第三类接触

八十年代长大的小孩，对两份杂志应该不陌生，一份叫《飞碟探索》，还有一份叫《奥秘》，里面描述了大量关于不明飞行物UFO的故事。UFO这个缩写，对于现在的年轻人来说可能不是那么熟悉了 ，而在我小的时候却如雷贯耳。而且很多人信以为真。

说来有趣，我国的飞碟热从八十年代初才开始，而这之前，我们跟UFO是绝缘的。这一年发生了什么事情呢？改革开放了。据微信公众号“大象公会”的文章介绍说：“1978 年11 月，《人民日报》与《科学画报》分别刊登了介绍西方 UFO 之谜的文章，强烈冲击了刚打开国门的中国人，中国的飞碟热由此兴起。”

而这之后就一发而不可收拾了。甚至于，来自西方的飞碟冲击引起了民族主义情绪。还是来自大象公会的介绍：“1980 年 6 月 5 日的《北京晚报》出现了《“飞碟”崇洋吗？》这样愤恨的标题，质问 UFO 为什么只出现在外国。”然后中国人与外星人的“交流”就开始“超英赶美”了。

不仅目击UFO的人次直线上升，而且还发生了很多奇葩的事情，比如有人声称与外星人发生了心灵感应，还有人声称被外星人给绑架了，甚至有人声称被外星人强奸“借种”了，看来他们并不明白生物学上的生殖隔离现象。而且神奇的是，被“借种”的往往是男性。这倒也好理解，男性被“借种”无法查证。

我试图理解这些人的主张。或者，他们把声称被外星人绑架当做是一种出名的捷径，到后来骑虎难下就只好死鸭子嘴硬了。又或者，他们的精神出现了某些问题，产生了幻觉并信以为真了。最后还有一种情况，那就是他们真的见到了外星人了。本着科学的态度，咱们也别把话说死。

实际上在整个20世纪的后50年，飞碟热是席卷全球的。这和那个年代科技发展和冷战背景有关，人们既看到了人类登陆月球的壮举，又在冷战的阴影下强烈缺乏安全感，多种情绪交织在一起，有人就投射在了关于外星人的想象和探索之中。而这其中，大导演斯皮尔伯格的影片《第三类接触》，成为了这类想象的集大成者。《第三类接触》是我看过的最另类的科幻片了，斯皮尔伯格用近乎于写实的手法，把人类对UFO的种种想象都给编进了这部电影里。

影片分成了三条线索，军方、一个电工家庭、一对母子。先说军方，斯皮尔伯格迎合了阴谋论者的想象，军方实际上对外星人光临地球是知情的，但他们对社会封锁了消息，因为他们希望独占高科技。这种阴谋论在美苏争霸的时代非常有市场，似乎谁能和外星人取得联系谁就能赢得冷战的胜利。

在影片里，为了封锁消息，军方不惜伪造了一次毒气泄露事件，清走飞碟预计降落地点周围方圆200公里的居民。美国科幻电影中经常这样刻画军方的形象，比如在电影《独立日》里，当整个世界对外星人入侵一筹莫展时，美国军方最神秘的51区却早在多年以前就捕获了外星人并加以研究。

而第二条线索，那个电工，声称自己与外星人发生了心灵感应，而他和“同行”们一样，受尽了周围人的白眼，包括家人在内，每个人都把他当成是疯子。的确，他身上所展现出来的狂热和执着，谁看了都害怕。但在影片里，他被塑造成一个觉醒者，朝闻道夕死可矣的强烈好奇心和使命感，让他最终跟随外星人离开了地球。对我们这些“无知者”来说，他或许是疯子，但对他自己来说，却是求仁得仁。而这个勇气，也让影片里的法国科学家感到羡慕。

而影片里真正有趣的一条线索，却是那对儿母子。儿子是个三岁的可爱小孩，他代表了被外星人“绑架”的群体。而影片最精彩的地方，正是小孩被“绑架”的情节。外星人来到了母子俩居住的房子外面，母亲徒劳的锁上了所有的门窗，然而这些门窗又怎能拦住外星人，光芒透射进来，让屋子亮如白昼。

影片里，面对门口的外星人，小男孩和母亲的反应形成了强烈的对比。母亲被吓坏了，歇斯底里，而小男孩则一脸兴奋，把外星人当做是某种大玩具。最终，母亲没能挡住小男孩被外星人带走。而这之后，她儿子被外星人绑架这件事成了新闻，她也成了众人眼中的疯女人。

我之所以喜欢这段情节，是因为我觉得它表达了斯皮尔伯格自己的态度。在观影的过程中我们自然会产生疑问，斯皮尔伯格自己相信外星人吗？而这段戏似乎给出了答案，起码他的态度是开放的。斯皮尔伯格用成人的恐惧和孩子的快乐作对比，或许想告诉我们，被成人世界禁锢和驯化后，我们已经失去了最初的想象力和好奇心。

斯皮尔伯格或许是世界上最有童心的导演，在几年之后，他拍出了不朽名作《E.T外星人》，把自己所有的纯真和对童年的热爱都倾注其中。而今年，他又向世界奉献了《头号玩家》，这是送给全世界宅男的礼物。所以对于外星人，我想他是宁可信其有的，而且还充满了美好的想象。在斯皮尔伯格的镜头下，外星人往往可爱、友善，而这恰恰是孩子眼中的外星人形象。

能用孩子的眼光看待这个世界，这是怎样的奢侈啊？用我们的老话来形容，这叫做不失赤子之心。而正是这赤子之心，支撑斯皮尔伯格拍出了那么多举世闻名的杰作。他的作品里充满了想象力、儿童般的纯真以及对这个世界巨大的悲悯。不如此无以拍出《辛德勒名单》。

在《第三类接触》这部电影里，有个令人惊喜的友情客串，那位法国科学家的扮演者，是法国大导演特吕弗。在一次访谈中，他这样表达对斯皮尔伯格的敬意：“常常有人问我，我是否想对我的同行斯皮尔伯格提些意见或发表些评论。答案是不，决不。我希望做他眼中的理想演员，从不抱怨，从不提任何要求，也不提任何建议。我就按照他的要求去做。当他喊‘停’时，我像世界上所有演员一样，把目光转向他，看他是否满意。”

上影节第四场，转场已经让我literally虚脱了。斯皮尔伯格这部电影真是浪漫至极，让人入戏太深，就更累了。其实我全程都在关注Barry和他妈，至于roy那条线倒是关注得少了。感觉ted chiang的灵感可能有一部分来自于这部，结构很相似。但是结局却实没有料到，所以为什么是roy，为什么Barry不是呢，Barry的妈妈也不是呢，觉得Larry也很可怜。但是用到音乐的元素，以及这种想象力，在1977年也太难得了，毕竟国内那时还是五毛钱特效。看到最后对谈的时候感觉一秒穿越到中国有嘻哈。不知道为什么豆瓣只有7.2，冲着Barry也要给9分。很少看到这么浪漫的科幻片不是吗。

刚看完《第三类接触》，发觉斯皮尔伯格好像很喜欢各种奇幻的“接触”。

1975《大白鲨》：大白鲨和人

1982《外星人E.T.》：外形人和人

1993《侏罗纪公园》：恐龙和人

还有1977年的《第三类接触》。

可能导演对生物之间的关系有某种执念吧，而且，这种“接触”确实能带来很多情节，推动着剧情的发展。

看多了现在的电影，回顾77年的《第三类接触》，简明扼要的开场、清晰且呼应紧密的情节，虽然没有大起大落的情节冲突，却层层推进，引人深入，让人重新沉浸在电影的魅力中，耳目一新。忽然就感觉现在很多电影都轻浅的可以，看来以后要多看老片充充电。

《第三类接触》的开场很简单，却将人快速带入到电影神秘的基调中去。

黄沙漫天，由远及近，两个亮着的车灯由远及近，一辆越野车驶近停车。

几个人顶着黄沙下车，和驻扎的军方交涉，却发现语言不通。很快，另一边一辆小轿车也停车，下来几个科研人员。

一个人报告“他们都在那边”，将一伙人引到一批战斗机旁边。

于是，记录飞机型号，寻找目击者。

这两伙人究竟是干什么的？

战斗机虽然型号很老，但都还崭新并且能够发动，飞机经历了什么？

一个在夜晚晒伤的老人究竟看到了什么？

一场戏的功夫，轻松的完成了故事基调的架构，轻松简单却意犹未尽。这才是光影的艺术，这才是电影的魅力。

接下来航空地勤收到飞行员的飞行异常报告，军方在沙漠发现轮船，多个情节的叠加将影片的神秘感更加推进。

接下来的剧情从三条线索展开的。

第一条线索来自科学家和军队组成的科研队。

第二条线索是进行第三类接触的男主洛伊·尼尔瑞对UFO的追寻。

第三条线索是吉莉安的儿子巴里与UFO接触的故事。

洛伊所在的城市突遭停电，被公司急调加班，却在一个路口被飞船干扰，惊魂未定却是着魔般开车追着UFO而去。

巴里睡梦中被惊醒，家中电子设备自动开启，而3岁的巴里却没有害怕，而是受到召唤般惊喜的出门而去。吉莉安一路追着儿子来到了一条山路上。

于是在电影二十多分钟的时候，第二条线索和第三条线索就相遇了，洛伊开车差点在山路上撞到巴里，这样的处理可以说是很快速和有效率了。

而后，这三条线索就有条不紊的展开了。而洛伊和吉莉安却从未想到自己的生活竟因UFO被改变了。

洛伊痴迷于复原UFO的形状，从剃须膏到土豆泥，甚至最后不惜在自己的家里制作了模型。

而吉莉安也是如此，她日复一日画着一座山，巴里也持续将自己的琴敲成同一个旋律。

直到他们在电视上看到自己朝思暮想的山——怀俄明州的魔鬼塔国家纪念碑。外星人发给军方的坐标便是这里，而军方为了能够更好的调查UFO正处心积虑的让周围的人群全部撤离。

于是，三条线索开始汇集了。

魔鬼塔的背后，一场与外星人的接触正式开始了，而音符，便是语言。

更多的UFO出现，失踪的人类被归还，外星人和外星孩子出现在人面前，堪称奇迹的一场交流。

斯皮尔伯格就用这种方式给观众带来一场第三类接触的奇观。

除了线索的紧密关联之外，这部影片让人震撼的还有特效设计。42年前的一部电影，UFO的特效制作和影片的画面、色调融合的十分自然。即便是在今天，依然能够秒杀很多国产电影。UFO强烈的光效、巨大的UFO设计都是震撼的存在，不能不感叹导演对大场面的驾驭能力。

当然，影片还有一点特别有意思。影片开始之时，战斗机上失踪的飞行员，竟然在影片的结尾得到了归还，不能不说导演逻辑严密，为我们带来一种彩蛋般的结局。

好的电影，值得分享。