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剧情介绍
《进京城》是著名编剧邹静之取材“徽班进京”历史事件，耗时3年潜心打磨的诚意之作，由著名导演胡玫执导，马伊琍、富大龙、马敬涵、王子文、焦晃等实力派演员加盟。电影讲述了清朝乾隆年间，一众戏曲艺人与戏迷之间发生的梨园恩怨与爱情纠葛。胡玫导演用擅长的艺术手法和“戏比天大”的精神内核，通过呈现荡气回肠的历史故事和反转曲折的京城传奇，再现了戏曲界一代宗师的辉煌往昔，并对国粹京剧的诞生发展追根溯源，令观众得以见识到戏曲大师们筚路蓝缕以启山林，栉风淋雨砥砺前行的精神！篮球冠军仙剑风云魔力乐园第一季鳄鱼的黄眼睛拂晓之街人民的名义春色漾荡地心抢险记远大前程2016阿拉斯加：荒野的精神双层肉排黑人爱情盖娜副手出门挣钱的人纪录进行时第一季有色眼镜第一季玻璃玫瑰说再见前的30分钟惊世猛兽红气球黑帮生意友情的游戏腹黑少爷小冤家基恩1924无懈可击(2016)心链觉醒脱单倒计时刀锋走险不朽的埃及洛洛芝加哥警署 第六季好想告诉你鸡皮疙瘩NO.3父子大变身食人火蜥蜴浪客行玫瑰艾勒沙长大的世界没有童话佛莱契历险记我疯狂的土耳其婚礼下妻物语老友记 第十季重案组第一季
长篇影评
1 ) 前徽班时代并没有杨梅余时代那么腐
《霸王别姬》能够多大程度的影响到后世的同题材电影？
艺人对社会地位的诉求、审美的纤巧化倾向、勾脸武生和旦行的专业分化、以及最让女导演浮想联翩的男色文化，统统都是清末民初才涌现出的历史矛盾，这才是本片作为历史剧最大的时代BUG，具体的时代细节考据反在其次。
所以接近真实的情况是，不会有唯美的水袖功和毯子（片子里是豆子）功，也没有催吐减肥、油彩打底的红生、刀马旦压大轴以及表演的形声并重（夫子盔的黄忠可以有）。中气不足的艺人会暴食增重，为了声腔牺牲外形，而不会像岳九一样活在厌食症的边缘地带。“我是戏子，可我不是娘们”，乍一听好像掷地有声，但是富大龙如果放弃这种话剧式的娘娘腔表演，多半并不会面临性向和社会身份的困扰，毕竟他表演的不是清末或杨梅余时代的旦行、49年的程蝶衣，而是乾隆时代，一举扫平花乱并举和梆子盛行局面，先声夺人的原始京剧艺术家。
前前三鼎甲时代是皮簧的草创时代，大刀阔斧高门粗嗓，不拘小节不重矫饰的审美取向，是米喜子和韦春台们的时代气象。声腔的发明和进化，姊妹艺术之间的倾轧和融合，伶工与肉食者谋的上下博弈，是京剧在那个时代的主要矛盾，如果当时之人像马静涵在本片中体现那样，过早的萌发了身份觉醒并为之挣扎拮抗，那么下场只能是在苦涩的失败中沉默或黯然离场。乾隆年间的身份正治活动家，仿佛母系氏族刚刚瓦解时代的女权主义者，悲剧且不合时宜。整个电影的拧巴之处就在于此，他让一个在清末才会爆发的摩登矛盾，提早出现了近一百年，人物的自觉和行动的激进因之像是近代人物，而囿于时代硬限制，编剧不得以又只能把他们的革命行动强行打断，回到历史旧轨。其实如此收场本也很好，正巧可以影射出伶工的悲剧命运，然而在影片真正的结局里，马静涵突然接盘程长庚，获得了诡异大团圆，时代悲剧掺入了喜剧元素，哭笑不得。历史的女导演的温情，总是会毁掉好电影应有的锋芒。
2 ) 进京城
电影基本上是依据扬州徽班“春台班”进京为乾隆皇帝贺寿的史实改编，穿插了岳九爷的传奇人生、武生汪润生与春荣的爱情，以及凤格格对润生的知音之情。编剧邹静之保持了他惯常的平淡中见深情的风格，淡淡的叙事，不作惊人之语，不塑英雄之形象，了解京剧史的人几乎可以猜到剧情。但愈是清淡之戏，愈考验演技，台词寥寥数语，剩下的都是表演和情绪
3 ) 戏比天大
这是一部被低估的电影！我觉得所有的戏曲从业者都值得走进影院看看这部电影！
《流浪地球》后正经看的第一部电影，本来是抱着支持一下戏曲题材的念头去的，也以为在这么惨淡的排片下会出现“包场”的情况，谁知，一切都大大超过了我的预期。
富大龙老师在我印象中一直都是个糙汉子形象，但刚开头他那几个身段指法，那段《活捉》一亮相，我就知道，他身上有货！这电影有戏！作为专业戏曲观众，中肯地说，富大龙老师的扮相着实不算好看，但最可贵的是他能把戏曲演员舞台上那份精气神演出来，手眼身法步处处都可圈可点！以后小鲜肉再扮戏曲造型，就别来吹“扮相好看”什么的了，但凡能演出富大龙老师百分之一的感觉我就服！
邹静之+胡玫果然是神一般的组合，演员个个演技在线，焦晃老爷子的乾隆皇帝演的真带劲！剧情中的感情线只是一笔带过，呈现出来的更多的是演员与戏，演员与演员，演员与观众的关系。影片结尾的旁白，说好戏还要好观众，还要经过时间考验，真是说到点子上了，我们永远都不能忘记，戏曲本就是交互的艺术，它本就是演给人看的东西啊！
影片结尾有个梗，就是男主汪润生的儿子也开始学戏了，而且取名“长庚”……影片结尾是用老照片向京剧前辈们致敬。
4 ) 人生如戏，戏如人生
家附近的电影院没有排片，为了看我家娇俏的春荣小媳妇，解锁了一家很偏僻的小影院🤦♀️🤦♀️🤦♀️戏份不多，只有几分钟，但也很满足了 回到正题 （涉及剧透，文笔逻辑废🤦♀️） 人生如戏，戏如人生 全片共两条线 一是因父母双亡无奈被卖作伶人的汪润生，从被人看轻、自我看轻，在现实的打击和江老板、岳九、凤格格等贵人们的引导下，通过进京贺寿这个机会，逐步成长改变的过程，典型的成长型主人公剧本 二是视戏如命的岳九，在被逐出京城后，因结交汪润生并随着春台班重返京城唱戏，带病坚持为圣上唱戏获赞后撒手人寰，完成自我升华的过程 两条线相互穿插，透过徽班进京的历史故事，共同呈现出一代伶人戏比天大的态度 全片取景美，服化道精致，各位演员演技在线，片尾各位名家介绍科普等等，足以体现出导演满满的诚意，值回票价了👌 唯一不足的是，矛盾细节铺垫不够导致部分情节的出现略显突兀，节与节之间转接稍欠顺畅，希望能更多地采用布景台词镜头小细节代替文字旁白体现时代变迁
5 ) 戏大如天
自从5月初上映以来，一直想到电影院看进京城，奈何拍片实在太少，终于赶在快下映的时候跑去看了。一个很小的影院，一个很小的厅，意料之中的不多的人。在场的看客普遍年纪都很大了，更是有几个年过花甲的老人，这个片子可能真的很小众。
这是一个根据真实历史改编的徽班进京的故事，富大龙饰演的岳九是一位旦角名角儿，被陷害被赶出京城，这成为了他的心结，终其一生就为了能重回京城唱戏，岳九的原型是秦腔表演艺术家魏长生先生，据说这位老艺术家是惊才绝艳，艺术登峰造极。他是最后演完了一场戏，然后死在后台上的。戏大如天即是如魏长生也是如岳九。为了能跟春台班搭班进京城唱戏，岳九不惜丢掉尊严跪求班主；为了能在皇上面前唱戏正名，已经病入膏肓的岳九靠扎针刺穴顶着一口气坚持唱完；终于在听到皇上御批：”甚得朕意“后微笑着咽下了最后一口气。戏大如天，戏重于一切，重于金钱、重于尊严、重于生命，在岳九身上体现的淋漓尽致。在电影中，有一场“踩豆子”的戏，体现了练功之辛苦，据说是富大龙和导演聊出来加上的，在豆子上的稳和美让人感叹，角儿就是角儿。很难想象富大龙并没有用替身，一颦一笑，婉转身段，都是富大龙“演”出来的，富大龙就是岳九，就是那个名冠精华的角儿，真的是要吹爆富大龙的演技了。
说完男主角，再来说说其他角色，不得不说，胡枚导演选角选的很好，每一个角色都很贴合，没有任何违和感。年轻有为的润生、清纯温婉的春荣，甚至是东家、班主都完全与角色合二为一，很自然，很带入。特别要说的是马伊琍饰演的格格，马伊琍把皇家格格的大气演绎的淋漓尽致，把对润生的爱和爱而不得表演的深入人心，让我觉得那个爱戏懂戏的格格就该是那个样子的。
徽班进京是历史上的大事，50年后诞生了国粹京剧，这不是一个一蹴而就的事情，这是多少个戏班多少人付出的结果。戏子，在那个时代代表着下九流，但借用格格说的一句话，别人贱看了你，你不能自己把自己看矮了。在电影的最后，导演细数了从同光十三绝开始的京剧名家，四大须生、四小花旦，这些角儿用自己的毕生让人们爱上了京剧，让别人看得起了“戏子”。人之贵贱，不在于身份，只在于自己。
整个电影风格很“传统”，画面精致，服饰走心，美中不足的就是有些地方的剧情转换略显生硬，可能是受限于时长限制吧，很喜欢这个题材，不过可能真的有些小众吧，小众其实也没什么不好，喜好本身就不是能强求的。电影中，班主给润生的儿子起名长庚，影院里依稀2-3个人同声轻轻道出了程长庚三个字，值得会心一笑。
6 ) #鑫视角#短评《进京城》
胡玫导演亲携新片《进京城》在昆山卢米埃影城为我们曲艺盟友献上了一份独有的点映礼，观看之后感触颇多！
《进京城》系邹静之老师取材“徽班进京”历史事件，耗时多年潜心打磨的诚意之作，由胡玫导演亲自执导，马伊琍、富大龙、马敬涵、王子文、焦晃等实力派演员倾情加盟，可谓是京剧票友和部分影迷的福利之作。
从电影剧作上看，胡导用其擅长的艺术手法和“戏比天大”的精神内核，通过呈现荡气回肠的历史故事和反转曲折的京城传奇，再现了戏曲界一代宗师的辉煌往昔，并对国粹京剧的诞生发展追根溯源，令观众得以见识到戏曲大师们筚路蓝缕以启山林，栉风淋雨砥砺前行的精神！尤其值得一提的是，京剧部分一招一式有板有眼，咱不懂不好妄加点评，但是作为普通观众看着着实过瘾。“台上三声好、台下十年功”、“没受过的罪在戏里受了，没享的福在戏里享了”等经典台词的设计触动着我们这些曲艺工作者对自身经历的追忆和共鸣。与此同时，在徽班进京历史事件改编的剧情中，其“下级禁止点灯，皇上圣明放火”的敏感题材，在当今主旋律过审把关严的框架背景下，确实起到了鼓励文化自由表达的积极作用。
从电影形式上看，片中一些长镜头调度的探索尝试很值得鼓励，尤其在润声面对人生抉择时内心矛盾纷繁复杂的场面调度值得参考学习。该片的美术也值得一提，尤其在体现人物形体“美”和内心“善”的段落时，其影调、色彩、布光、装置等方面呈现的还是比较细腻耐人寻味。不过，个人感觉该片的镜头语言还是有着浓浓的电视剧质感，尤其是露怯的特效大全景、频繁淡入淡出的转场、泛滥煽情的罐头音乐、刻意极限的构图等，对电影质感和形式有较大负面影响。
总之，继《霸王别姬》和国内电影市场完全趋向商业化之后，观众很难再会看到诠释京剧艺术的经典影片了，这也说明此题材影片的创作过程着实不易！在这儿要为胡导点赞👍祝愿票房大卖！
“没遭受过的罪都在戏里遭了，没享受过的福都在戏里享了，唱戏的比谁都活的宽…唱戏这回事，不迷真不知道其中滋味儿” 马伊琍打酱油了，富大龙绝对加分。
一个青春任性，一个重返舞台，皇上说“好”，这才有了进京证，艺人之艰辛，有如你我。富大龙，马伊琍演的很出彩。
富大龙表演细腻有范儿，一瞬间的惊艳但是淹没在一板一眼的无趣剧情里，太传统太规整了，有很多有力的地方，但合在一起就是木然。老派有老派的好，但也有无力。
豆瓣评分给得低了，至少7.5。有板有眼，有腔调有情怀，有历史感又接地气，最不足的也许过于严正而显得有些许匠气，少了惊艳。奋斗一生可不是为了取悦某一人！
看完了，整体感觉还不错。开头和结尾汪润生的感情戏剧情太弱，尤其开头私奔那段情节安排不太合理，很尴尬，有些迷。但到了中间开始步入剧情正轨后就好了很多，高潮部分非常棒。配乐、演技，场景各个方面都很用心。富大龙高亮！！！给岳九这个角色赋予了灵魂，一生为戏令人震撼又感动。还有凤格格也是越品越有滋味的人儿啊！整体不错，就是看的人太太太少了，一场就两三个人😂。大家有时间都去捧个场吧，还是很值得去的，不要让创作者的用心和诚意打了水漂。
五分全给九爷
富大龙终于又演电影了，还是影帝一样的演技
感情是浮于表面，只能感动剧中演员，情节是跳脱的，像是从电视剧里截出来的剧情，一部制作精良的精致电视剧电影。富大龙和焦晃是挽救全片的最亮点，而胡玫最厉害的部分是，在古装正片题材里还植入了商业广告。
本来一听是京剧题材的电影我本身是拒绝的，可是坐在那看进去之后发现剧情还可以。尤其是富大龙的演技，这片绝对值4分。马伊琍演技也是爆表了，超级适合这个角色，气质很到位。
三星全给富大龙，演技真是进化境了
好题材好故事，角色太棒，京剧进京城的那段不为人知的历史，国粹文化的呈现都很赞。但是，电影感太差了，无论是镜头还是质感，都是电视剧水平，胡玫这一点，电视剧拍惯了，电影不会拍。但演员就是好啊，马伊琍、焦晃，尤其富大龙，夜间排练那段，太仙儿了
太传统了 一板一眼讲故事 功底有余进步不足 富大龙出彩 马伊俐也有力 焦晃出来就几下 全程抢镜
命题作文+电视剧手法，王子文的戏份完全可以忽略掉，如果没有两个男主角压戏绝对是一场灾难。倘若搞不清楚电影的玩法，就不如好好做电视剧，也别再把自己往第五代里归类了，互相都尴尬。
开头还敢喊一句“要全天下都是雅戏，那就没有男女之事，也没人生孩子了”，末了还是说老百姓喜不喜欢不重要，得看合不合圣上的心意啊……富大龙长得太阴鸷了，演旦角阴阳怪气的，月下练功那段不仅毫无美感还让人瘆得慌，当然如果本来就是要这效果我也没话讲
真的太像电视剧了。这本子肯定不是邹静之自己写的。
看毕，导演胡玫来现场交流，气场强大，行为言语皆强势，不愧是拍出了《雍正王朝》《汉武大帝》的女导演啊！四星支持，还有富大龙演技是真的好，碾压所有，除了焦晃老爷子出境的那几分钟！
这部影片再次告诉人们，当年《霸王别姬》里的张国荣有多牛逼，认认真真学了戏的就是跟极限速成的不一样。富大龙是个好演员，但他一上台就破功了，身段脸型包括表情控制，真的差银幕上那些好旦太远了。演员的问题不是最致命的，导演选择的手法和结构终于判了整部戏死刑。无论人物弧光、情感关系还是内外矛盾，都相当生硬无趣，转场无反应时间，不连贯的地方太多，无意义的内心具象化表现太多，莫名其妙的龙套话太多。看起来像缺乏电影感的原因更多的不是运镜调度，而是灯光布景。
合格的政治任务片，还是逃不过「皇上圣明」的套路，但是富大龙和岳九实在是太迷人了，什么京戏起源，什么润生长庚，都不过是引出岳九后半生故事的线索而已；转场也太频繁了，还就淡入淡出这一招，像电视剧预告一样稀碎…
一个人一辈子的痴迷，一辈子的执着，最终如愿以偿，含笑九泉。这样的人，不论身处于什么样的环境，什么样的境地，只要心火不灭，足以燎原。富大龙演的九爷就是这么样一个人，演的很棒，戏中之魂。马伊琍的旗头扮相一出来，就感觉甄嬛娘娘驾到了。王子文脸太尖了，少了一些少女的娇俏感。焦晃老爷子一出来，那必须得是皇上驾到了。
邹静之老师的剧本，徽班进京的故事，一段在历史的尘埃里逐渐在被边缘、遗忘的故事。因为它传统、规整，好像看起来有点“老”，可它老得珍贵。胡玫导演的镜头细腻唯美、故事处理的干脆利落。徽派的白墙灰瓦，京城的红墙飞檐，很美；一曲西厢曲未了，我叹你是知己，很美好。富大龙饰演的岳九，柔中带刚，其中岳九跪的那场戏，那种忍的分寸，魅力十足，那一刻没有富大龙，只有岳九。