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剧情介绍
倾城之恋（粤语）电影免费高清在线观看全集。
上海富户白家的养女白流苏嫁给了一个纨绔败家仔婚后不久，夫妻便闹翻，白流苏离了婚之后搬回娘家住。她随身携带的钱财被逐渐败落的白家在数年间耗尽，又处处受兄长奚落。为了挣脱日渐困窘的处境，流苏只得考虑再嫁。此时，白家好友徐太太正在为白家七妹宝络牵红线，对方是从英国留学归来的范柳原。柳原学成经商，个性风流倜傥、浪漫不羁。在与宝络相亲之日，范柳原却更钟情于白流苏，与她共舞整夜，完全忽略了宝络。白家认为流苏从中作梗，让宝络婚事无望，更加责怪于她。流苏与柳原二人互生倾慕，在香港再次重逢之后，迅速坠入爱河。然而一贯风流的柳原却无结婚的打算，流苏不甘心返回上海。后来柳原不断来电要她去港相会，经不住对柳原的思念，流苏又赴港，两人同居。太平洋战争爆发了，香港沦陷，动乱局势困住了原打算去英国的柳原，两人遂在香港成婚，过着暂且平淡的生活。本片获第25届台湾电影金马奖最佳服装设计奖。翻山涉水上学路第一季少女的异想日记无怨无悔龙票10×10华沙谍战火鸡总动员海盗2：鬼怪的旗帜原来我是机器人死亡笔记3公寓 아파트东北风云天音永远宠爱 张国荣远东之旅特别治疗海风吹过零丁洋美少女的谎言第七季伊朗电影往事青春灰姑娘遭遇·阮玲玉割鱼舌的孩子荣誉团队打雀英雄传（粤语）安妮·李斯特的秘密日记逐浪之夏第一季夏日狂欢公子娇战场来信我爱扭纹柴（粤语）裸体之夜双城故事1991夏有乔木雅望天堂Breathe盖世俊杰山无棱天地合一无是处古惑奇兵之兵行险着刺杀游戏荷兰人九人禁闭室生死连2015四海一家1991未怀孕真命天子(2015)
上海富户白家的养女白流苏嫁给了一个纨绔败家仔婚后不久，夫妻便闹翻，白流苏离了婚之后搬回娘家住。她随身携带的钱财被逐渐败落的白家在数年间耗尽，又处处受兄长奚落。为了挣脱日渐困窘的处境，流苏只得考虑再嫁。此时，白家好友徐太太正在为白家七妹宝络牵红线，对方是从英国留学归来的范柳原。柳原学成经商，个性风流倜傥、浪漫不羁。在与宝络相亲之日，范柳原却更钟情于白流苏，与她共舞整夜，完全忽略了宝络。白家认为流苏从中作梗，让宝络婚事无望，更加责怪于她。流苏与柳原二人互生倾慕，在香港再次重逢之后，迅速坠入爱河。然而一贯风流的柳原却无结婚的打算，流苏不甘心返回上海。后来柳原不断来电要她去港相会，经不住对柳原的思念，流苏又赴港，两人同居。太平洋战争爆发了，香港沦陷，动乱局势困住了原打算去英国的柳原，两人遂在香港成婚，过着暂且平淡的生活。本片获第25届台湾电影金马奖最佳服装设计奖。翻山涉水上学路第一季少女的异想日记无怨无悔龙票10×10华沙谍战火鸡总动员海盗2：鬼怪的旗帜原来我是机器人死亡笔记3公寓 아파트东北风云天音永远宠爱 张国荣远东之旅特别治疗海风吹过零丁洋美少女的谎言第七季伊朗电影往事青春灰姑娘遭遇·阮玲玉割鱼舌的孩子荣誉团队打雀英雄传（粤语）安妮·李斯特的秘密日记逐浪之夏第一季夏日狂欢公子娇战场来信我爱扭纹柴（粤语）裸体之夜双城故事1991夏有乔木雅望天堂Breathe盖世俊杰山无棱天地合一无是处古惑奇兵之兵行险着刺杀游戏荷兰人九人禁闭室生死连2015四海一家1991未怀孕真命天子(2015)
长篇影评
1 ) 城若寂寥地倾倒在1984
1）片子是拍得真实诚啊……镜头缝里恨不得也要用原著里头的话一一填满。每个镜头都有出处，一定要把每句话都贴上去，表现了出来，才觉得甘心、圆满。
比如有“……这一代便被吸到朱红洒金的辉煌的背景里去，一点一点的淡金便是从前的人的怯怯的眼睛。”这句话，就一定有一副朱红洒金对联悬挂于堂前（还特写！）。
有“……她还只十来岁的时候，看了戏出来，在倾盆大雨中和家里人挤散了。她独自站在人行上……”这一句，就必有一个穿红着绿的小丫头片子站雨里的人行道上哭，全不管这短短几秒镜头跟前后叙事没啥关系，观众能否理解个中所指——搞不好，这片子压根儿就拒绝没看过原著的人。
还有还有，实在镜头里头找补不了的，也要借着人物的嘴表一表。徐生徐太边跳舞边谈精神肉体恋爱都几突兀了，连四嫂居然在饭桌上讲解“一个想给男人当上反上了男人当的女人，双料淫恶”，简直骇笑，四嫂可是说出这种聪明中带怨气的话的人物么。
2）果然是导演许鞍华和副导关锦鹏的作品，双料的文艺。大概是太怕玷污和委屈张爱玲，反而束手束脚，不太能看出两人后来的风格（同理见林奕华改的张爱玲作品，简直视其为圣经，凛然不可侵犯）。
不过1984年。
跟同一时代的作品相比，因映出来的本就是多年前的景物人事，反而再过了十几年也不过时。早过时过了，也好。
3）初看缪骞人的白流苏，觉得眉眼平常、一脸悻悻，身量狭窄，小家气的来。
可回头想，陈数的白流苏，错就错在太大气太闺秀。张爱玲笔下哪有什么正经大气的闺秀，都是促狭人。
不过前面有人说得对，缪氏的白流苏，没风情。当然陈数的也是这个问题，多少大气就有多少正经，与其说是靠女人的低头征服了黄觉的老范，不如说靠的倔强。
大抵21世纪的女人再不善于低头。
4）周润发那一双桃花眼，不笑的时候也像含笑，多情到无情，虽然身形肥腻了些，但演范柳原也不亏心。
老范本来就胜在风情和轻佻，那点惶惶也不过是内心瞬间软弱，当不得真。城倾完了，惶惶完了，不是还转过头跟别的女人说笑话去了么。
张氏会写也擅长写的男人，也就她遇到的那些男人，轻薄、漂亮、你拿他当不得真。
可惜当年没去看梁家辉版的老范，想来他应更合适，因更颀长苗条。又因了《情人》，调起情来总好像带着一种亚热带的馥郁香气。
比如有“……这一代便被吸到朱红洒金的辉煌的背景里去，一点一点的淡金便是从前的人的怯怯的眼睛。”这句话，就一定有一副朱红洒金对联悬挂于堂前（还特写！）。
有“……她还只十来岁的时候，看了戏出来，在倾盆大雨中和家里人挤散了。她独自站在人行上……”这一句，就必有一个穿红着绿的小丫头片子站雨里的人行道上哭，全不管这短短几秒镜头跟前后叙事没啥关系，观众能否理解个中所指——搞不好，这片子压根儿就拒绝没看过原著的人。
还有还有，实在镜头里头找补不了的，也要借着人物的嘴表一表。徐生徐太边跳舞边谈精神肉体恋爱都几突兀了，连四嫂居然在饭桌上讲解“一个想给男人当上反上了男人当的女人，双料淫恶”，简直骇笑，四嫂可是说出这种聪明中带怨气的话的人物么。
2）果然是导演许鞍华和副导关锦鹏的作品，双料的文艺。大概是太怕玷污和委屈张爱玲，反而束手束脚，不太能看出两人后来的风格（同理见林奕华改的张爱玲作品，简直视其为圣经，凛然不可侵犯）。
不过1984年。
跟同一时代的作品相比，因映出来的本就是多年前的景物人事，反而再过了十几年也不过时。早过时过了，也好。
3）初看缪骞人的白流苏，觉得眉眼平常、一脸悻悻，身量狭窄，小家气的来。
可回头想，陈数的白流苏，错就错在太大气太闺秀。张爱玲笔下哪有什么正经大气的闺秀，都是促狭人。
不过前面有人说得对，缪氏的白流苏，没风情。当然陈数的也是这个问题，多少大气就有多少正经，与其说是靠女人的低头征服了黄觉的老范，不如说靠的倔强。
大抵21世纪的女人再不善于低头。
4）周润发那一双桃花眼，不笑的时候也像含笑，多情到无情，虽然身形肥腻了些，但演范柳原也不亏心。
老范本来就胜在风情和轻佻，那点惶惶也不过是内心瞬间软弱，当不得真。城倾完了，惶惶完了，不是还转过头跟别的女人说笑话去了么。
张氏会写也擅长写的男人，也就她遇到的那些男人，轻薄、漂亮、你拿他当不得真。
可惜当年没去看梁家辉版的老范，想来他应更合适，因更颀长苗条。又因了《情人》，调起情来总好像带着一种亚热带的馥郁香气。
2 ) 为了张爱玲的词和周润发的笑
范柳原说，流苏的特长是低头。周润发的特长，是笑。周润发一笑，让看的人感到世界上没有什么释怀不了的烦恼，心里也跟着笑，开心之余感叹他的漂亮。恋爱当中看到这样的笑，一定很甜蜜。他不笑的时候，眼神里面也还是有笑，一种聪明的笑，让人不禁要猜：他在想什么？他在笑什么？女人看到这样笑就惶恐了，原本的骄傲也要瓦解一半。这就是周润发迷人的地方。
如果说世界上（包括虚拟世界）我所知的人里面有可称为“情圣”的，范柳原便是一个。他一个浪子，处处留情，却从不受牵绊，除了潇洒多金以外，他的情话是最迷人的。他会发现女人身上自己都不曾察觉的美，流苏本来也许并不怎样美，经过他一说，所有人都会为她心动，她是无用的女人，而他说无用的女人是最厉害的，意味深长；他说她仿佛“不属于这个世界”、“小动作里有种罗曼蒂克的气氛”、像“唱京戏”，女人被这样的精微的欣赏过，自己一定很享受，从而变得更美；他想和流苏上床，溜进她的房间坐在她的床上，还大大方方的告诉她，我一直想看看从你房间的窗户望出去月光是什么样的；他明明是不想结婚，却用本来不擅长的中文谈论最优美的古文，说“执子之手，与子偕老”是最悲哀的诗，因为生死离别本来都做不了主，我们却偏要说我们一辈子都要在一起，一种又悲哀又残酷的揭示了真相般的开脱；他去码头接流苏，说她的雨衣像药瓶，流苏以为被取笑体弱多病，没想到他说：你是医我的药。这种过山车般的心情如此刺激和撩拨心弦，大概让白流苏也一下子心动神摇了吧。
所以周润发不置可否的笑，和范柳原温柔一刀的情话，结合在一起是妥当的，女观众看了大多都会喜欢。原著中范柳原其实并不多么英俊，但是放到大荧幕上，总是要养眼一些才对得起观众，虽然三十年前那种松垮的白色大西服看起来有些滑稽，但风度翩翩又高大的周润发还是能驾驭，战争爆发以后他们在街上偶遇印度公主，周润发当时那件驼色毛衣的居家男人打扮，头发梳的油光可鉴，又漂亮又整齐的，给人一种很高级的感觉，顿时让我觉得女主角能站在他身边实在是太幸福了。只是用手勾女人下巴接吻那种过时的耍帅动作让我一直没法释怀。
至于女主角扮演者缪骞人，光是当时看到海报就不敢相信自己的眼睛，与其说她剧中那个短发的造型像白流苏，不如说像个看到白流苏会脸红的那类下巴凸出毫无灵气的书呆子男人，而且动作也呆笨，看到无论如何范柳原也还是喜欢她，追求她，觉得好不可思议。他们在餐厅看茶叶杯底那一段，她想看又不好意思看的几个眼神，本来应该是很有神韵的，结果表演的也非常像因为自己不美所以在男主角面前自卑（不应该啊，那时候生活中的周润发也爱过她），真的很令人失望。不过和范柳原在一起久了，可能因为妆容改变的原因，也可能因为看习惯了，觉得整体顺眼了许多。但无论从哪个角度，她都不是白流苏。
这部电影拍摄于30年前，所以服装布景化妆看上去都很古老，至少和现在我们熟悉的影视剧很不一样，但是也恰恰这种陌生的老旧的感觉，让我觉得很真实，愿意把它想象成就是张爱玲所写的那个时代。在那种历史氛围中去看，很多粗糙的地方就可以原谅了。
当然作为原著痴迷的读者，这部电影最大的亮点还是在于忠实原著。每次听到他们一字不落的把张爱玲写的字字珠玑的句子讲出来的时候，我全身汗毛都竖起来了，张爱玲的才气和神一般的灵光在那一刻复活了。最美好的部分不能改编，那么便直接传递给观众吧。这也算是导演非常有眼光的一个选择。
这里要除开一点，那就是小说发出的一些关于人生的议论，换做人物讲出来会有点突兀。比如白家四嫂讲女人要给男人当上，却上了男人的当，那么就是双重罪恶，杀了她都嫌污了刀那一段，他们家人还在旁边若无其事的继续吃饭，难道没有被暂时张爱玲附体的四嫂这番毒舌高论为震惊吗？
看完这部电影以后还觉得很不过瘾，于是找到陈数扮演白流苏的电视剧版来看，穿旗袍的陈数美则美矣，却还是有很多刚毅的神情，不像流苏像铁梨花，然后那种烂大街的布景和服装道具，让人完全没办法进入情境，最后，看到流苏在路上对范柳原说：你就喜欢这样在大街上和女孩子搭讪吗？以及大家都称呼他维范董事长，我就对它彻底死心了。并且，这部36集的电视剧一直到22集以后才慢慢开始展开小说里的情节，所以基本上，我判定它并不是一部和张爱玲有关的《倾城之恋》了。
郁闷之余，真的好希望可以有更多的张爱玲小说改编的电影出现，不奢望每一部都达到李安的水准。其实只要忠实原著，一定程度上还原原著的气氛，我就已经非常满足了。
如果说世界上（包括虚拟世界）我所知的人里面有可称为“情圣”的，范柳原便是一个。他一个浪子，处处留情，却从不受牵绊，除了潇洒多金以外，他的情话是最迷人的。他会发现女人身上自己都不曾察觉的美，流苏本来也许并不怎样美，经过他一说，所有人都会为她心动，她是无用的女人，而他说无用的女人是最厉害的，意味深长；他说她仿佛“不属于这个世界”、“小动作里有种罗曼蒂克的气氛”、像“唱京戏”，女人被这样的精微的欣赏过，自己一定很享受，从而变得更美；他想和流苏上床，溜进她的房间坐在她的床上，还大大方方的告诉她，我一直想看看从你房间的窗户望出去月光是什么样的；他明明是不想结婚，却用本来不擅长的中文谈论最优美的古文，说“执子之手，与子偕老”是最悲哀的诗，因为生死离别本来都做不了主，我们却偏要说我们一辈子都要在一起，一种又悲哀又残酷的揭示了真相般的开脱；他去码头接流苏，说她的雨衣像药瓶，流苏以为被取笑体弱多病，没想到他说：你是医我的药。这种过山车般的心情如此刺激和撩拨心弦，大概让白流苏也一下子心动神摇了吧。
所以周润发不置可否的笑，和范柳原温柔一刀的情话，结合在一起是妥当的，女观众看了大多都会喜欢。原著中范柳原其实并不多么英俊，但是放到大荧幕上，总是要养眼一些才对得起观众，虽然三十年前那种松垮的白色大西服看起来有些滑稽，但风度翩翩又高大的周润发还是能驾驭，战争爆发以后他们在街上偶遇印度公主，周润发当时那件驼色毛衣的居家男人打扮，头发梳的油光可鉴，又漂亮又整齐的，给人一种很高级的感觉，顿时让我觉得女主角能站在他身边实在是太幸福了。只是用手勾女人下巴接吻那种过时的耍帅动作让我一直没法释怀。
至于女主角扮演者缪骞人，光是当时看到海报就不敢相信自己的眼睛，与其说她剧中那个短发的造型像白流苏，不如说像个看到白流苏会脸红的那类下巴凸出毫无灵气的书呆子男人，而且动作也呆笨，看到无论如何范柳原也还是喜欢她，追求她，觉得好不可思议。他们在餐厅看茶叶杯底那一段，她想看又不好意思看的几个眼神，本来应该是很有神韵的，结果表演的也非常像因为自己不美所以在男主角面前自卑（不应该啊，那时候生活中的周润发也爱过她），真的很令人失望。不过和范柳原在一起久了，可能因为妆容改变的原因，也可能因为看习惯了，觉得整体顺眼了许多。但无论从哪个角度，她都不是白流苏。
这部电影拍摄于30年前，所以服装布景化妆看上去都很古老，至少和现在我们熟悉的影视剧很不一样，但是也恰恰这种陌生的老旧的感觉，让我觉得很真实，愿意把它想象成就是张爱玲所写的那个时代。在那种历史氛围中去看，很多粗糙的地方就可以原谅了。
当然作为原著痴迷的读者，这部电影最大的亮点还是在于忠实原著。每次听到他们一字不落的把张爱玲写的字字珠玑的句子讲出来的时候，我全身汗毛都竖起来了，张爱玲的才气和神一般的灵光在那一刻复活了。最美好的部分不能改编，那么便直接传递给观众吧。这也算是导演非常有眼光的一个选择。
这里要除开一点，那就是小说发出的一些关于人生的议论，换做人物讲出来会有点突兀。比如白家四嫂讲女人要给男人当上，却上了男人的当，那么就是双重罪恶，杀了她都嫌污了刀那一段，他们家人还在旁边若无其事的继续吃饭，难道没有被暂时张爱玲附体的四嫂这番毒舌高论为震惊吗？
看完这部电影以后还觉得很不过瘾，于是找到陈数扮演白流苏的电视剧版来看，穿旗袍的陈数美则美矣，却还是有很多刚毅的神情，不像流苏像铁梨花，然后那种烂大街的布景和服装道具，让人完全没办法进入情境，最后，看到流苏在路上对范柳原说：你就喜欢这样在大街上和女孩子搭讪吗？以及大家都称呼他维范董事长，我就对它彻底死心了。并且，这部36集的电视剧一直到22集以后才慢慢开始展开小说里的情节，所以基本上，我判定它并不是一部和张爱玲有关的《倾城之恋》了。
郁闷之余，真的好希望可以有更多的张爱玲小说改编的电影出现，不奢望每一部都达到李安的水准。其实只要忠实原著，一定程度上还原原著的气氛，我就已经非常满足了。
3 ) 倾城的潋滟，魂灵的逸魄——记许鞍华版《倾城之恋》
她，白流苏，存在于书卷气和烟火气并存的民国年间，是个离过婚的女子。
被家庭拒斥的滋味流淌在心头，心态既有骄矜傲慢，亦有不得已的顾影自怜和彷徨。同床异梦的生涯让她悔醒，寄人篱下的凡俗市侩生活让她学会屏息凝视，静气内敛。原著中的流苏典型上海小女子的阴酸尖刻在影片中淡化了许多，一抿嘴，一低头，淡淡风雅和韵致便随着时代脂翠嫣红的画卷舒展开来。
直到有一天，她因缘际会，阴差阳错结识了红尘中的公子范柳原。
一切，从调情开始。无法旷达的浮世绘复调，没有真心的倾付，没有贴心窝子的话，心智之中只有恩怨的计量，曲意的奉承也好，风尘气息十足的凌驾和诠释也好，他们的相知相识貌似一场亦步亦趋的步步为营，既有隐患的特性，也有疮疤的间隔。
夜吟应觉月光寒。范柳原诉说着自己渐趋潸然灵魂的湿度，对于中国的现状何等的失落。此时夜空中出现两个月亮，一轮皓月，一轮带有光闪的残缺之月。前者在下，后者在上，象征他的理想界被现实所压抑束缚。
“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。……有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时侯在这堵墙根下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”
几时再同醉？绝倒的不仅是倾城的潋滟，也是魂灵的逸魄。倘若白流苏此时袒露肺腑，真情告白，整幕剧未免萎靡和浅俗。不妨更自私些，更调情些，更伶俐啁啾些，于是她娇嗔道，你自己承认你爱装假，可别拉扯上我！你几时捉出我说谎来着？
自卑的人基于掩盖的情绪倾向，吞噬了光华，化解了疏朗，而将自身当作一介灵偶般的文化商品推介出去，这是白流苏的运命，也是她征服图强的手段。
风静如水，儒雅又轻佻的公子和娇脆柔弱的她，青春同游可否老来伴，难得有缘共做一场梦？
一场天翻地覆的劫难倾覆了香港这座城池，倒是成全了两个个人主义者，白流苏，范柳原。土壕战堆，思念杀伐冲天，染烟霞中看到了她愈发凄异的笑靥。
这般花花草草由人恋，管它千秋万世，喑哑失语的时代的罪愆，她不想回顾，不想为时事变迁忏悔思忖，只依附他，尽管不高格，然而生发衍化的却是最为真实的运命。
缪骞人的白流苏在造型上显得过于素雅，可能为了彰显婚姻失败的悲凉，然而过于淡定雅致却不符合原著的张力，白流苏倚靠自己的存在性手段获取了周致的玲珑宝塔。
要说诗性，就是张爱玲窃喜和观照之外的悲天悯人吧，张爱玲作此篇，不是为了小情小调，而是在冥冥中挤出一点暖，一点慈悲，一点浮华中的蕴藉。
平凡夫妻。岁月静好，现世安稳。
4 ) 遥远的末日依旧遥远
2011年，末日来临前。看着积水潭桥下的墙面时，想起一段台词：什么都完了，烧完了，炸完了，塌完了，也许还剩下这堵墙。如果我们那时候在这墙根底下遇见了……也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。
如果2012世界即将毁灭，这个城市即将坍塌，会不会成全一段感情。
可是没有倾城之恋。只有现实的考量、不适合、权衡和终于的放弃。
开始相信一句话，“这个时代太坏了，我们又太不坚贞了，根本不配拥有真理一般的爱情。”
2012就这样安稳地来了。
如果2012世界即将毁灭，这个城市即将坍塌，会不会成全一段感情。
可是没有倾城之恋。只有现实的考量、不适合、权衡和终于的放弃。
开始相信一句话，“这个时代太坏了，我们又太不坚贞了，根本不配拥有真理一般的爱情。”
2012就这样安稳地来了。
5 ) 倾城之恋
其实《倾城之恋》（许鞍华，1984）并没有传说中的那样糟。改编的人叫“蓬草”，不知是谁的化名，很规矩，有名的台词都用上了，一句不差。只是那样做作的句子，写在小说里还好，真的从嘴巴里说出来，不知道有多腻心。谁那样说话，早一个耳刮子上去了：“会不会说人话？！”
这大概就是张爱玲小说改编电影总失败的原因。《半生缘》因为是情节路线，说的话比较正常，所以就成功了。
发哥相貌堂堂，白流苏第二次去香港，他撑了伞在码头等，一条褐色围巾搭在脖子上——许文强那种围法。还有半透明的薄纱衬衫，透出里面的白汗衫，下面是白色西装裤，不晓得多潇洒英俊，换了谁都要贴上去的——来来来，倒贴老娘也愿意。可惜坏也坏在这里，他是一个花花公子，有身家的，不是拆白党小白脸。发哥穿西装打领结总让我想起许文强，说到底还是出身不高的，所以特别精心装饰，不像真的有钱人，会有一种漫不经心的随意。
缪骞人当年为什么会是港姐大热？她生得像个小寡妇，尤其是剪了个鸭屁股头，又穿那种松身的，颜色暗沉的旗袍，像守了寡的小学女教师。最可怕是小腿奇粗，穿了旗袍也看出身长腿短，整个人好像一直坐着。白流苏是百分百中国女人，也许她的体型也是她获得这个角色的原因之一？
她像那种做人家的家庭主妇，所以我觉得她成为范柳原情妇后的表现比之前好许多。最喜欢她在苹果绿的樯上打手印那段，书里就那样鲜明地打了上去，但电影里她先用指尖碰了两下，搓一搓，很有家常感。
有一幕也是她做了情妇以后，摘了红花要别到柳原西装纽扣上，像做戏一样，细细的缠绵和快乐，也做作。反而刚开头她受了气，和着四哥的胡琴对着镜子比手势那段，一点没有做戏的样子，僵硬。电影开头也是做戏，居然是《惊梦》，不晓得为何选了这段，因为都是先肉体后精神的恋爱？说起来柳梦梅真是我最讨厌的小生，看《硬拷》那折，他那种小人得志的猖狂嘴脸，我是杜丽娘宁愿钻回坟墓里的。
拍浅水湾饭店的英国人那些，是书里没有的，倒是拍得很好。殖民久了，自然对帝国主义的嘴脸认识较多。女人们站成一排跳舞唱歌那段，是加得很好的部分。不知为什么，叫我想起《鸿鸾禧》那篇和亦舒的小说，前者我也不知所以，后者想来是因为亦舒的人也爱听收音机里的英文老歌，《绿袖子》一类。
书里的徐太太是个胖子，电影里是马海伦演的，真神奇，她现在还常常在TVB电视剧里演些太太之类，居然几乎无甚变化。书里那段“精神恋爱”和“肉体恋爱”的话，这里是徐先生和徐太太一边跳舞（似乎是恰恰）一边说出来的，像徐太太这样的主妇居然说出这么洋派的话真是不可思议，不过看他们夫妻跳得那么兴兴头，倒是觉得原来这一对才是书中隐藏的恩爱夫妻。
这大概就是张爱玲小说改编电影总失败的原因。《半生缘》因为是情节路线，说的话比较正常，所以就成功了。
发哥相貌堂堂，白流苏第二次去香港，他撑了伞在码头等，一条褐色围巾搭在脖子上——许文强那种围法。还有半透明的薄纱衬衫，透出里面的白汗衫，下面是白色西装裤，不晓得多潇洒英俊，换了谁都要贴上去的——来来来，倒贴老娘也愿意。可惜坏也坏在这里，他是一个花花公子，有身家的，不是拆白党小白脸。发哥穿西装打领结总让我想起许文强，说到底还是出身不高的，所以特别精心装饰，不像真的有钱人，会有一种漫不经心的随意。
缪骞人当年为什么会是港姐大热？她生得像个小寡妇，尤其是剪了个鸭屁股头，又穿那种松身的，颜色暗沉的旗袍，像守了寡的小学女教师。最可怕是小腿奇粗，穿了旗袍也看出身长腿短，整个人好像一直坐着。白流苏是百分百中国女人，也许她的体型也是她获得这个角色的原因之一？
她像那种做人家的家庭主妇，所以我觉得她成为范柳原情妇后的表现比之前好许多。最喜欢她在苹果绿的樯上打手印那段，书里就那样鲜明地打了上去，但电影里她先用指尖碰了两下，搓一搓，很有家常感。
有一幕也是她做了情妇以后，摘了红花要别到柳原西装纽扣上，像做戏一样，细细的缠绵和快乐，也做作。反而刚开头她受了气，和着四哥的胡琴对着镜子比手势那段，一点没有做戏的样子，僵硬。电影开头也是做戏，居然是《惊梦》，不晓得为何选了这段，因为都是先肉体后精神的恋爱？说起来柳梦梅真是我最讨厌的小生，看《硬拷》那折，他那种小人得志的猖狂嘴脸，我是杜丽娘宁愿钻回坟墓里的。
拍浅水湾饭店的英国人那些，是书里没有的，倒是拍得很好。殖民久了，自然对帝国主义的嘴脸认识较多。女人们站成一排跳舞唱歌那段，是加得很好的部分。不知为什么，叫我想起《鸿鸾禧》那篇和亦舒的小说，前者我也不知所以，后者想来是因为亦舒的人也爱听收音机里的英文老歌，《绿袖子》一类。
书里的徐太太是个胖子，电影里是马海伦演的，真神奇，她现在还常常在TVB电视剧里演些太太之类，居然几乎无甚变化。书里那段“精神恋爱”和“肉体恋爱”的话，这里是徐先生和徐太太一边跳舞（似乎是恰恰）一边说出来的，像徐太太这样的主妇居然说出这么洋派的话真是不可思议，不过看他们夫妻跳得那么兴兴头，倒是觉得原来这一对才是书中隐藏的恩爱夫妻。
6 ) 很tvb
《倾城之恋》很tvb。尤其配角。这个源流就说不清谁像谁了。只能说在商业发达的地区、时代，一定会有这样的故事被拍被写。网评黑女主角的很多，缪骞人的可塑性很强，和两年前拍摄的《投奔怒海》完全两个味道。许导是女演员的贵人，她这样设置人物，一定有用意。她对原著的理解至少超出了tvb。
另一种倾向是用原著打量电影，视电影为傀儡。一不小心就斥责你不好好背书。无论电影好坏，这种出发点何其野蛮。以前看网上影评，还能有见解跳出来，现在众口铄金的场面与洗脑也无异。还有，东方人心智不成熟，偏巧浑爱学习。看其国家的艺术，就能略知心智水平。
2014/10
另一种倾向是用原著打量电影，视电影为傀儡。一不小心就斥责你不好好背书。无论电影好坏，这种出发点何其野蛮。以前看网上影评，还能有见解跳出来，现在众口铄金的场面与洗脑也无异。还有，东方人心智不成熟，偏巧浑爱学习。看其国家的艺术，就能略知心智水平。
2014/10
许鞍华太想拍张爱玲了，反而拍得没有了她自己，正如有些人太爱一个人了，反而丢了自己。“没用的女人，是最厉害的女人。你如果认识从前的我，或许会原谅现在的我。” 尽管缪骞人的木讷式妩媚别有韵味，可她不是我心目中白流苏的模样。发哥饰的范柳原倒很对我胃口。
叙事节奏不错，但长度不够显分量较轻。家遭轰炸时范来敲门，白走近，一个唱戏式的惊愕停步扬手，继而开门拥抱，很妙。再回家时，范打开门，鸽子飞起，我真担心发哥此时掏出手枪啊！
我倒极喜欢这个有些木讷的缪骞人，竟有少少妩媚，整个片子看下来像场舞台剧。
气质和原著都有差距 但是年轻的发哥实在销魂 小说里范柳源说白流苏是善于低头的女人 电影里周润发却真是一个善于接吻的男人 黄生说的真没错 周润发的爱情电影 15分钟内都应该有结局 这样一个现世 我们对爱的忐忑与试探并不比他们少 但再没有故事以外的男人可以指着一堵墙说 “到那时候，也许你会对我有
爱兰之间的《不了情》是《倾城之恋》留给「不完整之人」继承的遗产——有宝玉，金钗和渣子。桑弧在「识人拾金」方面是慧眼而深刻的，而他的「拾金不昧」也是令众人敬佩的。同为继承人，许鞍华便不如桑弧幸运。张爱玲在嫁给胡兰成之前先嫁给了曹雪芹，结了婚便不离了——认为女儿生来清秀如水，男儿要么是太老实不开窍的憨憨，要么是开了窍不正经的浊物。仅这一点，就证明了张爱玲文学上一点也不风流。一点可惜。这部作品讲的是「紫霞仙子」在遇到「意中人」之前的种种臆想和期待。特别不食烟火，不通人事。所以，作者视点其实更多系在怀有《待嫁女儿心》的「七妹」身上，就如《天仙配》那般，相当古典。彼时，尚未成名的许鞍华是懂得张爱玲的，但也如张爱玲懂得她母亲那样——对于「爱情」只知其一不知其二。然而，只知其一也比一无所知、麻木不仁要好。
改编张爱玲永远难讨好，所以这个不温不火的也就不错，很可以解解渴。汪明荃唱的主题歌很好听。
不知道缪骞人到底哪点好看，跟佣人阿栗站在一起，就像两个老妈子。发哥身为二十世纪华人影坛第一大风流帅哥，跟她暧昧来暧昧去，真让人无法入戏。
淡淡怀旧味，缪骞人面相寡淡苦相，但胜在有种疏离感，这点挺接近白流苏。
小说里那些充满机锋的语言，太难用影像和对白表达出来，许导真有勇气。有很多空镜营造小说里的家庭气息。谨慎的改编点：1、开场用昆曲应题；四哥的二胡也拉昆曲，破落的气氛和流苏的对镜自怜形成奇妙的对比；2、逃亡段落对英国人的描写，算是一种对香港殖民文化的反思。
张爱玲的对白气场很奇怪。一个女人的爱情感悟太多，看上去再聪慧也多少有些悲怆，因为那些都是教训的影子，可是无论多么心如明镜也逃脱不了失败者的现实。倾了一座城，才把露水之缘化作细水长流。天时地利人和，只能说白流苏运气真好。
不好不坏，刚开始看的时候觉得还不错，后半段就逐渐腻味了，这片子结构上有问题，而且太流于表面了，电影剧本直接拿着小说文本拍，肯定是不行的…不过作为一个新时代的观众，觉得这电影还蛮有旧时代风情的，如今是找不出几个演员能演出来张爱玲作品的感觉了，除非各个导演都是李安，所以就算许鞍华要拍《第一炉香》也不是很让人看好，而现有的几部张爱玲作品改编的老电影，演员倒是多少还有那个味道在的。很多人批评两位主演的表现，讲真这本小说也就是张爱玲文笔好，单看人设并没有什么特别鲜明的特点，缪塞人和发哥外形气质上的差距，不也是小说里面外界对他们说三道四时会提到的么，从这个层面上看选角并不算差，反而还过于真实了。以及年轻时候的发哥真是帅，禁得起大特写，穿白西装站在那里会发光，就当是看看他的颜值看这部片也不亏
相爱之后 婚姻之前 一场战乱 有情心安
笑场不断……年轻的发哥颜值自然是极高的，但是这片儿怎么看都是浓浓的玛丽苏气，属于霸道总裁爱上我那种路子。尤其“这堵墙不知怎么让我想起天荒地老来”明明在小说里那么经典结果拍出来简直笑死……
3.8 一看到女主還在想，她看上去超級硬派怎么演白流蘇呢？果然繆騫人演的白流蘇有點硬派木訥的女人味，還不夠心機決絕。周潤發的范柳原倒是跟心目中的很貼合，情節雖然忠實原著，但連電影裡每一次人物的走動都像舞台劇般精細，連燈光都是如此就有些過。
许鞍华自评不好看的倾城之恋，后悔没用林青霞扮演白流苏，后悔美指一刀剪去的缪骞人长发，后悔男女主角的造型过于呆板，后悔戏剧感不足的群众演员……却固执推荐这部邵氏出品的倾城之恋，里面有如今不复存在的浅水湾酒店，里面有许鞍华实景拍摄的130房间，里面弥漫着张氏苍凉的稀薄浪漫。
“…他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场…”
对白几乎未改，场面符合想象，但偏偏话里少了机锋，景中又缺了神韵。我觉得张爱玲眼中爱情的前提大概是平等，其首先先验地作为一个目的一种需求而存在，用以填补某种大背景下造成的缺失，而当爱情超越性地由生存必需品进阶为精神必需品的时候，情感反向激烈对撞需求，把由自私主导的欲求博弈推向义无反顾，使其变得没有余地，但随着人物处境的变化爱情在人的“需求尺度”中的位置同时也发生改变，这种位置的相对性决定着平等，影响着现实中爱情的可能性和纯粹度。
发哥竟然演范柳原，可白流苏也太丑了吧。。。
女主選糟了。。整個故事的合理性就沒了。。。
把张爱玲小说中的温柔细腻用电影语言来表达是非常困难的，李安没有做到，反而许鞍华做到了。从《倾城之恋》到《半生缘》，都是对张爱玲小说的一次完美的诠释。可以想象的到，电影的成功很大部分原因来自于两位女性之间灵魂的互通，两位女人用文学与电影分别叙述了一个个浪漫凄凉悲怆婉约的爱情故事。