镜子面具

最近重新看了一遍《mirror mask》，感觉越发有趣了。第一遍看的时候，关注的是导演新奇的手法和对整个奇幻世界氛围的营造和渲染。觉得这部片子同一般商业口味很重的奇幻题材影片相比，显得非常的清新，而且真的拍出了那种奇幻世界应有的味道，让人会不禁联想到那些小时候经常看的童话故事。
而昨天第二遍再看，则有了许多新的完全不同的感受。可能是由于这一遍的目的本身就是希望能够在看完之后记录一点东西的缘故吧，在看的时候对于电影中的很多细节相比第一遍要在意很多，加上对于整个故事情节有了一个比较连贯的了解，使得对于许多东西的理解都比之前要透澈了很多。因此，也更加觉得这部片子是难得的佳作。除了在环境的营造和情节的渲染上与众不同之外，其实整个故事本身也非常完整。而且里面的很多细节描写都显得非常合理而有趣，并且富有深意，非常值得回味。
马戏团 虽然整部电影大部分的篇幅和故事都发生在女主角梦中的奇妙世界，但是整个故事的开端和基础却是马戏团。对小孩子而言，马戏团就是一个充满了新鲜和奇妙色彩的场所，除了可以看到非常精彩的杂技和马戏表演之外，整个舞台的搭建和气氛的营造都让马戏团成为了孩子的节日，对孩子而言，这里永远充满了各种奇妙的东西。而对马戏团的演员来说，当大幕打开，他们化上节目需要的妆时，他们就不再是原来的自己，而是将新鲜和快乐传播出去的快乐使者。因此，在舞台上的所有表演者可以说都是戴着面具的。而影片中小丑的细节就很好的表现出了这一点。当大家都化上妆之后，他们都不再用普通人类的方式进行沟通，而只有在卸妆之后，才重新回归自己。这也是让女主角非常郁闷和不爽的一点，因为虽然她将快乐带给了现场所有的孩子，但是却变得不再是自己，变成了戴着面具的人。也正因为如此，在她的梦中世界中，所有的人都是戴着面具的。不戴面具之后，反而变成了没有表情和喜怒哀乐的人。这就是现实的潜意识的体现。
现实世界 故事的开端中，女主角躲在自己的小空间里，画着带有明显奇幻色彩的画，同时构建着一个属于她自己的小世界（也就是故事发生的奇幻世界）。而当与妈妈之间发生了争执后，她抛出了想过属于自己真实生活的想法。这里存在着一个非常大的矛盾，何谓真实世界。真实世界应该是客观存在的，但她恰恰将一个最虚幻的世界看作是属于自己的真实世界。由于对马戏团生活的厌倦，和对父母生活态度的不认同，使得她只能通过画画，构造属于自己世界的方式来表达自己的情感和自身的存在感。这样的方式使得她与真正现实的世界之间有了一层隔阂，只能通过自己的方式表达自己的情感。连跟妈妈道歉，表达祝福这样的行为都需要通过画画。而她那种带有强烈奇幻色彩和个人风格的画，也与现实世界之间存在着非常大的差距。影片开头所表现出来的这种矛盾也成为了贯穿整部电影的一个线索和引出故事发展的一个基础，与梦中世界中的公主也想过现实的，属于自己生活的想法相互呼应。而整个故事从某种意义上来说，也是女主角在梦中的虚幻世界中寻求返回现实世界并对现实世界重新认识的过程。因此，“现实世界”和“属于自己的生活”也是影片中非常重要的关键词。
妈妈 对于孩子来说，妈妈永远都是一个特殊而重要的存在。在影片中，妈妈也是一个非常重要的角色。首先，妈妈突然的病倒成为了整个影片故事发展的一条非常重要的线索和背景。由于和妈妈的争执发生的时间非常微妙，使得故事得以展开。同时，在梦中世界中，存在着的两个最重要的角色也是妈妈的形象。这个一方面反映了妈妈在女主角心目中的重要位置和对妈妈两种完全不同的印象，一方面觉得妈妈非常的温柔和善良，另一方面又讨厌妈妈凡事都要管教自己，不给自己留有属于自己的空间。而两个妈妈在梦中世界不同的境遇和性格，也是女主角和妈妈之间关系的客观反映。寻找唤醒光明妈妈的过程，其实也是希望能够为妈妈的康复多尽一点力量心态的真实反映。而在影片中，一句非常重要的台词就是“remember what your mother said”，和妈妈的几次对话以及妈妈教育女主角的话语也成为了故事发展过程中非常重要的线索，并最终指引女主角找到了mirror mask。
窗户和镜子 由于梦中世界是女主角通过自己的画所创造的，而这些画也都挂在她自己的卧室中。因此，每当她透过窗户往那边望去时，总能看到现实的世界。而当她与Valentine提到相关的话题时，Valentine说了一句非常有意思的话，“能看到自己房间的不是窗户，而是镜子”。虽然通过窗户，女主角看到的是来自黑暗世界的公主，并非自己，但是从某种意义上来说，黑暗公主就是自己心中叛逆部分的化身。而她的那些行为，可以看作是以一种叛逆的方式来追求所谓的“现实的生活”。因此，对于女主角来说，窗户也变成了镜子，因为她通过黑暗公主的行为，认识到了所谓追求“现实生活”其实是一件非常愚蠢的事情。也正因此，当她将黑暗公主带回梦中世界时，才会说“真实世界？你应付不了的。”其实，这句话也是在经历了一系列的事件之后，发自自己内心世界的心声。再加上，窗户是故事中使用mirror mask所必须的道具，因此可以说镜子和窗户之间有着非常紧密而奇妙的关系。
Mirror mask 整个故事的关键和线索道具就是mirror mask。从上面的分析中可以看出，在整个故事中mirror最重要的功能就是让人认清自己，从某种意义上来说，mirror mask也有这种功能。而关于mirror mask，在mask shop中，老板娘有以下的一段论述：“mirror mask会集中你的欲望，愿望，同时实现你的需要”。从最终女主角通过mirror mask回到现实世界，实现了愿望来看，这的确是其功能，也是整个故事的核心。因此影片的名字冠以mirror mask。而从另一个角度来说，整个故事的主旨就是在女主角一系列的冒险中，认识自己和现实世界的过程。而mirror现实中存在的功能就是能够让人看到自己以及周围的一切，而mask在影片中的功能则是能够给人一个表情和一个存在的意义。（现实世界和梦中世界都是如此）因此，当主角戴上能够看到自己以及周围一切，同时有能够给予自己一个表情和存在意义的mirror mask时，从逻辑上来说，也表明她一方面认清了现实世界，另一方面具有了在现实世界中生活的能力。因此，mirror mask这个名称取得是非常贴切和有意思的。
梦中世界 梦中世界是整个故事主要情节发生的舞台，也是女主角用来逃避现实世界的场所。从影片的表现力来说，导演非常成功的营造出了一个具有很深奇幻色彩的梦中世界。从光和暗两个不同世界风格之间的巨大差异以及很好的表现力，到世界中存在着的各种奇怪的生物，搭建得非常具有美感的场景。都让人真的有坠入了梦中奇幻世界的感觉。而导演结合3D和传统2D黑白动画表现世界的手法，也让人觉得非常有意思。这个梦中世界的成功营造，一方面使得整个影片的水准和风格非常吸引人，另一方面也很好的将女主角的那种活在自己奇妙世界的感觉表现出来。特别是其中关于书和猫等动物的设计，让人感受到了导演非常奇特的想象力。
除了以上提到的这些关键词之外，影片中还有很多细节的表现力非常强，非常有趣。整部电影一方面很好的体现出了奇幻类电影特色和风格上的与众不同，另一方面在细节上的处理也让人感慨整部电影并不是完全建立在奇幻二字上，还有一个非常有趣，值得回味的主题。在看完这部电影之后，让我想到了宫崎骏大师的《千与千寻》，二者在题材上有很多的相似之处。都讲述了一个小女孩认识世界和自己的故事，也同样以奇幻的主题作为故事背景。甚至某些人物的性格方面都有一定的相似之处，例如黑暗女皇和女巫，两个女主角之间。而在真人表演和低成本的情况下，能够拍出如此表现力的好电影，也确实是导演功力的体现。

在豆瓣上对这部电影评论是“现在我知道，找寻所有的魔幻片只为了这一场相遇。”这也是我唯一能讲的，能想到的。

我想说的是，关于她一切的一切我都无法不爱。也许这正契合了我天生喜欢幻想的行为。她的天马行空，神秘莫测，丰富的想象力，从影色到结构到情节，无一不是我爱的。真实的世界像镜子般折射到梦幻世界里，如此的令人着迷。马戏团。拉小提琴的小丑。画满涂鸦的墙壁。神秘的城市。古老的图书馆。会飞舞的书。穿梭于城市街道的鱼。会讲话的猫。有回旋楼梯的建筑。布满锁的柱子。摆满巨大时钟的房间。会跳舞的机械人。这所有的一切，提起的还没写到的，都像是漫画在现实的体现。

最喜欢的一场情节，是机械女仆为我们的女主角梳妆。华丽丽的场景。从天花板到墙壁都布满巨大时钟的房间，伴着“嘀嗒嘀嗒”的时钟声，巨大方形盒子里机械女仆伸展而出，配合着蓝调版《close to you》的背景旋律，扭动着机械手臂，献上一支舞。仿佛魔幻般的手法打造出一个黑暗界的公主。黑色的眸子，诡异又迷离。

另外的一场，是我们的女主角在众多巴伯的帮助下，逃脱那些黑色蜘蛛的抓捕，乘空飞翔时天空，就像是油画一般，如梦似幻。一场视觉上的盛宴，令双眼不舍闭合。

我想我从未遇到过一部电影，有艺术品的气质。一张面具，两个灵魂，两个世界。镜子总不会说谎。女主角在梦境里战胜了想要逃脱的自己。这比想象的困难。亦危险重重。想想自己，不是也曾试图尝试这样的冒险。在另一平衡的世界，做个无忧的公主。即使那没有阳光，没有王子。让另一个我继续现有的生活，而我，选择流浪。这样的呓语在梦境中流转几千几万遍。从没离开过。任何不确定的行为，总有可能伤害到身边的人。我们的小女孩选择面对，那还没那么糟糕，是吧。

坦然女主角不是很漂亮，但她有罗拉一般的气质。适合整部电影的主题。

这部片子也许不会有太多的人理解并接受，但看过的人一定都会对她印象深刻。或许能够成为一部魔幻经典，至少她在我心里已经是了。

还有，我开始梦想着得到一双女主角的兔子拖鞋。


END。

　某天晚上，看了这部电影。
　为此破了戒，荒废了工作，还损失了睡眠。
　但我得说，值。

　　
　关于主题，没啥难度，也不用讨论了。
　让我大开眼界的是该片的想象力。

　
　在女孩的梦中，空间的色彩、深浅、阴影那么别样。
　空间里有各种各样怪物，它们也是立体的，但往往带着扁平的面孔或身材，一再让我想起达利画中的物体。嗯，还让我想起人工智能里最后出现的未来的机器人。
　这些怪物似乎游离于人类、动物与机器设备三类之外，又综合了三类的特点，所以观影时我对它们既熟悉又隔离，有真实感又有魔幻觉，挺符合梦境的特征。
　

　与其说这是一部电影，不如说是图画、造型和想象力的艺术品。
　最喜欢的有几段：一是图书馆里书本的飞来飞去；二是女孩说如果这是我的梦那这里会有一座建筑物和一座桥，然后这些物体果然出现了：）；三是close to you歌曲犹在耳，女孩抬起头来瞳里漆黑晶莹的那刻。

　
　还有那句话，隐隐透出了导演的价值观：“你没有能力过真实的生活。”呵呵，有点小意思。
　
　

有时候，一个人坐下静想，会发现自己错过了很多人，那些本可以成为知己的人，哪怕已经对他们有所了解；另外一些时候，自己错过了很多好的电影，那些本该第一眼就深深迷恋的影片，哪怕我已经知道了大概的梗概。
我想，这大概都是因为自己没有足够的耐心的地步。

《镜面具》第一次看的时候，我看了十五分钟，觉得不耐烦，于是换了部别的电影看，而在圣诞节后的那个下午，我从外面回来，家人正在看播放了20分钟的这个片子，而我一下子就被吸引住了。

没有一部别的电影有如此美妙而奇幻的画面了，即便是阴森而诡谲的《CELL》——我至今对那部电影里被玻璃切割成无数片的马记忆犹新。巧合的是，这也是一部关于梦的电影，而这部英国的低成本电影中，梦中的景象更为奇异，却没有那种恐怖的感觉，那是一种单纯的奇异。
从一开始，我就为那些充满想象力又简单的物体所吸引，无论是人面猫还是飞行的书本，或者在空中游动的鱼……那种匪夷所思却又简练之极的线条，只有充满纯真梦幻的人才能画出来，那里面有阴影，却没有恐怖，显然，那属于一个类似孩子的心灵。
让我印象尤其深刻的反而是其中一个悲伤的片断，随着《CLOSE TO YOU》曼妙的音乐，属于黑色世界的机械人升起，温柔地摇动胳膊，将小女孩催眠，她白色的衣衫和清澈的眼神慢慢沉睡，被黑色的外套和漆黑得看不到底的瞳仁所代替，那个头发柔软嘴唇柔软的女孩子就这样变成了黑色唇膏黑色眼影的黑色公主。这样的转化里没有恐惧，只有一种温柔的忧伤。
故事倒是非常简单和明了，没有《地震调音师》那样让人晦涩难懂的情节，孩子在梦中的黑白世界里游历，挽救善良，经历背叛，最后得到了幸福，以及爱情，这样看来，显得有些浪漫，但是这又如何呢？那个穿着简单睡衣，脚踏兔子拖鞋的小女孩子，在这么一个悠长的梦中经历了成长，找到了爱情。
而且这种爱情并不是纯然美好浪漫的，对于海伦娜来说，那个叫瓦伦泰（意思就是情人吧，我记得倒叙的儿子就是这个英文名儿）的年轻男人并不是那么理想和忠贞的，他慌乱饶舌财迷并且曾经迷失而背叛过自己，但是，就像所有的普通人一样，他有未泯的良心和爱，这把他拉回光明的世界，并且和她一道拯救了善良。
很显然，这样的情节谈不上深刻或者有冲击力，但这样清清浅浅的故事却非常适合那些奇异的画面。只有在这样奇幻却美丽的视界里，美好才是那么让人迷恋。而对于一个外面寒风呼啸，屋里温暖如春的圣诞节日来说，这样的情绪是再好也没有了。

Mirror Mask
一部充满疯狂想象力的电影。一个小女孩拯救自己的梦境。
电影里总是充满了梦幻的元素，用各种艺术画笔下的实物充斥着整个画面，似乎在主人公陷入梦境的同时也要让观众一同进入。
从开始对生活，对父母约束的叛逆，到母亲因为表演而突然倒下，住进医院，直到父亲同时陷入马戏团经营的危机，故事开始紧紧围绕母亲那句“You can’t handle everything in real life”展开。
似乎是对母亲手术过分的担心，使主人公更加对影片开始对母亲的争吵倍感内疚。影片也抓住这份亲情娓娓道来。
一边是梦幻世界里疯狂叛逆的黑暗女公主，一边是现实世界里内心深爱着亲人（特别是母亲）的马戏团女孩。公主通过镜子面具换走了女孩的现实生活，并使黑暗和光明世界陷入混乱，黑暗正开始吞噬光明。陷入梦境的女孩一开始是想要拯救光明公主，在那个离奇的世界，从咒语，到谜语，到钥匙，再到最后的镜面具，同时还要逃避黑暗的吞噬，女孩最终拯救了光明，或者应该说女孩使黑暗与光明又回到了平衡。同时发现，原来自己最终拯救的是自己，是自己现实世界的生活，she can’t handle everything in real life，但她却can’t leave the real life，那里有她心爱的妈妈，有她的一切。
很喜欢影片中女孩的那些看似随意的画，充满想象力的涂鸦，而影片也正是借助她的这些图画将现实世界与魔幻世界联系起来，出口就是她画里的那一扇扇窗户。
影片中有个地方是令我有些许感动的那就是女孩通过与四脚怪物的谜语，到达塔顶，那个在空中飞行的巨型怪物在被黑暗吞噬的最后一刻把盒子交给她的那一段。原来那个漂浮的东西是两个紧紧抱在一起的两个人，黑暗把其中一个变为一片灰烬，另一个则犹如一只断了线的风筝，随风而去。
影片中的男主人公起初背叛了小女孩，后来当他拿着钥匙终于找到适合的那个锁孔，打开盒子，找到那个公主的信时才顿时回心转意，最终帮助小女孩回到了现实世界。有趣的是他的名字就叫Valentine，影片最后两人也在现实世界里相识，大有撮合之意。
总之，这是一部很有艺术气质的反映亲情的戏剧，在经历过年轻是那段叛逆期之后，再来看这样的影片似乎觉得当时是多么的幼稚，好在我们没有陷入这样的困境，时间拯救了我们，父母宽容了我们。
以此纪念一个开学后无聊的星期三下午。
2/27/2008 10:14:01 PM

十分可惜，我是坐在电脑前看完此片的，小小的屏幕严重影响了我的观影效果，但即便是这样，我也可以毫不吝啬地说，此片的画面保证可以令每一人看过此片的人无法忘怀。我只能说我的想象力太匮乏了。

作为一部魔幻题材的影片，《镜子面具》并没有常规的那种史诗性故事，而是非常简单地把故事放在了一个仅仅十五岁的小女孩身上。
海伦厌恶了日常的表演，总想脱离家庭过一种全新的生活，这是很普通的青春期反应。但母亲的生病令海伦陷入了深深的自责中，在母亲手术的夜晚，海伦踏入了自己构架起来的一个梦幻般的世界。
在这个世界里，光明女皇长睡不醒，仿佛就是海伦的母亲一样，于是很自然的，海伦开始了拯救母亲的行动。

镜面具是本片中最大的隐喻了，因为在这个面具的一边是海伦而另一边则是与海伦极为相似的黑暗公主。
而剧情很明显得告诉你，这个奇幻的世界全部来自于海伦的笔下，完全是她所建构起来的，所以不难想象，黑暗公主实际上就是海伦的另一面。
那海伦的另一面到底是什么呢，那就是任性与不计后果。
黑暗公主破坏了奇幻世界里的平衡，令黑暗女神的势力远远地超出了光明女神，这意味着真实世界中的母亲即将死去，对于两位女神来说，光明即为生，黑暗即是死。
为了拯救光明女神，海伦寻找那个镜面具，实际上就是寻找另一面的自己，那个任性的黑暗公主。

在真实的世界中，黑暗公主继续着破坏的行为，她撕毁了海伦留下的画，也就意味着这个奇幻世界的将慢慢倒掉。
平衡延续到了现实世界中，黑暗公主将替代现实世界中的海伦。对于黑暗公主来说，奇幻世界是她的现实所在，而现实世界则是她的想象，而海伦则正好相反。
于是，关于现实与虚幻之间的争夺开始了。
对于任何一个人来说，离开了他的现实世界，构建出的所谓真实世界只能是虚幻的。海伦在与黑暗公主的较量中明白了这个道理，她只能回到自己的世界里将黑暗公主换回才能保持一切的平衡，于是，关于责任关于现实与虚幻都摆在了她的眼前。
海伦胜利了，她离开了自己构想的真实世界（其实是画中的奇幻世界），回到了现实世界，承担了自己的责任，从而也让母亲的手术进行得十分顺利。

整个故事中，两位女皇代表了生与死，海伦与黑暗公主则反映出责任与任性的差距，而那所谓的平衡正是现实本身。一个梦幻般的世界只能存在于海伦的遐想中，它与真实世界绝不是等同的。海伦最后回归到了现实本身，标志着她的成熟。有人将此片比作现代版的《艾莉丝梦游仙境》，但十分地不幸，此片绝不是童话，它却是一个告别青春的宣言。
任何一个激进的青年，任何一个处于叛逆期的少年，经过他的努力之后，他们最终会发现自己所理想中的世界归根结底还是如此的现实，于是他们成长了，他们变得有责任，甚至要尽心尽力地去维护这个现实世界的平衡。
童话不应该是这样的，但现实永远是这样的，从某种角度来说，作者透出的是些许的无奈与悲观，虽然故事本身验证了生与死，责任与任性之间的关系，但这种非童话式的童话还是给人当头一棒。

影片故事是十分简单的，但影片内在的逻辑却极为复杂，仿佛是一道数学题令许多人看得多少有些云山雾罩。
但这些都无所谓，因为生永远战胜了死，责任永远战胜任性，现实永远是最强大的，这些道理还是显而易见的。
不过，本片最大的贡献勿庸置疑的是那建构起来的奇幻世界，由于本人对绘画的一窍不通，虽然对那个混和的，奇瑰的世界充满了尊敬，但也只能口头表达一下而已。这种非一般的想象力在我看来似乎只能从屏幕上体会到，从这个角度来说，影片故事本身倒显得无足轻重了。

这是一部典型的形式并不大于内容，但形式却令人无比留恋的电影，值得收藏！

2006-9-20于通县
韩兮