生人勿进2008

     《这个杀手不太冷》中小玛蒂尔达曾问过莱昂：“生活是否总是艰辛，还是只有童年如此？”正如绝望贯穿观影的始终，我和莱昂的回答一样，总是如此。或许每个人都有不同的理解，画面，细节，小说，逻辑，一切的一切也在告知事实的确如此，可是我的内心仍旧驱使我不要将它解读得过于绝望与惨淡，所以我宁愿假如，这只是爱情。
       
       曾经十二岁的你我，正在做些什么，正在思考些什么，或许我们的童年如出一辙，单调的无从谈起，偶尔闪过的画面也不过仅仅是让自己再温习一遍，不至于它压在记忆的箱底一点一滴随着时间而淡忘，而这，就是Oskar和Eli令我艳羡的地方。一个是在十二岁的纵轴上走向消逝，一个是在十二岁的横轴上走向永无，正是这绝佳而绝望的搭配，上演了一段奇异的童年爱之初体验。
       
       无可厚非，Oskar和Eli是如此的相辅相成，一个是涉世未深，懦弱胆怯的普通男孩，当爱情来临时，完全招架不住，单纯如他浅金色的头发般可爱；另一个是历经人世，阴郁诡谲的吸血异类，当遇到那些突如其来的变故，镇定坚强地接受现实，睿智如她深黑色的头发般深邃。
       
       所以，我们看到的是Eli教会了Oskar如何去还击那些一直以来欺辱他的男孩，，是Eli教会了Oskar如何去换个立场为他人设身处地地考虑，是Eli教会了Oskar如何去接受这世间一切不可接受的事实与存在，而恰恰在这一时刻， 同样是Oskar教会了Eli如何去玩一个她不曾触及的玩具魔方，是Oskar教会了Eli如何去体验一个属于12岁少女的新鲜温暖的爱情，是Oskar教会了Eli如何重新唤起了对一个人的保护欲与责任感，哪怕是生死悬于一线间。
       
       那句话，to flee is life，to linger is death. 或许是之于他们之间看似稚嫩却已然成熟的爱情考验，如果只是生命纵轴与横轴的交错，又怎能阻碍Oskar拥抱Eli那刹那的感情爆发，他所带给我的惊异只能又增加一层我对他的敬意。
       
       当列车上的小Oskar轻轻敲击着Eli的木制棺材，用摩斯密码传达着“吻你”时，窗外的阳光衬托着他的肌肤愈加苍白，他的微笑诠释着一切无以复加的爱意，不管他与她踏上的将会是什么样的旅途，结果如何，是否又是一个轮回，曾经他们拥有过爱情，这就足够。

oskar是eli的right one吧？在200多年漫长的岁月里eli拥有过多少right one并不是个重要的问题，只要我们知道此时此刻他拥有的只有oskar一个就够了。相爱是件怎样的事情，总是想不太清楚，好像在这部电影里和性别无关，和年龄无关，和性爱无关，甚至和是不是同一种类都无关，只是当孤独的男孩遇到生来寂寞的吸血鬼时，命运就开始有了交点，即使第一次见面eli就冷酷地对oskar说“我无法成为你的朋友”，即使每次拥抱他也都告诫oskar自己不是个女孩，我相信就算有再多的即使他们还是会相爱， 因为他们是彼此的right one，在无数的巧合却是命运的必然中遇见了对方，即使知道是错误的相爱，也不愿再放手。然而到底怎样才算是错，那只是一些世俗之人的定义，人本来就是任性而自私的动物，对于缺少关怀，受人欺辱的oskar来说，eli的出现是黑夜中的一丝光芒，只有eli能陪着他，守护着他，给他想要的温暖和关怀，而这些都可以是一辈子，所以哪怕这一生都为自己爱的人而活有什么不好。
eli是从什么时候开始改变当初的想法的？
他不忍拒绝吃下oskar给他的食物在街角呕吐过后，被oskar一把抱在怀里，
“如果我不是个女孩，你还会喜欢我吗？”
“我想会的”。
eli从冰天雪地里跑来赤裸着钻进oskar的被窝里，
“我们不能像现在这样吗？”
“可以。”
“既然这样我们就在一起。”
当他们手心贴着手背握在一起时，就是真的在一起了，还有什么动作比这个更能表达爱意？但那天早上eli还是一声不响地离开了，留下那张“离去是自由，逗留是死亡”的纸条，想要在一起的愿望似乎不是那么容易就能实现，eli知道留在这里只能给oskar带来更多的麻烦，让他越来越偏离一个正常人的生活轨道，毕竟四处流浪居无定所才是一只吸血鬼的生活方式，于是他说了要离开，然后用沾满鲜血的嘴唇亲吻了oskar，他们都无法拒绝对方，即使血腥味让人作呕，那张嘴却是属于深爱的人。也许只有这些鲜血才能让oskar更加成熟，敢于直面自己内心深处的黑暗，激发出想要复仇的愿望，变得坚韧起来。
冰雪皑皑的北国，只有你才能给我温暖，也只想你一个人进入我的内心，了解我的过去，体味我的痛苦，倾听我的故事，我多想让你变成我，感受我的感受，体会我的体会。“be me a little,oskar”，eli百年的孤寂在瞬间苍老的容颜上一览无遗，在这孤寂的永恒生命中，一只吸血鬼也许早已厌倦活着的一切，但对爱的渴望却不曾减少，每个人都多少有些孤独但又害怕孤独，于是不停在寻找伴侣，遇见后却又怕受伤害或是伤害到对方而压抑着自己的情感，oskar没有压抑自己，不是大家所想的那样懦弱、胆怯，至少随着一只吸血鬼去流浪不是所有人都能做到的，以后的生活也许是充满了杀戮，洋溢着血腥味，但只要和eli在一起就什么都无所谓，现在将来都掌握在自己的手里，不是被谁给利用，而是心甘情愿，至少当oskar在旅行箱上用莫尔斯码敲出“吻你”时，露出的是幸福的微笑。
路途遥远而漫长，只要有心爱的人在身边就好，一起去享受爱的美好，去接受逃亡的惩罚，和你在一起。

下文的主干是自己写的，但由于最近看了不少讨论，又搞清楚了一些东西，但是忘记了作者具体是谁，所以若是涉及到“版权”问题，先抱歉了，有问题请联系俺未来的律师，谢谢~
可以肯定的几点事实有：
　　1，Eli的性别：eli在成为吸血鬼之前是男孩，一来是小说中有交代，二来片子也有小oskar偷看eli换衣服发现了他被阉割的伤痕，三来，片中eli也三番五次对oskar说，他不是女孩。所以目前eli的身份，更简单来说，是不是人妖吸血鬼呢……
　　2，oskar会成为下一任采血人，理由有二，一，oskar用来打伤小霸王的棒子就是老头子用来处理尸体的棍子，eli让老头子死，又给oskar生，这些都带有很浓的“交接”仪式的意味；二，片头片尾都出现了一场雪，相似度极高，导演总不会是想玩风景吧？因此我认为这是一种轮回的暗示。
　　3，eli对oskar的感情是真的，如果阴谋说成立的话，eli在第一次遇到oskar是就应该花枝招展，而不必等oskar说他闻起来怪怪的时候才处理“体味”（整天喝人血还不洗脸刷牙洗头，那味道能好喽？），如果阴谋说成立，他也不会几次三番说自己不是女孩，世上哪有这么老实的阴谋家？不过如果有人一定说他读过孙子兵法要以退为进，也就没什么好争辩的了……
　　4，eli是善良的，至少不是滥杀无辜的，吸血是生存需要，当一个吸血鬼饿了的时候，是很痛苦的，看到那个virginia了吗？宁可让太阳烧死也不要受折磨，所以eli为了吸血而害人，不代表他不善良；而且吸血后，他把人脖子拧断，也是为了让这人免受成为吸血鬼的煎熬；在泳池对付大霸王的时候，他也没有赶尽杀绝，那个坐在一边哭的小胖，eli就没对他下手，可见对eli而言，分大霸王的尸的目的，是为了保护小爱人，至于结果--谁让他劲大呢…… 而且导演在给eli特写的时候，一律选用轻柔舒缓的音乐，在结尾处oskar看着eli眼睛的时候，这种氛围的烘托几乎可以排挤掉背景里的残肢，连导演都这态度了，我找不到反驳的理由。
　　5，eli和oskar一样，都是有些偏执，寂寞，软弱的；eli说“to flee is life,to linger,death”(去则存，留则亡)，也可以说是“生活是用来逃避的，死亡是用来徘徊的”，靠，都不用多说都能看出一个吸血鬼的价值观了；而oskar呢？别告诉他只是一个被欺负的小男孩，远远不止，在一个人的时候，他拿着刀子练习杀想象中的敌人，在报纸上剪下各种各样的凶杀案件收集，小小年纪就已经有了想取人性命的念头，已然很可怕了。当然咱不能按照社会主义道德标准衡量人家嘛，即使是你，在被欺负的时候难道没有过把对方干掉的想法？即使只是一闪即逝？所以呢，这两娃的阴暗成分，不知道会不会在对彼此的关爱中慢慢消退，应该是影片接下来要表现的主题之一。
　　6，杀戮和爱情不是反义词，试想，如果全世界只有一个人是你关心的，而其他人对你都只有冷嘲热讽，那么为了一个爱人，就算是去杀千万人，又如何？人道主义在孤独者的世界里是无意义的。所以，这部电影，即使充满了杀戮，也是关于爱情的，即使是有些扭曲的爱情。
　　7，老头子是真的真的很爱eli，即使假设他是恋童癖，那也是爱情啊！为了他，老头子在被人认出来之后就带着瓶硫酸，知道自己大限将至还把自己当成最后一顿晚餐，eli说他不该留在这他说那你怎么办？（更何况这还是比较自觉的恋童癖，eli和他相遇时，他正准备自杀。）我倒想问问，有哪一对正常的恋人可以做到以上几点？但eli对老头子，很可能是只是出于同情，据说eli是在老头子愧疚到想自杀的时候救下他的，而且有一幕老头求他别去见oskar，他抚摸老头时的神情，有感情成分，却不见得是爱情，或许是可怜？
    8,Oscar的老爸不是gay，只是酗酒，这是导演自己说的，不是大家分析的...不过我个人觉得，那位演得也太gay了！
　　　　
　　我仍然困惑的是：
　　1，片中有一幕很是奇怪，当eli七窍流血对oskar说“be me a little”时，有一秒钟，oskar看到eli变得很苍老，何解？
　　2，和eli一起的老采血人的身份，小说中说他是在自杀时被eli所救的恋童癖，但电影中并没有明确的表示，反而更像是eli曾经的爱人。
　　3，eli为什么离群索居？一般来说，吸血鬼都是三五成群的（详见各类吸血鬼片），难道在吸血鬼的世界里，他也是被欺负的？
　　4，eli的智商有多高？心智有多健全？我一度觉得吸血鬼在生理方面会停留在成为吸血鬼那一刻（eli的伤口未愈合可以作证），那么大脑的发育也就停滞了，不过智商在大脑发育停滞之后是否可以提高呢？她玩魔方的架势，很是天才，可平时表现的，又不是那么聪慧。另外，智商高低也直接影响剧情发展，即阴谋论成立的可能性大小……

正如某位朋友说的，这部电影的引人之处就是它给人一种可能性，所以我在这里总结下自己的观点，并不是说一定如此，是非善恶，还是自己说了算。
最后提供导演的立场，导演说“Eli不完全是在利用Oskar，他们是真相爱了”

生人勿近：一片皑皑的深渊

    第一次在优酷完整地看一部电影，没有过多跌宕起伏，却令人无法放弃，洁白的冬季，冷清的瑞典，怎么看都是低成本的拍摄，甚至不用过于仔细推敲也可以猜到的特技手法，以及外形干净、稚雅的两个小演员，造就了这么一部我前所未闻的吸血鬼电影，血腥场面降至最低，虚张声势完全摈弃，人物关系也安排在更多细节中去体现，没有介绍性的大段落叙事，也没有阐述性的长篇大论，对白在明晃晃的雪景中败给了音乐，长时间的慎独与耳语般的孩提呢喃，让人格外疼惜。
    这是今年让我最为惊艳的电影之一，也是欧洲少数派视角里面又一颗夺目的佳作，班底之前从未听说，其改编的小说更没有可能耳闻，偶然的机会得到这部电影的链接，实在是宝贵的观影经验。辄几难求。
    Eli是一个活了很久的小女孩，Oscar在未来漫长的一生中将替代那个死去的老者成为Eli的仆人。我很想认可二人纯洁的友情，抑或随时在升华的爱情萌芽，但是十年，二十年，三十年，或者仅仅在当前，我很难认同，这其中掺杂了懵懂的情欲，少年的无知，以及基于孤独与混乱的宿命论。
    不说那么拗口，当Eli对那名老者抱怨他的无能时，老者所表现出来的无奈在随后几个场景失败的猎取中，演变成绝望与孤独，他厌倦了杀戮，更重要的是他发觉了那个男孩的介入，作为另一个自己的存在，和曾经多么像，几乎完全一致，他知道将会发生什么，甚至猛然间理解了那时Eli身边的另一个老者为何突然消失，自己已经老了，深爱的人不再需要他这样的废物，没有怨恨，只有怅然，窥见命运的人终将渐行渐止。他选择了让自己成为Eli的食物，并消除自己身份特征，让一切看起来像是一场意外，为了不给Eli带来麻烦，也免除自己变成吸血鬼的厄运。影片并没有特别说明二人的关系，所以一开始我甚至以为老者是她的父亲，直到结束我才后知后觉，Oscar正替代老者成为Eli的伙伴，监护人，一种介于情人与奴隶之间的身份。
    然而Eli面对老者的献身并未表现出更多的惋惜，只是像咬断一根线头一样，赐予他最后的殊荣——为自己一直深爱的女子，为愧疚，作一次漫长的弥散。Oscar又会怎样呢？Eli从始至终并没有明显的表情，她活了多久？她换过多少伙伴？哪一个是她唯一所爱所最不能舍弃？
    大概Eli曾经为相遇某人而心动如潮，但那一定是久远以前的美好事件，没有血液她便无法生存，她的外形分明又是弱势群体，并不适宜或许也没有能力大动干戈，甚至只能在夜间猎杀，然而在这样一个冷清的镇子，仍旧多有不便吧。
    她是怎么想的？各种成分又占到多少比重？
    Oscar经过多少年才能了解在自己身上发生了什么？是什么样的宿命在等待着他？他了解这个女孩但并不了解自己，单纯的灵魂跟随着直觉，一步步迈向爱情之花簇拥下覆盖着小小幸福的悬崖。而这个过程，比他所能够理解的时间的概念，要久远，漫长，接近于虚无。
    影片的各种元素配合得极为融洽，不失为上乘之作，在吸血鬼电影史上属于异类，另类电影的异类，看起来竟然和通常意义上的文艺影片极为相似，但本质上却又大相径庭，这么来解释的确十分有趣。
    舞台戏剧的魅力在于，用有限的时空展示无限的可能，用当下的人物表现不在场之人，用进行中的事件揭示场景外故事。电影拓展了可能性的同时却失去了舞台戏剧的那种相对的自由与想象力，作一种回归，《太阳照常升起》希望达到的效果，在本片中得以实现，狭小的空间，局限的角色，单一的环境，相似的行为，电影中一切都很熟识并无特别，但却令人为之震惊。《生人勿近》所营造出的轮回错觉，完整地诠释了吸血鬼电影一直以来有且唯一的主题，时间与命运的博弈，生老病死，爱恨宠辱，选择了冬季，选择了视线之外，一抹皑皑，逝者如斯。

2008.11.30 佛山

初阅此片，陶醉于北欧的冰天雪地，沉浸于两小无猜的纯真感情，惊讶于外表冰冷的脉脉温情。可以说这部片子给人的最初感觉是如此纯净，如此纯粹，让人联想到自己曾经的幼小脆弱与孤独，而结局又是这样的甜蜜让人充满希望。当小奥斯卡带着他的小吸血鬼情人坐着火车流浪时，他们还不忘用摩斯电码来传情。

可是当我再度审视这部瑞典电影时，彻骨寒意从内心释放出来，一切都因为，第二遍我才真正看懂，看懂导演所要展示给观众们的创意，我们就如同小奥斯卡一样被表面所欺骗。

  

说到这里恕我不得不拿最近另外一部吸血鬼题材的片子来作对比，那就是《暮光之城》 twilight 。这样问题就变得如此简单，如果说《暮光倾城》是一部拥有了帅哥靓女和完满剧情的标准的童话电影，那《生人勿进》就是一部披着童话外衣的成人电影，之所以称之为成人童话，所谓的“成人”指的并不是影片中的暴力血腥，更是几乎没有色情，《生人勿进》的“成人”体现在它狡诈的意图上。

  

当我再次审视这部注定成为小众电影的作品时，我完全被导演的狡诈和睿智所震惊，看似是沉闷平淡的叙事，而实际却是暗藏玄机的倒叙。导演采用了类比的手法在影片的前面就把小奥斯卡的结局呈现给了观众，实际上影片中的“爸爸”是个关键人物，可以说他的结局也就是小奥斯卡的结局。

小奥斯卡是个沉默寡言的孩子，但是他却并不愚笨，甚至还很有些小聪明，在学校，他没有什么朋友，还经常受班上的另外三个小男孩欺负。他总是喜欢在没人的时候拿着小刀对着空气或一棵树，来发泄压抑在心中的愤怒。一天隔壁搬来了新的房客，一个老头和一个与小奥斯卡年龄相仿的女孩。

在一次小奥斯卡又在楼下对着一棵树发泄心中压抑的情绪时，新来的邻居艾莉对小奥斯卡进行了第一次搭讪，一个改变他一生的搭讪，一个完美诡计的开端。当你完整的看过了一遍片子再回头来看这搭讪才发现尽是诡计与欺骗，任何人第一次见到魔方就能吧它拧成六个面都一样？就算小艾莉是吸血鬼有超能力，但是难道一个活了几百年的吸血鬼难道会不知道魔方？还问小奥斯卡那是什么，要怎么玩。

其实看到这里我们还根本看不出来吸血鬼艾莉的诡计，而导演正是通过了“爸爸”才揭示出艾莉的真实面目和意图。

关于“爸爸”的故事情节主要有三段，第一段是他在野地里杀人取血，用一种麻醉剂麻醉了路上跑步的小伙子，然后杀人取血，可惜年迈的他笨拙而又吃力，在野地被遛狗的人发现后仓皇逃走，而装在桶里的血也仓皇中忘记拿走。

第二段是艾莉由于“爸爸”取血失败不得不亲自觅食，她杀了镇上的一个老好人，这之后，“爸爸”帮忙处理的尸体，他吃力地把尸体拖到几公里外的冰窟窿上沉到水里。

第三段是他又一次准备外出取血，这次他冒险跑到学校里，在晚上趁一个打完球的小伙子不备麻醉了他再次准备取血，可是这一次他不仅失败还被别人发现了，为了不暴露艾莉的身份，他选择了用硫酸毁掉自己的面容。后来警察把他送到医院治疗，夜里，艾莉爬上了“爸爸”的病房，“爸爸”又一次无私的保护了艾莉，他把插管拔掉，让艾莉饱饮自己的血之后坠楼身亡。

片中有几个细节颇值得我们玩味，一个细节是在“爸爸”取血失败后回到家里被艾莉责骂，内疚而又力不从心的他在面对艾莉的责骂时只有淡然的说一句：对不起。神情凄然而又无可奈何。另一个则是在第二次外出取血之前，央求着艾莉不要去见那个奥斯卡，那神情宛若一个绝望无助的孩子。而形成反差的则是艾莉对“爸爸”的态度，一个细节是在艾莉刚从奥斯卡那学会了摩斯电码后回到房间迫不及待的把看报纸的“爸爸”支开，隔着墙壁和奥斯卡调情。另一个则是在老人央求艾莉不要去见奥斯卡的时候，略微表现出的一丝温情。

也许，几十年前的“爸爸”就是另一个奥斯卡，而小奥斯卡在几十年后也就变成了另一个“爸爸”。

影片的另一个亮点则是小镇上一对儿夫妇之间的故事，男人的好朋友被小艾莉杀死了，北欧小镇单纯的人们被这个老好人的死震惊了，而男人也情绪坏到了极点。一次在他和妻子争吵了之后，他的妻子甩门而出其后却被小艾莉袭击了，幸亏男人追出去及时才救下妻子的命。可是已经晚了，女人被艾莉感染了，也要变成吸血鬼了，后来女人被猫咬了住院的时候她让男人结束她的生命，但是男人却不忍心，最后女人悄悄的对医生说，“请拉开窗帘”，就这样，女人在面对着被感染成吸血鬼的命运时为了保护家人就这样借医生的手自尽了。

一边是少年一厢情愿朦胧的情感，另一边是一对中年夫妇的生离死别。前者笔墨繁多样式华丽，纯真却充满了诡计，后者世俗平淡，平静中却充满了深刻真挚的感情。这就是导演想展示给我们的深刻主题：也许同样都能为了保护所爱的人放弃生命，但少年一厢情愿的感情，可以为了那小小的幸福感而背叛整个世界，看似爱得深却只是自私而已，而后者，成熟的情感，为了保护所爱的人却并不突破道德底线。

一边是渴望力量的金发少年，一边是大腹便便满脸油渍的中年男人，一边是外表纯美的小吸血鬼，一边是满脸皱纹抹着浓妆的黄脸婆。一边为了保护心爱的人，不惜杀人取血，一边为了保护心爱的人却可以毁灭自己。

是导演从一开始就骗了我们？让观众讨厌外表丑陋，无知庸俗的中年夫妇，而让观众同情而又喜欢有一点点小聪明却总受欺负的小奥斯卡，让人欣赏冰冷又神秘的艾莉。是的导演一开始就利用观众们以貌取人的偏见。

说实话看完这片子让我觉得很不好受，一股寒意从内心释放悄悄的蔓延。当我再回味片名—— Let the right one in 生人勿进。才发现原来那么大篇幅的北欧白雪，那么大篇幅少年和小吸血鬼都不过是铺垫，不过是陪衬，是啊， let the right one in 让对的进来，不要让外表迷住了我们的眼睛。如果这算一个童话，那么着童话就如同钱钟书先生评的伊索寓言一样，充满了狡诈与诡计，是少儿不宜的童话。

从小我就是个胆小如鼠的孩子，没爬过墙没爬过树一个人的时候没走过夜路——都是用跑的，长这么大半部恐怖片都没看过，看人也从来不敢看半面的。——你理解吧，半面，就是半张脸，比如终结者那种半边人脸另外半边眼珠像面条似的垂下来的……自从去年年底冒着生命危险看了《TRUE BLOOD》之后，就中了vampire的毒。都怨Alan Ball拍太好，Anna Paquin演太好，而Stephen Moyer那样忧郁古典的英国气质男更是让我HC得无法自拔。人说一朝被蛇咬三年怕井绳，我是一旦心里的窗口被打开一扇就控制不住地开了又开，一直开到没有窗为止。感觉这部美剧比珍珠粉还管用，看完此剧后，胆子陡地变得贼大。看片的口味也猛然间加重了许多，重到自己都有点儿受不了。￥%……#&……￥##@@*（今年七月开始播第二季，万分期待）
　　 （以上这段为 TRUE BLOOD的植入式广告，所以又重复了一遍。不好意思。）

自那以后一听说是vampire题材的，电影小说电视剧，一部都想不放过。像昨天和今天，就连着看了两部。一部《暮光之城》，一部《血色入侵》。两部虽然题材一样，风格却完全不搭噶，反差巨大到有点消化不良。

在人类世界里，可以这么说，一样米养百样人，在vampire的世界里，就是一样血养百样鬼啦。同样是vampire题材，瑞典电影《血色入侵》和《暮光之城》，根本不具备可比性。《血色》据说08年惊艳欧洲各大电影节，IMDB评分8.2，做为一部恐怖片，这样的分数算是高得惊人了。欧洲电影我之前看得少，特别是北欧的。《血色》的镜头感，一如片中那常年飘雪阳光罕见的瑞典小镇，冷静、沉默、黑暗、残酷中又透出一点温情，就像冬日的阳光照在脸上，虽然没有多温暖，身体依旧感觉寒冷，但心里却仿佛被什么东西点燃，明亮而平静。俩个小演员据说之前从来没有拍过电影，在镜头里的表现非常自然，接近完美。被好莱坞的大制作大卡司洗脑之后，看看这部清新隽永绿意盎然的小成本电影，真是说不出的舒服。此片横扫欧洲之后，传闻好莱坞要翻拍此片的英语版，不敢想象那些乐观固执的美国人会用好莱坞的俗套把这部气味独特的吸血鬼电影拍成什么样。

这部片子在网上争议很大，因为有原著小说做背景，再加上导演含蓄冷静的拍摄方式，很多人对它有不同的理解，相互间的交流也增加了看片的乐趣。^_^ 接下来，我就说说我的理解吧。

事实上，我觉得这部恐怖片最恐怖的地方在于，导演把吸血鬼拍得太真实，真实得好像随时会发生在你身边，让你想到搞不好在你小时候班里那个行为有点诡异的同学，可能也是吸血鬼。：0 影片的血腥镜头，虽然艾莉和艾莉的“爸爸”是在杀人，但镜头给人的感觉是杀人者面对的不是人，而是一头猪或者一只鸡。电影拍到类似画面的时候基本上用中景和远景镜头来处理，冷静超然，被杀的人少有扭曲挣扎，也没有用来煽动观众情绪传达影片气氛的背景音乐，那老头把人倒着吊起来，在脖子附近轻轻捅一刀，血流出来之后，地上有汽油桶盛着，一系列熟悉的动作让我想起小时候过年过节看爹妈杀鸡杀鸭。——电影一开始的台词就是奥斯卡光着身子在房间里拿小刀凶巴巴地威胁空气：“像猪一样嚎啊，叫啊”。从杀戮的角度来说，电影里的艾莉也好，他爹也好，奥斯卡也好，都是我们。

艾莉也清楚这一点。当奥斯卡问艾莉“你是什么人”的时候，艾莉回答，我和你一样。我们都一样的孤独而暴力。当奥斯卡辩解说可我不杀人的时候，艾莉又回答，如果你可以的话，你也会杀人的吧。奥斯卡沉默了。我们杀鸡杀鸭，只是出于某种需要（而且还是很自私的需要），然后这样的行为不会给我们带来恶果，所以我们可以这么做。而之前为人之后变成吸血鬼的吸血鬼，喝人血也是出于需要（而且还是最基本的生存的需要），然后这样的行为也不会给他们带来恶果，所以他们那样做了。这是同理可证的事情。关于这一点，艾莉表现得很明白。她在电影里第一次喝人血的时候，完了趴在尸体身上抽泣；当奥斯卡发现她的吸血鬼身份，质问她的时候，艾莉抱着他，平静地说道，请从我的角度想想，请从我的角度想想。奥斯卡又沉默了。是吧，从你的角度想想，我们人类也是可恶而恐怖的吧。一个个看起来衣冠楚楚家人去世了会哭朋友离开了会难过的人，为了一己私利，伤害、杀害任何一种生物，甚至包括我们的同类。……日有所思夜有所梦，文学家和宗教家创造出吸血鬼这样非天使非人类非魔鬼的身份尴尬的矛盾体，并且许多人为这样的虚拟人物痴迷神伤牵挂不已，也许正应和了人的潜意识和内心常有的狂乱冲突吧。

虽然我随口扯淡了这么多，但严格意义上来说，如果《暮光之城》是披着吸血鬼外衣的青春偶像片，那么《血色》就是披着恐怖片外衣的爱情片。而关于片中的爱情，是一个很诡异的不好谈论的话题。电影里的两人说不上是年少痴狂情窦初开，倒有点儿李太白诗里的郎骑竹马来绕床弄青梅的两小无猜的情形。因为超自然的原因，艾莉看起来是孩子实际上却有一百多岁，小时候被割了生殖器，12岁的时候成了吸血鬼，永远12岁。没来得及发育，看起来又像男孩又像女孩。艾莉的思想已经成年，从他留给奥斯卡的那张纸条“去则存，留则忘”可以看出来。他离群索居，东躲西藏，非常寂寞。在孤单了很多年之后，他遇上一个同样孤单的12岁的小男孩，他第一次见到他，是在小区楼下的雪地上，一抬头看到他光着身子在房间里挥舞小刀对着空气咆哮。他俩是邻居。后来他就爱上他了。再后来，他把他带走了。

吸血鬼是爱奥斯卡的吧，不管出于什么原因。电影里艾莉每一次杀人，都直接或间接和奥斯卡有关。导演的讲述是诗意而内敛的，借助不同程度的血腥画面，表达艾莉的想法和感情。从拼好的魔方，到专属于两个人的摩斯密码，从署名“爱你的”，到“非常非常爱你的”，从让奥斯卡快走，到把置他于死地的那个高年级生撕成五六块，从倔强的那句“我不会和你做朋友的”到那个长达十几秒的缠绵的吻，艾莉对奥斯卡的感情越来越深。电影有太多耐人寻味的细节，多看几遍也不为过。另外片中几段比较长的场景对话相当有意思，在此不再赘述，剧透太多是会遭天谴的。：目

我想，类似这种怪物或异类和凡人之间的爱情为什么那么多人喜欢，尤其女生，很大程度上是因为它塑造了许多女生心里憧憬着的“爱你胜过全世界”的理想lover的形象：一个充满力量、英俊或丑陋（通常都是英俊），却本性善良的男人，受过很多伤，被世人误解，被迫向全世界宣战，杀人如麻伤痕累累暴跳如雷，但却可以为自己心爱的女人献出生命，类似这样轰轰烈烈的爱情在现实里很少发生，但我们有做梦的权利，最重要的是，电影这玩意儿，拍起来像真的，其实是假的；想起来是假的，那种感受却是无比真实的，所以拍电影和看电影的人，愿意花很多时间在电影里找寻，虽然我们都知道电影不是真的，但仍然愿意相信，并在享受这一切的时候，能够由衷地感到快乐。