平清盛

真正的混乱、痛苦、悲愤难到不是自家人造成的吗？《平清盛》之22看的悲愤交加！

一直以来说平清盛天生就是祸端，但是，在22集之前他都是努力的活着，努力的活成平家长子，努力地做一个合格的武士，努力地让妈妈认可兄弟认同，努力地爱妻子儿子，直到父亲去世，法皇去世，国家分崩离析，自家人胡乱做主，兵分两路，结果便要他来承担。不知道日本历史如何，总之这编剧让人无法承受。

但愿这痛苦快快过去。

无论是编纂出多么宏大的历史，多么真实而细腻的人物经历，如果是架空的总会有无角的感觉。其实历史里那些事听起来都是最惊人与动人的。这部剧很出名啦，不追剧的人也听说过这个是收视最低的大河剧。但其实一部剧，不管怎么样，接触到一个触到自己的点的时候，你无论如何都会下定决心看完他，只是这个点来得早或晚。 不能一一赘述，只是从最喜欢的一些片段来记录这几周看完这部剧的感慨！ 记忆最深刻的5个片段： 第5名： 平忠盛与源为义的对话。 看这个片段时真的很为源家人的智商捉急啊。不过平静下来想一想，如果有人对我说：你先忍一下，现在我这么风光，你这么憋屈都是暂时的，以后我厉害了我们就可以一起厉害了。你怎么不懂我呢。我可能也会像源家人一样，咬牙切齿吧。不过两个家族的格局与远见与能力与风度上的差距在这一幕拉得很开了。 真心不是因为中井贵一和小日向文世拉开的 第4名： 斩杀叔父/斩杀父亲。 这一集可谓相当之虐，平源两个家族的领袖都要亲手斩杀自己的至亲，我觉得对于源家来说，更是凄凉，亲手轼父最后居然只得了左马头（听起来和看起来都是像弼马温这样的官职）职位。这真是把人逼上梁山。武士阶级的低下令人唏嘘，同时这也是平家通过政治活动而不是单纯武力使自家地位上升到一个新高度的开始，尝到政治甜头的平家从此一发不可收拾，直至失去了武士的姿态。源氏在剧中的长时间退场注定的场面。 第3名： 伊藤忠清关于武士之家的言论。 伊藤忠清说出了整个电视剧后半部份的事实。“平家已经不是武士家族了。”这个从电视剧里换片头开始。清盛已经不再是戎装射箭之姿了，而是手握纸扇，翩翩起舞了。从那一刻起试图建立武士之国的人再也不用武士的手段，武士的力量，武士的坚持去争取地位。而是和那些黑口弱不经风的公家如出一辙。其实这个片段让我印象深刻还是因为这件事情是一个多么容易来一一比对现实生活的规律啊。为了某种理想而走在背离这个理想的路上，后来的重衡闯下大祸而不自知，清盛也迎合他夸他做得好的时候，那种无奈真真的是击碎了一个以理想为名义背离自我之人自我安慰的保护罩。伊藤忠清的话放在一开始的话就是平家最好的谶语。 第2名： 重盛之死。 重盛幼年丧母，虽然时子待他如己出，没有安全感的空气仍然围绕他的周身。好不容易成了这个家族的“家长”，却仍然时时在父亲的权利的影子中打转。我记得重盛已经官至高位的时候，清盛毫不顾及地命他给后白河与高仓帝传话递话。那时的重盛是怎样的心情啊。好不容易对情势了有了自己的判断，父亲的命令却可以轻易地推翻。终于第一次利用父子间的一丝丝情意让父亲依从了自己，谁知自己也不久于人世，各种残酷的事情都发生在这个长子身上。如果他不是长子，如果他不这么稳重像宗盛那样轻浮。如果他不那么讲求忠孝像叔叔赖盛那样懂得应变。那样平家那些年，会怎么样呢？父亲对于自己的关怀更多是权力上的考虑了，不再是单纯的父子之情，自己信赖与忠诚的后白河法皇也只是利用自己和父亲家族博弈，自己何去何从，唯一能得到安慰之处的妻子，居然还有一个一再背后给家族捅刀子的哥哥，夫妻之情间都夹杂了几份权利相关的愧疚。何去何从，何去何从啊。 　　后白河法皇在重盛临死前还给了他致命一击，虽然目中含泪。父亲也帮着捂住自己的耳朵让他走之前不听那些源于权力争夺的刀言剑语。但一切都来不及了，两个父亲此时都不知道怎么表达对这个儿子的爱，一贯的残忍此时也收不住，仍然在身心俱裂的重盛身上狠狠扎了一刀。“快点，让我去死吧。”重盛这样说着，离开了。 　　 　　第1名： 　　赖长之死。 　　保元之乱是这部戏第一次值得关注的重头了。赖长在这场乱斗中出了很大的风头。可是之前断背，才高八斗，阴险狡诈的各种标签到最后临死前都化成了单纯的父控二字啊。 　　无非就是想让父亲承认自己，无非就是想完成自己心里的乌托邦，无非就是想让已经在走向堕落的公家人看看希望与不输于武家的力量之所在。但一切啊。空有一人胸中的蓝图，其他皆付诸东流之水了。中箭后的狼狈本应是恶左府永远也不会现于人前的一面，不过只是想见父亲一眼。也许也有那么一丝让父亲记住自己为这世道努力的背影，当然，也一定有那么一丝是让位高权重的父亲伸出援手，拔自己的箭，擦自己的血，救自己的命。 　　一切皆是幻想。藤原忠实，没有开门，只是令下人打发了他去。豆大的泪珠扑簌簌掉下来，没等起轿，咬舌自尽了。就是像个小孩儿，和父亲要糖吃，父亲没有理睬的小孩儿。哭一下，就睡去了。 　　至于第二天的鹦鹉我倒是觉得过于神化。到藤原忠实在院子里坐了整整一个晚上就可以打住了。 　　 　　我最喜欢的五个角色： 　　 　　第五名：平盛国 　　不知道为什么旁白要让源赖朝说，我觉得平盛国这个角色最适合这部戏的旁白，这个角色就像是清盛的影子，出现在所有的版段里，确又不发一语，洞悉这个家族脉博的每一次跳动。最后连离开人世的方式都保持一致的风格，绝食而死。 　　总感觉上川隆也演绎这个角色好像把声音压低了，实在太赞。 　　 　　第四名：后白河天皇 　　这是我最最最喜欢的松田翔太演的角色了。真的是很幸运能演这个角色。其实演得还是稚嫩得狠，表情有些不够用。不过真的对他本人来说是个突破了。而且青年中年时期的俊美造型。基本满足了对于平安时代皇室风月人物的所有想象（这才是最重要的哈）。像是清盛第一次病重，他匆匆赶回来看他的样子，重盛临死时他那又恨又爱的表情，都是我的鸡皮疙瘩系列场景了。总觉得松山研一在这部戏里没有发挥真正的水平，所以导致有的片段后白后真的能和他不相上下。但两个人我觉得演择还是松山研一更胜一筹是没的说啦。 　　 　　第三名：崇德天皇 　　这一条我只想说，我是井浦新的死忠，我每多看一部他演的戏，就会在死忠的路上走得更远。这部戏的走了很多步啊。以后如果有人要列个电视剧最虐角色TOP10之类的，绝对会一万次推荐这个角色啦。 　　 　　第二名：平重盛 　　只能说，看到洼田正孝是89年生人时，我伙呆。我嫉妒！ 　　 　　第一名：藤原赖长 　　这个角色有一切让人喜欢的男性角色的特点：高度有才华，腹黑，长得帅，重亲情，爱父亲，贵公子，是GAY，有理想有抱负，惨死。 　　 片里还有很多我觉得诡异的场景，一部份必须是平刘海的戏份，太TM吓人和诡异了，这真是一支让人过目不忘的情报组织。而且居然兔丸海盗王就这么被这帮小孩儿弄死了。再有就是崇德帝变成厉鬼那集，整个一集我都觉得很奇怪。为什么不想尽办法强调平清盛真实的才能与气魄，而用快要一集的篇幅来说一家人战胜诅咒这种匪夷所思的事儿。就算为了描写古代人的神佛理论与当时迷信的实际情况，我也觉这个不应该出现。反而削弱了平清盛做为人的存在。 　　而且老年平清盛的智商简直让人无语，哪是走下神坛，真的是滚下神坛啊。剧集最后让我有种剧组知道收视垫底了，索性破罐子破摔的感觉。 　　总之做为第一部我追完的大河，这一定是我感情最深的一部啦。垫底就垫底吧。

最近想着捡起来再看一看，之前一直没能坚持到看完，50集的大河剧真的太长了，剧情节奏还有些不疾不徐的样子…… 本剧里，平清盛被塑造成了一个中二暴躁少年，人设有些劝退，颜值还是抗打的。纸醉金迷的平安京贵族与衣衫褴褛食不果腹的平民百姓形成了太过鲜明的对比，武士出身的清盛就游走与这样的天堂与地狱里，见过了世间万象。深切落实了孟子的“天将降大任于斯人也”的种种考验，中二也是“鸣不平”，不过倒也不至于是圣父级别地为世人而鸣，如忠盛所言，他天生为武士之道而战。身上流着魔王的血，却要行改变昏暗世道之路，出生便克死了母亲，被平氏族人视作不祥之人，隐隐契合于“杀破狼”的命格，果然是个注定要成大事的人啊……就是，剧情上的塑造，太中二了，这要是搁正儿八经的国产剧里，清盛早凉了……虽然他挺不受生父白河法皇待见的，但就剧情而言，他没皮死，全然是“好气哦，但我忍，谁让你爸爸是法皇……”，血统虽然坑人，但真的是平清盛中二的资本啊。

平忠盛与清盛生母舞子实在是很有意思的一对。虽然彼此之间并无婚约，甚至没有表白，但他们的确是契合度非常高的灵魂伴侣，在许多年后，忠盛还能时时想起她，想起她的音容笑貌，甚至那场壮烈的死亡，如果这都不算爱。忠盛收养清盛，必然是出自于企图使平氏一族飞黄腾达的野望，这是血统低微的武士们做不到的，他们血脉里的天性便是臣服，可清盛不同，他是白河法皇的私生子，他的生母舞子虽然只是一个舞姬，但却敢反抗法皇的旨意。傲视苍生的睥睨，以下犯上的叛逆，二者兼在清盛的血脉里。不过，若说忠盛将清盛视作奇货可居，那未免也太肤浅了，忠盛后娶的正妻宗子曾为了忠盛对清盛的种种袒护而耿耿于怀，她不是因为这个孩子本身，她太懂忠盛了，以至于最后翻出了那根鹿角发簪时大失方寸（间接导致了亲儿家盛的争与死）。舞子令忠盛念念不忘，不是因为她有何过人的美貌，而是她以女子之身，以一人之力，挑战了皇权，虽死，犹胜。这样震撼的人格，忠盛此生都再难以忘怀。

生于世，且戏焉，且玩焉。这本告诉人们当及时行乐的歌谣，唱响于光明与黑暗，奢靡与疾苦交织的平安京末期，不可不说是一种讽刺。

也曾为璋子皇后的惊人之语对这样的女人感到可怕，她曾经顶着一副天真的模样说出了足以令鸟羽天皇万箭穿心的话来，关键是她本人说得还特别真情实感，什么谢谢鸟羽制造机会（绿到发光啊这是）让她与养父私会，什么本着养父给予的使命生下了崇德天皇（鸟羽被绿的证明），听卿一席话，不止鸟羽天皇崩溃了，身为观众的我仿佛也被打开了一扇新世界的大门……恶可以很复杂，也可以很单纯，体现在璋子身上的就是一种很纯粹的恶，白河制造了这种恶，用她来伤害鸟羽，这让我想起了潘多拉，简直异曲同工。但是，人都是有两面的，即使单纯如璋子，在无知无觉地过了几十年后也终于渐渐明白了，她的错，她的恶，于是她出家，她忏悔，这一切都与鸟羽，与视她为宿敌的得子无关，这是她本人的觉悟。如果说后来还有什么能够打动她，也就是当得子污蔑雅仁亲王亦非鸟羽亲生时吧，这里的她是活生生的，是一个母亲护犊的模样。但，也只活过来了那么一次，后来她病了，快要死了，鸟羽为了她命令全国搜寻过了时令的水仙花，他的深情一时动人，但下一刻且到清盛处，听着清盛不屑的话语，忽觉权贵们的可笑，他的爱情太过于奢侈，代价太大了，他们都是疯子，都不曾指望过得到一份简单的爱情，当璋子怀抱着水仙去世时，身边并无爱人守候，她竟是满足的，为了她自己，而鸟羽竟在门外泪流满面，不是为了璋子，而是为自己感动。

佐藤义清曾经见过这样的爱，爱使人疯魔，使人丑陋，于是他选择遁入空门，了却三千烦恼。

清盛的发妻明子，是一位非常端庄温柔的夫人，但，就是太过于温柔了，以至于从清盛宣言决心娶她的那一刻，我便猜到了她不能陪伴着清盛走过太长的余生。她就像樱花，绚烂美丽却无比脆弱，过了花期，就随风而去了。他的第二任夫人时子，出身亦不高，性格有些泼辣，属于敢爱敢恨型的姑娘，她在清盛为娶明子而宣言时爱上这个男人，但也因此埋葬了这爱，后来明子死了，她也从没指望过要趁人之危，安慰生母早逝的孩子，是出于和明子的情谊和女子母性的本能，后来传出流言蜚语，她自觉无颜造访清盛家，有意或者无意地，她都在维护着清盛与明子之间的爱，她不敢造次，因为这正是她爱上清盛的所在。即使后来清盛娶了时子，二人也都明白，明子是不可替代的，只是她太过于美好了，短短一瞬的人生过完，就好似辉夜姬一般，又飞回月亮上去了。

剧名《平清盛》，实则是平安末期的人物群像。乍看之下，所有人物的塑造几乎都要比主角清盛更加有血有肉些，众人都亦善亦恶，亦黑亦白，即使亦有魔王之称的雅仁亲王（后白河天皇），也会为了清盛的父子之情而酸溜溜地作赌，输了之后，还很没风度地大发雷霆，实在太像一个得不到糖的小孩子了。

大概看到十几集，希望这次能一次看完吧，这节奏真是太拖了唉╯﹏╰

这部的剧本很好，很多细节很赞，一些人物的结局在之前便有暗示，剧中善于利用幻觉效果，拉大现实的落差。剧中从第一集贯穿到最后一集的那首童谣和双六游戏，正是暗喻了主角的跌宕起伏的人生。成功反应了平安末期的时代动荡和宫廷秘辛。前后细节呼应很不错，这点给满分。 这部总体上来说，公家的戏份比起武家要好的很多。演公家角色的演员表现也比武家的要好。尤其是剧中的数位病态天皇、糜烂公卿（首推这部里演藤原赖长的演员，将平时的高傲和落魄时的狼狈演绎的很好）都演的很不错。一些公家的风俗也有展示（麻吕眉和黑齿）。

里面一些人物的最终命运也安排的很有戏剧性，让人唏嘘不已 。

本剧的后白河天皇演的还行，但是功力还不够。不过的确反应出此人精于权术、喜怒无常的一面。后白河没有老年妆差评。里面的只园女御也和另一个角色合二为一。一些历史方面借用了传说野史，比如平清盛是白河天皇的私生子；崇德天皇化成厉鬼；

这部剧本前后细节对应，极盛极衰的幻觉交织弄的太好了。。可是日本那时没有信史，很多史实都是从当时人笔记、日记、各种话本里扣出来的。。用上传说野史也是无可厚非的吧 。

这部戏的收视率低，窃以为原因在于： 1、演主角的演员松山健一的演技不足以撑起平清盛这个角色，虽然他将这个角色的晚年形象演绎的比早年好得多，可是一开始演的让人觉得这是一个二逼。根本无法让人将这个形象和历史上的大权臣联想起来。同样还有演平滋子的那个演员，演技太烂了。 2、开局画面很脏。虽然当时武家地位很低，但是也不能把人打扮跟乞丐差不多。何况历史笔记记载当时平家生活是极度奢华的，虽然地位很低。 3、后期灯光打的太亮。部分台词不符合人物身份。

个人觉得里面演技最好的排名： 1、鸟羽天皇 2、藤原赖长 3、白河天皇 4、平忠盛 5、崇德天皇 6、藤原忠实 7、信西入道