义胆雄心粤语

第一个画面，华丽的环境中，一个用热毛巾盖着脸的男人躺在椅子上，被剃头匠，擦鞋匠和美甲师，助手和记者围在中间，最外圈站着几个年轻人，一群人像众星捧月一样围绕着男人，给男人带来了一种权势感，字幕交代故事背景，这个不露形象的人在做自己的形象包装，包括外貌和口碑。这时候导演还不想漏出德尼罗的脸，他也在做角色的包装，把一个大人物交给一个大明星，当一切铺垫做足了，男人脸上的毛巾才拿下来，此时，他已经从一个疑问变成了艾尔卡彭。面对记者提问，卡彭风趣狡诘，用意大利式的肢体语言，却摆出基督耶稣的十字架形象，代天言道，用画面作双关语，下一个动作（问题），心理和身体同时被冒犯，画面和语言殊途同归，又给了卡彭展现自己的机会，他把自己作风的原始野蛮，归咎于环境，他在思想上给自己的行动找到了自洽，引出下一场戏，他的行动。

平静的街道，环境，正常生活的人们奔走忙碌着，这是对卡彭的揭露，将卡彭的罪行引入日常，对最日常的情景的搅扰，小女孩善良的出现让卡彭一伙的罪行呈指数增加，老板的话未说完，被女孩打断，女孩话未说完，炸弹爆炸，剪辑快准狠。在这里故意强调时间性。引出下一场戏，下一个镜头，时间，日日历撕下一页，这是个值得记住的日子，悲痛的日子，也是另一个人的入职的日子，一个新的秩序开始建立的日子。从公共的日常生活转进私密的日常生活，让温暖的环境情调随时可能被剥夺的不安延续下来。

下一场就是好好先生奈斯的尴尬，媒体的不信任，也是民众的不信任，后面的情节被港片来来回回抄个流净，《杀破狼》《金钱帝国》《廉政公署》《省港旗兵》《黑金》……，但不得不说，港片除了剧作上的薄弱以外，没大毛病，不但抄的像模像样，而且还能作出自己的风格，影调，演员表演，动作戏，场面调度，都保持很高的水准，只要有得抄，有好剧本，就能做得很好，得力于当年大流量制作的历练。第一次行动的尴尬，是奈斯产生挫败感，他也明白了自己的孤立无援，这时，剧情给他带来了唯一一个支持者，被炸女孩的母亲来为一个被挫败的警察打气，甚至还不知道他的尴尬是不是另一处官僚新闻炒作，也不知道他有没有实力和罪恶抗争，就给他送来信心，有点有病乱投医。从感情上来说有些滥情，表现民众的滥情，不如表现奈斯的愧疚和民众不信任的加深。但在剧作节奏上，这时候的剧作视点在奈斯身上，要表现奈斯从被动变主动，他给了奈斯精神上的支持，让我们脆弱的主角有理由更坚定的走下去，去寻找行动上的支持，找马龙建立自己的团队，枪和留声机和结合是1634号房间的核心，伏笔，又是双关语，音乐还是战斗，马龙身上有很多双关语，老警察马龙是上一个时代的人，亲朋已不再身边，等待着他的是田园牧歌的生活，两个人对话的场景，奈斯的背景是遮着窗帘的窗户，多少露出一点城市街道，街上是动的，是现实，责任心的召唤，而马龙这边是田园壁纸和纪念亲人的老照片，不管是过去还是未来都是静止的。

接着又是一个家庭场景，马龙的家人都已经在黑白照片里了，而奈斯的家人还在眼前，这是电影给移情的观众的一点压力，想象你是奈斯，你漂亮的妻子和女儿，要生活在一个怎样的未来？奈斯妻子听着广播里的笑话，民众开始忘记，在娱乐中自我疗愈。后面情节接近高潮的时候，这位妻子最关心的问题是厨房的颜色，这就是民众的生活，也是战士们战斗的意义，这时镜头给回奈斯，让观众放轻松，真正的奈斯先生在此呢。下一场奈斯的位置上就坐着加入他战队的第一个战士，文弱的会计，而且是坐在他的位置上，多有意思，刚才坐在他位置上的还是观众呢。会计带来了第一个看起来不怎么样的点子，卡彭的财务申报问题。而在奈斯看来，和其他罪行比起来，财务问题就像对卡彭的赞美，他杀人放火罪恶滔天就不算了么？他更想要的是力量，而不是头脑，是拿着枪的警察，而不是拿着烟斗的会计，事实证明他过于自负，最终这个看起来不怎么样的点子成了唯一的点子，或者是对卡彭唯一有效的打击。他急于看到卡彭万劫不复，而没有想到这是一个长期斗争，很可能需要从长堤一溃上去分化对手，他撇下会计走出办公室，平时熙攘的警队空无一人，马龙出现，山重水复疑无路，柳暗花明又一村。摄影机拉到马龙的背影，才开始有人入画。马龙说这里隔墙有耳，可见处处是设计，处处遮掩设计。

和上一场两人的对话完全相反，这次是马龙难以抑制的骚动，选在教堂表现马龙抉择动力的内源性，一个对未来无所求的老人，做这件冒险的事为的是大义，信念，他还要验证他要押宝的东家的决心。两个人在教堂这个神圣的地方密谋一件杀人见血的事，有趣。开始时两人的手都放在椅子上，马龙是轻松的，摆弄着自己的小玩意，电话号码本和圣裘德像（归宿和信念），随着谈话的深入马龙的手藏到椅子下面，到了做决定的时候了，只有圣裘德像在镜头里晃了晃，奈斯的手一直紧紧地攥着，表现一种坚定不移的意志。在上帝面前发过誓，两人达成合作，这是奈斯最重视的队友，他使奈斯在头脑和力量上都得以升级，开始具体的行动，第一部，加强武装力量。老人找年轻人互补。到这里奈斯团队的几个人都出场了，奈斯是核心，他把人们纠集起来，几个人构成了一个拳击手必不可少的成功要素，马龙是经验，会计是分析对方弱点，史东是力量，他在影片最后是新秩序的延续者。团队建立完成后，办公室的窗帘放下来，成为了警队中的警队。关键信息又来了，会计拿着分析结果进来，被马龙制止，好像说当务之急是宣战。此时的奈斯帽子推高像一个意气风发的菜鸟一样服从马龙的指挥。行动不出意外的大获成功，踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫，罪恶从来就在合法的公开的政府机构里，好像是公开的秘密，这就是老人的经验，酒和消息都藏在市井生活中。

两场规模不同的饭局，一方庆祝胜利，从此四人生活变得高度敏感，剑拔弩张，没有人在饭桌上提起团队这样洗脑的概念，仅仅是生存就已经得来不易，另一方是卡彭的私刑。如果只是放纵手下杀手杀人，对于一个恶人的表现是不够的，卡彭像大将点兵一样在手下周围绕着走来走去，进行一番关于团队合作的演讲后，给人带来一种不知道谁要脑袋开花的恐惧，最后镜头里出现了熟悉的脸，被警察缴了的酒的手下，即便他没犯什么错误，还是被卡彭用残忍的方式处决了，为什么？杀鸡儆猴，提醒其他人，小心点，我只看结果！加深了卡彭的残暴感。接下来趁恐惧感还在的时候，又进入奈斯的家庭。

胜利消息见报，此时会计还是个废物，没有得到奈斯的重视，他的报告对奈斯唯一有用的信息是提醒他女儿的生日到了，但是不难看出他的意见越来越成熟了，说到钱，真实的钱来了，贿赂，一个长相猥琐的议员，很像港片黄金时代猥琐脸代言人曹查理，贿赂失败，恐惧真正的靠近家庭，让家庭的每个成员都经历一次恐惧，杀手威胁奈斯，奈斯对妻子大叫，跑到女儿房间，拿着枪抱起女儿。拉开第二次战争的序幕。战争的升级，直接变成一部西部片，会计大杀四方，先从场面上占据主要位置，又在情节发展上在团队中的地位凸显，走到聚光灯下，他们拿到了卡彭的账本。卡彭大为光火，但这次已经没有什么实际行动，只是愤怒咒骂，而奈斯不但活着还有新生儿诞生，恐惧渐渐的变成希望，奈斯一家是芝加哥，奈斯是芝加哥的使命。回到现实，希望刚刚建立起来瞬间被一张脸打破，画面情绪和情节发展的错位带来的延续感，让你舒缓的神经瞬间紧张起来，而不是一直紧张。主人公追凶出画，摄影机跟着警察局长的视角看到凶手逃之夭夭，讽刺的在胸前划了一个十字架，同样讽刺的是这个旁观者成天穿着制服，警察，凶手和死者一样，三点一线的镜头非常有意思。

卡彭扳回一局，几乎击溃奈斯。马龙的信念撑起了团队。故事总是这样发展，一方面要看到一个生命的重量，一方面要看到坚持的力量。这也是主角光环的一部分，善良。而善良是不足以拿来维护正义的，还要有方法和决心。马龙成为团队的砥柱，第二个走向聚光灯的人，在情节发展上他就危险了，卡彭乘胜追击，彻底清洗奈斯团队，刺杀马龙的戏做得非常卖力，镜头语言运用是整部戏最复杂的一部分，不能像对会计那么干脆，并且给了马龙一线生机，为什么要一点点接近，镜头一转杀手拿着刀，为什么拿刀？借马龙的嘴自嘲，为什么在枪战片中用刀，紧接着就是送给马龙的致命打击，为什么枪战片里拿着枪不开呢？整场戏在建构一个经验主义的思维模型，有炫技成分，如果说杀死会计是终止思考，杀死马龙就是对经验的粉碎。

马龙死后奈斯才成为了绝对主角，这种总是用其他人的死亡，或者滥情，来推动主角前行的片子已经看得人厌烦，主角一会在队友的死亡中被击溃，一会在队友的死亡中获得力量，这个复杂的心路有点婆婆妈妈。不如抄它的《杀破狼》，就是要干，剩下的问题是怎么干，和谁一起干。车站抢会计的戏整套的照搬《战舰波将金》的蒙太奇，显得无计可施。后面奈斯的愤怒和卡彭的判决都平平无奇，或者被港片抄的司空见惯而显得平平无奇。

最后，奈斯得知禁酒令即将终止，其实于观众于奈斯情感上都不会有很大的冲突，酒早就不禁了，他们拼尽全力维护的是法律，对抗的是恐惧和邪恶。