“而这路的尽头是连块墓碑都没有的坟墓,我不应该将真实告诉给子君,我应该永远把说谎奉献给她,我以为将真实告诉她她便可以毫无顾虑地毅然前行,亦如我们同居时候那样,我错了!她当时的勇敢和无畏完全是为了爱,我是一个怯懦者,没有负担重担的勇气,却将真实的重担卸给了子君,她就要将这真实的重担走着所谓人生的路!” 涓生身上所体现的知识分子无能的悲剧性深深戳中我,知识分子一直以来就是一个拧巴纠结的话题。而这个庞大的群体又能出几个宋运辉这样敢于说真话,勇敢坚持自己的人呢?我相信涓生一定被很多人唾弃、认为他怯懦。我从他身上看到了知识分子的清高和把生活问题简单化,我自己又何尝不是呢?说实话,我是讨厌这样的知识分子的!做人追求知识没有错,但最终还是要做个有情有义、接地气的人。这也是我的追求~ 而子君的确是勇敢的,在当时那个年代能与人未婚同居是需要莫大的勇气的。但是,尽管她摆脱了冰冷残酷的原生家庭,勇敢的追求自己的爱情,却没有真正成为一个独立的人。她没有工作,物质上的来源全都依靠涓生,但她又没有生存的基本意识,仅凭爱情就能管温饱吗?在人都无法饱腹的时候,她还要养狗、养油鸡。这就从根本上决定了她的悲剧结局,她的生活没有落到地面上,她生活在理想和稚气中,这在当时那个人吃人的年代是生存不下去的。 这两个人,都处在一个悲剧的年代,他们有突破封建枷锁和创新的勇气,却没有保持勇气的能力。我不欣赏他们,但我同情他们,并希望时刻用这样的同情来勉励自己。
【1648】不知道是不是因为改编求稳的缘故,从中段开始就大段的重复,踟蹰和徘徊不是一味的重复,该重复的时候重复才有节律性。水华应该是想极力回应日记体主观的氛围,涓生作为叙述人基本上没在镜头前说话,通篇大段的配音独白。但是很明显做得太过,尤其是后半段开始重复前面的说辞之后显得非常拖沓。 但其实前半段视觉上的诗性是显而易见的。窗户中空玻璃直接做出了公民凯恩的景深镜头、房间内两个人物前后景变焦、户外场景多饱含环境意象的全景、比喻蒙太奇和动作的交替使用也很妙。室内外空间的布置处理都有继承费穆的感觉,集市的杂耍视觉信息非常丰富。镜头使用上非常喜欢变焦的大景别,洪常秀都没这么喜欢推焦吧,导演似乎想用镜头代替演员表演,但是这种情绪表露也没能掩盖独白过度的问题。
剧作上其实就是《夜以继日》的早期形态。男性的懦弱和自我欺骗以牺牲女性作为代价,然后就是内心不断编织出各种各样的借口和理由。但是实际上归根结底是自身的厌倦和冷漠。台词在这上面很值得玩味,涓生认为子君失去承担真实的勇气时,恰恰是他自己蒙上了自己的双眼说瞎话。 1.“可中国的妇女简直是奴隶,最底层的奴隶” 2.“光明闪烁了一瞬,黑暗又笼罩了一切”
3.“爱情也必须时时更新”
4.“我不该把真实告诉子君,我该把谎言奉献给他。我没有承担真实的勇气,却将重担给了她。”
涓生以为子君是懦弱的,需要他的推动来让子君获得重生,他实际是最怯弱的男人,子君为了追求自由,追求自己,做了自己愿意并且想做的事,涓生却一味的不敢面对,想要逃避,觉得逃避了,自己就又有了新的开始。可惜现实还在这里,他心中有想做天大的事,他有着他的愤慨,但是他却逃避了最不能逃避,最应该去面对的现实。他认为彼此之前为了爱才在一起,现在要为了现实而分开。多么懦弱的男人啊
记得那一年的桃洲哥
逃出玩偶之家不是自由,能在笼子外飞翔才是自由
当他爱她时,他可以包容一切,包括她的软弱;当他不爱时,他只希望她和当初一样勇敢,却不知这份勇气全凭有人宠爱;无论什么年代,类似“我要正确生活”这种冠冕堂皇的幌子都是男人软弱无能自私怯懦的借口;推拉镜头如许多啊!
我该写些什么呢?选修课上老师给放的,然后讨论的大半节课关于爱情的内容。门当户对,相互信任,有物质基础。恩,不得不说这个老师还是很有见地的。
對王心剛不感冒= =
涓生简直是一种典型的男性缩影:读过点书,自以为很有学问,似乎总是壮志难酬,面对社会现象慷慨激昂(当然只限于纸面文章,发生在自己眼前时大气也不敢出),却对身边的人毫不关心,有的只是愈积愈多的不满和挑剔。要分开,话也说得很好听,各自“寻找新的道路”。而这样的人总假以有志青年的面貌,迷惑性太强,万一遇到,有多远躲多远!
1981年
我看了很多遍小说 很多遍电影。每次都看的很憋屈
怪 说不上那怪
只记得那只白的毛毛狗。
通篇男主内心独白,配乐诗朗诵范儿,影像化改造比较一般,频繁推拉叠化。不过鲁迅原著的故事还是有趣且毫不过时的:内心高冷的矫情病男文青+揭不开锅也要养宠物狗还敏感爱哭的女文青租一开间共同面对柴米油盐窘迫生活的故事,精神伴侣终将被生活压垮。汪星人演技了得,幻觉镜头有点意思
6.9;若theme music再斂起一點該多好,但這終究還是水華啊...
伤逝的悲剧恐怕也是千千万万同的爱情的悲剧,男人逃不了涓生的懦弱借口自私和冷漠,女人逃不了子君的琐碎,虚荣和脆弱。相同的悲剧,加入现代的速食压力孤独和畸形,经营爱情和婚姻似乎越来越难,爱情和面包,怎样平衡?而悲剧是由何产生的呢,性格,背景,柴米油盐,人心易变,贫贱夫妻百事哀?
选修课电影,基于那时的背景和价值观。现在来看总感觉这男的太装逼不成反傻逼了
推拉镜头是主角,什么爱恋什么思考什么沟通什么时代皆被甩在身后——技术喧宾夺主,脱离了承载表意的本职功能。其次是叙事的从容,好家伙,可以媲美《小城之春》的节奏了。张力的蓄储及舒张(尤其舒张)全无一点压迫力,像是温柔的声讨、腼腆的苛责。制作层面确实给我带来特别明显的不舒适,这是技术层面、品控层面、形式层面的问题,却也不能否定内容的价值。时代的裹挟之下,剧变、守旧、刁邻、傲洋、悍匪等外部因素,圣母心、羞耻心、猜疑心、独断专行等内部因素,让每一个人都无比脆弱,遑论结为爱的共同体(或曰利益共同体)。时代的激荡之下,败因何止千百,成者岂有二三。摸着黑暗探索,顶着寒意向前,寂寞地感伤着心爱之人的逝去,感伤着无力守护之美好的逝去。
人必生活着,爱才有所附丽呀亲!!~
摄影:邹积勋
在剧本上过于忠于原著,没有什么突破,几分牵强,语言过于文学性。
美术方面做得很好,各方面还原十分到位(除了演员偏老),原著的感人情节在电影里也展现得很让人动情,例如阿随的被弃和归来、涓生后来的强烈悔恨。但是,整体太忠于原著了,以至于很多意象的镜头内容直接照搬小说,男主心理活动也简单粗暴地以吟诵原文的画外音形式进行展现,这确实省事不少,但也必然只能达到低于原著的水平。所以我认为这在将文学影像化的改造上,还是挺失败的。
鲁迅:“娜拉或者也实在只有两条路:不是堕落,就是回来。因为如果是一匹小鸟,则笼子里固然不自由,而一出笼门,外面便又有鹰,有猫,以及别的什么东西之类;倘使已经关得麻痹了翅子,忘却了飞翔,也诚然是无路可以走。还有一条,就是饿死了,但饿死已离开了生活,更无所谓问题,所以也不是什么路。”