骨及所有

首先它给这个定义了一类特殊的人群，在公路片的大背景下表现爱情，又或是爱。可以看到文艺的感觉很重，弱化了惊悚的追逐又或是法律的紧张等因素，用一些细致的长镜头和特写，呈现在大家眼中的成片很安静，甚至让我有些忘记这是一部惊悚片，远没有《生吃》带给我巨大震撼的二分之一。

当食人跳出公序良俗，不再仅仅作为一个犯罪特征之后，被赋予了一些新的特征——孤独，选择，遗传。

孤独，是所有角色给我最深的感受。sally 和maren 的相遇，他们各自都是独自一人，lee 的出现也是形单影只。我们不再代入已有的认知里，仅把他们当作一种特殊人群看待的话，人物的整个命运是很悲凉的，这种欲望的不可控让每一个个体都只能单独行走，因为无法确保下一秒的自己会做出什么事。这是绝对性质的孤独，是无法改变的，是一但改变后就不可控的。sally 这个角色无疑成为了最敏感的对象，他会叫自己的名字（可能是感觉自己有伙伴？我猜测啊），把信任付诸出去后，就会偏执的强制对方同意，这是孤独的极致。而在sally 这里我们可以知道他的观点是“绝对不吃同类”，这是他的选择。

选择，其实是整个故事的主线。整个故事就是在摸索或者说逐渐确认maren 的选择，是不停的吃别人，还是自杀，还是和她的妈妈一样把自己关起来。她自从被爸爸抛弃之后才有了选择的权利，而lee sally 一路遇到的这些同类都构成了对她选择的影响因素。可是，在这里我其实有很不明白的地方。在电影的各个地方其实有表现主题其实是爱的表达，所以就主要关注了一下，在这样猎奇的设定下，爱是什么？围绕女主有三段情感。一是妈妈的，是一种亲情那封信和后来的表现很明显，妈妈认为最好的解脱方式是吃掉maren ，让她摆脱现在的困境，成全自己对女儿的爱；然后是sally ，可以算是友情（因为毕竟sally 一直想说的是一个伙伴），他希望maren 可以和他一起并肩行走，互相体谅分享食物，而他表达爱意是极端的，是现在的呆在一起，而更有可能是未来的吃掉，如果没有死掉的话，他的想法会和妈妈一样；最后一种是lee ，是爱情，是对maren 影响最大的情感。他们有很多阶段，有一开始的遵守原则，只吃单身的没有社会关系的，到后来一起做普通人，到最后献出自己。可以说lee 是对于maren所有决定绝对迁就的人。可是，三段关系摆在这儿要表达什么呢？maren 的选择其实一直都是想做一个普通人，而这种不可控的欲望有时候又会干扰她的决定，所以她选择尽自己最大的毅力控制，直到最后都选择不吃sally和lee。可是结局却是达到了对lee 的 bones at all，这是对自己决定和行为的背叛吗？我就很迷惑，所以要表达什么呢？难道是爱一定要是成全欲望吗，我以为爱情会在这段关系里呈现出主题，可是只是把吃和被吃的对象交换了而已。就很不理解，希望有人懂了可以和我聊一下。

最后，就是遗传。很明显，这个癖好具有遗传性，而爱在这个遗传性癖好中起着变本加厉的作用。无法选择，不可控的欲望只能让结局变成相互成全。

我真的有些许不理解这个电影的内核，有着文艺公路的影子，又来了点惊悚的设定，找了一些新颖的角度来表达感情。完了，给我整不懂了，我属实孤陋寡闻了🥲🥲🥲

别把食人癖和普通精神病混为一谈啊，精神病可不会随地大小便一样杀人啊。 看这部电影的时候，我没有像看《请以你的名字呼唤我》和《本色》那样让我有真正沉浸其中和在被窝打滚的激动感觉了。因为我和电影里面很多逻辑和情节人物共鸣不起来。但是他不是一无所有，有很多我觉得出色的地方。但是男女主感情戏这个大点确实让我看不下去。

———接下来要剧透咯 首先，感情戏为什么看不下去呢呢，他们唧唧我我幸福的时候我老是在思考虽然他们吃人迫不得已但是这也太不受约束了点。精神病是自残，他们倒连续杀了五六七八个人跟没事一样。毕竟杀了几个人，发现受害者有小孩之后吵了一架，分开后就又在七月的时候就和好享受生活了，之前的犯罪好像影子没有一样。所以在他们幸福小镇的时候我总是不能笑着看他们甜蜜生活。

其次，我认为，整个电影稍微玛丽苏自我了一点。

一、

三天两头遇到一堆食人同类，你们要聚起来已经可以成为一个食人军团了。概率安排的太大。而且遇上的食人同类里面：老爷爷对女主爱而不得，男主与女主相爱一辈子。食人族咋这么喜欢你同类咧，还是说，女主的主角光环明显了点。

二、

其实我认为男主塑造稍微板了点，主要真没什么自己的血性。虽然有的是自己精彩的故事。设定一点不平淡，还吃了自己的爹。但是感觉没什么自己的人性，可能是在女主刻画比较下显得单薄了一点。好是好人一个，又载女主又给她找吃的又一起偷钱给女主保管，但是总让人觉得他有点纯为女主服务的感觉，（我就是爱女主！这种感觉）有点像女主的工具闺蜜。

甜茶的颜很棒，但是我觉得确实是比cmbyn会逊色的哈，但是这都不是问题，因为两部电影塑造的角色完全两个天地。

接下来开始网络小警察盘电影的硬逻辑问题。

他们杀了这么多人警察还没盘查过太奇怪了点。虽然他们是公路客绕着美国跑，但是杀了这么七八九十给人，手法也不是很严谨，指纹头发必留下，而且公路还有加油站和关卡，还没有被警察盯上还在小镇里平静生活了一段时间稍微太说不过去。而且女儿童年就杀了这么多个真的没有被警察怀疑过吗。还有假名是这么好用的吗，好像换个地方换个名字就啥都能重新开始一样。警察就瞎了眼了。

还有结尾老人闯女主家：女主进家门前难道不能闻到别的食人族气味吗？？就这样没有防备的给老人制服了。男主可是从两个街区之外就闻到食人族老人的气息了。还有，说个小的，男主为什么要拿塑料袋套头的方式制服老人，会不会拿个棍子啊，也比塑料袋强啊，你的杀人经验这么多，在二小年轻对一老人结果竟然还是让自己得了致命伤。

还有食人的设定：原来直系亲属能遗传到啊，妈啊这显性基因也太恐怖了点。嗅觉：食人老爷爷能闻到同类气息，为什么结尾那段压女主身上时不能闻到渐渐靠近的男主啊，就让男主给蒙上了。是女主太香了吗。

这些就是我看电影的时候时时刻刻想的问题，我已经完全被这些引开，并且没有跟导演想表达的男女情感产生共鸣（先说好，看cmbyn和本色的时候这些片子可是让我在床上滚的死去活来的）

优点： 电影节奏是把握的很好的，每分每秒都让我不会无聊。刺激。摄影也是。镜头推拉很棒，打光很棒。很喜欢两个人物大头在屏幕上的张力，这种片段几乎每个我都截下来了。

我不是专业的反正摄影看的很舒服，学了点皮毛觉得里面很多惊叹的地方。

说一嘴演员，老爷爷演的实在是太好了，真的很入魂，这个细若游丝的老人音（好像family guy的恋童癖老爷爷）这个表情真的很让人入戏共鸣女主的不信任与害怕。女主和男主我觉得演技还是十分不错的。

还有原来女主妈妈是本色男主的妈妈耶，并且还拍了mugler的秀哦。 最后吧，音乐的主节奏钢琴调觉得有点普通田园风了，也可能我不会听。但是摇滚听的我很高兴。音乐听出了joydivision 和new order的音乐时是看电影里感觉最高兴的时候。

食人族的公路爱情，亦是身份认同、自我和解的治愈旅途…… 导演没有过分异化他们，而是向内探索，展示隐匿者的复杂情感…… 爱我，就把我吃掉…… 从最先的排斥到忘我，吃这一动作，包含了身体的原始本能，也流露出美好的感觉…… 最深的苦恼，藏有明媚的答案，当你不再怨憎其为致命的缺陷，它就成了天赐的礼物…… 而惊慌失措，横冲直撞，踉踉跄跄的奔向未知的过程，乃是命中注定…… 只要坚定美好，便可在午后慵懒小憩……

开头把我吓了一跳，前半段让我完全不想吃饭了…但完全没想到整个tone会朝着让我想不到的方向延伸。虽然是架构在一个不幸的背景和事实下，但是却能感受到很多的温暖，尤其是当身处边缘的两个人走到一起时。但是我对于女主整体的转变有些感到突兀，不知道是不是因为我漏看了哪些细节，我不知道她最后为什么又回来找到男主，重新和他在一起，然后反而女主成为了那个解开男主心结的人。后来他们开始过上正常人的生活，但是不知道他们是怎么解决要吃人肉的问题。老人那个角色在我这也是有疑惑的。当老人开着小货车遇到女主那段，我感觉这个老人可能不是真实存在的，再结合他从头到尾的怪异行为包括说话方式都让我怀疑他是女主心里凭空想出来的另一个人格之类的。因为女主一直处在一个两难的境地，她知道自己必须要吃人，但是她内心对这种行为又存在抵制的想法，尤其是当她必须要通过杀人来得到人肉这种情况。这个老人仿佛就像她内心里那个阴暗面，从不停止杀人，吃人，从不感到愧疚，从来没有感情。包括他们在见完女主母亲之后男主对女主说的话也让女主的内心不断在进行斗争，这就可以解释当老人出现女主把他赶走后，女主好像有了一个转变，最后回到了男主身边。当后来老人再次出现的时候，我觉得可以理解为女主内心的阴暗面又出现了，这样我才能理解男主最后做的决定，因为爱。 抛开这个对于老人的疑惑，我觉得爱尤其是在这种少数群体或者边缘群体中似乎更容易被加强的一种情感。比普通人之间更加弥足珍贵，因为爱在他们之间真的太少了。有时候觉得我是不是活的太幸福了，会怀疑自己到底知不知道什么是爱，爱到底有多重要…

看个恐怖片看出价值观来了，这个片差不多7分左右吧，没想要会这么多打1星的。打满星不是我本意，把片子只归类恐怖片更不是我本意。女主无法接受自己，而男主一直想放过自己，更加把他推到深渊，加重了负罪感，被他们杀的人都是无辜的，是有深深的罪恶感。他们向往普通人的生活，渴望美好，但不可能的 ，是无解的，我就奇了怪了，看啥吸血鬼的时候也妹见你们多共情啊，都觉得可帅了，这种有自我羞愧感的恶魔就受不了了。也可能像你们说的那样，有些人就不应该存在，所以他们的结局很了然，解脱只有死亡。

卢卡格达戈尼洛 （Luca Guadagnino） 拍过意大利豪门（《我爱故我在》）、拍过舞蹈学院里的诡异（《窒息》），新片《骨肉的总和》似乎又走回 2005 年《17岁少女的爱欲日记》的青春冲撞路线，讲起一对社会边缘恋人的美国公路之旅——比起来《以你的名字呼唤我》里的少年艾里欧老成的不像是个少年。 这个故事听起来有点《我俩没有明天》，但主角背负着比抢银行更难以摆脱的罪恶...... 他们是食人族。 《骨肉的总和》势必得有点蕃茄酱、有点惊恐时刻，但它仍然是今年大银幕上最美的青春恋曲之一。

80 年代，18 岁的梅伦发现自己的人生坠入深渊，她成了孤儿，没钱没有亲人也没有依靠，只能孤身上路找寻失联已久的母亲。 在这趟漫长的公路之旅里，她遇见了满脸笑容的老人苏利、也遇见了叛逆又孤独的李。 她与李惺惺相惜，因为彼此都有一个无法向人诉说的黑暗秘密：他们对人肉有着难以挣脱的渴望。 年轻的食人族们躲避着他人的眼光，蜿蜒地朝向他们的目标前进。 他们似乎没有拥有明天的资格，但在他们的世界末日来临之前，这对小恋人仍想试图找出自己在这世界的定位。

《骨肉的总和》很像《我俩没有明天》，但它不是《我俩没有明天》。 梅伦与李并不像邦妮与克莱德，在满手血腥里满足自己对踰矩的罪恶快感。 甚至可以这样说，尽管这部电影并不掩饰它是部以食人族作为主角的剧情设定，但是如果颇好此道的恐怖类型电影迷兴冲冲地冲进戏院，想要享受一顿血肉大餐。 那么也许结果会出乎他们意外：《骨肉的总和》并没有太多效果至上的血肉剥削画面。 食人肉对年轻的男女主角而言，并不是为了满足什么病态的欲望，那是他们的天性。 如同我们浮出水面呼吸到空气时的感觉：我们不会因为能够呼吸而乐不可支，反而感受到一股被拯救的感觉。

这是《骨肉的总和》最优美的一个部份：令你感觉猎奇的食人设定，在电影里从未以猎奇角度呈现。 当电影里梅伦咬下第一块人肉，在画面上的呈现却平淡无华。 当然对非以人肉为主食的观众而言，这一幕确实很有冲击性，但导演卢卡格达戈尼洛却将其处理地像是少女们之间的无害玩笑。 他不需要让整个镜头涂满蕃茄酱、佐以被害人惊天动地的哭号，他却反其道地让这一幕不出现任何挑起观众神经的跳吓，试图让观众开始了解梅伦的无助：她不是故意的、她并非怀有恶意，事情就这样发生了，她只是「深呼吸」了一口，让天赋欲望透了口气。

所以对类型观众而言，这部电影更像是《魔物恋人》、《永劫》、《药命时空》那样的「文艺恐怖片」。 它依旧气氛作足、该诡异、恐惧与残忍的部份一点不少，但这些诡异、恐惧与残忍的气氛，却是以缓慢的速度...... 有时更是不见血地朝向观众涌来。

编剧大卫凯加尼奇（David Kajganich）再度与导演卢卡格达戈尼洛合作，这次处理另一部改编电影题材（原著是卡蜜儿迪昂格利斯的小说），依旧与卢卡前作《窒息》改编1977年邪典经典电影《坐立不安》一样——大改特改。 电影与小说有很大的不同，有许多角色之间的人际关系被改写了。 但是，这次卢卡与大卫的合作却显得比《窒息》更加流畅与通顺。

食人族有食人天性，吸血鬼有吸血天性，异性恋爱异性、同性恋爱同性，这些都是天经地义...... 是后天人事难以撼动的原本人设。 《骨肉的总和》里的食人癖可以改成同志倾向也不违和，电影刻意将时空背景设定在里根时期，应该不是偶然：1985年，美国有超过 5 千人已经死于艾滋病，但里根政府并没有意识到艾滋病的严重性，这位总统还被《提倡者》选为年度恐同人士。 同志在那个年代宛如妖魔鬼怪，正如同《骨肉的总和》里被迫孤单与藏匿的食人族，但他们天生可以「闻到」彼此的气息，自成一套美国阳光社会下的阴暗族群...... 当然你会说，这明明是部少男少女的恋爱故事，但《骨肉的总和》偷偷塞进了一些暗示，隐喻提摩西夏勒梅饰演的男主角看起来「很娘」。

但是，为社会不容的不只是食人欲与同志倾向，你可以自行带入一大堆为社会不容的性癖或是受歧视特征，《骨肉的总和》看起来一样说得通。 有趣的是，导演卢卡并不像《X战警》之类的电影，将重点放在危险世界对少数族群的歧视——歧视食人癖，对于被作为粮食的人类来说，似乎没什么不对。 《骨肉的总和》关注的是这群被认为「不正常」的年轻人们，如何面对这个不愿面对他们的世界。 对年轻人而言，当他们自觉自己与社会有别。 意味着自己也失去在这个世界生存的权利，无法成就社会教育他们的美好未来——与爱人安稳生活、养育孩子、有份好工作...... 他们只能不断躲避这个世界，并暗暗地对自己还来不及享受、便注定无法得到的未来而忧伤。

这种忧伤在未熟心灵里，很容易发展成暴力的因子：提摩西夏勒梅饰演的李，以一种放荡的方式享受他的残缺人生。 他对吃人看起来毫无顾忌，他不理解梅伦不想杀人的坚持，对他来说，不吃人就会死，而为此有人必须去死。 尽管如此，他却有一套自我原则：他只对无礼的家伙下手，似乎想借此冲淡自己的罪恶感。 这种似是而非的原则，将他的心灵裹上了一层硬壳，但他内心仍然有一层不会痊愈的伤痕，这势必制造了某些隐而不言的撕裂，与醉生梦死的生活态度。 而当他遇上了坚持想走出自己道路的梅伦，这层壳才慢慢地剥落。

泰勒罗素饰演的梅伦是这部电影的主角，很难想象能演出少女脆弱心灵的泰勒罗素，今年已经 28 岁了。 但当她在开场理解了自己的天生异常之后，梅伦很快地从混乱中恢复，并且重新掌握人生的方向：她要找到母亲，质问她自己的出生秘密。 18 岁的梅伦应该已经成人，但她对这个世界仍然感到陌生——过去在父亲的保护下，她与社会隔离; 而当她孤独地踏上旅程，她得从不同食人族之间，学习该如何与这种天性共处，而这群同类并不是她的盟友，相反地，她像个暴露在野狼雷达下的小绵羊——因为食人族也是会吃同类的。

《骨肉的总和》巧妙地将食人族塑造成一种野蛮又具悲剧性的生物，撕咬人肉当然野蛮，但这种野蛮出自于对天性的无能为力。 面对这种无能为力，李用叛逆包装它、有人用疯狂掩饰它、有人沉溺在食人的快感里...... 而看来最无知的梅伦，她不愿意伤人、却无法抗拒饥饿、也无法摆脱食人的罪恶感。 梅伦当然充满矛盾，但这是因为没有人能给她一个答案，而她必须在这样的矛盾里，跌跌撞撞地学习如何长大。

《骨肉的总和》当然是一部成长故事，泰勒罗素与提摩西夏勒梅之间的化学反应，看起来与其说是恋爱，更像是一种纠结的相濡以沫。 他们不是注定相恋，而是他们只能依靠彼此活下去，这种坚决某种程度上超越了他们自身的悲剧性，这种恋情没有让他们真的达到世俗认定的美好未来，却达到了世俗无法理解的美感。

有趣的是，《骨肉的总和》像是《以你的名字呼唤我》的平行宇宙故事：《骨肉的总和》发生在80年代，而《以你的名字呼唤我》发生在1983年，梅伦孑然一身，而艾里欧家世优渥，身长在有爱的环境。 一部电影忧郁地连阳光都要黯淡，阳光却在另一部电影的每个角落都流泻着温暖。 《骨肉的总和》里有杜兰杜兰与吻合唱团的尖叫，而《以你的名字呼唤我》里有 The Psychedelic Furs 与 Giorgio Moroder 的合成器。 这两部电影发生在相同时代、却拥有截然不同的氛围，而提摩西夏勒梅更饰演着年龄相近而个性截然不同的角色，两者完全是天差地远，这证明他又再次交出了一场漂亮演出。

每位演员都表现精彩，奥斯卡最佳男配角马克劳伦斯又再次成为黄金绿叶，他的角色令人无法预测其行为，同时困惑于他的目的; 连知名《月光光新慌慌》三部曲的导演大卫高登格林，都插花饰演一角; 克萝伊塞凡妮饰演一位观众根本认不出是她的奇妙角色，在戏里戏外都会让观众吓一跳。 当然，在提摩西夏勒梅与这些演员之上的，仍然是女主角泰勒罗素，她能一举获得今年威尼斯影展最佳年轻演员奖，绝非侥幸——接下来的大奖季里，罗素很有可能再掳获几个影展的芳心。

《骨肉的总和》一样有卢卡招牌的 Zoom in/out 等等复古运镜，它的角色鲜明、寓意明确、又流露挥之不去的哀伤，这部电影适合喜爱恐怖类型电影的观众，可以嚐嚐非一般食人族电影的深沈风味; 更适合那些无法顺利成长的成年观众，这部电影里关于成长的真切痛楚，会令他们深深触动。 当然，如果你也曾经因为某些天性而遭到社会排挤，这部电影站在你身边，它无法告诉你如何获得救赎，但它说出了许多人心中不敢说的痛。