睡沙发的人

小成本电影的魅力。

我之所以会用1小时17分钟去看这部电影并不是因为它得奖或出类拔萃，而是因为我尊敬的老师是这部电影的制作者。所以我这篇短影评也许会有偏颇，望其他看官切勿较真。

这几年来有一个趋势，就是小成本电影越来越收到瞩目。《Lady Bird不得鸟小姐》《Boyhood少年时代》《Three Billboards outside Ebbing, Missouri 三块广告牌》《Manchester By The Sea 曼切斯特的海边》等等。这几部电影在不同程度上获得了提名和若干奖项。理论上来说这几片其实并不讨巧，制作方并没有按照奥斯卡的评委的口味去创作的。1.它们没有太多政治正确的因素。（《为奴十二载》、《至暗时刻 》，《华盛顿邮报》）2.它们不塑造英雄式的人物。（《逃离德黑兰》《模仿游戏》、《血战钢锯岭》，《万物理论》）3.不讨论刺激的伦理问题。（《水形物语》、《月光男孩》《她》）

所以小成本电影的魅力在于人物的刻画和贴近生活的真实。（基于第二个因素我需要申明王家卫导演的作品不在我讨论范畴之内。）这几部奥斯卡提名级别的小成本电影，把每一个平庸平凡的屌丝男、屌丝女、屌丝妈、屌丝警察、屌丝父亲内心最深处的焦躁表现了出来，并且诱导荧幕前的观众发出内心最迫切的无声呐喊。好了，这是作品的目的。《睡沙发的人》这点没有问题，也把男主角的青春期困惑表达了出来。完成了这点，这个片子只能说勉强及格。60分

关键在如何表现青春期的情绪和蜕变，演员和编剧需要怎么做才能完美的呈现这种内敛的情绪。电影艺术和小说最最忌讳的就是角色直接硬塞给你中心思想。如果这很难理解，我举个例子。这里点名批评某部以飙车为题材的第七部电影。光头男主角反复重复了一句话: "你是我的家人。（来表达这些飙车兄弟间的友情，同时也炒作一把那位逝去的演员）。” 我个老天爷，这种直接和观众做露骨直白的概念传输等同于编剧的在告诉观众：我真没艺术天赋，你们将就着看吧。简而言之，就是并没有“诱导”观众做出内心迫切的呼喊（即是共鸣）。我们回头看看《睡沙发的人》是怎么做的。1. intertextuality 中文叫互文性 。书本和哲学贯穿了整部电影。 屌丝男主每一次的蜕变都是通过阅读新的文本获得新的灵感，在朋友的对话中抛出一句哲学名言来传达自己的心灵困窘和找寻解脱的方式。这种表达形式不装逼也不突兀。因为青春期的人做的最自然的事情就是把刚学的东西用上装逼。 2. 和家人的摩擦。观众不难看出舅公在故事里是一个伯乐的角色。看似木那的舅公，每一次都把屌丝男主的文章进行仔细的学究式的修改。男主从一开始的别扭到后来主动“投稿”给舅公。男主的青春期成长与转变也从这里得以体现。3.加一些小细节，如男主不开锁了。青春期要自由便离家出走了。懂得表达真实的情感了（教导小朋友写真实的作文）。这些都是一些编剧刻意安排的桥段来表达青春期的蜕变。所以我再加20分，目前80分。

我总评85分，最后的5分是老梗的笑点不突兀，叙事节奏不拖拉（至少我没有快进），玛丽莲梦露（舅公的报复）画龙点睛。剩下的15分扣在，某些群主演员说实话有些出戏。剧情有点老套，看到一半基本上能猜到未来会怎么发展。四舍五入 90分！（开心）

电影太有意思，好多镜头有电影美学那味了！随笔让我想到豆瓣的书影音评，都是在表达需要。

学渣表示粟一科完全就是真实写照，可惜不是每个人都会遇到舅公这样的贵人。我还记得初二的时候疯狂攒钱买各种文学小说存了一柜子，结果被老师、父母打压后一下子失去了对文学的热爱，不过就像舅公说得，你也有道理但心虚的人才总找借口，现在的我依然会买书只是变成了存书而不是看书，爱阅读的人应该是像舅公那样深夜依旧在阅读。编剧无时无刻不在提醒着我“你应该随时保持阅读的习惯，但是不能借用阅读去逃离现实。”

其实我觉得玛丽莲梦露画像被毁掉更像是一种借喻手法（肯定也是蓄意报复藏本之仇）舅公拆解了以前的粟一科，种下了全新的一棵树。（看着那一箱书我留下了羡慕的眼泪🥲）

“说出来又不愿承认真是没骨气”太像我了，我是个宁愿写短评被淹没也不愿写影评的人，但是我又希望被人点赞，这代表着有人认同我的想法、感受，就像粟一科被舅公夸赞有趣就能乐呵一天，但是又害怕、羞于承认想当作家会被人嘲笑、不理解。

看着现在刚高中毕业的孩子勇于说出自己对未来的规划，那朝气勃勃的样子看了真让人羡慕！特别是我看到有人吐槽二十岁知道什么，但是我现在接触刚二十岁的人大多已经有一个自己想要的目标并为之努力着。

影片中有两处特别打动我的地方，第一处是舅公拿着出版物和稿费回到饭桌的时候。说不清是因为看到了粟一柯努力成果的欣慰，还是因为看到了小姨一家人被敲打一番后的痛快，又或许两者都有。 于前，是一个不再被迫选择而自主且自觉作为的人，在某种契机之下，出于无聊和不甘的心态被动又主动地尝试了一把。很幸运，这个尝试得到了一个比较好的回应。电影里，粟一柯第一次笑是在舅公批改了他的第一份写作手稿之后，我想，当时的他心里一定不自觉地产生了很多美好的设想。于后，是一个自始自终在中国传统教育和中国家长固有育人理念背景下成长的人，面对“高考升学是唯一出路”和“写小说搞文艺的都是不务正业”的偏见，用反其道而行之的结果明确且深刻地表达了自己的否定观点，也可以说是对世俗权威的一大挑战。 电影里，粟一柯有一段独白，大意是说父母一边想要精神控制子女，一边又不希望子女活成自己的模样。这可能是许多家庭父母的真实写照，出于延续生命或者填补缺憾的无意识期盼，以一种自认为百分百正确又可以避免走弯路的方式教导孩子，觉得这是为他们好。这也是影片中“知耻而后勇”的来源，是父母施压在孩子身上的希冀，是无数望子成龙案例的缩影。 我们社会的包容度好像并不高，普遍被接纳的是高考上大学这一贯的做法，可明明孔夫子也说过要因材施教。另外，对于不和别人喝酒聊天、说真话、做事刻板和仪式感满满的舅公，大家都觉得只是个稀奇古怪的人罢了，不说相处融洽，就是连不起争执都很难。可事实是，舅公是活得最通透的人，他有自己沉浸的世界，做事有一套严格遵循的规则，对他人拥有豁达的心态。可是你看，我们的社会却不免排斥这样的“异类”。 电影第二个打动我的地方是粟一柯告诉他母亲决定复读改考文科的时候，那是他为真正拥抱自由而跨出的第一步。原先我也以为粟一柯先前的种种举动是打破禁锢、拥向自由的表现，直到河边聊天时舅公的那一番话。 舅公说粟一柯写的小说对主人公胆小怯懦、一味逃避和只会空想的性格描写得很到位，粟一柯听到这话之后的第一反应是反驳，他说他明明写的是一个挣脱束缚、走向自由的人。看到这里我才恍然大悟，原来那些自认为掀起滔天巨浪的青年人，在洞察一切的旁观者看来其实只是漾起了一圈水纹；而那些青年人，既是你，也是我。 借用《前往伊斯特兰的旅程》里的一段话就是：“在你心里，你把自己看得太该死的重要，你是如此该死的重要，使你觉得你可以理直气壮地对每件事恼火。事情只要不如你的意，你就可以掉头走掉。你大概以为那是表示你有个性，胡扯，你是又软弱又自命不凡。” 对此，欧丽娟老师的解释是：“什么叫作“事情不如你的意就掉头走掉”，那不是表示你很软弱到你没有能力去解决这个问题吗？你甚至连面对的勇气都没有吗？所以你就掉头走掉，这是世界上最容易解决的一种方式，可是那不表示你很软弱吗？我们很多人的认识都是在似是而非的情况之上，所以你既软弱，你没有勇气去承担你不喜欢、那不如你意的事情，你觉得收拾残缺很麻烦，你去应付一些你不喜欢的事情很讨厌。可是你这样的事情都不能面对、不能解决的时候，你凭什么说你是勇敢，凭什么说你是有能力的人？结果你偏偏还自以为有个性，那这不是自命不凡是什么呢？明明就是个懦夫，就是一个庸才。” 影片快结尾的时候，粟一柯用赚来的稿费给母亲买了围巾，给舅公换了一副新的老花镜。母亲一边假意斥责乱花钱，一边又忍不住内心的欣慰，把生活中很多中国母亲的形象演绎得淋漓尽致。可我们知道，纵使母子俩在以某种形式相互折磨，但他们依然是世界上最最深爱彼此的人。此外，舅公于粟一柯而言应该是个亦师亦友的存在。 最后的最后，粟一柯骑着单车疯狂赶去报名高考的时候，像极了他在自由的道路上奋不顾身的样子。舅公最后留给粟一柯的一句话是：“痛苦是创作的土壤”，于此，我们知道，电影是结束也是开始。粟一柯的“痛苦”之旅才刚刚开启，而认知上的觉醒则是他旅程出发前的一个起点。

前往伊斯特兰的旅程

9.2

卡洛斯·卡斯塔尼达 / 2011 / 上海文艺出版社

我从未想过文艺作品对自己的影响，我想这部电影是自己人生当中第一个告诉自己，原来那些文艺的故事对于自己的影响会如此之大，会如此之深。那些抖机灵的话语会将自己引向多么遥远的未来，而那些人文的关怀，那些对于事物的感知，那些感性的情绪会令自己有多少新的想法，做出自己人生重大的选择。为此，书籍自己一本一本，不厌其烦，只想知道真理的尽头到底在何方。

1舅公说你还是很聪明的（我没说）其实他也在努力（努力也没用）您这是激将法吗？（我说的是实话，我就不明白了，你干嘛非要逼他复读啊）还不是为了上大学呀？（你以为上大学就能改变命运呀？就他这样的，就算上大学也是是浑浑噩噩成天混日子，还不如把这个名额让给别人，放弃算了）我让您点拨一下，你怎么劝他放弃呢？（我是劝你放弃）

2你看他自己也不知道自己什么想法。（不管我想做什么你都会反对。我想学吉他，你说不务正业。我想去登山，你说浪费时间。我想学文科，你说理科好找工作。所以我也不知道哪件事情，我可以自己做主，因为你都会说不行。）有道理，不过心虚的人才总找借口

3有时人类的命运仔细想想，也让人觉得蹊跷，那些日常生活中安安静静生活着的普通人，那个银行的小职员，那个清扫垃圾的，唱诗班第二排中那个中年女人，他们的身后都有无限的历史。从原始的混沌开始，经历了种种事件。。。

4 他们把我们每一个人分别关进一个完完全全的真空之中，关键一间和外界严密隔绝的空房间里，不是通过鞭笞和严寒，从外部对我们施加压力，而是从内部产生压力。从早晨到夜晚，从夜晚到黎明，我的眼睛，耳朵以及其他器官都得不到丝毫滋养，我真是形影相吊，成天孤零零的一筹莫展的守着我自己的身体，以及四五件，不会说话的东西。我没有什么事情可做，没有什么可听，没有什么可看，我身边是一片虚无，一个没有时间，没有空间的虚无之境，处处如此，一直如此。（茨威格）

5如果你和我一样，和母亲生活在同一个屋檐下，《象棋的故事》里B博士的痛苦，法西斯不需要对你严刑拷打，只需要在精神上折磨你，摧毁你的意志，这可以说是世界上最厉害的酷刑，不幸的是，很多父母都懂得这东西，他们喜欢在意志和精神上控制子女，同时又希望子女成为和自己完全不一样的人，这很矛盾，而我和母亲好像没有任何共同点，如果非要说有什么共同相似的地方，那就是对彼此的折磨。

6我离开了家，准确的说，是母亲的家，我带了两三件衣服，几本书和一些钱，准备赶八点的火车去北方，那里有原始的生命力，有没被草嘈杂淹没的净土，还有单纯漂亮的姑娘，想到这些，我就有些激动。行李的轱辘在地上摩拳擦掌，我仿佛听到火车离站时，车轮在铁轨上的摩擦声，所有熟悉的东西都在后退，在消失，尽管人的一切最终都会消逝，但其中还是有些值得争取的东西，比如，。自由

7，一个人要是知道自己是傻瓜，就不再是傻瓜了。陀斯托耶夫斯基

8，你把那个人物还是很真实的，办事拖拉，胆小怯懦，喜欢胡思乱想，写出了很多年轻人的通病

我写的是一个打破禁锢，向往自由的人

你所谓的自由是什么呢？背上包，一走了之，四处流浪？你知道人为什么都喜欢沉浸在这种不切实际的幻想中吗？因为现实生活中有太多的问题和麻烦，很多人不是想着去解决问题，而选择了逃避。为什么？因为逃避最简单，那些成天只知道抱怨，而没有任何实际行动的人，其实是最没用的。

9.我决定再考一次，不过这次我选择改考文科

你想好了吗？

总要试一下嘛。

10.

痛苦是创作的土壤。

电影没有热血燃烧的口号，没有青春萌动的爱情，有的是年轻人所面临的困境和逐渐成长的心路历程，展现了生活中的一些小幽默和小趣味，让年轻观众有很强的代入感。青年演员刘霖也因为演活了影片中“持续性混吃等死，间歇性踌躇满志”的佛系青年粟一柯而获得FIRST影展最佳演员提名。而扮演“高冷”舅公的演员则是曾在电影《亲爱的》里饰演法官的老演员袁忠远，此次他一改往日的老干部形象，变成一个清高又有点可爱，语不惊人誓不休的知识分子。这一老一少的搭档几乎承担了影片中大部分的笑点。

导演龙飞表示这是一部喜剧文艺小品，调子比较轻松，并没有试图去讲一些大道理或挖掘很深的社会意义，只是想讲述一个人在成长过程中的一段经历，每个人也许都会遇到一个能改变你、让你变得更好的人，那个人也许正在你身边，也许已离你远去，但当你回想起来时，总会有一丝温暖和感动。