生生2017

一老一少的两个人，原本好像两个平行世界的人，却遇见了。说不清是谁陪伴了谁，谁又慰籍了谁。

四条感情线，莉莉与生生、莉莉与以安、生生与哥哥、生生与妈妈。被刺到的是生离死别、阴阳两隔。被感动到的是将死之人想要珍惜的那每一天，每一个人。

泪崩的场景有三，

生生说「我想知道哥哥喜欢什么，因为我怕我会忘记他」

莉莉说「我也怕，我好怕」

生生看了看莉莉离世后空荡的房间与床铺，打开了那个假鱼游动的灯箱。

#不散光影团# #生生#

一部关于生与死的电影。“我有我的人生，你也有你的人生，我们都要学会放手。”亲情是一生的羁绊，当我总说要与过去的自己和解，也许先学会与父母和解，他们何尝不也是第一次当父母，他们也会害怕，彷徨，孤独，背对我们擦干眼泪转身继续坚强。

所以，永远都不要爱得太迟。

（鲍起静演技撑起了整部电影。）

生生 (2017)

7.0

2017 / 中国台湾 / 剧情 / 安邦 / 鲍起静 吴至璿

清明时节，没有扫墓，看了这部应景的电影。台湾电影一贯的风格，娓娓道来。印象最深的一句“丢了以后会遗憾的，那才是最重要的”，看完发现恰好一张海报上就是这句话。

生生和莉莉，一个在人生的开始，一个在人生的尽头，同样面对死亡这个主题，生生通过哥哥的手机看到莉莉奶奶的直播，机缘巧合下两个人成为忘年交，共同度过了一段珍贵的时光。

活着有什么意义，该如何面对死亡，是我们不断追寻和思考的问题。年纪还小的生生，面对哥哥的死亡，透露着拒绝。他手足无措，不知道该有何种情绪。同时他也充满困惑，有点害怕，觉得哥哥去世后回家拿过漫画书。他的内心应该不愿意相信哥哥的死亡。他不愿意搬家离开，因为这意味着哥哥的痕迹会随着搬家而被抹去。

莉莉奶奶面对突如其来的肺癌则抱着豁达的态度，她的选择是独自面对。她拒绝化疗，不愿意麻烦女儿，为自己设计了直播度过多彩余生的计划。莉莉奶奶面对死亡时内心是有纠结的，她不愿意给别人(女儿)带来麻烦。在她的告白里就提到了亲子关系终有一个终点，要学会放手，学会互不打扰。这也是她和女儿的矛盾所在。女儿希望自己能为母亲多做些什么，但是母亲一直拒绝。尽管如此，病危时她说出了害怕，表达了对女儿的需要，两人通过“争吵“最终达成和解。

“好好再见”是电影中人物达成的“共识”，也应该是我们观影后的共识。

电影的bgm同样非常小清新，配乐是雷光夏，高中时mp3里一直装着她旁白过的地下铁，很喜欢她。

整部电影节奏比较慢，尤其大概五分之四奶奶去世后那个地方，当时觉得看的有点困了。但是，在清明节看到这部电影，把对已逝亲人的思念也寄托在了电影里，感觉很有意义。

#电光幻影# 《生生》，生生不息就是一种念想，我们都明白，终有一日，尘归尘，土归土。

一部电影可以有很多种思想，有时候是积极的一剂强心针，有时候是悲情的狠狠一戳，有时候只是陈述事实，可是却令人百感交集。

电影《生生》的剧情来得比想象中得要缓慢许多。就好像生活，看似弹指一挥间的人生，可是当日子一天一年，一分一秒的过下去时，每一个停留都是过程，都需要去感受。而生命在原则意义上的不可逆，就像是一道无法回头前行路，终会把人推到一个终点，不能选择。那最后一刻的纵身，说不清楚是无畏的坚定，还是无奈的顺从。电影从一开始就把重要的故事情节给透露出来了。关于生死，每个人都存在于其中，有期待，有混沌，晃晃悠悠的过着日子，尽力而为的成为自己。

电影的名字《生生》，一语双关。以为是生生不息，生存的意义或者生活的压力，又有可能是生的凝视，但影片中的小男生本名就是生生。孩子的视角成为了其中一个线索的缺口，嫁接起了故事的串联，也用那颗童稚的心，伴着年少时的困惑的心，审视和面对了这一切。

小男孩生生失去了哥哥。他成为了哥哥手机的新主人，在哥哥留下的手机里，他关注到了直播间的莉莉奶奶和她的直播系列节目“活过一百天”。莉莉奶奶被诊断出肺癌晚期，医生给出三个月的预期，而她说她要活过一百天。在努力的生活的记录里，好奇的心，和顽强的人，他们遇见了。一老一小度过的一段特别的时光，生命的味道会一直推进的方式，莉莉奶奶与女儿的相处，以及生命最后阶段的那一场心情之旅。人生，终是有许多遗憾的，尽力，不一定就是无憾的人生。

影片很平淡，像是絮絮叨叨的碎碎念，铺展了一个人最后的时光。开始时没有太多的痛苦，一切都是欢笑和努力，谁还不是想尽量的好好的活下去呢。莉莉奶奶的振作为的就是最后时光的美好，一切都是在最大的努力之下去获得的。可是病痛会慢慢侵蚀，再好的精神状态也会在病痛的折磨之下慢慢消磨殆尽，肉体皮囊的苦，有时候是精神所无法助阵的，当精神喊着口号期待顽强的时候，真正感受痛苦的那一面是肉身，仔细想一想，皮肉之苦也许更来得真实可怕一下吧。影片用了人与人之间不同方式的道别，把人世间的离别用不一样的语言感悟了起来。能够好好去道别的人们，纵然遗憾，也是最大的完整了。可是有多少再见还没来得及说出口，心已经飘远，身都不会再出现了。

鲍起静的诠释带给了这部电影特别的智慧感。并不是角色的优异，可以站在多么高的层面上看问题，而是因为人物的安排更生活化，无比的接地气。生老病死，人生无可避免的过程，一旦开始，总有离去，不能因为太难面对而避开面对。鲍起静的表演基本上一个人撑起了大半个屏幕，色彩鲜明的服装搭配，在色调里染了一抹热情，就好像她对生活的态度和对生命的眷恋一样，浓重的色彩，努力的挽留。生的希望，不是为了生，而是对人间的留恋，对这世界上的人的牵绊。

我还是更多的感慨在鲍起静饰演的莉莉奶奶，留给了自己的女儿很多录像内容，里面絮絮叨叨的说了很多话，嘱咐了很多事。包括，婚不一定是要结的，但是谈几个男朋友还是有必要的。活来活去，人最后都很简单。这个世界跟我们要什么，不重要。社会的条条框框其实没什么意思。重要的是我们自己到底想要什么，真正能够获得快乐的方式到底是哪一个。金钱，地位，情感，美色，其实说白了欲望都是为了快乐，快乐才是本质，什么可以让一个人自己感到开心，什么才是自己内心的诉求。

影片应该留了一些温馨，但是温吞的调子里，平淡中带着一丝可回味的苦涩。生活的本质也不该是甜的，只是我们想活得频频可以要糖。可是美好的味道人人留恋，而苦涩本身呢，就会让人惧怕了，但那终究是原本的味道呀。

像是投入了一层被深埋的沉默，让人心冷静下来。虽然节奏缓慢，内容生活化，几位主角没有格外的求颜值，但是平静中的演绎，还是莫名感人的。

也许那不是感人，而是在生活里的无奈和努力的样子，像极了我们每一个人的内心吧。

道理有很多，但我们自己，只有一个。

排片太少了，看到就是赚到。感谢自己，我没错过。

作者：小佛搞特

千禧年伊始，台湾著名编剧吴念真（《一一》当作洋洋父亲的扮演者）带着杨得昌最新获得戛纳电影节最佳导演奖的作品《一一》来到大陆做文化交流访问，在记者会上，面对媒体的某个问题，吴念真先生给出了这样一个回答：生老病死，一叶知秋。

英国社会学家卡尔·波普尔在《the poverty of historicism》一书中提出：只有少数的社会建构是人们有意识地设计出来的，而绝大部分的社会建构只是“生长”出来的，是人类活动的未经设计的结果。

这段话，放在《生生》这部影片当中的解释就是，有机体生命的消逝其实并不是有意设计的过程，而是自然主义学说的衍生品。鲍起静老师所扮演的奶奶，在得知自己命不久矣的时候，便将直播这一年轻的生活方式纳入自己生命中最后的时光。而与此同时，一个名叫生生的小男孩，他的哥哥前不久刚刚因为一场意外交通事故而离开了这个世界，母亲整日郁郁寡欢，冷落了他。他翻开哥哥生前的手机，发现哥哥在生前很喜欢看一位老奶奶的直播。于是呼，他便追寻这位老奶奶的踪迹，与她在物理世界里产生了交集。

虽然本片讲述的是一老一少两个人的生活琐事，但在主客体方面，则是通过另外两位配角来推动故事的发展。生生的母亲在自己的大儿子意外去世之后，慢慢地不愿意在家中长呆，而是通过上夜班的方式来试图抚平自己的伤痛。这一举动无疑冷落了小儿子生生。而在某日清晨她回到家中找不到生生时又表现出来了诚惶诚恐，说明她内心深处始终是不安的。片中的台词很好的作出了解释：现在，我只剩你了。

这不禁让人想起前不久已故香港著名男演员廖启智。廖先生生前有过三个儿子，但不料小儿子五岁时便因病去世了。如果原来没有得到过，或许并不会有所感受。但世界上最疼的无非就是让人曾经拥有，而后又硬生生给夺取。

影片的另一条线索则是鲍起静老师扮演的奶奶的角色跟其女儿以安之间的互动。以安是一位三十八岁的单身女子，一个人在台北工作生活。平日里最放心不下的便是生病的母亲。跟大多数中国母亲不同，鲍起静老师所扮演的母亲非常独立，并且从不参与女儿的私生活。年轻时一个人从香港嫁到台湾，人到了中年又一个人把丈夫伺候离世，一个人养活女儿读大学。现在也是一个人面对着生老病死。很多观众都不明白为什么这个奶奶会如此抗拒女儿的提议，女儿回到家乡，她不同意，让她搬到台北与她同住她也不同意。一直到她昏倒在家，在病床上奄奄一息的时候，她才道出了真相。因为在十多年前，在她丈夫快要离世的时候，她一个人照顾自己心爱的人。那个时候，她就明白，没有人愿意照顾生活不能自理的人，即便是自己的亲人，即便是自己的女儿。看到这一幕，我真的泪流满面。原来，普天下的父母尽管做错过很多事情，但随时随地都在为自己的子女设身处地地着想。

影片的最后，奶奶活过了一百天，离开了人世。以安将母亲生前的东西收拾好，准备将房子卖掉。生生也与母亲搬离了原来的住所，开始了崭新的生活。

生来病死，一叶知秋。

电影的首映时间放在清明假期就很应景…

节奏很慢，但是每一幕都挺有回味感的，毫不觉得冗长。鲍起静等一众演员的演技给力，很好地表现了故事情节，各种细节也很细腻真实，连肯德基的广告植入都显得自然亲切。没什么地方玩但又不想回家的小朋友，确实是会在肯德基、麦当劳这种地方待着消磨时光，想到了我小时候也曾在这样的地方和同学一起放学后写作业，等家长来接。

又比如说奶奶吃饭时总是把肉剪成小块，最后泡点热水把饭菜泡烂，也很符合体力虚弱的老年人生活习惯。我的婆婆吃饭时也喜欢用汤（或者没有汤就将就着用热水）把饭泡烂了吃，小孩子牙口不好，所以我小时候也喜欢跟婆婆一样吃这种泡饭。其实长大后是吃不惯这种味道了，这个细节让我觉得导演编剧们想得真周到。

讲得好的故事，大概就是这样勾起观众的认同感，不知不觉中观众就被带入到情节中。

电影开头是奶奶去世后的情景，镜头目送着那辆黄色的出租车被拖走，搬家前的有中介过来，自然话题谈到了去世的奶奶，后面开始打出电影标题，“生生”，开始从头叙述。先揭晓死亡的结局，再看到奶奶乐观精彩的生活；先看到屋子最终破败荒凉的样子，再看到曾经温馨满满的家庭布置，于是看到有趣搞笑之处，也伴着些许苍凉的感觉。

想看这部剧源于我的观念和奶奶相同，如果死亡预计将近而无法避免，即使再先进的医疗技术也无法延长多少寿命时，不如回家过得自在一点，有尊严地死去。虽然肺癌晚期的奶奶在家也会有呕吐、咯血、疼痛，但是止痛等姑息治疗使得这个过程并不比在医院更痛苦。而且如果长期拖着子女、伴侣来把屎把尿地照顾自己，被病痛折磨得丧失了为人的尊严，即使面对的是亲人也会很有愧疚和耻辱感。我爸妈有时也会开玩笑说“有命吃饭，没命滚蛋”（往往发生在劝我爸不要喝酒的时候），然后就另外一个人开玩笑地反驳“真到没命的时候你就想活，不想滚蛋了”。

我一直觉得活到一定岁数，就会看开点、对世间的牵挂少了，当死亡来召唤的时候就更容易接受这个必将到来的结局，不做不必要的治疗（当然如果预后好的病还是应该积极治疗的）。所谓“喜丧”，我觉得是生前有质量地活着，对家庭、对社会有所助益，病痛来临时也不要“久病床前”考验“孝子”，只是临终时有机会和自己在乎的都见上一面，让子女也完成尽孝的心愿，就够了。有活到如此岁数的境遇和勇气，死亡似乎也可以是“喜”，而不那么悲。但是莉莉奶奶在病床上和女儿表露自己内心想法的那场戏，她也抱着女儿哭“我好怕”，梦到“我已经死了”，让我觉得原来她也不是那么勇敢的。自己的心意并不是完全由自己掌控啊，虽然希望能精彩地活过一百天，但是想到死亡可以来得那么突然，完全没有预料，自己对此毫无控制和抵抗能力，还是会很恐怖吧。心里决定的应然，和实然还是有差异的，让我体会到死前真实的想法。希望死前，能得到在意的人的理解、支持，让我有勇气面对。

还有奶奶向女儿表达一直没机会表达的歉疚：没有让女儿学喜欢的专业，而是逼她学管理。女儿也选择和解：学管理正好遇到***（大学时的恋人）。奶奶迫不及待追问“他现在呢？”，女儿淡淡说句“小孩都上国小了”。和奶奶对女儿的期盼相映：希望女儿能通过婚姻和另一个人相互扶持地生活，生不生小孩倒是另一种经历（不是必须要选择生育）。由电影想到令年轻人头疼的“催婚”，也是父母的美好期盼啊，希望有一天自己不在了，还有一个人在意、照顾自己的子女。