少年游之一寸相思

本人原著淑芬+新传专业学生，书刷了3遍，剧版从开拍到首播都有持续关注，在微博旧超话“电视剧一寸相思”里混了个脸熟，想来这里说说个人的看法，不喜勿喷，您绕道走。

首先，该批的地方还是要批。

按照原著来说，剧版改编的一些地方并不入眼，比如给原来基本没啥关系的文思渊和沈曼青加上了感情线，文思渊本就是登徒浪子、只顾一己私利的生意人，剧版形象不仅拥有感情线还加上了爱国人设，美化得有点过了；比如男主左卿辞，这本来就是真名，非给人改成姓严还成了太子的替身？本来是对父亲表面冷漠但心里记挂的人，剧里还会远远地下跪拜别父亲…本来是贵公子人设，现在干脆变成了四处行医衣着朴素的郎中，文思渊的华贵披风左卿辞不配拥有吗？？？再有就是沈曼青，本来是看不起正阳孽徒苏云落、特别骄傲又冷情的设定，剧里偏偏硬凹上了好姐妹，说什么“你的事就是我沈曼青的事”…（我无语）原著童年毫无交集的男女主被加上了老套的青梅竹马之前就认识的套路，本来是城府很深的两个人在剧里却轻而易举地对对方透露了藏在心里的秘密……原著中带着小高光的伏击雪狼的情节剧中一笔带过，不知是没钱继续做特效（果然还是比较穷）还是剪掉了……

在造型方面，原著中，女主应该是个非常漂亮的胡姬，虽然剧版去掉了胡姬这个人设，但是演员本身也不丑，如果用心一些，多参考应用下张雅钦在别的作品里的古装亮点，最终效果可以做得既好看又贴异域风。可惜的是，这几集正片包括预告，已知的女主的女装造型都相对比较平淡，包括婚服造型也一般，唯一好看又飒气的假扮舞姬的造型只配拥有十几分钟的镜头，还是戴面纱的……

（以下是张雅钦之前一部小网剧的古装造型）

但是就算是有以上的这些缺陷，我还是要给这部剧打五星。

在剧情方面，虽然人设有诸多改动，但整体的立意并没有偏离原著重视家国、重视情义的立场。男主少了一些原著的风流，多了一些深情专一，计谋方面也慢慢显现。女主技能依旧给力，变动是比原著更富有感情一些，配合他人盗取山河图时知道关心一下伙伴，嘴上虽然一直拒绝男主但心却慢慢被融化，这是我满意的地方。我自己也是淑芬，但需要提醒一些看都不看就胡乱喷剧的淑芬：不是所有改编的电视剧都可以非常完美地按照原著拍摄。除了需要过审，还需要考虑没看过原著的观众的感受。试想一下，按照原著来拍，男主前期一直忽远忽近，女主接受男主的好意但双方却深爱而不自知，后来男主还把女主苦求的药给了别人…这是没看过原著的观众完全可以接受的剧情吗？电视剧集数本来就有限，按照原著的发展，定位好的武侠剧大概率变成了男女主的情感磨合时间，男主还有被骂渣男的可能性…没有diss原著的意思，我也很喜欢原著，但我们需要认清，小说有发挥想象的足够的空间，电视剧却并不是。在有限的集数里，编剧需要结合原著背景，需要让剧情顺利过审，更需要让观众看明白这部剧究竟想说什么。《少年游之一寸相思》请了五位编剧分开写，由另外两位编剧评审，总编剧是吴桐老师，避免一人包干的现象；改编中，有浪漫的儿女情长，有激烈的朝堂纷争，更有飒爽的江湖武侠风，剧情环环相扣，正派反派智商皆在线。所以在我看来，这是突破一般网剧格局、严谨而认真的改编。

在镜头和细节方面，这个剧组可以说做得非常良心。本人学习新传专业，上过视听语言、影视艺术等专业课也拍过剧情短片，所以对影视剧的镜头细节比较敏感一些。首集盗取山河图，敦煌实地取景的几个全景镜头既壮观恢弘，又突出了人在大自然中的渺小以及面对未知艰险的人物状态，特效雪狼也做得真实又漂亮；天都峰实景与特效结合，云雾缭绕，就像书中所述的情境一般（下面随手截图感受一下）。朝堂纷争，双方军事力量进行对峙，排兵布阵场面描写映射出双方强大气场；山洞中、破庙中、皇宫里，气氛相对压抑，灯光随之昏暗；山上、西域、法场、野外，人物状态放松或人物斗争激烈，灯光随之变亮，明暗度符合故事情节，滤镜基本真实而自然，没有修饰到令人尴尬。

细节上，山水渡用鱼传递情报，结合古代“鱼传尺素”；男主在破庙里歇养，与众人谈话的一段戏，镜头划过最开始点的蜡烛，已经化掉了一层又一层…小细节有很多我不一一提及，但重点指出女主的易容！不用我说，相信有很多电视剧女扮男装的情节，观众一眼就认出是女的，实在过于敷衍…《少年游之一寸相思》开播之前预告没有关于易容的镜头，我以为是换了个男生演或者干脆删掉易容情节，没！想！到！剧组真的给女演员贴了厚厚的面皮，还原飞寇儿易容情节，连观众刚开始都没看出是个女的，这波操作太赞了！

以上指出的地方，就问现在有多少网剧能做到这样的水平？可见剧组在剧情改编和场景制作真的下了功夫花了钱的。

选角方面，剧组大胆启用新人虽说冒了一定的风险，但几位主演的演技就目前有的正片和预告来看，不说特别出彩但基本合格，长相清新，外形和年龄符合“少年”这一设定，搭档的几对情侣也有cp感；苏璇、师尊及朝臣方面的演员都是面熟的老戏骨，黄海冰、卢星宇这些老师的戏有多好，相信不用我多说，观众都看在眼里。

大漠

天都峰

还有一个看出良心制作的就是这剧的ost。片头曲《相思》把宋代词人晏几道的三首词结合在一起作为歌词，编曲、鼓乐都非常合适，还请了影视剧ost热门歌手的王晰和弦子演唱，声线搭配完美，第一次听到这歌就被吸引住了！片尾曲《九愿》请了同为热门歌手的霍尊演唱，虽然填词没有片头曲优秀但是编曲也很符合剧情，越听越虐的感jio。宣传方面没有过多哗众取宠的通稿（可能是经费用在制作上了哈哈），预告挑出重点也保留惊喜，海报制作精良。

首版海报

《少年游之一寸相思》还在播出中，该剧的优缺点待继续讨论，但因为以上说到的这些良心制作，五星就给它啦！希望国产网剧都能好好搞质量，不要总崇拜大流量主演而忽视了制作。（要是后面崩了我就来改23333333）

文思渊是真的迷人，台词好听、稳，微表情耐看，开场就有股温文儒雅的气质，没想到后面愈发性感，尤其那浅浅一笑，天真又温柔。二位演员是互相成全，戏份虽少，剧情留白很多，可是都被两人的表演充实完整化了。有个细节，文思渊在寺庙左侧倒地那刻，右腿抬起了，这才符合物理学。

18集曼青表白那场对手戏，演得太舒服了吧，隔着屏幕都感受到荷尔蒙，跟着心动，回头细聊（有一个特别有韵味的眼神：文直视曼青，到端起酒杯，到喝完，一直盯着，眼珠都没动过，仿佛要看穿她：“你做这些又有何用？”）。

在试剑大会这段，我已对男女主的反复感到烦躁时（男主屡次大言不惭：我不在乎你师父的命，我只在乎你的，女主表现得像个偏执狂。），沈曼青和文思渊这对初露端倪，深深吸引了我而没有弃剧，可以说是最令我动容、耗费心神的爱情，不同于电影的种种真实冲击，这对满足所有我对爱情的期待，是一个自己做的美梦。让我这懒人居然为此记一篇长文。 回头想想，第一集开场，就已显露曼青是一个直爽、单纯、三观明确（我不说正）的姑娘，但区别于其她类似角色的是：她干脆而不蛮横，单纯的同时内心非常硬核，直接但清醒不莽撞。

曼青对人虽然一开始是正邪二元对立的理念（初遇寇儿的态度），但她并不排外，在盗图中她一路有在观察感受他人。她是一个自省、心胸宽阔的人，所以才有了屋顶曼青对寇儿说，以后你的事就是我的事。（遗憾的是之后编剧再未安排曼青与女一的对手戏，连互动都没有。）那个女主都说文宗主“何等自私！不顾他人性命！”，可曼青即使前期与文斗嘴，最多也只用过登徒浪子、生意人这类词，没有妄断过。

曼青在亭子里得知文宗主并无商晚消息，自己被骗时，她并没有大发雷霆或骄横质问，而是以非常潇洒的坐姿，迂回地在一旁冷嘲热讽了一句，点到为止。这里能感受到她是个直爽却很温柔聪明的妹纸，不得不说，曼青这个演员本身又赋予了角色冷清、高贵的气质。

喝醉酒跑去找文，哭着说我不要嫁人，你凭什么说我相夫教子。这里文不开始爱上曼青是不可能了，为什么夸编剧，因为对男女情愫的捕捉是非常精准的，正好也是这时安排了，文思渊不自觉带着笑意痴痴看着曼青。

要提一提的是，文思渊前期，是沉稳、攻于心计、操纵全局、有小幽默、好于调侃，不知是男几的掮客人设，观者大概会把他归为工具人、长者，为什么在此次与曼青的对手戏中人格魅力陡增？仔细想想，他虽略显轻浮，但对曼青的调侃从头到尾都是不自知的，并没有刻意撩拨的嫌疑，因此不显得油腻。这也要感谢导演编剧因他二人非第一主角，没有刻意制造契机，台词都是顺着剧情人物走。 一个背负重大责任、十年周旋潜伏的沉稳男子，注意四哥对文说的一句台词：“你还是跟当年一样那么倔强。”，这说明文曾经也是一个意气执拗的少年，是使命使他学会成熟。当这样一个男子直面一个直爽通透、温柔灵动的女孩，怎能不心动？何况这个女子，自有一股高贵而不娇气、侠义而不沉重、果决而不粗暴的气质（再次表白曼青这个演员选的好，耐看！）。

文救了曼青之后，必然意识到自己对她的格外关注，此后，他曾多次对曼青说，“女侠请回吧”、“沈姑娘请回吧”，面对曼青他开始少了一份坦然从容，多了一份回避。而编剧仍未给二人制造任何多余互动，就连看花灯也是顺着长歌推舟，送蝴蝶灯也是撞到乌龙事件就送了，文思渊从没有主动制造机会做什么。 表现曼青开始喜欢文的手法也是真的惊喜，导演给了一个曼青多次侧看婢子的镜头，没错，爱上一个人的征兆就是，你会在意他跟任何其她女生的互动，这不是嫉妒，是不自觉的关注，是一种内心对所属感的诉求，是荷尔蒙对这个人是你的的暗示。

看花灯那里，曼青不要太可爱啊，明明是想偷看文宗主还假装在环顾四周，两人都心怀鬼胎，沉默不语，却一直并排着走，哈哈哈。曼青喝酒的姿势又帅又优雅，一端一仰头一甩杯，干脆利落，一气呵成，像极了她的性子。

曼青是在被文拒绝的情况下毅然退婚才去找的文，多几个这样思路逻辑在线的编剧好吗，爱情从来不是“你”还是“他”的选择题，更不是什么爱别人还是被人爱，而是“遵从真心去爱”或“被其它裹挟”的选择题啊。

文思渊自始至终都是被动的，他估计早忘了主动关心爱护人的感觉了，所以面对曼青的直白、热烈、纯粹，他无法招架，他没法不动容。所以镜头里文直视曼青的时候是很少的。

雨中拥抱，曼青的哭戏有多代入有层次就不说了。曼青抱着这个终于等来的人尽情哭，释放委屈，文思渊单手抱着曼青，可他的表情依然是凝重忧虑的，表明他虽然被自己的心带着来到了曼青身边，可是难题还在，以后难说，翻案一定始终是文第一要事。

提一提蝴蝶灯：第一次，下雨了，曼青第一反应是用袖子护住宗主送的灯，文打伞也护着她；第二次，下雨，曼青同样的反应，没有伞，火灭了，此时曼青失声痛哭，这个情绪点是真拿捏得到位。

文思渊拿起发簪，满怀柔情地插到曼青头发上，假装不经意地提出抢亲，这个诉衷肠的求婚方式已然体现了文此时是心虚与疼爱并存的，他的真情实意夹杂了不为曼青所知的东西。要不我真想疯狂夸这条线的编剧和演员，对情感的心理波动细节把握得太准确。

文对曼青深情告白，曼青并没有直视文，而是颔首含羞不时舔一舔糖人，将一个女孩初次全心爱一个人的纯真和娇憨尽显无遗。文在袒露心声，而曼青是若有所思的，她已经沉浸在快乐中思考抢亲意味着什么了，所以她并没有接文思渊这么动人赤诚的告白，而是一抬头，抿嘴，止不住笑意地问：“你真的会去抢亲吗？” （天啦，这整段一反偶像剧的真实演绎堪称完美，再夸一波演曼青的演员。）当她问出时，便是她决心选择文，面对师门阻碍的时刻，与后面她两次提到选择相呼应。

到30集止，曼青真的只在文思渊面前是一只小女孩姿态，对待其他人她都一副御姐风范，我好理解这样的反差，自己也是这样的。而且曼青决定去找文，到成亲前是大袖口的女装，在此前后服装都是事业装。 曼青等着被文抢亲时，还想着和文商量，要回去面对师父请求谅解，这段简短的对话不仅表达了曼青已然完全信任文思渊，把自己完全交给他，更表明了她对和文的未来是非常憧憬的，沉浸在幸福中，为后续的悲痛做铺垫。更是给角色本身增添魅力，说明面对爱情，她的所为不因盲目，而是因为她是勇敢无畏的，她还是那个三观明确的好姑娘。

为冤死的兄弟，为真相，10年的潜伏谋划，文思渊不可能放弃，明白这一点，理智就不必为后面的放弃抢亲意难平，什么是选择？天平只能偏向于绝对的那一边，明显苏璇这边牵扯到的是绝对的，否则文之前的狠心拒绝立不住。再来说人的心理，迫在眉睫的事给人冲击最大，而不去抢亲究竟意味着什么？文只道是知道心爱之人与别人完婚，可“不抢亲=失去曼青，失去曼青=？”这是一个感受延时机制，他情感上只有真正经历失去的种种，才知道那一瞬间的选择究竟意味着什么，也就有了后来醉酒、幻觉那一幕。最大问题还是编剧没有给足这两个选项只能其一的编排，逻辑不谨慎。

不管怎么样，结束苏璇这边，文都应第一时间赶过去，挽回也好，给曼青一个交代也好，不过这也再次映证了，对比曼青，文思渊对待感情的弱点——被动、隐忍（可这不也是文对曼青动心的原因之一么），他觉得对曼青已是不可挽回的错，于事无补，便认为不如不打扰。此前，他唯一一次主动性的行为——抢亲，也是因为计划，最后还没能执行。

如果说之前关于曼青文都是压抑、冷静的，而没能抢亲，文是是很痛苦和思念的，他第一次半趴着喝酒了，喝了很多， 桌面满是竹叶青酒壶， 还有洒落的酒 ， 此前他每次喝闷酒是正襟危坐的，镜头给的一壶一杯，桌面很整洁。这里我觉得应是文爱曼青情绪的最高点 ，是他真切感受到失去曼青究竟又多痛，意识到曼青对自己意味着什么的时刻（对应之后，他去找曼青说了一句不符他一贯风格的话：我不能没有你。） ，文大可直接端起酒瓶喝 ，表演还是偏克制了，拉开此次与以往的层次， 观众才能在理性分析的理解之外，情感上也共情他这样做选择的艰难无奈。

文一身黑衣去找曼青，见到的那一刻，眼神里是饱含心疼的。这才是这个男人的魅力啊，他不是只有自己的痛苦不舍，他眼里满是对曼青的疼爱愧疚。

“我已然与沐英拜堂”，曼青说这句话时，已然二字是抑制不住的重音，情绪饱含悔痛（这演员台词功底太好了，我都跟着心痛落泪），她说的是“拜堂”不是“成亲”，意思是仪式走完了，一切已成定局。她痛的不仅是文没有选择他，更恨的是她成了别人的妻子，还是口口声声说要白首的恋人亲手葬送的。她是抱着文一定会来的信念才没有拼死拒绝与沐拜堂的，我就这样在等待中成亲了？既然如此，你为什么要和我在一起？说要我嫁人笃定要抢亲，带我私奔要给我幸福呢？所以她问，你把我当做任你操控的玩物吗，她不是真的认为文把她当玩物，这是极限情绪的宣泄——这样的痛苦无所谓背后的理由了。这里也是文第一次为她落下两行清晰的眼泪。

（ 插聊文思渊对沈曼青称呼的改变： 文初与曼青相识 都是依江湖人设戏称沈女侠； 后有意无意疏离曼青，时常称其沈姑娘； 做戏给曼青看，想告诉她对自己不过是路人甲，连牡丹之一都算不上，叫回沈女侠（编剧或演员自己摸索的？是真狠）； 跟曼青说抢亲时 是特别宠溺温柔带点俏皮的唤作女侠。 ； 这里没能抢亲，满是愧疚心痛，便是细腻深情，略带祈求地第一次喊“曼青”））。

曼青内心根本无法接受就这样嫁了，她忤逆师父顽固对抗，下定决心，兜兜转转，最后还是嫁人了。没骗我又怎样，现在来又能如何，为时已晚。所以，曼青转身踉跄着走下阶梯，自言自语“徒劳，都是徒劳…”泪崩！这一幕这个词用得太好了…没错，她说世间一切都是选择题，既然文没来，不管什么原因，代表他做选择的那一刻放弃了她。被放弃在情感上一定是受伤害的，不管理智多么明事理。

至此，剧里一些有关曼青没能表达的心理活动已明朗。晚商死了文为什么跪在寺庙？为什么被拒绝这么狠她还去找文？为什么她不问文当初为何这么对自己？文在策划些什么事情？为什么要成亲时抢亲多此一举？前面提到曼青实际是个善于观察共情的人，她是第一个get文“表里不一”的人，她从根本上理解信任了文，所以关于许多事她相信她不追究，也许她甚至从没想到要问。 所以，其实，即使是抢亲的事，曼青并没有对文丧失信任，她只是太痛了。也就很容易理解她之后到揭穿师父等一系列行为。

文思渊对着远去的背影，又像对自己说“我爱你” ， 声调都要沉到胸腔了，镜头戛然而止。观者我的心都碎了，难啊虐啊这段符合我幻想的爱情啊…难受😭 再次表白：编剧这段对话台词的打磨真用心了，没有任何多余，字字珠玑、角色情绪精准、什么时候说哪句、走位…（这里也显出曼青这个演员对比文有优势的地方，处理很有层次，其实观众在这儿更期待的是文的反应，以平心头弃抢婚之“恨”。比如，曼青说过了今晚，我就是（重音）沐夫人，文一把拉住抱住她，他是一万个痛苦和不情愿的，随后曼青叫他走，他更焦急不甘，说我不走，这个过程情绪应层层递进，可文表情没什么变化。也可能演员本身性格隐忍，他投入感情演绎时，真实情绪就是这样的。）

只可惜曼青女二，要是女一，编剧一定会让她自己从很多事中看出端倪查真相的，中期只写谈恋爱了，其他部分是工具。

这女主动不动剑指男主 看看曼青 嘴上说报仇 剑也试图出鞘 但是没有真行动过 说明她始终心中自有一杆秤 我真是太喜欢这个帅气耿直、倔强又深情、聪敏、清冷与少女感十足并存的姑娘了。

看到33集，文思渊这个憨傻的老直男啊，又是心疼他又对他很无语，想想曼青真该捶死他。可是怎么办呢，他每次面对曼青都一副任你处置的样子，好真诚无奈哦，就会说，好…好…好…傻不傻，让你喊沐夫人你也乖乖的喊，你该表明在我心里你永远是曼青啊。可这也是我为什么喜欢他呀，呜呜😭，就总为曼青着想，不是把自己的情感诉求放第一位。 特意换装文宗主的衣服去见她，轻轻抬起她的腿，问她开心了没，告诉她自己只是文思渊，知道她老喝酒叫她喝热茶暖胃，真相大白后第一句话就是告诉曼青大婚之日对不起她…然后呢…没了…没了…文，你怕不是个摩羯。。可怜的曼青，以为是在做梦，抱着他不停地哭，倾诉衷肠的那个样子呀…下次碰面还得拔剑……

很多人说曼青醉酒抱着文那段不合常理，前面已分析过对文的信任依然在，这是重要原因。再补充几点： 1.报杀父之仇是一种信念，爱一个人是随时触发的情感，后者永远会在不经意间占上风。何况曼青说了，只有在梦里，说明她内心一直在反复提醒自己：所爱之人是仇人； 2.曼青虽然耿直，但也是个聪明善于观察的姑娘，从晚商开始，加上她对文的信任，她已经逐步怀疑灭门之仇的真相究竟如何，只不过导演没给女二更多镜头去展示这个觉醒的过程； 3.既然有2，为何曼青一看到文，就要言语或行动提及这个仇，因为文之前对她的伤害，加上复仇伦理上必须占绝对上风，在真相大白前，她必须心理上反复强调复仇先于爱恋，不然真是被爱冲昏头脑了； 4.对峙那里剑啊信啊，是最后一根稻草，不要问为什么凭这就相信文怀疑师父？且不说信任是多么奇妙的情感，金虚从处理曼青婚事开始的种种行为，切身处地感受一下，曼青天平早已倾斜。

当众揭露真相不是比早早和曼青细说真相更让她痛苦吗，编剧不能因为曼青是女二就对她这么仓促啊，白眼。可是感情戏也是真的好，其他细节逻辑自行脑补吧。（我后来又设身处地细想了想，如果是我，也会想把牵扯到两人的旁事处理完了，再来和心爱之人谈情说爱，我想这和文个人性格有关，自己也是隐忍类的，无关信任、坦诚、够不够爱，就是遇事独揽惯了，越亲密的越不想牵扯。）

后六集实在是。。。。

文抱住沈曼青，两人和好那段结尾，曼青一直呢喃“对不起”，为什么她要说对不起。你好好细品这意味着什么？背后她曲折的心理活动是什么？——多么温柔又刚的姑娘。我都对就这样放过了抢亲这个心结义愤填膺。

我不是专业剧评人，为一部剧写评论100%是因为喜欢，因为触动了我。做中国国产影剧的观众其实挺难的，因为观众不想被别人当傻子，不想装聋装瞎浪费自己的宝贵时间在烂剧上，所以看韩剧美剧英剧居多。幸亏有了网剧这个相对自由和多元的创作平台，从《白夜追凶》之后，这几年网剧水平也不断提高，最近接连看的几部网剧，《龙岭迷窟》、《侠探简不知》、《酋长的男人》、《一寸相思》，这些都是好过上星剧，有诚意的网剧。

实景拍摄，让观众的视觉被尊重

但想为它写剧评的网剧，《少年游之一寸相思》是第一部。就像一位评论者说的，这是一部作品。是全员主创当作自己代表作创作的作品。光是敦煌、阿克塞实景拍摄就秒杀80%的武侠剧，绿幕技术再好，棚景再唯美，都不如大自然的鬼斧神工，当年《东邪西毒》在陕西榆林拍摄一年多时间，将自然影象之美封存在电影的镜头里，即使26年过去，也丝毫不褪色。因为江湖，代表的是策马扬鞭是天高海阔是旅行是自由，是山海。

即使我们观看的载体不是大屏幕，只是电脑屏幕，但我们也能感受到实景和真实光线带来的颗粒感和震撼，四少年策马扬鞭的背影，雪山荒草，蓝天风沙，少年长途跋涉破洞的鞋子，这才是武侠，是江湖。夜晚烛光摇曳，昏暗不明中道出各种危险和莫测……我们的视觉因此被尊重。

莫欺少年穷

少年子弟江湖老，武侠小说的主角多半是少年，因为青春意气、情窦初开和各种的可能性。可是影视投资商为了保本热度，多数选角选用的不是年龄相仿的少年而是有一定知名度的流量明星，所以经常大制作就是那几个熟面孔排列组合，即使为人父母也一样在偶像剧里恋战。一方面是国产剧题材太窄，无法细分给不同年龄段的观众受众，一方面也是部分流量不思进取，只求商业利益。只要有观众买单，他们就有市场。

再次感谢网剧的平台，为那些年轻人开辟了一个新天地，请多多用那些便宜又好用的年轻演员吧！通过这部剧认识了苏云落的扮演者张雅钦，妹子演戏充满灵气，可塑性极强。她在自己24岁的生日Vlog里问自己“是不是红了，就有选择权了？”这个问题大概是很多上升期年轻演员的天问吧？

其实她演出的《一寸相思》和《酋长的男人》都是诚意之作，她的努力也配得上她的幸运。张雅钦的同事说，拍这部戏有60多天的雨戏、40多个大小夜晚、四十多度敦煌，姑娘每天贴着假面皮，一边打一边哭。

汗水换来了史上最像的女扮男装，那个一根筋的孤独少女让人心疼。剧中其他演员选择也非常贴合人物，让人眼前一亮，张耀的左卿辞、邓郁立的沈曼青……每个人物的性格鲜明，各有魅力。

莫欺少年穷，他们或许现在还只是在网剧里打转，在上星剧里演男三女四，但是假以时日，他们或许是国产影剧的希望。因为他们曾经和一群努力有诚意的影视工作者一起工作，一起拍出过一部作品。

剧目前只播出三分之一，还不能完全论定其好坏。只是作为一名观众，希望良币驱逐劣币，没有网剧和上星剧的区别，只有好剧和烂剧的区别。没有红不红的区别，只有演戏诚意的区别。

题外话

去年，《寄生虫》获得奥斯卡，我曾经说国产影剧太难了，抄袭、流量、资本、魔改、剧本阉割，让国产的电影和电视剧失去活力，屏幕上充斥着大量的烂剧和圈钱的明星。现在想来，其实在如此这般的大环境下，对自己的事业充满诚意的影视业者是存在的，或许他们不是大多数，或许他们现在还没有太多话语权，或许他们正在某个地方愤懑的怀才不遇，但这些人是存在的。就是因为这些人不放弃的努力，才能给国产影剧带来希望。因为光是抱怨指责是没有用的，为这些实际做事拍戏，用行动做出改变的业者人工点赞。或许现在只是点点微光，但是观众都看得到！

首先文章既然申请了原创，就不要大言不惭的copypaste说成自己的原创，好歹也和作者知会一声。

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剧都播出那么久了，本来也懒得再追加什么评论，但看到还有人为这剧评点赞，总是要有点责任心。首先，剧没看完就打分能不是一个好习惯，这剧后面朝堂线简直是一泻千里，不懂为什么武侠剧最后总要上纲上线，家国天下，关键是编剧hold不住这样的剧情，搞得所有人都像一个笑话和棋子，单纯的少年游，不好吗？可惜了！

我是《少年游之一寸相思》的片方制作人。开播第二周，会员释放到18集，豆瓣出分了。

总觉得欠着喜欢这部剧的观众一些感谢。

学习、从事、热爱影视行业，已经十八个年头。经历了行业的风风雨雨，年少轻狂的时候觉得唯卡司论跟自己的理念不符，毅然决然离开了行业航母的老东家，自主创业。这是自主创业的第4个年头，10人不到的小破公司还活着。

【为天地立心】

不怕大家笑话，我们公司口号是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”。

每个时代都有传播最广的文化载体代表，比如汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、民国话剧，它们被传颂、被继承、被用来影响下一辈、下下辈，从而我们获得了美的体验，感受到生而为人的乐趣。而到了当代，影视艺术载体的崛起，无疑是传播面更广，影响更为深远的一种形式。

举个栗子，我们小时候看的动画片是《大闹天宫》、《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》，我们从小接受的传统美学的教育，长大以后，大家喜欢武侠的是《卧虎藏龙》、是《七剑》、是《东邪西毒》，我们一直认为影像呈现不应区分电影、网大、还是网剧，这里头的技术成分、美学呈现都应该拿高标准来进行自我要求。

换到到我们这个剧里面来说，就是：

用“照亮你的美”的灯光方案，还是“大光比轮廓光辅以散射光”？

用只贴胡子戴帽子的易容，还是用全国最好的特效化妆公司，花一天换一张面皮要4000成本？

花半个月“PPT选角”，还是用四个月时间一个一个演员面试，包括特约？

是拿到本子照拍，还是花几十万请分镜团队来把半部剧给画了？

是全程武替翻滚，还是演员提前20天进组武术训练，实打实拍？

是随便找块绿布，还是单程三个半小时进入阿克塞无人区、又或者单程三个半小时，去到雁荡山取景？

是为了上线特效草草了事，还是花长达一年的时间跟特效团队一个镜头一个镜头磨？

是采用大量的贴片音乐，还是跟作曲一起花一年的时间、一首首配乐写、一个个乐器录棚？

可是，请原谅我们的赤诚，毕竟市场的检验是唯一标准。

我们考虑到武侠设定中表演的真实性，并没有采用常规古装偶像剧的表演体系及影像处理，现在从点击量来看，不知是对是错。

我们不悔的是，我们和喜欢这部剧的观众达成了很深的共鸣。

此处向“正午阳光团队”、“曹盾导演”致敬。

【在一寸剧组，每个人都是拼命的】

用数字化的形式给大家分享一些幕后的小故事

【导演】2年一部剧，无一日休假，在北京做后期的时候心心念念想去密云水库钓鱼，一年的后期时间，硬是没去成。

【导演组】平均睡眠时间不足6小时，每天收工回来还要开会聊第二天的戏。

【摄影组】素材量是普通古装剧的1.5倍，机位丰富程度是正反打剧的2倍，所以观众才能看到丰富的画面呈现。

【场务组】因为是个武侠公路片，主场景少，场景量大，有时候一天转场3个景，平均睡眠时间5小时。

【分镜组】签约3个月，实际工作4个月，越画越多，分文未取。

【音乐】全剧配乐全部自己创作，累到心肌缺血，还送我2首主题歌。

【特效组】工作周期1年，1000分钟特效量，亏本40%做完。

【剪辑组】工作周期1年，剪辑指导得了腰间盘突出，剪辑师足不出户胖了20斤。

【……】

【我】工作周期3年，几乎全年无休，业务涉猎十几个工种（此处按下不表……）

说到底，莫欺少年穷啊！

【从佛系到不淡定】

开播一开始，我和导演都相对佛系。

直到播出后第三天，点击量急剧下滑，剧粉急了。

剧粉群每天上万条的聊天记录，我和导演有空的时候经常翻阅。

最多的话是“这个剧怎么还不爆”、“太良心了”、“小糊剧是不是没有钱做宣传”、“吹爆这个神仙剧组”。

在这里一一鞠躬，谢谢大家垂爱。相信大家跟我们是一样的，都只是想让更多人能够看到这个作品的动人之处。对主创来说，希望剧情能够感动到大家，能让更多人看到角色诠释的“爱”和“大爱”，能够感受到传递出来的家国情怀。

我们只是做到了本分，做得并不够好。

我们在剧的类型上做了大胆尝试，新女性武侠，有女侠客，有饱满的情感戏，也有超燃的打斗场面、江湖权谋；到底是女生喜欢看呢，还是男生喜欢看？不少人说，可能是这个名字有点像网大，导致大家不愿意点进去看，在此略做解释：书名《一寸相思》如果用作剧名，有一定的暗示偏差，因为“一寸相思”是女主的一把武器，可是不知情的观众会认为一寸相思这个剧就是一个古言，绝大部分男性观众就不会选择点进来看。所以经过长时间的选择，出品方给这个剧定名为《少年游之一寸相思》，意在展现7位主角的少年飒爽，也比较符合本剧的气质。

当然，因为头两集的剧情设置比较烧脑，也有部分观众被劝退，在此也再度给大家安利一下第三集往后的剧情，恳请看到这篇文章的亲们，可以尝试再往后看看，一定可以打动你们。

另外，下周是本剧宣传黄金期的最后一周，目前，自来水的安利，是让更多人看到这部剧最为行之有效的办法，希望大家继续多多安利。

时间关系，只能先分享这么多，若有时间，会再跟大家分享幕后的故事。

再次谢谢喜欢这部剧的豆友们，也接受所有的批评和质疑，谢谢你们提的宝贵意见。

谢谢豆瓣这个平台，依然在浮躁的市场中，保持着一股清流。

令我们安心的是，我们没有辜负自己这段时间的生命。

这部剧看到高评分看的，看到21集最后评价三星半。

先说优点：

1.画面很有电影质感；

2.前期剧情环环相扣，从盗图剧情线到正阳剧情线都还可。

3.男二女二的感情线相对于其他CP来说较吸引。

4.人物设定很吸引。男主以为是穷郎中。原来是候府的公子，还是少谷主。女主以为是飞贼，原来是剑魔的弟子要寻药。文宗主掌握天下的信息（这种剧一般都有这种神人）尤其鬼童子，非常喜欢他。原以为他是魔头，怎么知道背后竟然有一段情事，被奸人陷害最后为了见爱人一面选择恢复样貌只能活几天而死。开头真的很吸引很好看。如果后面剧情跟得上我肯定给5颗星了。可惜当我看到21集后评分变3星半了。

缺点

1.演员演技很生涩，

男女主的演技都非常一般啊。男主表情变化非常套路。。不知道为什么要被吹？可能对演技要求不一样。（有一说一，就正如高伟光在翻译官演的很烂，而在鬼吹灯系列演的很好。）明明白白的，观众也是有眼睛的。不能因为年轻演员就没要求了吧？？？

女主（尤其在正阳宫试剑大会那场戏，显得非常的胖，请求导演不要切远景了）反而男装更有好感，比起其他剧这里女扮男装真实多了。

啊厌（他娘教主死了，他的表情。。。）

2.打斗场景非常，非常随便。随便到我想问剧组，有没有看过90年代香港武侠电影。20年前都比你打得精彩。但是考虑到可能经费不足没钱请好的武指，就算了。毕竟是江湖，你们打斗那么随意的吗？

非常多重要的对打场景都是一招秒杀。

正阳宫逐女主出师门：女主受三掌。女主要夺魁：耍一下剑飞出一些丝缠着对手的剑然后甩开（不过3分钟完结）朝暮阁对战教主：对一掌。（我笑了）朝暮阁Boss和女主打：一掌女主吐血完结。朝暮阁Boss和教主儿子打：一招啊厌倒地受伤完结。类似的例子数不胜数。我6岁看的香港电影都比这个认真。要不是这部电视剧画面还可以我特么都要笑吐了。

3.逻辑Bug。我看到21集，女主从鬼童子那里继承了所有功力，然后还是很弱。鬼童子不是当年九大高手之一吗？功力这么弱鸡？女主受了金虚一掌（加起来三掌）就受了重伤？和朝暮阁BOSS对打一招就被打趴。我去，说好的当年九大高手的毕生功力和心法呢？（只看剧表示这真的是好醉人的武学逻辑）

男主妹妹，典型为了拉剧情而显示的低智商人物。低智商到弹幕全在骂她。为了个男人丢了图（也就算了）别人在她家们口宣圣旨要革她爹的职位，她爹说未到宣圣旨的时刻（她竟然特么伸出手巴巴地接圣旨，特么她多想她爹革职？）别人来她家抓她，别人拿了一封世子写给她的书信，她就认了？大姐你用点脑子好不，又不是你写的，你可以说世子对你一厢情愿你死口不认赖地不走不就完了。非得搞得你爹带着军队和敌人对峙才算完美？

4.拖剧情。我真的看到男女主卿卿我我都想快进。他们情感线就一直在重复误会，和好，别扭。喔，你受伤了，我很伤心。喔，你又受伤了，我很担心。反正看了20多集，不是男主中毒就是女主受伤。。每次都摆出一副同样的表情。我想问一下，你爱的人每次受伤你怎么做到每次的表情都是那样？同样的憋憋嘴皱皱眉头的表情。（实在想不到合适的形容词）你们感情不是已经发生了变化吗？这里又是演技的问题。这表演痕迹重且毫无层次感。（算了年轻演员嘛，以后会进步的，自我安慰）

男女主的感情无法共鸣甚至想快进。还不如男二女二这对CP的感情戏。你看看男二那段：云荡七侠的四哥往他扇上撞死了以后，女二大仇得报，他却有苦无处说。女二向他告白，他无奈拒绝落泪。这对CP真的动人多了。而男女主CP。。。

开头真的很好看，没那么多缺点。越看觉得一言难尽。见仁见智，如果忍得了这些缺点的应该可以看。没看过原著，纯粹看剧和弹幕一起吐槽。

如果这是一部沙雕快乐剧，我不会深究那么多逻辑啊武打场景啊演员情感变化啊，但是，这是一部江湖剧。就应该有江湖所有的样子。希望以后能做得更好吧。（小声Bb，我实在想不懂开头那么好为什么后面变成这个样？）雪域三魔出场就惊艳到了，画面感也赶得上电影。

再次更新！

不少剧粉表示剧情的不连贯和漏洞是由于删减导致的，大场面的敷衍是因为经费不够，但故事线没什么问题，这完全无法赞同。其实编剧的问题挺大的，导致整个剧情迷一般的走向。

就整个剧情而言，基本上所有的故事线都是分散的，各支线无法自然而然地收拢来为主线服务。主线暂且定为救苏璇和打倒威宁侯。毕竟救苏璇花了36集，打倒威宁侯是全剧的最高潮。

先说说男二女二。

虽然男二女二脱离了那种常见的与男主和女主存在感情纠葛的桥段，这本来也是比较讨人喜欢的设定，但是负责这条线的编剧并没有紧紧围绕主线开展他们的故事，而是单独一条故事线展开，与主线脱离，特别是女二在中间大概十多集和其他几位主角基本没有任何互动，完全一心一意和男二组CP，导致之前的女侠人设坍塌。非常可惜~

男二的设定也是如此。剧情一开始是山水渡和方外谷做交易，表明男主一开始就知晓男二原本的身份，这本来是主线和支线的交汇点。但可惜编剧完全没有理会这里埋的伏线，导致男二也与主线开始偏离，表现在神教取药期间，男二对于男女主的取药情况漠不关心、一概不知。这与山水渡的情报机构的设定相矛盾的。从剧中来看，男二要洗刷自己的冤屈，救苏璇是非常重要的一环，那么最后一味药能否顺利拿到，他一定会非常关注，不可能在正阳宫和朝暮阁都前往神教的情况下，他还能什么都不知道。但是编剧让他干什么了呢——一心一意和女二谈起了恋爱。这是与主线的重大脱节。支线不能为主线服务，那这条支线完全可以砍掉。

再比如朱厌这条线，无论是妈死还是爹死，抑或是后来的黑化，和主线都没什么关系。

长歌和姜儿的CP线也是如此，就算拿掉这条线也没什么影响。

这些故事线的走向基本都是平行的，因此主角们的矛盾爆发都是靠编剧一支笔自己强行推动，而且矛盾都只存在于单独的一条故事线，故事线与故事线之间没有交集。比如为了推动剧情发展，强行让女角受伤用掉锡兰星叶；比如为了让朱厌黑化，故意让爹妈一出场就挂；再比如为了让女二不至于无所事事，加入了嫁人抢亲的环节。这些故事线之间并没有什么必然的联系，而是编剧强行杂糅在一起。所以情节经不起推敲，漏洞百出。

因此，这几个主角们看起来都不是很熟的样子也不足为奇了，毕竟他们都是有着自己的故事的人。

烂尾无疑！！！

18集可以说是全剧的分水岭。18集之后剧情一路塌方，最终烂尾。

前18集的拍摄可圈可点，证明导演的功力是在线的。

18集之后为什么急转直下呢？可能真的是没钱了！！！

摊子铺的太大，经费有限，怎么办？当然是能删的删，能砍的砍，能减的减，然后就是各种需要观众自己脑补的情节。大场面敷衍了事，江湖和朝堂一笔带过，重头戏全部放在几对CP身上，这样拍起来又省钱、又省事、又省力。CP们你虐我，我虐你，八卦群众们磕CP磕得不亦乐乎，大呼良心。事业嘛，随便搞一搞就行，万一被人质疑注水，还可以把事业扯出来挡一挡。至于剧情崩坏，结局烂尾，那又如何？反正18集之后就开启点播了，总能圈到一波不明真相的观众的。

粉丝说是这是良心小糊剧，但只说对了一半，这剧确实够糊，但并不良心。

优点就先不说了，今天先说说编剧的问题。

如果没有记错的话，编剧有好几位，每人负责一条线或几个人物的创作。

不知道这几位编剧在创作的时候是怎么一个情况，但就目前播出的30集而言，这几位编剧似乎在各写各的，各大主角之间基本上没有太多的互动。

举一个最简单的例子，师姐曼青和长歌，他们从小一起长大，按道理来说感情深厚，但是师姐被绑，长歌离家出走，两人之间完全没有表现出任何牵挂担心之情。后来师姐成亲，作为师弟的长歌似乎也漠不关心，既不知道师姐的意中人是文宗主，也不知道师姐拼死退婚的事情。这就有点不太合乎情理了。

难道这是塑料姐弟情？

再者，文宗主和男女主。在神教取药期间，文宗主似乎对他们拿没拿到药完全没有好奇之心，甚至最后还是女主亲自告诉文宗主药丢了。山水渡号称网罗天下消息，这是文宗主的失职还是编剧的失职？

第三，师姐自从和男女主以及师弟分开之后，就开始完全脱离主线，除了和文宗主互动之外，和其他人恍若陌生人。对于男女主和师弟的生死，从来没有提过一嘴，之前不是说好飞寇儿是你的好伙伴，她的事情就是你的事情？？？这塑料姐妹情。。。

至于剧情逻辑的bug，已经漏成了筛子，这里就不展开了。

编剧除了热衷于组各种八卦吃瓜群众喜闻乐见的CP（包括朱厌和长歌的CP）外，对于同门之谊、姐妹之情基本无任何刻画和展现。人物之间的互动基本都是CP互动，CP外的互动几乎没有，让人难以相信这几位少年之间建立了什么深厚的感情（归图部分除外，那是原著的加持）。所以这叫少年游，可拉倒吧。