“那年冬天的一个晚上,我开车回家,险些从路上滑到坡底下。现在回想起来都有些后怕,要是当时真掉下去了,估计你们也就看不到这部片子了。”杰兹导演耸耸肩。
“我好不容易把车及时停住,突然迎面冒出来的车灯晃得我有些眩晕,那是一辆军用卡车。就在那一刹,我的脑子闪过一个念头。前几天我听说,距离那条路两公里以外的Szymany机场被CIA(美国中央情报局)借用了,他们要把从中东抓到的犯人带到这里中转。在这条通往Szymany机场的湿滑路上,车子很有可能刹不住就翻到坡底下去。如果不是我的小破车翻了,而是美国佬押犯人用的车翻了,兴许会有一个幸运儿重获自由,他将在心底里无比感激真主安拉对他命运的慷慨解救!于是,男主角的故事就这样开始了……”
一片白雪皑皑,气温零下三十多度,赤脚单衣的穆罕默德漫无目的地奔跑着。之前他还在审讯室里被施以暴行,现在的他多少有些精神恍惚。为了保暖,他毫不犹豫地射杀了一名路人甲,套上了他的衣物装备。为了充饥,他不忍心猎杀野鹿,竟去吃蚂蚁、啃树皮,抢走了当地居民刚钓上来的活鱼,强行吸吮着妇女的乳液。为了躲避危险,他砍死了紧跟不舍的军犬,锯伤了当地的伐木工人……
“我希望剥去他身上的社会性,只留下原始的兽性和生存的本能,这必然是一次野外的求生之旅,它比那些故意在电视上作秀的野外生存挑战要真实残酷得多!”杰兹导演兴奋地讲道。
白天奔跑,夜里睡觉,穆罕默德的梦境也是十分耐人寻味。在审讯室被打晕后,他做了第一个梦:一位身披蓝色长袍的阿拉伯妇女越走越远,自己在后面依依不舍地望着。画外音:“杀人的不是你,是真主安拉!”
伊斯兰教经典《古兰经》里就曾这样记述圣战:“战争已成为你们的定制……为主道而战的人将永远获胜,将得到真主的奖赏,为主道而战阵亡的信徒,比其余的信徒更得天独厚,他们用不着等到世界末日,就可以马上进入乐园……乐园有水河,水质不腐;有乳河,乳味不变;有蜜河,蜜质纯洁。”只要为主而战,杀死西方世界里的异教徒,就是对主虔诚的表现,非但不会受到良心的谴责,反倒鼓舞了信心。从此,穆罕默德便开始了自己所谓的“必要的杀戮”。
在第二晚的小木窝里,他编织出了第二个梦:自己慌张地望着四处乱飞的白鸽、昔日市场里的人来人往,那位妇女脱下了蓝色长袍,胸前的白布里包裹着一个婴儿。画外音:“我信奉安拉,你我的真主。世间万物之生死,都在祂(指代神明)的额发间,我主乃在正途上”。
一系列急促的闪回镜头,迷离地展示了穆罕默德以往生活的碎片,两次梦境中都出现的蓝袍妇女想必就是他的妻子吧。即便白天鼓起勇气顽强地与命运作抗争,但夜里心底的脆弱却以亲人的形象浮现在脑海里。
第三天傍晚他不幸被砍倒的树木砸晕,第三个梦渐渐出现了:审讯室里的军官冲着自己咆哮,脑袋被白布蒙住,只能痛苦地接受着他们施加的肉体折磨;自己迫不得已杀了军犬、杀了路人,过着茹毛饮血的原始人生活。画外音:“纵使你厌恶,战争仍是命中注定的。你难免会厌恶对你好的东西,也可能喜欢对你不好的东西,安拉知道,你不会明白。”
相比整个民族的伟大利益,个人则是卑微渺小的;面对无所不能的神灵,人类则是软弱无能的。为了本族人的利益,可以披着宗教的神圣外衣,牺牲小我,成全大我。而一方的道义在另一方看来却是一种被美化的杀戮,这便是所谓国家、宗教、战争的荒谬之处。
第四晚,穆罕默德在梦中回到了温暖的家,看着墙上的清真寺绘画和夫妻合影,踏着阿拉伯风味十足的地毯,默默走过熟睡的妻儿身边,心里很不是滋味。画外音:“以安拉之名而战,用今生换取来世,凡是以安拉之名而战者,不管是被灭亡或战胜,都将获得极大的奖赏!”这里杰兹插入了一个闪前的预叙镜头,穆罕默德骑在一匹白马上大口吐着鲜血,极具预言性的残忍画面与家庭的温馨形成了强烈反差,更显出命运无常的残酷感。小魔鬼还记得第一次接触闪前镜头,是在韩国导演金基德的电影《坏小子》里,当亨吉和森华第一次去沙滩,一个貌似森华的红衣女人走向大海准备自杀,这无疑暗示着森华未来的命运走向,那个纯真的大学生森华即将死去,取而代之的是一个堕落低贱的自己。
在他行将就木之际,一位好心的聋哑妇女救了他。或许是出于人类共通的悲悯之情,妇女打发走了前来盘问的美国佬,暂时保住了穆罕默德的小命。可次日一早,妇女便送给他一匹白马,让他去林海雪原里自生自灭了。
结尾的死亡镜头凸显出了杰兹电影里一贯的艺术美感,反射着阳光的雪花大特写给人以冰冷宁静之感,随即切到一匹血淋淋的孤马在雪地上的空景,影片戛然而止。这时,坐在影院里坚持看到最后一刻的威尼斯观众,还是礼节性地给予了影片热烈的掌声,想必他们还在思考着我们的男主角究竟去哪儿了呢?真是“此时无声胜有声”,还有比这更残忍更美丽的死亡吗?
谈起片名《Essential Killing》(译名:必要的杀戮),杰兹本人是这样解释的:“人之所以要杀戮,是因为他要本能地活下去。我始终认为,如果把人类世界当成是动物世界,这样的杀戮就是自然法则,它就是必要的、合理的。不过相比穆罕默德为了活命而杀戮,美军现代化武器所造成的杀戮就显得荒谬至极了!”
在第67届威尼斯电影节上,评审团主席昆汀·塔伦蒂诺不顾违反往届评奖规则,破天荒地将评审团特别大奖和威尼斯影帝两个奖项同时颁给了该片,据说当时这狂小子还带头一个劲儿地为该片疯狂鼓掌。有趣的是,获得影帝的男主角文森特·加洛在片中竟然一句台词也没有,却依然凭借着出色的肢体语言和莫大的勇气完成了对角色穆罕默德这匹“困兽”的精彩演绎。
“我几年前和他一起出演过电影《情迷洛杉矶》,当时我就发现了他身上携带的野性魅力,正好适合本片里中东逃亡者的形象。直到后来我把剧本寄给他,没想到24小时内他便欣然接受了出演邀请。可我又担心他受不了严寒,而他却用一副不在乎的语气说自己出生在纽约州的水牛城,那里的冬天是出了名的寒冷多雪,想必他早就适应了低温的生活。”杰兹回忆道。当然,在文森特1998年自编自导自演的半自传体电影《水牛城66》里,便已经告诉大家他耐冻的事实了。同时,文森特也是那年威尼斯电影节的大红人,除了摘得影帝桂冠,他本人执导的影片《写在水中的承诺》和《间谍》也分别进入了竞赛单元和地平线单元,不得不说这位特立独行的忧郁浪荡男也是颇有几分才气的。
“当时我想在家门口的Masurian森林里拍摄这部片子,就像此前的影片《与安娜的四个夜晚》。因为自己年纪大了,还是喜欢睡在自家温暖的小窝里,不想东奔西走、风餐露宿。可我又不敢保证波兰的冬天一定会下大雪,最后无可奈何还是去了遥远的挪威拍摄,那里简直冻死人了!”杰兹压低墨镜微笑着。
——生命本就孤独,电影陪伴终生!
作者:小魔鬼
公号:二十世纪电影院
"sex with refugees is jasmine-scented and beautiful"?
WHAT THE FORK IS WRONG WITH YOU? EVEN IT JUST REMAINED THERE FOR 3 DAYS.
为了牲绿的美好世界,为了寄生虫能够享受现实世界和天堂的奶与蜜,所有infidel的死亡都是必要的,这大概就是牠们的逻辑。
“去你的!” - 捧哏的于谦
欧罗巴斯坦无药可救了,那里将彻底成为人类文明的废墟,基本上现在30岁左右的人都可以看到这个结局,信乎?
冷冰冰的,真不爽
文森特·加洛的独角戏,全片文森特无对白。荒野逃生,应该是说人在极端环境下展示的生存欲望以及动物性人性之类的东西。
高海拔那小田,你跟人家學學。
很残酷,但是很真实。
這算是公路電影麼。。
完全是冲着文森特加洛来看这部电影的,加洛零度表演的完美简直快让他成了个妖精。全片模糊了善恶的界限,最大程度的还原了人性本源的状态与抉择,流露着浓浓的灰暗气息,使我想起了去年蔡尚君的那部《人山人海》,同样蔑视文明的教条与枷锁,同样表现了人处于世的无力和挣扎。
蚂蚁、树皮、毒果、母乳,这些充饥物对他而言全部指向生存二字,绝大多数时候他受饥饿和恐惧驱使而行事,被冠以必要二字的杀戮没有变得高尚,它仍然是自私的,但我们却无力指责。整片充满没法简单用“是我就会如何如何”做出定论的复杂矛盾,文森特·加洛的独角戏无懈可击。(幻觉那段声效有点吓人
节奏啊...能不能拍得不那么史诗...内心的挣扎太弱了...感觉一个人在迫于无奈地在散步...
gallo的独角戏,好像从头到尾一句台词都没有。。。这种片子拍出来就是为了角逐最佳男猪的。。。
不错的故事,没有对白,相当的反讽。
看完后我没有任何思绪,没有大家谈到的怜悯、批判。不知道给什么评价,实在不知道,就给个中间的,貌似也是中庸的。
故事题材并不新鲜,拍摄手法也无太多过人之处。但优点是沉重题材拍摄得比较轻巧,无太多赘言也不见冗长。其中吸吮少妇乳液一段是全片亮点,遗憾是最后和女演员的互动少了点。摄影很棒!
霸道,比手册前几年的《逃亡大王》牛多了
毫无亮点,双方都不值得同情
你或者爱死它,或者恨死它,观影确实是个难熬的过程,就像文森特加洛的各种遭罪。导演一边展示为了生存不择手段的人性阴暗面,一边展示类似给婴儿盖被子的人性美好面,这电影最大的亮点就是加洛的表演和影片的剪辑!★★★☆
很难给本片贴一道标签,欧洲四个小国合拍出一部冰冷不含太多感情的极端环境电影,全片台词很少,而主角则从头到尾没有半句对白。不惊悚不紧张也不在人性层面多做文章,如果不是比较敏感的战争背景,相信很难引起多数观众的兴趣。个人观影过程丝毫不觉乏味。主角心理状态的描写以及幻觉我认为恰到好处。
3.0 在景色超美的地方野外求生,順利逃跑,奪車奪鞋奪帽子,順利換衣換鞋換帽子,流血受傷還能走那么多路。開頭感覺像在玩CS,後面像通關遊戲。喜歡裡面所有景色的鏡頭,三星也是送給攝影的。
对这种没台词还能不叫困的片儿有好感,另外告诉我们,狗都不能太聪明,何况人呢。
欧盟影展。恩。看不懂
what is he really wanna to explain?