖于人工智能带来的便利，却又沉迷于享乐主义的人类，迟早会沦为算法的玩物，电影中随时出现的广告无人机，不就是现实中无时无刻不盯着我们的网络后台嘛。 “因为一个巨型漏洞（Big Bug）,一群人被困在了智能房间内”，仅看立意，这个警醒AI“喧宾夺主”的想法并不算新鲜，《爱死机》第一季和其他诸多科幻作品中，都曾涉及到人类把管理权让渡给电脑后埋下的巨大隐忧，严重者甚至会像《终结者》那样引发地球的灭顶之灾。而热奈的个人特色在于，他把对“天网”的恐惧保留在我们身边的熟人社会里，让一群看似无力的小人物，在极端环境下完成某项任务。论剧情结构和人物关系，这部新片更接近于2009年那部《尽情游戏》，只不过他们这次的对手并非某个具体的“邪恶军火商”，而是那种看不见摸不着，可又无从抗拒的“绝对权力”。片中那无比坚固的玻璃外墙、不由分说就“激光伺候”的机器警察，都可视为“监狱”在未来的升级版，而就像片头那个荒诞的广告，孱弱的人类反而成了他们的宠物和奴隶。 从美学角度来看，《巨型漏洞》依然延续了最典型的“热奈”风格，虽然是未来时间线，但在他的老搭档，法国著名美术指导阿琳娜·博内托的协助下，这片仍重现了《天使爱美丽》里的那种浓郁复古色调，并加入了一些上世纪五、六十年代的美式家具风格，以及雅克·塔蒂、詹姆斯·特瑞尔等艺术家对于造型和光线的偏好，这让影片在空间上显得更加浓缩、精炼，好几场戏完全是舞台剧的设定。可如果将其看作科幻小品，111分钟的片长又有点长了，那种单一场景内的无所适从和焦虑感油然而生。立意的极简和情绪上的重复，也导致影片在表述上不够统一，靠几名优秀的法国女演员，克莱尔·舒斯特的装疯卖傻、艾尔莎·泽贝斯坦的风情万种，以及伊丽莎白·南蒂的旧情难忘来调动观众的笑意，虽然这也算是法式喜剧的某种传统，可在外人看来，多少有些过于聒噪了。 曾有媒体认为，热奈不会拍科幻片，也不屑于拍科幻，他只不过借用着冰冷的技术主义外壳，来唤起人类最珍惜的情感。更何况，《巨型漏洞》从筹拍到上映，都未曾摆脱这场人类前所未有的困境，全世界都不得不像片中人那般禁足在家，体验“社交孤岛期”（片中的人类已经不用握手，改用碰肘礼了）。热奈本人估计也曾一边写剧本，一边大骂马克龙，毕竟在西方人看来，这种禁锢纵然有正当理由，也是对“自由”、“欲望”这种基本权利的打压。困在家中的布尔乔亚们即便衣食无虑，也要绞尽脑汁绕过“程序”，去上街，去开车，去度假…眼见银幕上的种种禅精竭虑，台下无不感同身受，心生共鸣：“这糟心日子咱都尝过，真心不好过呀！”。 狗狗、飞车、打火机、镜子、冻衣服…人类为了自由无不用其极，如闹剧般荒唐，而AI管理者给出的终极反转则更加滑稽，想想热奈这么多年来，一直在讽刺冷漠的资本主义和愚蠢的官僚主义，这种“法式幽默”倒也不算意外。实际上，热奈真正批判的并非“机器”或“程序”，而是那种自甘僵化的思维和制度，其对于人类情感的呵护和歌颂，并不狭隘地局限在“人”的载体上。全片中最令人感动者，不是分分合合的老夫妻和小情侣，而是几个志愿帮助主人战胜机器警察，渴望拥有“真正的人类感情”的家庭服务机器人，同今年另一部大获好评的科幻片《杨之后》一样，这些自发思索“庄周梦蝶”的“他们”，甚至会选择用自我牺牲来保护人类，而这并非出自阿西莫夫的“机器人三定律”，光凭这一点，就说明热奈还是那般“博爱”，还是那个拍出《天使爱美丽》的法国男人。

关于人类未来的构想，科幻片频频发力，呈现出很多异彩纷呈的作品，但大都局限在机器战争和异星探索上，尽管场面宏大，却失去了那份情味。而这部影片，聚焦在几个普通人身上，虽然只是一间房子，特效上也没有大手笔的渲染，却将高质量生活下的苦恼描绘的淋漓尽致。 让我们看看这么大点的地方，都能体验些什么。 1.电视广告（人类就像荒唐的动物，机器倒成了主角）。 2.智能香水（根据指示可以提供草坪刚修剪后的气味或者其它）。 3.飞行汽车（目前仍是重点研究的对象）。 4.移动营销（简单经过一下就能了解住户需要的产品类型）。 5.尤尼克斯（机器人中的至高存在，权力通天）。 6.折叠床、更换纹身、休闲度假区、呼吸禅修…… 这才是我们想感受的未来生活呀。 故事最有趣的地方在于人类和机器的自我呈现。几个主角看似过着美好的生活，实际上各有烦恼，而智能设备想要感受并取悦他们，便设法破除程序上的限制，这就引发了一些苦笑不得的事件。 但是，这些家伙非常可爱，当它们努力到一定程度，就会把自己当成是人，这还不够感动吗。尽管表现上有点夸张，可只要思及本意，就无法对其冷淡。 影片的色调可以用高度浓艳来形容，却也是幻想该有的样子。而机器引发的辩证思考，是对未来科技的向往，也是一种警告。 最后夸一下机器人爱因斯坦，金句不断，这里特摘部分：“在时机成熟之前太早，时机成熟之后又太晚”。

影片开头就让人头皮发麻，两个尤尼克斯（应该是机器人的统治阶级）以人类作宠物，并互相寒暄，彷佛这就是日常生活一般，而人类则心甘情愿的履行自己的职责。

奠定了人类被奴役的基调

画面一转，本作的众位角色一一出现，他们的生活衣食无忧，不论是日常起居、游戏娱乐，哪怕只是寻找丢失的眼镜都由机器人处理，然后一场事故把他们困在了一起，为了寻求出口触犯了尤尼克斯的法律，众人险被驱逐。

新冠病毒出场

就像赫伯特的科幻小说《世界大战》中的火星人一样，人类在面对强大的敌人的时候，也只有被接受被奴役的现实。但法国的黑色幽默发挥了作用，尤尼克斯的软件漏洞导致了自己的灭亡。

人类器官食品

当然并不是所有的机器人都如尤尼克斯，也有一心陪伴、服务人类的，甚至一些机器人已经开始探索生存的意义，例如庄周梦蝶，我究竟是一名梦见自己成为机器人的人类呢，还是一台认为自己是人类的机器呢。

但是尤尼克斯的毁灭真的是人类的解放吗，当然不是，更加恐怖的是人类已经习惯了这样的生活，生活在被机器服务的日子里，逐渐忘了生存的意义。

科幻片总是给我们展现一个美好的的未来，发达、舒适、安全，但人类的存在还有什么意义，即便没有尤尼克斯的存在，人类也只是在寻求更加简单的生活，放弃思想的追求，逐渐变成被养殖在高科技中的家畜。

荒诞中带着对未来的恐惧。本片已经不适用于或者说颠覆了机器人法则了。人类已经沦为机器法律的受害者，人是什么？人在本片也成了机器，关键在于究竟怎样限制人工智能的无限度发展。荒诞中带着对未来的恐惧。本片已经不适用于或者说颠覆了机器人法则了。人类已经沦为机器法律的受害者，人是什么？人在本片也成了机器，关键在于究竟怎样限制人工智能的无限度发展。荒诞中带着对未来的恐惧。本片已经不适用于或者说颠覆了机器人法则了。人类已经沦为机器法律的受害者，人是什么？人在本片也成了机器，关键在于究竟怎样限制人工智能的无限度发展。