捉妖记

曾经持续关注了此片的拍摄过程，可谓大起大落，一波三折，死而复生。终于看了《捉妖记》点映场，等待没有让人失望，最大的感觉就是萌萌的、暖暖的。这是一部诚意满满，爆相十足的影片。

这是一部国内少见的动画与真人结合，3D特效，投资巨大，好莱坞大片制作水准的影片。故事情节简单流畅、节奏紧凑；导演把控到位，细节处理细致；选择演员多演技派、整体实力强劲。全程有笑点、有泪点、有炫目打斗、有甜蜜爱情；泪光中带着欢笑，情意动人。

电影的主角是原创动画人物：小妖王——胡巴。他是一个外形好似白萝卜，头发是绿萝卜缨，矮矮胖胖、乖乖萌萌的动画形象，是个天真烂漫、心无城府、良善可爱、淘气顽皮的萌宝宝设定。

导演对他的动作设计细致入微，每一个表情刻画特别到位。他的哭，他的笑，他的调皮，他的嬉闹，总是惹人怜爱，让你忍不住想去关心他、宠溺他。他欢笑，观众不自觉的跟着莞尔；他掉泪，大家眼眶也湿润；他生病，观众们忍不住焦急；甚至他拉臭臭时，憋气使劲、眼珠翻白的表情，都惹得观众们哈哈大笑，宠爱之心满盈。男女老少通吃，都非常喜爱他，胡巴估计能成为现象级的超级萌物。这大概是人们内心对于真善美自然而然的喜爱吧，美好纯净善良的东西总会被人们轻而易举的接受。

主演和客串的表现都很精彩，其中给我留下印象最深刻的是钟汉良，演技细腻传神，堪称影片一大亮点。这部影片里他饰演的是反派第一大boss葛千户，是披着人皮，隐藏最深，捉妖烹妖食妖的最大妖。第一个镜头、第一次亮相就惊艳全场，惹得观众们惊呼连连。举手投足带着几分贵气的威仪，眼神带着几分坏坏的狡黠，小胡子造型更增加了几分邪魅之气，最绝的是隐隐带着几分萌萌哒属性。整个表演真的很颠覆之前对他的印象。记得有人问导演，当初为什么找钟汉良来演大反派？导演回答：这类角色一定要找这样帅气有型的大演员才能驾驭。果然没有说错。

可以说这部电影无处不萌，无角色不萌，而且还都是那种暖萌暖萌的。就连丑丑的血妖也带着萌属性，和天师罗钢大战后，牙齿被打落一地，萌萌哒瘪嘴委屈跑走的样子，引得场内一阵欢笑，刚刚满满硝烟立刻消散，有化戾气为和气的神奇。影片里面所有的萌都带着良善的内核，让人在或哭、或笑、或感动之余，留于心底的是暖暖的爱！

电影结尾的音乐非常契合主题，淡淡的离别愁绪，远远的旅程，音乐响起，钟汉良深情唱出：生命就是一本奇书，期待你细心的读，迷乱时起步，勇敢的向前追逐。。。小妖王胡巴在努力压抑自己嗜血的本性，放下萌萌哒小白兔，皱着眉头拿起了红红的枣子塞进了嘴里。。。。。。

整部剧又留了太多的悬念和伏线：终极大boss留下的预言；小妖王的独自远走；奶奶的神奇离去；天荫父亲的谜团。。。。。。那江老板所说的第二部、第三部《捉妖记》会有怎样新奇的情节与人物设定呢？钟汉良所饰演的霸道总裁千户大人又会以怎样耳目一新的形象来到人间呢？严重期待！！！

一觉醒来发现大半个月之前看过《捉妖记》媒体场后发的豆瓣短评已经被顶到了最前面。我是这么写的：

蔡康永那句“我们不是妖怪”，就是对本片最好的解读。这其实是一部“撑同志反歧视”的电影，讲的是披着直人外衣的同志们，以及直人与同志从隔绝到理解的过程，井柏然和白百何分别饰演对同志子女宽容与不理解的父母，钟汉良演的则是一个恐同深柜伪直男。

当然可以说这是在牵强附会，一笑而过即可，不过我又严肃地想了一下，就从这个“附会”出发，竟然得出了一个很有启发性的结论。那就让我再展开一点说一下这部电影。

《捉妖记》当然是一部优质精良的商业片，娱乐效果十足，对于此前一众国产商业大片可谓是拨乱反正。乱在哪里？就在张艺谋陈凯歌之类大导演的那些大片，又想取悦所有人制造商业卖点，又放不下架子继续强装深刻，于是就拧巴了，在完全落不到实处的虚幻故事里挖掘所谓现实人性，最后呈现出的只有人性的扭曲，观众没有半点共鸣。不如像《捉妖记》这样，故事是幼稚了一点，可欢乐也能彻底一点。而且谁说简单的故事就装不下人性呢，最后井柏然要和胡巴分别，我还鼻酸了一下呢，也不知道为什么。

后来我发现，这一幕，似乎有点像我爸跟我说过的一番话。那是我跟爸妈出柜没多久，有次聊起以后要不要回老家工作，我爸就说，还是别回老家了，你这个样子，离家远一点比较好。

看过电影的朋友应该能看出这两幕的关联。

我之所以会把《捉妖记》和“同志”联系起来，其实就是在钟汉良饰演的葛千户露出妖的本来面目然后大开杀戒之后，我当时心里就嘀咕：这不就和恐同深柜伪直男一回事儿吗？有很多不敢出柜、自我认同不完善的基佬，害怕别人看清自己真面目，于是对同性恋表现得超乎一般的唾弃鄙夷，其实他们只是不能接受自己。

这样一对照，其他各项元素基本上也都能对应起来了，整部电影由两条主线穿插起来，一条是“捉妖”，对应的就是“恐同”；另一条是井柏然与胡巴的感情线，对应的是同志与父母之间的关系。最后两条线合流，后一条战胜了前一条，整个就是一出“撑妖怪反歧视”、“恐同父母最终接受同性恋儿子”的励志大戏啊！

井柏然本来也是对妖怀有深深恐惧的，可是自从肚子里怀上了妖，又把妖生下来，对其就产生了自然的感情。天师白百何以捉妖为己任，对胡巴这个小妖王更是要除之后快，可也架不住被其可爱所感染，最后态度慢慢转变。这多么像同志的父母，在孩子出柜之前，对同性恋是不理解的、惧怕的，可骨肉亲情总能战胜理性的盲区。

还有一点值得注意，对于胡巴而言，井柏然更像是母亲，是他怀胎受苦生了胡巴，后来也是他细心照顾胡巴，完全就是慈母一位啊；而白百何呢，就更像严父了，大部分时间里都是铁面无情。这种打乱男女性别的传统定位，在国产电影里还真是少见，仅此一点就让我有些兴奋了。

除了这几个主要角色，整个故事背景也和同志处境很像，村子里的妖怪都要假扮成人类的模样隐忍偷生，正如现实世界里大部分的同志，都是以异性恋的面目生存。

我看到有人评论说，电影里的妖都过于卡通了，特别是胡巴，可爱过头，完全不像中国的妖怪，而是走的好莱坞的那条路子，这样一来，真人和动画似乎就有点不搭。可我想说的是，在中国的传统故事里，妖从来就是可爱的，这正是中国文化区别于西方的地方。西方传说中的妖，都是需要驱除斩杀的恶灵恶兽，可你看《西游记》里，奔波儿霸霸波儿奔之类，那些小妖哪个不可爱？还有孙悟空和猪八戒，不也都是妖吗？还有白蛇青蛇、《聊斋》里的那些女妖，更是寄托了中国古代无数文人的集体性幻想。所以“妖”在我们的语境里常常并不是贬义词，而是古人对抗传统礼教的一个出口。

只不过，那些传说故事中的妖，都是成年以后的妖。我们没有看过一个刚出生的妖是什么样子。很有可能，它们就会是胡巴这种萌萌的样子，有点调皮顽劣，但并无大碍。为什么井柏然和白百何会放下戒心，就因为他们看到一个新生的妖的成长过程，他们不相信胡巴长大后会对自己造成威胁。

于是我的脑洞就打开了。

我们从来都只看到一个成年以后的同性恋，而不知道一个刚出生的婴儿同性恋是什么样子。你们不是说同性恋是先天基因造成的吗，也就是从娘胎里就带出来的嘛。那能不能在每个婴儿刚出生时就检测一下，看他是直的还是弯的。这样就会免去好多麻烦啊，一个基佬刚一出生就对全世界出柜了，长大后也就不会再为是否出柜而纠结了。更重要的是，谁会对一个被检测为同性恋的婴儿感到恐惧呢？如果恐同者们都能看到同性恋婴儿时的样子，我相信他们的负面看法都会自然消失的。

强烈建议科学家赶紧研发出同性恋基因检测技术，在每个新生儿出生时都检测一遍。到那时，柜子自然就消失了，世界会更美好。

蔡康永说“我们不是妖怪”，而我想说，我们就是妖怪，我们是一群可爱的、磨人但无害的小妖怪。

      起初是被小妖王胡巴的形象萌到才去看得点映，谁知里面的妖怪真得都各有特色，听说取自山海经，还挺有意思的。
       小妖王的各种动态做得都很细致，微表情也很生动，包括哭、笑、生病、拉。。。。屎。。。。。。。。放。。。。屁，哈哈哈哈，总之萌的你肝颤，分分想把胡巴拉过来戳脸，同时也看得出导演下了很大功夫，做得真得不错，国产片里面我见过的最佳了。
       
       血妖则是蠢萌蠢萌的，像个很有能力的体重太重的笨笨球滚来滚去的，面相凶恶却总是透着萌。
        吴君如和曾志伟饰演的妖怪则承包笑点，一起出现很有经典港片Feel。
         男女主人设也是近年来比较新颖的，而且角色完成度也很好，一个是女汉子，一个是胸无大志但心地善的瘸子，两个逗萌的欢喜冤家。
        姚晨的段落影院全场哈哈哈哈，非常搞笑，演绎的很出彩，而汤唯的老板娘也是风情万种，呆萌的闫妮保剑锋，各个角色都是个性鲜明，相当出彩。
       总之是一部动态和人都很出彩的一部电影，从男女主特出到特效配乐画面场景都不错，是今年看过的电影目前最佳的一部。

妖不可容于人间，这一句话大概是为何捉妖的源头。但男女主人公在一路准备卖妖的过程中，也终究诞生了“妖有好有怀，我只捉坏坏妖”的想法。

《捉妖记》在经历了换角，二次拍摄，今夏如约上映。它井喷的票房，刷新了中国影视的最高记录，而它也的的确确是一部用心之作。

电影情节合理，人物设定严谨，剪辑特效良好，演员表演更是真实不造作。影片具有浓浓的中国风味，例如红色的小纸人，一些符咒等等m场景有恢宏之感，飞妖出现的时候更有一种“山雨欲来”之气势。

总的来说，电影故事简单，老少皆宜，在人与妖怪的世界里，他们一路懵懵懂懂，却也一路成长。无论是演员恰如其分的演技还是影片的技术层面都是首屈一指，流畅的情节和特有的喜剧路线，虏获了大批观影者的心。“男人生小孩”的戏码更是让在场观众忍俊不禁。影片中，实力派演员有许多，他们的皆完美地演绎电影角色，又带些自身特色，而这些都给这部电影加了分。

这不是一部圈钱电影，而是一部带着良心和诚意的作品。这一部电影故事简单，情节欢快，给我们上演了一幕人妖和谐共处的美好画面。

有人说这是一次触底反弹，在经历了之前烂片洗礼之后，终于迎来了国产电影未来的希望。有人说现在许多对《捉妖记》的评价都有些过誉，不可否认这一部电影有它自身的不足，但是对于诚心之作我们通常会怀着一种“瑕不掩瑜”的心情，起码它符合了一部好电影该有的标准。

随着《捉妖记》等影片的上映，我们终于不会看完电影之后失望的离开，而是有一种值回票价的赞誉，更带着一份喜悦和期许。

       作为个真诚的资深影迷，我买的是120的票。看《大圣归来》归来的时候，身边很多人甚至跑去刷了两次票，不断鼓动周围的人都去影院看——对于喜欢的就是喜欢啊，就是想支持好的东西啊，我们观众是多么的可爱。
       但是，《捉妖记》必须要吐吐槽。
       整个电影，开始前30分钟，我还没看明白故事想讲什么，过后，主要人物胡巴也出场了，我仍然搞不明白。我坐在空空的500人的IMAX大厅中间，坐等《捉妖记》快点结束。
       我发了朋友圈，我希望我能影响50人不要去看这部电影。
       之前候场的时候，跑出去吸烟时，还遇到一个男观众对他女友说，这是目前效果做的最好的电影，我还附和道，是呀，中途换演员还花了7000万，要支持。很多信息来源都是微信的公众文章、各类宣传攻势，我甚至还看了江志强和许诚毅的访谈。
       现在他和我估计现在肠子都悔青了。
       整个大厅坐了大概20人，集中在大厅中央一带，除了偶尔几个初中女生对那些狗血笑点在回应外，我旁边几个陪女伴来的男士基本在耍手机。
       尼玛这电影中间还插播了3首MV。
       如果电影就是特效的话，《捉妖记》完全输给《大圣归来》啊，除了那个胡巴的造型有点意思。但是故事莫名其妙地让人着急，我不得不说故事一塌糊涂。
       什么是妖的世界，什么是人的世界，他们的喜怒哀乐爱恨情仇是什么，为何有这个故事，我看了整场电影，却完全不知道，也看不明白。
       江老板一再说，电影就是赌博，他不打麻将，玩电影，因为要玩就想玩大的。
       但是电影是讲故事的啊。
       首先你得告诉我，或者让我明白，在这个地方，这些人发生了什么，做了什么事情。我有喜怒哀乐爱恨情仇，我他妈就是一普通观众，我来就是想听你讲故事的，你得打动我，不管是哭还是笑。
       特效，场景确实不错，所以给了2分。
       但尼玛你不能拍个电影来告诉我，哦，你看，咱国产片技术水平跟上国际了，但是我不会讲有血肉的故事。
       讲故事，有那么困难吗？
       实话实说，这部电影只适合16岁以下的喜欢看娱乐八卦的小朋友。别浪费钱了。带你家的孩子去看《大圣归来》吧，就是去看看《道士下山》也不错。
       江老板，你会输的。

感恩有机会看到济南路演。看过无数预告片，怀着无比激动的心情终于等来了捉妖记。不剧透，只想表达一下感受。
定义为奇幻喜剧的捉妖记，却让我这样一个日趋理智的成年人，两次落泪。离别之处，分外感人。萌萌哒的胡巴哇哇大哭，戳中泪点。日益懂事的胡巴，不得已离开麻麻（井柏然饰天荫）的地方，再度被戳中泪点。情不自禁落泪。带去的小盆友，看到胡巴难过，也跟着落泪。说到这里，或许会被解读为这是催泪片？No，这只是喜中带暖！更多笑点在等你。总之，就是又笑又哭。
众所周知，捉妖记在拍完全片制作也完成就等上映之时，遭遇风波，不得已换角补拍，导致投资更多。看过拍摄特辑的朋友肯定能看到从导演到投资人对这部电影的诚意。可以说是拍了两遍。但这并未影响影片的质量。相反，个人认为换角相当成功。井柏然接地气的表演，让人看着非常舒服。他与白百合，作为主演，很成功的hold住了整部电影的灵魂。
更为惊喜的是，霸道捉妖总裁葛千户（钟汉良饰），简直是每一个细胞都是戏。不同情绪中眼神的渐变，会让你爱上这个反派角色，会让你认同他，支持他。作为妖，他有着至高无上的梦想，虽然，实现梦想的过程会做无数毒辣的事情。可你还是愿意看着他实现梦想！但也只是想想而已，最后被灭的时候，心塞不已。葛千户就此谢幕，钟汉良的身影也完美谢幕。但他一统顺天府，傲娇骑在白马上的情景萦绕脑中，挥之不去，耐人寻味。
更有吴君如，曾志伟，闫妮等加盟。阵容强大，由此也足以看到整部电影的诚意。
故事，是温暖普通的故事，情节却跌宕起伏，让人目不暇接。国产3D电影的给力之作。相信这个夏天，全民捉妖，会好评一片！
感谢导演，感谢所有工作人员，给我们带来如此棒的作品！
听说会有兄弟姊妹篇，希望早日呈现。期待！