触礁2020

索菲亚·科波拉的新电影《触礁》(On the Rocks)应该是她的作品中最清汤寡水的一部，虽然先天条件仍然超好，她自己编剧、执导，Bill Murray主演。科波拉对喜剧演员Bill Murray情有独钟，大致相当于在自己杰出的父亲之外又一位心有灵犀的年长男性。十几年前两人合作过《迷失在东京》，前几年还拍过一个圣诞特别节目，现在是第三次主要合作。

故事中曼哈顿SOHO的年轻妈妈Laura担心丈夫出轨，她首先寻求Bill Murray扮演的父亲Felix的帮助。打小的时候父亲就告诉女儿，“不要向任何男生交心，直到结婚你都是我的女儿，结婚以后也还是。”挑战在于父亲一生保持着系统性出轨的习惯，女儿找他咨询有点像找江洋大盗请教防范小偷的经验。

父女之间的对话刚开始定位极高。面对Laura的质疑，Felix将不遵守单一配偶制归因于人类进化的刚性需求，但这场探讨在电影中缺少持续开展的空间。我的感觉，实际上这部作品意在表现孤独和倦怠，不是深山老林里独处、白天沐浴日光晚上沐浴月光的孤独和倦怠，而是亲人朋友同事环绕、终日忙碌奔波时候的失魂落魄。

稳扎稳打的悬疑谜底居然什么都没有？好像一个精美的礼品盒，带着激动一点点拆开，里面居然是空的。

花心老父亲的言辞虽然颇具渣男气质，但充满有哲理。这么有哲理的话，如果没有证明出什么结论，是不是有点没有意义？难道就是通过反差来证明一个老渣男逻辑的无耻？

可能一切没那么简单，不然送家用电器的直男老公怎么结尾突然换风格了？难道是圣灵感孕？会不会是老父亲为了保护女儿和女儿的婚姻，私底下敲打过女婿，自己背下黑锅？理由除了结尾礼物的不合理之外貌似还可以有如下：

1. 花心男人最懂花心男人，女婿老实不老实根本瞒不过狐狸一样的老岳父，更何况老岳父不是没有做功课，请了人跟踪拍照片，只拍出一堆生活照？

2. 老公行为诡异，老婆第六感爆发，十有八九就是有问题的。不然手机密码更换，被对方用手机紧紧张张，被问Fifi一起出差尴尬成那样，等等这些就说不通了。

3. 老公与Fiona坐出租车一起走了，没有下文。老父亲为啥把车开的那么嚣张，“老夫聊发少年狂”，艺术家精神附体？

4. This happens in NEW YORK, NEW YORK, 欲望之城，灯红酒绿，连女儿同学的妈妈都在“追求真爱”，只有女主是生活在童话故事里吗？不然电影名字也成反差了。

不过无论电影本身是真是假，真实的婚姻虽然没有那么多阴谋论，但一定也绝非那么简单。

说来就来的中年危机——《触礁》

今天聊聊电影《触礁》。

片名On the Rocks(2020)，别名岩石上。

世上的爸爸都疼爱女儿，一直都将自己的女儿当做小公主看待，而且都希望一直这么宠爱下去。替孩子吃苦、替孩子趟雷更是义不容辞不在话下，毕竟这都是写在基因里的祖传本能。

《触礁》里就有这样一位老爹，哪怕自己已是白发苍苍，也要以身作则，把自己当年犯过的错趟过的雷都传授给女儿，防止孩子吃亏受骗。

故事里的劳拉是一名家庭主妇兼作家，每天在家带着两个娃上学，还要向出版社供稿小说。

劳拉的老公迪恩是一名事业刚刚起步的商务人士，每天职场奔波疲惫不堪，但在仅有的休息时间内对家庭还是很上心。

劳拉的老爹费利克斯是一名退休富商，退休后闲来无事，开始找小棉袄唠嗑逛街玩。

费利克斯本人是一位风流成性、四处留情的纨绔子弟，年轻时丝毫不避讳自己的出轨事迹，还为自己到处沾花惹草找了不少理由。

资深出轨专业户费利克斯嗅到女儿有一点儿不开心，于是以己度人，开始向女儿灌输丈夫出轨的思想。

费利克斯打着大男子主义旗号，将自己出轨上升到物种起源、种族延续的高度，同时又极度双标，将疑似出轨的女婿钉在耻辱柱上，私家侦探、亲自盯梢无所不用。

原本十分爱丈夫的劳拉，在老爹亲身示范下开始动摇，渐渐相信了费利克斯的歪理邪说。毕竟男人最懂男人，尤其是一个满脑子骚操作的资深出轨者。

劳拉在老爹的怂恿和陪伴下，开始了私家侦探一般的生活。两人试图通过蛛丝马迹抓到迪恩的把柄。

在这场闹剧中，夹杂了男人、女人都存在的中年危机。女方因为长期生活在家庭和学校之间，渐渐感觉失去了对生活、对丈夫的掌控。男方则忙于事业，疏于与妻子交心交流。两人还要共同面对来自方方面面的生活压力，喘口气都觉得很难。

就这样，中年危机的人们在一点点想象中的缺口中看到了改变的机会。仿佛一夜之间，出轨成了打破平静生活的奇点。一场看似啼笑皆非的闹剧就此上演。

故事最终如何收场留给观众自行观看。

总体来说，《触礁》故事比较普通。影片采取了一个较为温情的方式讨论了父女关系、夫妻关系。伴随着戏剧性冲突，当事人找到了一种比较合适的解决方案。劳拉个人意志还不够坚定，又有点儿得陇望蜀，被老爹忽悠忽悠就上了说走就走的贼船。

影片用大量笔墨描绘劳拉的心理过程，如果观众能够感同身受的话，那么大概率也遇到过类似问题。内心的焦躁不安根源还是对生活充满了恐惧和无力，仿佛一切都在失控边缘。《触礁》给出了一个颇为积极的解决方案，放心大胆的相信对方，相互提供一个港湾，结局总会很美好。

就演员们的表现来看，《触礁》是依靠比尔·默瑞撑起来的一部影片。他一出场就自带笑果，举手投足之间尽显渣男本色。

并不讨喜的角色费利克斯经过比尔·默瑞的演绎，反而变得招人喜欢，甚至他那些胡说八道的歪理邪说，观众们也能不由得点头赞同。这就是演员本身的魅力。

片中有一段一段小插曲十分有趣，果真是老美社会的真实写照。

白人父女在街头闯红灯被警察拦下，老油条父亲靠着套套近乎就能让美国膝下有黄金的警察化身人民警察，帮忙推车，招收送行。

想象一下，如果是黑人开着汽车被拦下，《触礁》的故事基本就是另一个样子了。

说来就来的中年危机，

说走就走的抓包之旅。

这里是硬核影迷集散地，欢迎关注：妙看影视

电影结束的意外，让我有些意犹未尽的感觉。索菲亚·科波拉总有的意境是一般导演达不到的情怀，这就好似她父亲的世界观如此完美与宏大。或许从小在身边耳濡目染造就了这样的她。

说实话，鄙人的确拿它当《迷失东京》的续集在看这部影片。得到些许感受，只不过是个人的意淫方式罢了。不过在这一点上，我是与此片中比尔·莫瑞饰演的父亲如出一辙。

迷失东京 (2003)

7.8

2003 / 美国 日本 / 剧情 爱情 / 索菲亚·科波拉 / 斯嘉丽·约翰逊 比尔·默瑞

我心中最好的索菲娅·科波拉

这一次是父女的关系，但探讨生活方式的结构还是索菲亚·科波拉的样子。电影开篇是爵士乐流淌耳边，慢慢开画。线条基调一直向上进行，随着比尔·莫瑞的出现，开始平行直至影片结束，没有下滑的节奏。摩登凡士林与琐碎生活就这样交替进行着，直至结束。这里不论谁活的更好，只有怎样的方式使你舒服。

This is it，这个影片的全部，就是科波拉女士想要说的东西，但是鉴于新时代流媒体与苹果公司的介入，对她的创作到底有没有受到些许的影响，我不敢说……不过，火候相对以往，确实是差点意思！！

First thing first, let me finally get it off my chest, what has on earth happened to Oscar-nominated director Sofia Coppola’s once-rosy career? After contentiously copping Venice’s Golden Lion with SOMEWHERE (2010), a film many finds meritless of such honor, her subsequent offers are met with muted reception at best, even Cannes’ BEST DIRECTOR trophy for THE BEGUILED (2017) doesn’t amount to nothing. Now her seventh feature ON THE ROCKS arrives, reunited with Bill Murray, and further surveys the “father issue” extended from SOMEWHERE, does that bode well?

Unfortunately, the movie will not alter much of her stagnated status quo, it is well-shot (those landscape and cityscape shots are too enthralling for the movie's tepid story), but the whole fuss about a woman’s suspicion of her husband’s infidelity unfolds without any modicum of novelty. Rashida Jones plays Laura Keane, wife of Dean (Wayans), an entrepreneurial upstart, they have two young girls and Laura is cornily stuck in a writer’s block, as her time is chiefly allotted to child-rearing, while Dean frequently hops on business trips as the high-flying breadwinner.

Reaching 40, Laura becomes insecure of her sex appeal and suspects Dean is having an affair with his younger, voluptuous co-worker Fiona (Henwick), unwisely, instead of leveling with her significant other of her sixth sense-driven conjuncture (that would end the movie in 2 minutes), she resorts to the counsel from her father Felix (Murray), a hardened playboy, who left her mother years ago and cast unsolved scars in its aftermath. So the initial cutesy father-daughter binding episodes soon devolve into the dual play of Felix’s faintly haughty mansplaining and Laura’s incessant self-denial with a mild protestation of vexation, which will tediously run out of stream down the line.

The rub is, neither Laura or Felix is an interesting character to begin with, which comes quite a shock to Yours Truly, because Coppola used to be rather adroit in molding her characters with nuances and niceties. But here, all three chief players are showered in the pervasive uppity New York chic, which cannot abate the triteness derived from the facts that they are so clichéd and oblivious from the rest of the world, for instance, Laura cannot even sustain small talk with an elderly woman in a posh party she attends with Felix, and can barely bear with a fellow quibbling mother (Slate).

When Laura finally gives Felix a piece of her mind, Jones acts more like a galled baby than a disaffected, long-suffered sophisticate Laura is designed to be, she is fighting a losing battle before she can finish her sentences, and Murray’s resigned response “why aren’t you funny anymore?” is even more grating, paternalism dies hard, to Felix, a daughter’s paramount asset is fun-inducing, and Murray is in excellent form, unfazed, debonair, persistently gets his own way, though his grand deportment is critically undercut by Felix's repugnant characterization.

Laura never stands a chance to better herself as an independent individual, in the end, she is just passed from one man to another, with the symbolic watch switch, that message doesn’t quite swim with our current tide of woman-empowerment. Sofia, being a female and a member of the Coppola Dynasty, has been wearing a Teflon armor for too long, and the “father issue” she tries to come to terms with is more personal and regressive than we can give its credits for. Since many other budding women directors are finally thick on the ground, perhaps it is high time that we look elsewhere for the next auteur-to-be from the distaff side.

referential entries: Coppola’s SOMEWHERE (2010, 6.6/10); LOST IN TRANSLATION (2003, 8.8/10).

“不要把你的心给那些男孩。你属于我，直到你结婚那天，而且在那之后你依然属于我。”

“好的爸爸。”

索菲亚·科波拉（Sofia Coppola）与A24和苹果合作的流媒体新片《触礁》(OnThe Rocks, 2020)，讲述了一对父女在调查丈夫出轨证据的荒诞旅程中两人观念与分歧不断碰撞的故事。这个继《迷失东京》(Lost in Translation, 2003)拿到奥斯卡小金人后与老搭档比尔·莫瑞的第三次合作，可以说是为索菲亚·科波拉完成了一次还算成功的创作转型。而其中对于性别偏见，女性危机和种族问题不经意的设计更是成功为科波拉的未来打开了更加广阔的创作思路。

图 | 《触礁》（2020）

已婚女人的中年危机

轻易动摇的伪独立女性

迪恩从伦敦出差回来的夜里，他小心翼翼地爬上了床，亲吻了正在熟睡中的妻子劳拉。她睁开眼睛，对着许久不见的丈夫说了一声“嗨”，可没想到迪恩突然诧异的看着自己，仿佛不认识眼前自己的妻子一般，过了好久才反应过来。本没当回事的劳拉在第二天早晨却在丈夫的行李箱里发现了一个女士化妆包，劳拉的内心挣扎和猜疑开始了。

他昨天是不是把我当别人了？他觉得他亲的是谁？他认出我之后脸上那种失望和惊讶的眼神是怎么回事？完蛋了，迪恩是不是有外遇了。于是陷入牛角尖的劳拉在幽默会玩的花心老爸的带领下，开始搜集一切关于迪恩的出轨证据，并进入了一段充满喜剧色彩的冒险旅程中。

图 | 劳拉向好友倾诉丈夫把自己错当成别人的体验

故事里，劳拉的人物设定有一种极为强大的反差。一方面，她是一位十分向往自由和独立的女性，身为作家的她会在女儿产生想要用漂亮的长发征服男孩子们的时候告诉她们，无论留长发短发都是她们的自由，她们无须取悦任何人。而另一边，她又深受自己父权思想浓重的父亲的影响，隐忍着很多女性在婚姻中都在经历的困惑与枯燥，并潜移默化地把自己置于被动与不平等地位。

她的生活在结婚生子之后变得日益枯燥。丈夫出差在外，她每天独自接送孩子上学，照顾孩子衣食起居，路上还要听另一个单亲妈妈吐槽自己不靠谱的男朋友。她又要照顾家庭，又要兼顾写作，本就已经很辛苦了，结果丈夫还疑似有了外遇。

图 | 被生活与婚姻困扰的劳拉

她明明可以选择直接去询问丈夫，也显然明白自己有能力也有权利掌握自己婚姻和家庭的走向。但从小到大父亲强烈的观点对她产生的洗脑效应，教唆着她做出自己并不认可的决定。她在父亲的鼓动下选择偷看丈夫手机、乔装打扮深夜跟踪丈夫应酬，甚至还被老爸强行安排跟着丈夫去了墨西哥。这一系列荒诞的错误决定，也揭露了这个看似新时代独立女性内心被伪装起来的自卑与优柔寡断。

图 | 受父亲驱使查看丈夫手机的劳拉

尤其在暴风雨来临前，父亲在劳拉发泄完情绪之后说“你没有以前那么有趣了”，其实可能是在隐喻很多女性在婚后被琐碎日常和刻板社会责任磨灭的自由与童心。毕竟，她连生日礼物收到的都是一个能减轻她家务压力的厨房用品。

《触礁》是一部关于将“错误决定”当做喜剧元素利用的电影。这个错误不是迪恩的疑似出轨，而是劳拉自己在内心人格与外界影响间的摇摆不定。不难想象，这个成长在号召女性独立自由的现代社会里，却一直被自己花花公子般的父亲灌输父权社会固有观念的女性，在面临破坏婚姻最大问题的时候该有多困惑。

图 | 《触礁》（2020）

花心老爸眼中的婚姻与情欲

根深蒂固的父权控制

纵观全片可以发现，劳拉这个伪独立女性的矛盾人格形成的根源，就是父亲菲利克斯——一个由比尔·莫瑞（Bill Murry）饰演的中年花花公子。那是一个谈吐不凡、魅力十足的上流社会艺术品商人，他巧舌如簧，被人人景仰，幽默的俏皮话让他在人群中极其讨喜。

但他有个致命缺点——令人不适的控制欲。影片一开场，我们在黑屏中便能听到菲利克斯对年幼的劳拉宣告自己的所有权。

图 | 父亲菲利克斯是个十足的“花花公子”

影片中最值得体会的便是父女之间的对话，两人对于一夫一妻制和男女外遇的观念差异一览无余。劳拉和现代社会的大多数向往独立的女性一样，试图用自己力量对抗这个尚处在男性主导社会里的刻板印象。而父亲代表着父权社会最根深蒂固的男性凝视与对于女性的物化，他会告诉自己年幼的孙女，留长头发的女孩才招男孩子喜欢；会和女儿讨论男性的生物本能是如何让他们凭借女性胸脯和臀部大小择偶；会指着女儿的手链说这是男性为了锁住女性而使用的工具。

图 | 菲利克斯的“语出惊人”

当劳拉和父亲吐槽“就没有一个男人能接受一夫一妻制吗”的时候，父亲给的答复是，“一夫一妻制和婚姻是建立在财产这个概念之上的。你需要女人，但你不一定非要和女人生活在一起。”作为一个对于女人来说充满魅力的花花公子，菲利克斯对自己当初婚内出轨，离开妻子的解释是：因为有了孩子，她世界的中心从他身上转移到了孩子身上，而此时另一个女孩疯狂地迷恋上他，让他感觉很好。

图 | 《触礁》（2020）

这种极强的控制欲和根深蒂固的大男子主义很难不让人对这个父亲的思维方式感到不适。好在科波拉选择的父亲形象是比尔·莫瑞，他极具个人特点的老爹式幽默把这个角色从被人讨厌的黑名单上救了回来。正是因为劳拉和父亲这两种反差极大的婚姻观念和生活态度，才让影片充满了出人意料的喜剧包袱和对男女婚姻观念的嘲讽。

科波拉的电影创作

被不断开阔的创作思路

作为影坛传奇弗朗西斯·科波拉（Francis Ford Coppola ）的女儿，索菲亚·科波拉的导演能力一直在被质疑和诟病。不可否认的是，名导之女的光环也许的确给了她一张进入影坛的VIP入场券，但父亲给她的更珍贵的东西，是对生活观察的天赋。

图 | 索菲亚·科波拉

无论是《迷失东京》（Lost in Translation, 2003）里被忙碌丈夫忽略的孤独少妇，《绝代艳后》（Marie Antoinette, 2006）里被皇宫夺走自由的玛丽皇后，《处女之死》（The Virgin Suicides, 1999）里脆弱却不甘的少女，还是《在某处》（Somewhere, 2010）里好莱坞大明星的陌生女儿，观众在科波拉作品里的女性人物身上总能看到她自己的影子。这些在聚光灯下几乎与世隔绝的孤独情感，是她早年跟随导演父亲混迹影坛的真实写照。

图 | 《迷失东京》

图 | 《绝代艳后》

图 | 《在某处》

而在《触礁》里，科波拉跳出了对自我经历的挖掘，大胆用旁观者的视角讲述了一个“他人”的故事。这对她来说无疑是一次创作思路上的开阔，也让大家对于科波拉之后的创作选择充满了期待。

在很多人看来，《触礁》和科波拉许多作品中的女性一样，依然像是强行在一个近乎完美的生活状态里寻找小瑕疵一般莫名其妙。毕竟，劳拉有着别人想要拥有的一切：优越的生活环境，不俗的谈吐和个人理想，还有两个可爱的孩子。她拥有着大多数人没有的东西，却非要把她生活里一个微不足道的烦恼小题大做的拍成了一部电影，也确实是有无病呻吟的嫌疑。但必须承认的是，这一次在极具戏剧张力的人物设定和荒诞的故事情节中，科波拉对男女思维、社会刻板印象的思考、和隐藏在喜剧外壳之下的沉重现实依旧是值得称赞的。

*本文由cinewoo独家发布，内容仅代表作者观点，不代表本公众号立场。未经授权，不得转载。