坠入2006

我第一次接触到Lee Pace的颜就是那张他摘下面具的gif，当时可谓惊为天人，这张gif也长期占据了我贴吧的动图签名档，那时，佩佩还不是今天的大王。
Tarsem Singh身上的印度血统，本身疯癫的性格以及MV导演的经历都让他成为一位个人风格鲜明的导演，饱和度极高的色彩搭配，全实景拍摄，环游世界顺便拍个电影的土豪气都从这部The fall里溢了出来。在色彩运用和近乎偏执的对称上，倒和维斯安德森有几分相像。
那个时候的Lee Pace啊~~无法用“美” “帅” 这些个俗烂的词去形容，192的身高，却有一张巴掌小脸，纤长浓密的睫毛秒杀一众睫毛膏代言的女星，粗犷的浓眉中和了他的美，和小女孩在病床前哭着讲完最后的故事简直让我不能更心动。
为了让小女孩更好的入戏，在拍摄医院戏份的7周半内，Lee全程扮演一个双腿残疾靠轮椅活动的残疾人，甚至骗过了工作人员，只有亲近的三个幕后以及导演知道真相。在杀青的那天，Lee告诉所有人I can walk，就当着小女孩的面站了起来。站起来这么大个，小女孩当场就吓傻了。。。在拍摄Roy发现安慰剂是糖的那场戏时，Lee奔溃的演技吓到了小女孩，小女孩不肯拍下去，所以Lee一个人演独角戏来回了17遍。
剧组为拍每个地区的实景，亲赴每个地方，包括所有演员，Lee就是在那个时候来的中国。当时还没微博，不然说不定可以跟大舅一样成为一个段子手。。。。
因为霍比特，因为大王，Lee成为了新一代舔屏男神，但其实早在这部the fall里，没有金色的长发，没有骚包的outfits，没有滤镜和柔光，他就已经把我秒得渣都不剩了，连晒伤妆都性感得想去吻他，口水已流一地。无数次脑补他用他的voice porn在我耳边给我讲睡前故事，哦我的老天爷啊！耳朵已怀孕。。。。。

一只美洲蝴蝶，从达尔文的手中展翅，它也有自己的生命轨迹。
何况人类一条条鲜活的生命。
一念可生，一念达死。
为什么会有这么多人选择结束自己的生命？
可贵的，神奇的，来之不易的生命。

女孩用天真来面对残酷的故事，本身就是一种残酷。
亚历山大放弃了救命的一壶水。
达尔文悲伤的放下猴子的尸体，放弃抵抗。
老人的嘴里吐出只只鸟儿。
黑人被射成刺猬微笑。
印度人隔断了自己的生命之绳。
侠客在水潭中放弃抵抗。
THE FALL。。。生命如此不堪，我们有一千个理由死亡，一万种方法死亡。
可是我们为什么还活着？
希望。

侠客从水中睁开眼睛的一霎那，演员的灵魂终于射出万丈光芒。
女孩化作天使，拯救了一个人的生命，可是谁又会知道她将来的人生中会如何面对最黑暗的那一刻呢？
她的天使在哪里？

我热爱生活，珍视眼前的一切一切。
可是，谁也保证不了将来。
只是希望，我的灵魂足够强大。

我又没出息的哭了
从Roy最后一次给Alexandra讲故事那场戏开始，我跟着他俩哭得稀里哗啦一塌糊涂

Alexandra: Roy, why are you killing everybody? Why you make everybody die?
Roy: It's my story.
Alexandra: It's also mine.

It's also mine, 这句话真让我揪心
——我们的人生，我们的悲欢，不仅仅只属于我们自己，如果分享，就不会孤独

罗曼罗兰说：
只要还有一双忠实的眼睛陪我流泪，就值得我为生命受苦

在绚丽的自然风光和异国诡迷的建筑风情下，我仿佛变成了片中的那个小女孩，在蒙面侠的带领下寻求着希望和重生，当正义和友情一个个倒在恶魔宫殿的血泊之中时便再也忍不住眼泪，看着小女孩和罗伊相对为死亡和背叛争执，我也很想无理取闹一次，不要死，都好好地活着好么。

  本是一出绝妙的童话，又何尝不像复仇的五人行那般在成人的社会里厮杀出一条血路，如果《潘神的迷宫》是撒旦的眼瞳，那么《坠入》便是天使的翎羽。让女孩做主角的好处是她们更富有想象力和浪漫主义精神，不论是笑或眼泪都会在晓寒深处为你无声绽放一束暖光，让最绝望的人相信自己是历尽千辛万苦的骑士乘风破浪而来。

  当童话中的人物一点点浮出水面，我开始不愿相信现实和童话的分界，犹如《大鱼》中永远沉浸在童话梦想中的父亲那般自娱自乐。罗伊和女孩甚至彼此互不相识，可他们有一辈子的时间可以认识，幸运的是，这一辈子已经开始。

  黑白默片在被放慢了数倍后带来的故事的开始，因为戏中戏的叙述方式而让真实和虚幻愈发混淆了视听，胶片里跳跃自如的罗伊--真的很像卓别林--已经不再是那个自怨自艾一心求死的人，相反，他的每一次自杀式演戏都是在象征着重生和前进。当他在荧幕前看着自己第一次跳跃致残却被剪掉了的戏份后，还以为是“错过了什么”。过去的时光即便慢放也已经永远凝固不会改变，所以片尾放到他成名之后那一次次义无反顾的飞跃就像童话中的他一样飞快前行，珍贵如斯被奉为绝技。

  童话中的五个人物背景都很有趣，一生为奴却眼睁睁看着亲哥哥累死在农场的黑人怒火冲天放走了所有的奴隶立志要杀死恶伯爵对应着现实中送冰块的黑人，同样是奴隶，而在不久的将来也将奋起反抗得到自由和平等，这个人也同样象征着男主角事业不得志的郁郁寡欢；

  印度人的妻子被恶伯爵占领，而其妻子忠贞不二在绝望迷宫中逃脱不得跳楼而死，而印度人发誓杀死恶伯爵并且再也不会看别的女人一眼，他对应着橘子园里的场主，并象征着男主角对前妻的余情未了和期盼；

  爆炸师在一次与恶伯爵接触后却被众人孤立，所以立志要杀死恶伯爵，爆炸师是电影的制作人，他就像是男主角此刻瘫痪在床事业婚姻双失败的心境，被世界抛弃满心愤恨狂躁，是所有负面情绪的来源；

  而热爱动物的达尔文憎恨恶伯爵是因为自己一生追逐美洲蝴蝶，而恶伯爵知道后却亲自赠送给了他一只死去的蝴蝶标本，即便现实中的“达尔文”只是一个默默无闻的小护理，可在片中却象征着对梦想的坚持、自信的来源以及希望之光的闪耀；

  神秘人像老马一样带领着众人找到恶伯爵的宫殿，他强大无比可以以一敌百，而他的神秘咒语更可以帮助众人走出绝望和困境，这是那个善良可爱的老头的化身，在现实中的老人死去后连童话中的神秘人也放弃了前行的希望向敌人投降而受尽凌辱，老人在小女孩和罗伊第一次面对死亡时为他们编写了强大的希望咒语，虽然出场不多便撒手人寰却绝对是不可或缺的人物，他是黑暗中的火光、是阴霾中的避风港，人们依靠他逐渐强大，可要真正的强大，却是要靠这最终的分离；

  罗伊在故事中时一个羞涩而怯弱的蒙面侠，为了给同伴报仇而成为众人的首领一步步走向恶伯爵的宫殿，从强势、坚定到泄露了内心的软弱和绝望，最终在女孩的鼓励下一鼓作气报仇雪恨；而恶伯爵--即现实中将他的护士妻子夺走的医生--也因为作孽太多被自己的利剑所消灭。

  片中的主角女孩并不美，被摔断了的一条胳膊时时刻刻挂在脖子上，门口豁了两颗门牙，虽然说是遗传可不能不令人联想到那次暴民叛乱，她不懂死亡和亲吻的意义，却因为过早的接触了太多本不属于这花一样年纪的事情而能模模糊糊明白它们的重要性；她不知道在罗伊身上究竟发生了什么，却愿意撒谎让罗伊相信他猜对了脚趾。直到她笑着奔跑在橘子园中，我几乎认定，自己看见了天使。

  在童话的背景下女孩一家的惨状也以回忆和木偶剧的方式展现在观众面前，减少了现实的残酷，在成人世界几乎不可饶恕的种族歧视和暴民肆行政府无能等等问题换做了孩童眼中，却不过是一些无意义的符号和愚蠢无意义的斗争。流血、厮杀、死亡、火焰皆是抹不去的恐惧，悲哀的是这人间地狱的惨状被无辜孩童眼观殆尽，而幸运的是，她不知道她都看到了什么。

  在导演的镜头下那十八个国家的二十六个外景地完全像是特效或油画走下来的美丽超脱异观赏，不似人间寻常物，橘黄色的沙漠像被哪个随心的花匠浓浓一笔勾勒在朗朗晴空下，这大自然的盛景下遥观站在白色沙地上的所谓人间强者也不过如蝼蚁一般弱小；大象在蓝色冰洋中自由穿梭在逃亡之人和鱼群之中，庞大和渺小都在生命的执着下闪耀着相同的光辉；原始丛林中半裸的族人为生命和道路的祈祷之舞更是让我联想到了《天地玄黄》所带来的震撼之美；当勇士和美人彼此表白之时远景和近景的互叠将情绪的渲染和风景的秀丽融为一体，是许多人毕生连幻想也见得不到的美景；他们的婚礼在梦游般的旋转中开始，而这开始却象征着欺骗和背叛的真实，舞蹈背后是黑衣骑士的追杀和肆虐，是否因为如此，那伴舞的牧师们皆是闭眼不见这梦幻的破碎。

  而那无边的想象力更是在视觉的盛宴锦上添花，闭上眼睛你什么也看不见，但你用手揉一揉眼睛却能看见漫天的繁星；美丽的美洲蝴蝶在人们的关注下逐渐用自己的晶莹化作了蝴蝶礁的奇观，更神奇的是被小女孩所厌恶的神父在童话中背叛了誓约后那张面无表情的脸变作了山脚下五人的死刑场。

  不仅仅是女孩坠入了一个美妙的童话，也是成人坠入了她们的天真美好中。因为相信爱、相信正义、相信感情、相信阳光，所以感动的无处躲藏，唯有挺身而出热泪盈眶。讲故事的人和听故事的最终都坠入了这个故事之中不分你我，但愿现实也可以如童话一般永远有一个美好而快乐的结局。

Caution！本影评为全剧透！！强烈建议观影后再来品评！！！

先来一句话剧透：这部电影讲述了一温柔俊美的特技替身屌丝演员蜀黍，拍戏意外受伤腿部致残受挫，还被高帅富电影明星抢走了白不富拜金美女友后轻生，用讲惊奇冒险故事的手段引诱超萌五岁家庭经历暴民骚乱没了爸爸逃离罗马尼亚后工作在美帝橙子园的小萝莉去偷药用用于自杀，结果却被小萝莉疗救了心灵的故事（请试着像华少主持《中国好声音》开场白那样读一遍）。

帧帧如画的《坠入》不仅仅是视觉的盛宴，Alexandria（小女孩）的“醇厚”演技、Roy（男主）的帅气出演，以及精巧的剧本编排，童话——隐喻——现实从始至终美妙的呼应与互动，个人认为比其优秀的镜头更值得称道。大家对《坠入》画面的称赞已经很多了，所以我想多谈谈关于剧情编排等方面。
开篇营救Roy的配乐和黑白画面就给我一个预兆：这必是一部很有风格和味道的电影。
作为电影主体的那个侠盗团队向邪恶总督复仇的故事，起初是由Roy基于自己参与拍摄并受伤的电影设计的，而这部电影就是《坠入》末尾Roy和小女孩一起看的那部，片中脚上中了一箭的演员，爱抚弄眉毛的Indian人和蒙面“佐罗”等都印证了这一观点。所有我们在《坠入》里所看见的奇幻画面，都是小女孩根据Roy的讲述在脑中剧场里的演绎。当然小女孩从开始就跟Roy充分互动，所以才会有忽然变了声的亚历山大大帝侍从、出现在海边的大象（Roy从小女孩的小铁盒里看见过她橙子园里的印度朋友送的大象玩具）、从西班牙人变成法国人的邪恶总督、憋着尿跟Roy“表白”的公主等等桥段，而这些还仅仅是小女孩轻量级地影响着Roy的叙事，再后来，从处刑场小女孩从达尔文的包里钻出来起，小女孩才更积极主动地参与到故事的推进中，并以自己的意愿改变着故事的走向，从而到高潮部分，能左右侠盗与邪恶总督决斗的结局，完成对Roy心灵的救赎。

电影的名称可谓一语多关。The “Fall”指现实中的跌倒摔落，也指意志上的挫折放弃。是Roy拍特技时从铁道桥上fall入河中，是小女孩Alexandria摘橙子时从树上fall下，也是她第三次为Roy偷药时从架子上fall下，更是Roy之后重拾生活的信心，在此后多部电影里勇敢的fall下。
蒙面侠盗之所以从蝴蝶海礁上岸要坐大象（那段大象发出的声音好像是鲸鱼的声音？）的原因，我觉得不是表面上Roy投影的蒙面侠盗说的不会游泳这个理由，而是由于现实中Roy就是拍一幕从铁路桥上跳入河中的特技受得伤，他不“会”游泳的原因是因为他现在惧怕水。再联想到电影结尾，Roy又重现拍起了电影，而且做了真正的演员(也有可能只是龙套角色，主要还是特技演员)，其中就有跳水的镜头，这也意味着Roy真正挥别了过去，在肉体和心灵上都重新站了起来。演的是fall入水中，但是已经stand up了！《坠入》中的细节实在太精致了！

关于Roy的爱情，《坠入》中有两条线，一段是跟现实中的女友，片中没有给出姓名，另一个是故事中假想的Princess Evenly，而现实中的Nurse&Sister Evenly跟Roy没有爱情关系。
《坠入》里说明Roy是为了取悦他的女友，才去当那个从铁路桥跳入河里的特技演员，而且片中也通过Roy之口告诉我们那是他第一次做特技。结果演戏出了意外，Roy脊椎受伤，而女友则离他而去，更甚得是，她为了名利跟Roy所替身的那个明星演员好上了。
另一边，Roy在故事里的新罗曼史是这样安排的：对于小女孩一心想撮合给Roy的修女Evelyn，小女孩知道Evelyn的“一切”，眼睛的颜色，最喜欢的食物，最喜欢的书籍，但小女孩对Roy还知之甚少。故事假想Princess Evelyn和蒙面侠盗陷入爱情时，公主说自己被囚禁于金色的笼子里（我觉得是暗指Evelyn修女的身份，她侍奉的是上帝），他的爱对她来说是解放。而随后，Roy悲哀地假设，跟他的前女友一样，Evelyn也成了Odious（指代现实中的那个电影明星）的未婚妻，于是他决定杀了她（即片中所说“世界真是奇妙，前一天爱得死心塌地，第二天就想把对方千刀万剐”）。Roy此时是被前女友伤透了心，不敢爱，也不信爱。结果Evelyn胸前的心形挂坠挡住了子弹，即现实中Roy前女友出镜时一直在把玩的那个挂坠，从后面小女孩翻看Roy皮夹里的相片那段可推测，这个挂坠应该是Roy送的（说明这位Roy的前女友心里还挂念着他？）。送给前女友的挂坠在故事里又救了一个背叛他的女人的命，说明Roy心中仍有旧情，所以不忍。炸弹专家打开挂坠，编造出一段父亲给女儿的一段寄语：“永远不要为了名、利、权力或者安全而嫁人，要顺从自己的内心”，这明显是Roy对前女友的希冀，也是Roy对前女友拜金逐利的愤懑表达。Evenly说“这个挂坠我从未能打开，别人也不能，而你是第一个”（瞬间脑补《大话西游》紫霞&至尊宝了有没有？！但就因为这句话Roy就认为她就是他的真爱了？）。然后Roy吃的吗啡药效发作。这里有个细节，即小女孩帮Roy从病友哪里偷来的棕色瓶子里的吗啡药片其实只是糖片，而真正起作用的还是小女孩第一次偷来的那三粒透明瓶子里装的药片，当然也就无法至死，电影里特意给了药瓶几个镜头。药物发挥作用后Roy开始头晕目眩，所以才会有故事里结婚典礼上那些旋转着的舞者们。接着Roy潜意识里恐惧死亡的人性本能翻腾起来，所以才有了交换戒指那段逻辑混乱的对白，而也就因为Roy这段“临终”告白，让小女孩懵懵懂懂地了解到Roy有向死之心，当然你也可以理解为小女孩不能完全理解现实中的死亡，只是单纯地希望Roy“不要睡过去”，把故事讲完，以及不希望故事中她喜欢的角色不要死掉。但我认为，目睹过父亲的死亡、背井离乡，又待在医院——一个死人见怪不怪的地方很长时间，还有那个被毒蛇咬死的小男孩的情节铺垫，小女孩对死亡应该是有一定认识的，所以她误以为Roy死了的时候会想起那个小男孩癫狂的母亲的话语：“Wake up! Wake up!否则他们会把剁掉你！砍开你！”（我不知道为什么死了会被砍碎？教会医院的尸体会被用来做解剖实验？）。Roy已经开始呓语，而婚礼则以蒙面侠盗被黑色恶兵击晕而中断。此时的配乐应该是“Googly，googly，googly，Amen”。小女孩是不懂基督教的，所以结尾的词用得是begone和go away，而Roy自然是懂基督教的，也就用了Amen做结尾。最后不愿Roy死去（故事里拯救蒙面侠盗与现实中拯救Roy在《坠入》中的意义是一样的）的小女孩主动进入故事中，从达尔文的袋子里钻出来拯救Roy，也是第一次正式管蒙面侠盗叫Daddy，在现实中将父亲的形象投影给了Roy。后来，小女孩发现Evenly跟一名医生“偷腥”（电影里没说，但依稀从背景声判断，两人在ML。小女孩可能不懂，但也许觉得“肮脏”？），至此她也就对Evenly没了好感，也就不奢望Evenly能去拯救Roy，也不希望故事里再有Princess Evenly的身影，从而小女孩决定依靠自己的力量去拯救Roy，亦即第三次偷药。在故事的结局部分，Princess Evenly对Odious已经开始“假戏真做”了，如蒙面侠盗所说“你对她们掏心掏肺，但她们只想要你的钱，总有一天，她们会为了更富有的人离你远去”。最后Princess Evenly见Odious大势已去，改口狡辩说“都是对蒙面侠盗对她是否是真爱的测试”，结果Roy终于放下了故事里的Princess，现实中的前女友，挥别了过去，也“顺应了自己的心”。

豆瓣上已经有几篇相当优秀的影评，请允许我推荐两篇：
1、@Philoco 《八卦一下外景》http://movie.douban.com/review/2332637/
正如这篇影评所说，我初看《坠入》的时候也以为其中那些奇异的场景是电脑制作起来的，原来是导演带着制作小组走访世界各地历时四年的心血所得啊！该影评了涵盖了大多数电影中那些美丽场景的出处。
2、@P-nutButterFry 《错位》http://movie.douban.com/review/4975010/
这篇影评对小女孩如何将Roy故事中的人物一一投影到自己身边的熟人身上分析得相当到位。请允许我摘抄其中解释的最妙的一段，其中括号内的内容我的辅助说明：Alexandria将Roy故事中的人物和自己身边的人一一对应。Roy说的是印第安人，而Alexandria却把他对应在自己的印度人朋友身上（印度人和印第安人的英语都是Indian）；奴隶Otta是那个让她舔冰块的黑人；后来Mystic的段落更为奇特，Roy并没有说他是怎么失去了力量，但是在Alexandra的想象中，是因为牙齿掉了出来（小萝莉喂男主圣餐【据我了解这种被称为圣餐的无酵饼指代耶稣的肉体】，就是小女孩完全不懂什么叫“拯救灵魂”的那段，小女孩问Roy那个老头为什么带假牙，Roy回答她说“那是那个老头保存力量的方法，他的灵魂在假牙里”）；最后Mystic死时嘴里还有小鸟飞出来，很多人不理解，我认为这也是一个错位，Roy在故事开始时说Mystic怨恨Odious是因为他破坏了大自然，还说小鸟在他肚子里比较安全，意指Odious吃了所有的鸟，但是Alexandria听不懂这个讽刺，以为Roy说的是Mystic把小鸟藏在肚子里保护起来了，所以最后她的想象中就出现小鸟从Mystic身体里飞出来的场景；蒙面的黑色恶兵（邪恶总督的侍卫和打手）的形象是Alexandria调皮乱跑时看到的全身穿着铁皮服（防护服）的X光操作员；当然还有后面Evelyn（就是那个带着折扇遮面、身着浓郁中国风的公主。小女孩没了爸爸，想把Roy当爸爸的同时，还想撮合Roy和她喜欢的美貌修女Evelyn。当然不懂基督教的小女孩不知道作为sister不能结婚【修女也嫁给了上帝】，电影里也有提及，就是小女孩憋着尿继续听故事那段，公主说“我已经把我的一切奉献给了主”），Odious的形象都是建立在小姑娘个人的人际关系之上的。直至最后，Alexandria忍不住自己介入了这个故事，这也让整个故事的扭转显得不再突兀，因为Roy说It's my story后Alexandria强硬的一句Mine too，让人（包括Roy）明白这个故事的结局是注定是Alexandria的故事结局。

以下是我自己对《坠入》隐喻的一些理解，当然可能有很多过度引申和无端揣度的成分，希望不当之处也能博君一笑。
名为“美国异族”的稀有蝴蝶隐射作为移民国家的美国看待“外来人”的问题。
美帝即是故事里的邪恶总督Odious（Odious英语就是可憎的意思。开始说是西班牙人，后来Roy又给改成法国人了），现实中是那个抢了男主女友的高帅富电影明星。
再来想想五侠的身份分配 ：
1、蒙面侠盗：标准的“美国人”男主Roy，就是欧洲裔且非头几代移民的，美帝的主流与主导，所以同样的，在五侠队伍里是领袖的存在；
2、起义逃出的黑奴Otta Benga：美帝最早的黑人就是从非洲被贩卖到新大陆的黑奴们。隐射美帝的奴役（本人比较仇美，美国一概用美帝代替）；
3、印第安&印度人：我猜测导演这里是有意为之，本来两者的英语都是Indian，在Roy编造的冒险故事里是个印度人，现实拍摄的那部电影里是一个印第安人（这是小女孩对Indian这个词的混淆造成的）。这一方面涉及了导演自己印度裔的身份，往大了说可以代表亚裔；另一方面又说到了美国的土著居民，隐射了美帝的贪婪。抢了印第安人的土地，还“杀”了他们的女人；
4、炸弹专家Luigi：目测貌似是一信正教的希腊人（我猜的，可能完全不对），被邪恶总督“请”去传授了些制作炸弹的知识还禁止他的同乡们和他交谈，随之众人包括他的神父也摒弃了他。隐射美帝的宗教冲突；
5、热爱一切alive生物的英国人达尔文（是为了体现“人变猴”的进化论吗？不少电影里的达尔文身边总有只叫Wallace的猴子做好友，比如粘土动画《神奇海盗团》，不知道有没有什么典故？）：在有文化的英国人陪衬着，美帝就显得非常“没文化”了。比如片中达尔文反抗邪恶总督的原因就是因为他焚琴煮鹤，把绝世罕见的蝴蝶直接弄死做成了标本；
还有在东欧的罗马尼亚经暴民（Angry People）骚乱丧父逃到美帝的小女孩：动荡、祸乱连连的东欧（想想1915年之后的历史）；
象征自然的神秘人Mystic：这地方原本是座森林，到处是鸟儿与树木，总督Odious把一切都烧掉了，“鸟儿在我肚子里更安全”——这隐喻还不够明显吗？而且对神秘人（自然），他们仅能通过有文化的英国人之嘴听懂自然，而即使是最有文化的英国人也只会用手语回复自然，因为英国人也不懂“自然的语言”。另外，反抗团体中，自然的力量一直都是最强大的（没掉假牙之前）。
所以除了缺一个中国人、一个阿拉伯\穆斯林人、一个犹太人，以上的人物意象已经可以概括美国的人群构成了，其中的隐喻就是仁者见仁智者见智的问题了。

《坠入》中有生死、有童真、亦有幽默。
我记忆比较深的童真和幽默有这么几处：正是由于小女孩将Morphine误读成了Morphin3，，才让Roy第一次没死成；小女孩通过睁一只眼闭一只眼的方式实现手指瞬移的桥段，顿时戳烂了我的萌点啊！还有达尔文把虫子和地图装在一个匣子里，结果地图被虫子啃得全是洞，而且这地图尼玛为什么还有毒？！神秘教为Mystic招魂那段（Avatar有没有借鉴？），随着Mystic身上纹路的变化，镜头带着我们走遍了大量世界著名地点，长城、桂林漓江、埃及金字塔、自由女神像、巴黎埃菲尔铁塔等等，实在美妙。
小女孩第三次偷药从架子摔下后做手术的那段，她从Roy经纪人（就是她问Roy是不是海盗的那个人）的腿所经历的各种悲惨经历（被马车碾碎、被鱼叉刺穿等）联想到自己的腿也可能会遭受到各种厄运时的慌恐，小女孩在手术中被麻醉时迷迷糊糊的感官，她对手术器械恐怖的联想，她对在罗马尼亚经历暴民骚乱往事的回忆再现，都通过粘土动画等夸张新奇的手法表现得诡异生动。比如医生包扎小女孩脑袋的场景，被她脑补成了一幅极其恐怖的画面：医生直接切开了她的脑袋，把里面带着窟窿的纸质大脑揪了出来，而且那纸就是影片开头她丢飞的那张写着她小秘密的纸条一样的形象。
看《坠入》的时候，我脑子里一直能联想到《潘神的迷宫》的场景，这两部电影确实有很多相似之处：都是小女孩的梦幻与现实交织的叙事方式，画面都很奇幻且大胆。但相比之下，《坠入》要阳光积极得多，完全是一个Happy ending，而《潘神的迷宫》的结尾在我的理解中实在太过悲哀。当然，对于《潘神的迷宫》的解读有两大类，一类是承认电影中潘神是实际存在的，那么最终小女孩回到了她的王国；而另一类认为所有一切的奇幻场景都是小女孩自己的想象，所以最后小女孩死得很惨。
这部电影对小女孩来说是部童话，对Roy来说是一段被救赎的心路历程。但除了童真、幽默、重拾信念等阳光的元素，也充斥着对受伤、背叛、死亡等阴暗面的描述。比如刚开篇小女孩同屋里那些形形色色的小病友；小女孩第一次去偷吗啡时在药房看见了泡在福尔马林溶液里的一对死婴；在教会医院太平间被毒蛇咬死了儿子的母亲，在医生出去后悲伤至极的她忽然癫狂起来，拼着命试图唤醒已过世的儿子，当她用愤恨的眼神盯着偷窥的小女孩时，小女孩被这恐怖的一幕吓尿了裤子；随后跟Roy一个病房的那个带假牙的老头用魔咒“Googly, googly, googly, begone”安慰了小女孩，而之后这个老头就去世了；影片最后小女孩因为关注Roy而看的那些黑白电影里，有绝处逢生的人们，也有火车相撞、车毁人亡、高处失足坠落的场景。所以这部电影深处也暗含着对人世无常、悲欢离合的无限唏嘘。现实里的生死不是Roy和小女孩的冒险故事里的那样，可以信口胡来。希望我们的生活中多些欢笑、多些和煦吧！

《坠入》中三处的蒙太奇转化让我拍手叫绝：一处是由蝴蝶标本转入海中蝶形礁岛，一处是由诡计婚礼上告密牧师的脸转向处刑现场，另一处是Roy用白色抹布擦拭翻倒的咖啡而转到蒙面大盗下葬被虐杀的兄弟并立誓的场景。另外这一幕里碧天、荒山、浸血的白色大幡旗一齐出现的画面，实在惊艳！
导演对服装的品位真心“独特超前”，这种风格在他其他电影里比比皆是，比如《惊天战神》里那带奶头的盔甲，苍蝇头的阿波罗等等，正常的服装才罕见。而且该印度导演对大漠黄沙配蓝天翠水好像特别得情有独钟，比如《入侵脑细胞》“cell”中。联想到《三傻》“3 idiots”结尾的那处场景，猜想应该是印度的著名景点吧，我觉得该导演的这项喜好与此有关。他拍的《入侵脑细胞》、《惊天战神》和《白雪公主之魔镜魔镜》的素质实在不敢恭维。画面确实都让人叫绝，但是剧本实在太！拉！！圾！！！了！！！！这导演拍貌似是拍MV出身的，挑男女主的眼光都挺好的，尤其对男人的品位相当不错（我严重怀疑导演的性取向），比如《坠入》里的Lee Pace，《惊天战神》里的Henry Cavill，《白雪公主之魔镜魔镜》Armie Hammer，而女主嘛，我喜欢的只有《白雪公主之魔镜魔镜》里的Lily Collins和《坠入》里的萌胖萝莉Catinca Untaru啦。电影的配乐也相当优秀，配合着画面，相得益彰。
《坠入》也用了很多的笔墨在向电影——这一造梦工作以及特效演员致敬。我个人觉得比起《雨果》“Hugo”那坑爹货，“The Fall”的手段高明也精彩得太多！譬如开篇在“曾经在洛城”字幕之后那段砍棕榈树叶子的声音，你去听，就是欢迎演出开始的掌声；而在电影末尾，小女孩用那萌翻了的语气说的“Thank you, Thank you, Thank you very much!”不正是在谢幕吗？
再提两处小细节。来看看小女孩那张写着小秘密、满是窟窿的纸上到底写得是什么，错误很多嘛：
“Nerse (Nurse) Eyliny (Evelyn). I throw oring (Oranges) in (应该用at，表示“砸”) Preest (Priest).I luv yu (you). I luv yu (you). I luv yu (you). Alex Andriax”。
而小女孩的那个小铁盒盖子内测上粘着的是一幅《一千零一夜》的插画，怪不得她的想象如此斑斓呢。

不要被一时的fall吓退了前进的灵魂，拾起勇气与信心，默念“Googly, googly, googly~ begone!”的魔咒，生命的精彩重新依旧！
“Thank you, Thank you, Thank you very much!”感谢命运之神的谛听与关切！

转自我的博客 http://blog.sina.com.cn/s/blog_65ffd16e01011c12.html
2012年8月21日

《坠入》是一个构思奇特的奇幻片。影片讲述的是电影特技演员罗伊在拍一个特技镜头时严重受伤，下半身瘫痪失去知觉。极度绝望、万念俱灰的他只想一死了之。在天主教医院里，他认识了因摔断胳膊而住院的5岁小女孩亚历珊卓，两人渐渐成为年龄悬殊的朋友。罗伊每天给小女孩讲故事，心中却想着利用小女孩帮助他完成自杀计划。

罗伊讲的虚拟故事与现实中的场景交替进行，这种“画中画”的剧情设计，试图用一种隐喻和对应的方式来为观众揭示一个人真实的内心挣扎。这“两个世界”充满了很多相对应的象征，现实世界里罗伊内心的矛盾与纠结被投射到虚拟故事里具体的人物冲突中来，就像潜意识在梦里的舞台上舞蹈一样。所以理解了这些意象的含义，就能在某种程度上读懂罗伊的心路历程。

 

一、本能论的猜想

虚拟故事里，他的敌人是总督。现实世界里，他的敌人是抢走女友的情敌。两人的形象都是某电影明星，这是强烈的暗示。虚拟故事里，总督抢走了他的女人、杀死了他的兄弟。女人象征现实中爱情中的背叛，兄弟被杀暗示现实中因受伤而导致的事业丧失。

在虚拟故事里，罗伊带领五人强盗组合，经历千辛万苦来到总督的城堡，强烈的复仇动机，可以理解为一种死本能——强大的毁灭、杀戮的动力。

我却更愿意把它理解为生本能——借助杀死总督完成内心的自我拯救，因为总督也是罗伊心魔的象征（后表）。把复仇动机理解为死本能是从表象的层面来理解，而生本能则是罗伊潜意识里的自我拯救动机——表面上他杀死总督是为了复仇，而实际上总督亦是他的心结，唯有面对并解开才能获得新生，这点后面会提到。

这里想表达的是，从这个角度去理解，似乎生本能优于死本能？或者说，人在丧失理智的去毁灭一样东西时，其实是通过毁灭此物（象征心结）来完成内心的自救？一种别样的、少被理解的疗愈方式。不过人在愤怒的时候爱摔东西、破坏、甚至自虐，之后就舒服了，似乎是一个旁证。这不是一个仪式，而是死本能通过彻底的损毁某物得到释放（通俗的话说就是情绪得到宣泄），生本能因此获得了巨大的生存空间。于是，暴风雨式的疯狂之后安静了下来，气也消了，肚子也饿了（一个奇怪的现象是发泄完之后，人会感觉到平静的饥饿），生命力随着进食恢复了——生本能最终胜出。这么去理解，似乎生本能是智慧而隐忍的，总会赢得最后的胜利，而死本能则是直接而强烈的，最后却总是心满意足的伏在生本能身边。虽然这么说不太好理解，但我还是想说，生本能和女性气质有联系，死本能和男性气质有联系。正如每个人身上生来同时具备男女气质，生死本能也同时潜藏在心灵深处。

 

二、无力感将你吞噬

罗伊率领强盗队伍，总督有精锐护卫队，虚拟故事里的矛盾简单鲜明。这矛盾双方有多重寓意，既象征了现实世界里，罗伊对他的厄运及情敌的愤怒，又象征了罗伊自身的冲突：生死本能的冲突，打败总督是生，放弃自救是死——现实中的自杀。

强盗队伍和精锐护卫队只是纯粹的配角，于是他们被安排同归于尽，只剩下罗伊与总督面对面遭遇。此刻却出现了意想不到的一幕：拥有强烈复仇动机的勇士罗伊，在水池中竟软弱的失去抵抗，任由总督致其于死地。回应岸上小女孩的哭喊的只有无力的：“I can’t get up……”，令人联想起一根绳子就拴住大象的故事，这个“我无法站起来”的信念也完全拴住了罗伊的力量与求生欲，无力感让他只剩下唯一的选择：束手，等死。

虚拟故事里的这个高潮片段，也正象征了现实中罗伊的心境：生命的低谷里，他已经放弃抵抗，他希望吗啡让他一觉不醒，就像梦境里任由总督结束他的生命。

此刻的总督，已经化为罗伊心中无能感、失败感、悲剧感等一切对自己的负面评价的象征，他耀武扬威的提着垂死的罗伊嚎叫：“老天啊，这里的水只有及腰深”“可悲啊！看看这个瘾君子！”。难掩的失望，对罗伊的懦弱、无力感深深的失望，潜意识里罗伊对自己的失望。

无独有偶，最近看村上春树的《1Q84》，对女主角青豆的一句至理名言印象深刻：无力感会吞噬一个人。她的好朋友大冢环，正是因为骨子里的无力感，任由丈夫施以家暴，最后带着六个月的胎儿自缢身亡。无力反抗，一死“了之”——无力感吞噬生命。欣赏青豆这个角色的原因之一就是她的坚韧与执着，或许这两个词原本就是一个意思。

而你的生命里，是否曾与无力感不期而遇？你是选择了大冢环/罗伊放弃的方式面对，还是青豆式的坚韧？

当然，罗伊并没有死，不然就不是电影了。

来拯救他的英雄是小女孩的呼喊：“Get up! Show me your hand!”确切的说，拯救他的是后半句：Show me your hand！于是，某种力量支撑他伸出手，把总督打到。

这真是个意味深长的动作。

伸手、站起来，象征的是行动力。是的，这才是治疗“无力感”精妙而简洁的药方：行动起来！无力感在行动中灰飞烟灭！

生命被无意义、无力感、无助感笼罩时，大脑无法从失败的故事和忧伤的顾影自怜中寻找到意义，只有行动才能创造意义！静止的风景只会重复枯燥而灰暗的画面，只有流动才能得到鲜活的刺激！

与其说是爱拯救了他这类空洞的语句，不如说是他自己的双手拯救了他。如果大冢环能伸出双手推开家门、推开律师事务所的门，她的新生或许不必等到遥遥无期的来世。如果身处抑郁中心的人能伸出手推开一扇窗，看到铺在山野里的阳光，或许就会有不一样的变化在流动。

伸出手，推开门。

 

三、关于片名

通常片名都包含着意味深长的暗示。

The fall.

拍片时，从马背上坠落——他跌落生命谷底的开始。

小女孩的坠落——为了拯救罗伊生命、出于爱的坠落。

此外The fall还象征罗伊在马背上坠落的同时，在内心也坠落绝望的谷底，而整部影片，就是从这个谷底爬出，重新站起来的过程。从这个角度，甚至可以把它看成是一场120分钟的心理疗愈。有心之人，一定能从中发现疗愈的本质及疗效产生的机制。而有兴趣的专业人士，或许也会有不少对心理治疗有益的发现。

究其本质，人生不正是一场“坠落——爬起”的反复旅程吗？而在你的故事里，又是什么东西，始终支撑着你在每一次坠落时没有一直落下去？

 

 

这部片子的精巧就在于这个虚拟的故事，它更像罗伊的一个梦，一个情节完整、逻辑严密的梦。梦完整的显现了罗伊潜意识的流动，并通过高潮时的极具象征意义的转变，完成了疗愈的作用，现实中的罗伊由此得到新生的力量。或许正是这种力量帮助他的身体康复，重新成为一名优秀的演员。

影片的最后，是小女孩回到自己庄园后，在果园里发现那只美丽的蝴蝶。神奇的是，刚才我居然也在窗边上发现了一只类似的美丽蝴蝶，同样的黄黑红相间，同样迷人的花纹。

当我尝试着留下一张清晰美丽的照片时，它却飞走了。只留下一个模糊的影像：………………………………………………

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