祈祷2018

根据日本著名推理小说作家东野圭吾同名小说改编的《祈祷落幕时》4月12日上映。

该片由东野圭吾本人担任编剧，日本知名导演福泽克雄执导，阿部宽、松岛菜菜子等实力派演员联袂主演。

作为加贺恭一郎系列的最后一部，这一次的故事，东野圭吾终于完整讲述了加贺恭一郎的身世，通过对连环命案的侦破，环环相扣，揭开自己的身世之谜。

《祈祷落幕时》目前豆瓣评分为8.0，众多人被电影中的亲情故事感动，多数观影者在观影过程中流泪。与一般的悬疑推理不同，东野圭吾的作品总是打动人心的。

在采访中，阿部宽表示这将是他最后一次出演加贺恭一郎。在看一部分影评和分享的时候，发现很多人对加贺恭一郎的不舍。

是的，一个系列结束了，一段追剧的青春也随之落幕了。如同对于哈利波特系列和漫威系列的情绪，对于“加贺恭一郎”也是同样。对于不熟悉整个系列的人而言，这只是一部好看的电影，但是对于书迷和粉丝而言，这份不舍中有自己的青春，有每一次看书时的回忆。

加贺恭一郎最早出现于1986年东野圭吾的第二本小说《毕业—雪月花杀人游戏》中，那时的他20岁出头，是个在读的学生，是剑道部的主将，在学校中卷入连环杀人事件，充当了侦探的角色。

也是在这本书中，他向一同度过高中和大学时代的相原沙都子求婚，但被沙都子婉拒。这一部小说中不仅讲出了加贺恭一郎的家庭关系，也明确说明了他不想继承父业成为一名警察，而是选择成为一名老师。

在1989年的《沉睡的森林》中，他每年都会收到1、2封沙都子寄来的信件，但两人并未再有进展，也是这本书中，加贺恭一郎的职业发生了变化，他进入搜查一课成为一名警察。

而其中的原因却是在《红手指》（2006年）进行了交代，说出了为何自己会放弃教职，成为一名警察，而他与父亲的紧张关系也是由于母亲在他12岁是离家出走，从此再未见面。

在经过一系列的案件和自身原因之后，他放弃在搜查一课的晋升机会，来到日本桥警署，而这其中的原因正存在于《祈祷落幕时》之中。

曾经有人说过：“无论是否喜欢看推理小说，甚至于无论是否喜欢看书，东野圭吾的名字都绕不过去。”

东野圭吾似乎伴随着一代代人的成长，大多数的书架上都会有一两本东野圭吾的小说，而图书馆借阅排行榜上也居高位。

在国内，东野圭吾最为大家所熟悉的作品有《解忧杂货铺》、《嫌疑人X的献身》和《白夜行》，其中前两部作品国内已改编成电影上映，《白夜行》在去年以音乐剧形式呈现，受到广泛好评。

同样，如果你喜欢看这一个系列，那么你无论如何都绕不过阿部宽，与其说是他演绎了八年的加贺恭一郎，不如说他就是。

在一次采访中，阿部宽说到“电视剧《新参者》持续播出了8年，这部电影将成为这部系列的最终章。男主贺是一个相对性格沉稳严谨的人，所以我会将他的性格印到自己的心里，演的时候表现出沉稳的一面。也差不多是我想演刑警类角色的，遇到了这部作品，通过扮演这个角色我也得到了很多东西。我总觉得，加贺这个角色在这8年来以一种难以名状的方式支撑着我。”

小说中加贺恭一郎是一个“身形高瘦，肩膀宽阔，五官轮廓明显，双眼深邃，尖下巴；因为不吸烟，牙齿非常白，笑容爽朗，然而在搜查现场却是目光犀利；不算能言善道，亦非沉默寡言，性格沉稳严谨而重情重意，具领导气质”的人。在阿部宽的演绎下，两者早已融为一体。

小说和电影中的加贺恭一郎都是一个平常人的形象，他过着最普通的刑警的生活，却机智勇敢擅长剑道，他思维缜密的分析案情不放过蛛丝马迹，却也会逗弄朋友；他理智清醒也并不妨碍他去解读人性；他会排队等着买人形烧，也会在东京街头小店吃饭与老板谈笑风生。

小说中他的“有情”探案贯穿始终，他说过“一个案件的破获，并不仅仅是找出真相那么简单，而是要让因为案件而变得混乱的生活重新回到正轨，让各个当事人走出案件的阴影和创伤，找回属于自己的人生。”

他的出现打破了众多电影和小说中刑警的刻板形象，也让读者喜欢上这样一个真实的人。

他有真实的伤痛，他愿意承认因为缺失自己有恋母情节，他也有私欲，为了了解母亲离开家后的生活，他主动调离搜查一课，来到日本桥警署，在《祈祷落幕时》中，他以儿子和刑警的身份参与案件的调查。

一个有过真实伤痛的人，才会更明白如何治愈人。在《新参者》中，他因为调查案件时，总会问起看似无关紧要的问题，引得诸多证人不满。他会在探访每一位证人时，带上一份小礼物。他的问题经常会让证人感觉自己隐私被窥探，但是加贺却在其中帮助每一个人，大家最后发现这个刑警有着治愈人心的力量。

加贺恭一郎作为一个刑警，每次出现带来的不是命案的紧张感，反而是市民生活中的治愈感，无论爱情还是亲情，总是让人感动。

甚至有人说过：“东野圭吾系列的书就是属于让人流连于阅读舒适区的读物，在工作劳累之余阅读这本书实在是提神解乏。”

这是东野圭吾的魅力，也是加贺恭一郎的魅力。

东野圭吾作品推荐

★新参者（2010年）

是“加贺恭一郎”系列第八部小说。

由山室大辅、平野俊一、石井康晴、韩哲导演，真野胜成、牧野圭佑编剧，阿部宽、黑木明纱、向井理、沟端淳平、木村佑一等主演的推理电视剧。

位于东京日本桥附近的人形町，名产人形烧吸引四方游客，终日热闹繁华。然而外表平静祥和，却掩盖不住四伏的杀机。

某天，一个女子在家中被人杀害。新调任到人形町的刑警加贺恭一郎负责此案。在调查中，他发现似乎整个人形町的商家都与这起杀人案有着千丝万缕的联系。每人都出于各种原因在说谎，真相究竟藏在何方？

★红手指（2011年）

是“加贺恭一郎”系列第七部小说改编的同名电影。

两年前，加贺恭一郎尚为练马警署的一名刑警。适值此时，他的父亲病重住院，加贺却从未探望，父子间的隔膜难以打破。这一日，加贺的辖区内发生一起命案。

与普通命案不同，这一场案件中的感情救赎让人动容，作为刑警的加贺恭一郎说到：“刑警并不是只破案就够了。什么时候破案、怎么破案才是最重要的。这个家里有隐蔽的真相，但不应该在苦察局的审讯室里强迫他们说出来，必须在家里，让他们自己说出来。”

★麒麟之翼 新参者剧场版（2012年）

由“加贺恭一郎”系列第九部小说改编。

日本TBS电视台于2012年出品的一部剧情电影，由土井裕泰执导，阿部宽、新垣结衣和黑木明纱等联袂出演。

某个夜晚，在日本桥的麒麟雕像旁边，一名男子因失血过多死亡。颇令警方费解的是，受害人在腹部被刺的情况下并没有立刻叫救护车，而是隐忍着走了长达8分钟的路程。同一晚，重要嫌疑人被卡车撞成重伤，昏迷不醒。加贺恭一郎尝试着重走受害者生前在日本桥附近的生活足迹，种种谜团和各种情感纠葛渐渐浮出水面……

★疾风回旋曲（2016年）

虽然不是“加贺恭一郎”系列，但是阿部宽担任主演。这部电影将东野圭吾小说《疾风回旋曲》真人化。故事讲述医学研究院的生化武器K55被盗。阿部宽饰演研究员，在雪山中寻找被埋藏的生化武器。但是与阿部宽以往的作品对比，口碑稍有逊色。

★东野圭吾“加贺恭一郎”系列十部小说：

1986 年《毕业——雪月花杀人游戏》

1989 年《沉睡的森林》

1996年《谁杀了她》

1996年《恶意》

1999年《我杀了他》

2000 年《又一个谎言》

2006年《红色手指》

2009年《新参者》

2010年《麒麟之翼》

2014年《祈祷落幕时》

对我们这种搞影评糊口的，“剧透”问题是永远的痛。

你不剧透吧，让人觉得文章没说重点，就在绕圈子蹭人家电影热度。你剧透吧，“剧透，取关了。”

我只好说，“这电影结尾拍得不错。”朋友：“哎哎哎你别剧透啊。”

我：？？？

天地良心，电影里的墙，都比我剧透得多。

当然，电影自己剧透，叫草蛇灰线。我剧透，就叫丧心病狂。

东野圭吾的[祈祷落幕时]，大美妞松岛菜菜子家里那面墙，又草蛇灰线(疯狂剧透)了。

出租屋内一具女尸，屋主则以流浪汉的状态，死于同一个片区。

而警察加贺恭一郎发现，流浪汉，是他出走母亲的情人。

一切扑朔迷离，指向舞台剧导演浅居博美(松岛菜菜子饰)

怎么指向的呢？

真不是我要剧透，是墙先动的口。

这面墙，可能被阿部宽和松岛菜菜子的美貌震慑到失去理智，大家原谅它吧。

【我下面要丧心病狂地剧透[祈祷落幕时]的草蛇灰线了，这么刺激的推理奇情片，推荐大家观后阅读剧透。】

01

浅居博美家里，墙壁全红，刺目，像血，也像火。

乍一看，以为是地狱图

面对这充满戾气的图景，浅居还是笑得温柔，轻描淡写地：“我不喜欢白墙，会让我想起以前的福利院。”

但除了白之外，万千种颜色，她偏偏选择了地狱之火，厉鬼之血。

这一片红光之下，她越是冷静温柔，越叫人不寒而栗。

这样的墙，在这间屋里有两面

原画，本来都是五彩的浮世绘。可在这件屋子里，什么斑斓的色彩全部去掉。

一幅，是丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》，一幅，是葛饰北斋的《富岳三十六景 神奈川冲浪里》。

都有门道。

02

丰原国周的《歌舞伎座小春狂言 大阪阵诸家记录宫内局 暂》，描绘的是市川团十郎演绎的著名剧目《歌舞伎十八番之内 暂》。

原图中，除了市川团十郎饰演的镰仓景政，右边还有一位女子，名为照叶夫人。

剧目的后段，揭示了二人其实有亲属关系

照叶小姐作为邪恶贵族的亲信，却力保被软禁的皇室不死，直到镰仓出手勤王。

但在这幅画出现之时，右边只有一团火烧云般的模糊，只有博美，占据了右边的位置

她正是[祈祷落幕时]中的照叶。

画中一幕，照叶向镰仓献上武器；而[祈祷落幕时]，博美正是那个献上盔甲的人。

浅居的父亲带着她逃亡，为结束女儿的漂泊日子，父亲决意自杀。

而就在这时，博美失手杀了对她意图不轨的猥琐男人。

这成了她递给父亲的盔甲。但披上这副盔甲，父亲就不能摆脱武士的身份，至死方休。

为了不让女儿背负上杀人的过往，顺利进入福利院，正常地长大，父亲以死去男人的身份活了下去。

那个男人则以父亲的身份，被抛下山崖。

父亲为了让女儿好受，还安慰她

但从那个时刻起，武士就踏上不归路了，他只能杀光一切挡在路上的“邪恶贵族”，以保皇室周全。

或者其实是为了保住潜伏在贵族身边的照叶。

歌舞伎剧目中的镰仓，是超人，是英雄，又有谁知道他除了忠义之外的感情呢？

镰仓景政只需怒目以视，就能驱散贵族的随从。但这个血红色的镰仓，连瞳孔也模糊。

其实早就失去姓名，失去力量，不过是在为女儿苦撑。

03

而另一幅画更为著名。

说到浮世绘，人们就会想起它，《神奈川冲浪里》

在葛饰北斋创作《富岳三十六景》之初，还是特意用了外国进口的颜料，普鲁士蓝。

[祈祷落幕时]一盆血水浇过去

原本开阔的景象，生出几分邪恶。

这个系列中，最著名的红色富士山，是《凯风快晴》

据说，夏末秋初清晨，晴朗的天气离，日光照在富士山上，就会出现这样的“红富士”。

但《神奈川冲浪里》，只看惊涛骇浪，就断不可能晴朗。

如这些年父女二人掩饰真相，看似度过了平静几十年，但无风无浪都是假的。

最具有指向性的一幕，是博美挡住了富士山

《富岳三十六景》中，富士山占据画面篇幅各不相同，但始终无声，看人类与自然无谓地搏斗。

《骏州江尻》，狂风大作，行人躲避不及，行李吹落一地，连人也要站不稳

《甲州石斑泽》，危崖之上，渔人撒下渔网，只是想从骇浪之中偷得几条鱼

细看《神奈川冲浪里》的局部，渔人也一样被浪逼得匍匐于船上

而无论何时，富士山始终静静俯视。它看穿一切，但不试图改变任何东西。

而博美占据了富士山的位置。

她确实是知道一切真相的人。

她知道这桩双杀案要追溯到很久之前，她和父亲的往事；知道双杀案的凶手究竟是谁。

但她始终不是富士山，她只是占据了那个能看清一切的位置，却没有无言凝视的力量。

在人与命的搏斗中，富士山是选择不行动，而博美，不过也是神奈川浪花里，一个随时会溺水的人。

04

[祈祷落幕时]，是东野圭吾“加贺系列”的完结篇。

在东野宇宙里，警察加贺恭一郎，和汤川学的地位几乎不相伯仲。

作为这位重量级侦探的落幕之作，原著在出版时，就成绩斐然：

获得吉川英治文学奖；

上市后第一周即登上纪伊国屋书店销售榜第一名；

读者盛赞“又找回了东野圭吾之魂”。

这些当然是电影成功的基础。它在日本上映时，蝉联两周票房冠军，上映首日满意度第一。

但这两幅加入的浮世绘，又让电影有了更华彩的篇章。

推理电影，因此有了悲剧的内核：

人在与天斗，与命斗，但始终枉然。

阴错阳差，最懦弱的好人，走到最绝望的地步，成为双手沾满鲜血的恶魔。

而爱一个人，是在同TA从地狱返程的途中，克制住想回头看TA一眼的冲动，带TA全身而退，返回人间。哪怕自己万劫不复。

最后我想说：

好辛苦才憋住了最大的剧透

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文：姜不停

文章源自微信公众号：电影解毒

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真正的推理作品爱好者，其实都深知本格推理小说极难被改编成影视作品，因为太过重视逻辑线索和推理过程的严密清晰，以至于可能丧失掉情感、氛围和创意等审美要素，这些却是以画面和声音为主要媒介的影视作品的核心吸引力。

当然，东野圭吾的作品早已不能简单归类为本格推理，《白夜行》《恶意》和《嫌疑人X的献身》等作品中，现实生活和社会事件跟随和围绕在并不复杂和新鲜的诡计周围，阅读的愉悦也超越了推理解谜的智力交锋，而有了更多对社会现实的反思和关于人性的感慨。这已经偏向了以松本清张为代表的社会派推理，也因此成为了大众市场最为流行的推理作家。

《祈祷落幕时》同样属于这样一类作品，此时的东野圭吾早已经放弃了新奇精巧的诡计设置，而是将更多笔墨投入到人物的命运和情感之中，他采用了多线索叙述和事件碎片化的方式增加阅读难度，谜题也并非复杂的机关或是创意，而是献身者用一生守护的秘密。

改编电影的导演完整地保存了小说的风格，跳跃无序的场景和事件需要观者自行组合，而多处推理则采用了角色直接口述这种略显低级的方式推进。不过相比起其他为了铺垫谜题塞进大量无趣情节的改编作品，这种弱化精彩度的方式或许更易于接受。

在此基础上，影片基本忠实地重现了原作中的各种解谜方式，月份和桥、照片线索和加贺的个性，以及解谜时人物悲哀压抑的一生都得到了有效的呈现。这些细节抓住了观者的心，从开始的智力交锋逐渐产生对人物的关切与共情。特别是导演加入的色彩暗示和浮世绘作品，更是将人性深处的痛苦和挣扎烘托得淋漓尽致，也将理智和情感的冲突推到了极致。

如同《嫌疑人X的献身》中为爱牺牲的石神，该作品同样塑造了保护亲人勇敢承担罪责，并以一生的代价隐瞒秘密的伟大角色。东野圭吾笔下的故事因此获得更为厚重饱满的情感支撑和人性展示，这也让他的作品从类型小说中脱颖而出，顺利走入大众视线，成为风靡整个市场的热销经典。

在本作中，支撑献身的是父母对孩子之爱，相比起男女情爱，为亲者隐，为后代倾力付出的故事更为符合东方传统观念，因此有了更大的可信度。无论是主线索中的浅居忠雄，还是带着加贺出走的母亲，他们都可以为孩子扛下所有罪责，一次次挺身而出，扫清生活障碍。不惜隐姓埋名，几十年生活在阴影之中，只为了自己的后代生活得更加顺遂平安。这份伟大的至亲至爱让推理故事有了丰富的人文色彩和感慨回味。

也许部分推理爱好者会将东野圭吾的拓展看成是对推理的背叛，这显然太过狭隘。文无定法，艺术的语言风格、体裁结构、叙述技巧总是在不断变化中寻求突破，最后实现自我的革新。从“三一律”到意识流，从蒙太奇到长镜头，从最初的平视角度到大中小全景，再回归小津和侯孝贤的平视长镜头，艺术也总是通过广阔自由的技法来呈现人性本质和不同时代的心理特征。反之则是落入窠臼的固步自封，这却也是东野圭吾以及所有类型作品创作者亟须摆脱和突破的创作困境。

小说没看过，但是电影拍得有些生硬，杀人现场可以不留痕迹我信了，墙上日历和桥名穿插在剧情里效果并不明显，这类借用历史建筑和名胜古迹来推动故事的作品首推丹布朗。本片故作悬疑，推理牵强，剧情俗套，漏洞百出，阿部宽不温不火，一味装逼，只有菜菜子姐姐仍然满脸胶原蛋白！还有，为什么评论非要140个字？

2012年，从小家庭破碎的舞台剧编导浅居博美（松岛菜菜子饰），终于见到了她一直期盼见上一面的那个男人——父亲婚外情对象的儿子，日本桥警署的片警加贺恭一郎（阿部宽饰）。

虽然她很想当面对他说，非常感谢你老妈和我老爸的那段婚外情。但她只能把这番话深藏心底。

被蒙在鼓里的宽叔，他当时的心理活动是什么？

正是这一面，才有了这个从1983年跨越至2017年的故事——《祈祷落幕时》。

本片原著作者是推理小说教父，东野圭吾。主人公警察加贺恭一郎，乃是与汤川学（东野宇宙一哥）齐名的大侦探。百度该书，出版后畅销又拿奖，赢得读者盛赞：“重又找回东野圭吾之魂”。敲到麻袋……你肯定这句话是在夸人？

本片的导演，福泽克雄。曾执导《砂之器》、《半泽直树》等高分日剧。所以你没有想错，大和田理事友情客串！银行高管下岗看来不好再就业啊，感觉做营业员很辛苦呢。

豆瓣评分8.2，属于近期日本电影及推理剧爱好者不可错过之佳作。

IMDB投票7.1，看编辑把故事梗概中的东京（Tokyo）写成多伦多（Toronto）就知道，他并没有敷衍的把日文资料机翻成英文。

本作的脉络拍的清晰明了，一明一暗两条线。明线是名侦探加贺侦破东京都刑事案，暗线则是男女主各自与父母跨越30年的相爱相杀。推理剧不便剧透，我就聊一聊本剧的暗线，请放心观看。

以下进入正片。

大侦探为何十六载甘做日本桥片警？美女导演为何感谢父亲出轨对象的儿子？这一切的背后，究竟是道德的沦丧，还是人性的扭曲？

先交代一下案情。

2017年，东京荒川一带的廉租公寓中发现一具高度腐烂的女尸，片警加贺恭一郎的表弟松宫警官敏锐的将之与另一件流浪汉被害案合并。

通过走访，得知女性死者是从琵琶湖地区来东京探访老同学的押谷道子，而她探访的老同学便是舞台剧编导——浅居博美，最后见到死者之人。

然而浅居博美有充分的不在场证明，但松宫警官也并非白跑一趟，他发现美女导演竟然有一张和自己表哥加贺恭一郎的合照。

线索断了，松宫找表哥取经。然而经是不能白白取的，加贺恭一郎提出由表弟在一家叫砂场的饭店请客吃饭先。

松宫听到表哥点了三份寿司拼盘后的脸色为何如此尴尬？我特意搜了一番，大家自行感受一下。

这个“伏弟魔”吃货大叔，便是本片男主，拥有福尔摩斯般智慧和大眼睛的男人——加贺恭一郎。

咱哥俩的颜值就差那么一丢丢。

加贺的母亲田岛百合子因为做过陪酒女一直被夫家的亲戚霸凌，而丈夫将所有的时间投入在工作上忽视了家庭，备感压抑的百合子最终得了抑郁症。

1983年，在一次试图用菜刀自杀被儿子撞破后，田岛百合子选择离家出走。

还在读小学的加贺从此种下了两个心结，一个是抛弃了自己的母亲，一个是逃避责任的父亲。一个带走了他所有的爱，一个带来了他全部的恨。

势如水火的父子关系

2001年，田岛百合子因病故去，加贺来到了母亲生前的住所，他是如此想得到一个答案，您爱我吗？而这个答案也许只有母亲的伴侣浅居忠雄可以回答他。

为了追寻这个答案，为了查访浅居忠雄的下落，加贺恭一郎从刑警部门申调到日本桥做片警，一做就是16年。

在这种带有自虐性质的自我放逐中，孤独的加贺选择美食做他的伴侣，终成一代孤独的美食家(撒花)。

宽叔正在嚼的，是日本桥地区有名的重盛人形烧，百年老店，北海道产红豆馅。

破案找人聊线索都带这个做礼物。

说好是带来的礼物，自己却先尝一个，不怪阿姨一脸嫌弃。

渐渐形成无存在感体质

排队买票轮到他当日售完。

连排人形烧的队伍轮到他还是当日售完，心疼宽叔十分钟。

好在最终，宽叔终于找到了他苦寻16年的答案，了结了自己对母亲的心结。

加贺的父亲则是一副直男式家长做派，喜怒哀乐不形于色，家人交流就靠眼神。在妻子最需要支持的时刻不作为，隐形。好比两军对垒，却不对同盟出手相助。成了家庭的叛徒。

弥留之际，老爷子的内心戏是这样的：

之前对儿子说的却是这样：

原来这个和菩萨像一样供在家里的男人，是有感情的，是从心底深沉的爱着我的，是对母亲的事抱憾终身的！

30多年的爱、恨、情、仇，在此刻全部化作眼泪，一洒为快。

而女主浅居博美的身世就刚好是男主的镜像。母亲把家里的钱都拿去养小三，最后发展到偷丈夫浅居忠雄的印章去借高利贷，然后就抛夫弃女快活去了。

父亲浅居忠雄后来能与田岛百合子阿姨度过一段美好的晚年时光，对于命运多舛的二人而言，都是一个极大的补偿。故而女主对男主母亲心存感激，男主亦是如此。

这四人凑齐了完美家庭的拼图，化解的恨，升华了爱，观影过程中不禁令人唏嘘。

其中宽叔对菜菜子阿姨的这段对白，便是导演帮你归纳好的中心思想。

这段话，就好比捏爆了金钟罩铁布衫的命门。所有的屈辱，不堪的过往，酸甜苦辣人间百味一股脑的上头，这是种什么体验？菜菜子阿姨用一个镜头告诉你什么叫演技炸裂。

然而对于母亲，菜菜子阿姨终究还是无法原谅的。父女之间的戏更足，推荐大家自行观影，还是挺震撼的。

最后提一提值得称道的几个点，导演在烹饪这种浓郁厚重的的题材时，加入了不少笑料来调剂观影者的情绪。例如这个第一眼以为自带宫斗属性的警察领导。

没想到却是个逗逼。

除了加佐料，导演在前后细节的呼应上，也做到了工整精致。

经典的戏中戏开局，并埋下了本剧最大悬疑的伏笔。

结尾处戏中戏落幕的呼应。像这样的前后呼应还有很多。

另外，导演还多处运用了航拍机位，造成了影片前半部浓浓的旅游推介即视感。我个人的观影感受是，这样的视角，第一呼应了人在命运面前的渺小与无助；第二渲染了沧海桑田的年代跨度，很好的服务了本片的主旨。

当然，要说本片看后留下的最深刻印象，还是想对菜菜子小姐说上一句：

文：CC

文章源自微信公众号：影音事

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本文发表于《上海电视》2019年4月某期。如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！

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说起日本推理小说，就会想起东野圭吾，尽管日本还有更多在这一类型文学领域颇有特色的作家，但他的作品影像化比较多，于是有了这种“代表作家”的名气。他没有前辈宗师松本清张那么关注人物犯罪动机与日本社会、历史之间的复杂关系，但他激烈到逼迫人心之程度的奇情故事里，透着触动普通人伦理和情感的感染力，也算一种鲜明风格。

东野圭吾作品改编的影视剧，除了以《嫌疑人X的献身》为代表的“神探伽利略”系列，2001年起由阿部宽主演的“新参者”系列，也收获不少粉丝。这位叫加贺恭一郎的刑警，由长相正派、憨厚的阿部宽饰演，比风流潇洒的伽利略教授要更亲民，你容易信赖他，也容易同情他身上如影子一般加持的隐秘身世之苦。目前上映的这部《祈祷落幕时》可算该系列的总结篇，同时也完全展示了这个人物所有选择、所有行为的来龙去脉。

推理故事重曲折情节，容易拍人物特写以捕捉微表情辅助剧情，一不小心就拍成电视剧了。导演为减弱类似《嫌疑人X的献身》那种影像上的电视剧感，在《祈祷落幕时》里用了很多有设计感的漂亮镜头，比如前后景人物的调度，风光片一般的长画面，向关键人物缓缓推近镜头以抓住观众注意力，等等，还用了日影特殊的调色——拜手机照片滤镜所赐，人们已能轻松地辨识“日系”色调。

尽管观众很快就跟加贺一样凭直觉锁定了嫌疑人，但故事也成功做到让我们与加贺同步突破盲点，但我们获得的并非破案的快感，而是对凶杀背后的人生悲剧及其中闪耀的温情感到震惊，为之触动。用“感动”这个词未必合适，因为剧中人的杀戮，甚至并非都出于“正义杀戮”或“防卫过当”，只是为了守护茫茫世间唯一在乎的人做出极端事。但人类情感是普遍相通的，我们还是不由自主地偏向心有苦衷的凶手，而非被害人。我们真实的眼泪，也代表着自我人性里可怖的幽暗与一触即发的暴力因子。很难说，阅读或观看这类作品，算不算有机会自问“换了我，该怎么办？”真的，该怎么办呢？

观影时，我身边恰巧坐了一个看似玩世不恭的瘦削高中生。看到凶手的悲戚人生，看到那些不负责或过度牺牲的父母，他开始抽泣，抹着眼镜下的眼泪，还要继续努力为自己摆出满不在乎的姿势。我心叹息，少年啊，你年轻的生命到底经历了什么，令你对别人的不幸共情到这个程度……