《电影手册》影评人尼古拉·萨达(Nicolas Saada)曾在《徐克概说》(1997)一文中这样描述徐克和他的电影:“徐克的工作具有先锋精神,对他来说,没有什么不能放在一起。令人震惊的活力渗透他导演或制作的每一部影片中,很难用一种风格来定义。”
90年代如是,21世纪也如是。徐克在他即将于7月27日上映的新片《狄仁杰之四大天王》中,就再次展现了超凡的想象力和令人震惊的活力。
从《狄仁杰之通天帝国》到《狄仁杰之神都龙王》,再到《狄仁杰之四大天王》,导演天马行空的想象力、出彩的特效和一个个离奇的案件,组成了徐克的狄仁杰宇宙。
在徐克的狄仁杰宇宙中,很多的怪力乱神和视觉奇观都让人难忘。比如《通天帝国》中巨大的通天浮屠、地下鬼市和杀人的赤焰金龟;再比如《神都龙王》里的蛊虫、水怪、鳖皇等等等等。
如果说前两部的视觉奇观还只是呈点状分布、看得不够过瘾的话,那么在最新一部《狄仁杰之四大天王》里,让人目不暇接的视觉奇观则贯穿全片,如果只用一个字形容的话,那就是“爽”。
通天帝国是赤焰金龟,神都龙王是蛊,而这部《四大天王》则是“方术”。电影开场不久就有一段江湖方术异人组展示自己奇技淫巧的奇观段落。紧接其后的则是皇宫大殿上飞舞的巨大金龙,盘旋于大殿,朝着银幕前方摄影机的位置怒吼,配合出色的特效和3D效果,绝对震撼。
最令人印象深刻的奇观是结尾的大理寺一战。在预告片中,看到那个巨大的、泛着金光的、浑身都是眼睛的、表情狰狞的怒目金刚在烟雾中缓缓升起时,就已经很震撼了。而当最终真正在电影院看到这场精彩的大战时,真的不得不对徐克老爷天马行空的想象力以及他对于特效技术的把控佩服得五体投地,最后这场大战绝对值回票价!!
除了老爷的想象力,《狄仁杰之四大天王》另一种视觉奇观则是有着诡异美感的布景和烟雾感的营造。令人印象深刻是庙里的四个巨大且狰狞的“四大天王”像,冯绍峰饰演的尉迟真金和异人组中的幽冥霸刀在这儿里有一场精彩的动作戏,最后以天王像的倒塌和幽冥霸刀的死亡告终。
“方术”在很多时候都是障眼法,需要用先释放出烟雾作掩护,于是在电影中徐克运用了很多烟雾来营造神秘诡异的氛围。马思纯饰演的水月和反派那场动作戏,还有结尾大理寺大战那场大雾,大量的烟雾是制造鬼魅氛围的重要元素。
徐克的狄仁杰系列除了出色的特效和想象力,另一个特点就是侦探类型片。从处女作《蝶变》开始,徐克就一直在做的一件事是就是多种元素的融合、类型的糅杂,武侠糅喜剧,武侠糅奇幻,侦探糅武侠,而狄仁杰系列则是侦探片糅杂了武侠和历史。
狄仁杰系列每一部都有一个悬疑案件等着狄仁杰去侦破,而在《狄仁杰之四大天王》中,则是离奇的“方术杀人事件”。
前承“神都龙王”案件,本片中狄仁杰接过了唐高宗赐的亢龙锏,与有着极大野心的武则天展开了一场斗争。武则天想要拿回狄仁杰的亢龙锏,派尉迟真金率领异人组去狄仁杰那儿偷锏。与此同时,和唐朝有着灭族之仇的封魔族在酝酿着一场更大的阴谋。
尽管有着“徐老怪”的外号,但其实徐克的电影很多时候都是温柔的,给人以希望的,尤其是结尾。在《通天帝国》中,通过对面具符号的运用,徐克赞扬的是责任和忠诚。在《狄仁杰之四大天王》中,徐克也给了观众一个正向的结局。
记得在某次访谈中,徐克说:“其实我一直老是觉得,电影就是我们幻想出来的一个世界。我们很多时候就是从没有这个现实的一个世界中创造一个银幕上的现实世界的时候,我觉得倒是应该让它比较有希望一点。
我有时候看电影,看到有些电影突然间到最后给我们全部没有出路的时候,我感觉是挺郁闷而且很伤心的出来。老是希望有些电影能够不是这个样子。有人会问‘为什么你老是最后有希望’?我说对不起,因为这是我整个人生里面最追求的东西,我不能够把这个东西放掉。”
《狄仁杰之四大天王》就是徐克带给观众的一个美梦:它有着如万花筒版瑰丽多彩的视觉奇观,时而是中国民间传说的怪诞诡异,时而是侦探冒险的惊险刺激。更重要的是,它还会让你快乐开心的走出电影院。
至少是在初次与狄仁杰过招出师不利回复天后的时候。
当时尉迟说要向高宗进谏,武后随即科普了封魔族的历史,这时候有一个对幻天的脸部特写,说明他在听到这些话的时候,内心是有丰富的心理活动的。基本上可以推测当时听这话的就是后面顶替幻天的封魔族族长。
第一次登场也有可能,并不一定但可能性较大。
从后面封魔族族长的对话中可以得知,异人族受召进宫,本来就在他们的计划之内。那么作为要复兴全族、歼灭大唐的一族之长,从一开始就和鬼夜联手洋装成异人组的成员,可控性更大,是合理的考虑。
但按我这样的猜测也会出现很大的bug,就是关于幻天的藏尸时间。因为单从发现尸体的那场戏来看,更可能的是,幻天死于金龙幻象,族长来不及处理尸体所以抄仪鸾殿西侧的近道把尸体藏在武后车撵的底部;考虑到武后最近频繁出宫,更有机会尽快在她下次坐车出宫的时候把随之带出来的尸体处理掉。
目前没有足够证据做定论,尚属开放性问题。我觉得圆测(阮经天)是幻象,猩猩是本体,这样的话会比较好玩。有几个侧面证据:
a). 在狄仁杰的回忆中,三藏将树叶交给他,他接到手上的已经是一支竹签了。这里的树叶可能救赎狄仁杰看到的幻象,那么在同一场景中,站在三藏法师一旁的圆测(很多人觉得邪魅)也很有可能是幻想。再加上这组镜头中,圆测脸部阴影较多,有可能是一种镜头暗示。
b). 大理寺内幻天的幻想被破解后,猩猩站上了房顶,接着镜头给到了圆测的脚缓缓飘落到地面。上一个大家看到飘起来的人是狄仁杰劝降失败随机发动大招的幻天,而幻天这种飘起来的效果是通过方术达到了(当时沙陀还问了一句“他是怎么做到的”)。因此牵强地联系一下,飘下来的圆测可能也是运用了方术,或者,他本人就是方术的效果。
c). 族长的魔轮法杖(?名字忘了)理论上是一种物理攻击。族长被套上的魔轮,最后消失与他的脑后,足见是个幻象。之后,圆测则是自己转动亢龙锏,靠它的声音让自己脑袋上的魔轮破碎,而亢龙锏的声音正好也是破除幻象的方法之一。所以圆测脑袋上的魔轮是真是假还不好说,或者连他本人也是幻象?
d). 第三枚彩蛋,水月去请圆测出关,看到大猩猩,第一反应它就是圆测。这个彩蛋可以看成皮一下(猩猩表情包到位),也可以可以看成是导演故意混淆视听,还可能是一种明示的暗示:)
在狄仁杰的首次回忆中,三藏法师说D“明经出仕”却先来他……这里的“明经”科唐朝科举制度中的科目之一,起源于汉朝。历史上狄仁杰是明经及第踏上仕途的。
唐朝的科举制度分常科(每年举行)和制科(皇帝临时设置)两类。明经科和进士科都是是常科中的科目。唐人有谚云:“三十老明经,五十少进士。”因为相对而言,进士科较难,着重诗赋;明经科着重贴经和试义(需要能够背诵经典并熟悉其含义)。
四个天王的造像并没有我熟悉的“剑琴伞龙”(寓意风调雨顺)的造型。经友邻提醒,这样的造型可能源自明代小说《封神演义》中魔家四将,即:魔里红、魔里青、魔里海、魔里寿。
原来在明代之前,四天王的造像大有不同。而又因为因為隋唐期间有很多日本人至中原求法,然后会带大量的典籍和佛像回日本,所以现在一些从那时候保存下来的天王像是比较接近我们隋唐时候的样子的。
其中多闻天王(剧照右边第二尊)手持宝塔和三叉戟,他也被认为是四天王之首。
多闻天王原形象为右手托宝塔,左手持三叉戟,被认为是神话中托塔天王之原型。
在后期的中国,其塑像手上的塔、戟改为“伞”或“幢”,四大天王遂为后人赋予“风调雨顺”的吉祥意义;另一只手则多持银鼠或黄鼠,能吐宝珠。有的庙宇中也有一手持伞、一手托塔的形象。
在国唐朝,唐明皇曾经因多闻天王的庇佑,才得以平定多次乱事,故特令供奉之,唐朝军队之中,皆以多闻天王形象绘制旗帜,号曰“天王旗”,以保佑武运昌隆。——wiki
广目天王(剧照最右的一尊)双手各持笔和书卷。
这两位天王“装备”相对比较固定。
持国天王的造像,手上拿的有刀、抢、戟、金刚杵(如下图东寺造像);增长天王手上拿的有刀、剑、戟等。
在电影中,持国天王左手持剑,增长天王左手持锏(剑?),右手持三叉戟。
这次电影中的那几个天王造像,其实还是比较符合当时唐朝的实际情况。
冷三案中,狄仁杰去追捕飞烟之前,脱下衣服,让韩平把他自己的衣服借给狄仁杰换上。这里为什么脱了之后还要穿?其实不穿还不影响跑出去追凶。
后来在和周进、乙安一起围捕飞烟的时候,飞烟发射暗器,两位小弟一个对上屋顶,一个躲到桌子后面。其中一个镜头可以看到乙安躲得桌子和衣服(手臂处)都冒着中暗器的烟雾;而这轮攻击后,大家都没事。说明衣服保护了乙安。
侧面证据,狄仁杰和尉迟等人一起调查帝后车碾的时候,狄仁杰让丁迅先给霍耿他们递上防护手套,这手套目测的材质与大理寺工作服相近(D和丁自己倒是只用布包了一下手)。
狄仁杰和大理寺的伙计们被调虎离山去查冷三案,鬼夜和水月潜入D的住处搜亢龙锏。一进门鬼夜就看出了房间是按九宫飞星布局,说通常乾位用来藏东西,所以要“易常取逆”倒过来找。
后来水月在一个柜子的抽屉里找到了假亢龙锏,找四周摆设推断,方位应该坤位(如图)。
另,这段找的时间应该不会太常,因为她们一分头开始找东西,水月的第一个寻找点就是坤位。
先是一个镜头,狄仁杰在室内的某处研究或思考什么东西。然后是一个门外,很多小弟和沙陀一起来报告了案情。接着狄仁杰就在他们的身后(也是室外)出现了,说:走,去查案!
这是一个小弟(脸盲没认出来)说:大人怎么最近总是突然出现?
推测是在后来沙陀假借洗澡溜出来去找狄仁杰藏身所在的地下密室,也就是后来尉迟他们收拾鬼夜的地方。这么看来:
a)这个地下室位置离D的卧室是比较近的
b)在异人组出现之前,D已经在未雨绸缪准备这么一件密室了。
“万法唯识,识外无境”是佛教宗派“唯识宗”的一个理论。
在历史上,玄奘(即三藏)法师自印度学法归来(电影中三藏法师曾去往天竺辩法),就开始译传“瑜伽宗”并将其他理论糅译为《成唯识论》,因此“瑜伽宗”也被称为“唯识宗”,而玄奘也成为唐代唯识宗的创始人。经由玄奘的弟子圆测等人的努力,唯识宗的理论又从大唐传入了朝鲜和日本。
ps:“万法唯识(all dhammas are nothing but consciousness)“其实跟这次的方术和幻象特别搭。狄仁杰在调查金龙复生的时候,乔装之下用(伪)四川话对着一口咬定自己见到真龙的霍耿说:“眼由心使,心受蔽。“(原话可能由出入)
这条仅仅是一些联想和附会。
金鱼是佛门八宝之一。八宝(即八吉祥)包括:轮、螺、伞、盖、(莲)花、瓶、鱼、长(吉祥结)。
鱼于水中畅行无碍,意喻佛法超越世间,依之修行则自在阔达、究竟解脱。
鱼眼常开,象征佛陀慧眼时时慈顾众生,永不舍离。鱼眠不闭目,代表世尊因地修行精进不懈,永无停歇;亦如佛眼视众生,无有疲厌。——wiki
这些可能是圆测,甚至是圆测所代表的佛门(相比于幻天之于道教),自身的追求和在剧中的定位。
异人组第一次谒见武后,各显其能,鬼夜用烟花在空中写出一个字符,当时电影字幕打出的是:
(普贤菩萨)
这个是“普贤菩萨”的梵文。
鬼夜写完这个字后,导演给了武后的表情有几秒的镜头。至于为什么要写“普贤菩萨”而不是其他菩萨或者其他任何字,目前我还没搞懂。
冯绍峰持双刀:熊欣欣;合并后的双刀有一秒很像天瀑(真怀念天瀑啊!)
幽冥霸刀的装备:月经轮*2
追杀水月的三个封魔族合体:《通天帝国》伪国师和章鱼傀儡
沙陀第一次逛街看到有很多异人进城,第一个是多手打鼓的vs《通天帝国》鬼市多手弹琴的
赵又廷、林更新的身高差≈刘德华、梁家辉的身高差
D的假四川话和霍耿不标准的普通话都萌
尉迟吃饭时破解的D的诗谜,策马赶往天王寺时,沿路经过一间茶庄,写着“石花“,就是《神都龙王》的雀舌茶
泪点——大战之后,圆测说自己开悟不够、施援来迟,下跪请罪。
先来谈谈徐克吧!
如果只谈徐克的想象力,恐怕埋没了他真正的优点。徐克是电影圈真正意义上的IP之王,不仅在于他最会让传统IP焕发新的魅力(《青蛇》《新龙门客栈》《倩女幽魂》《智取威虎山》)更重要的是,他是现在的商业导演里少有的,真正可以创造原创IP的人。
《狄仁杰3》说明徐克找到了一个完美的容器,来帮他容纳所有他想拍的“奇情”题材。
《通天帝国》的核心是“奇毒”,所以围绕赤焰金龟毒的设定,拍的是探案+政治惊悚题材。
《神都龙王》的核心是“异兽”,所以围绕大龙王,小龙王,拍的是怪兽片。
《四大天王》的核心是“方术”,所以方士登场,制造各种奇观幻觉,拍成了奇幻片。
《狄仁杰》系列如果继续拍下去的话,很可能会成为《007》《哈利波特》或者《名侦探柯南》这样长寿的单元剧电影。这才是徐克真正的谋篇布局。
拿哈利波特系列来类比,
狄仁杰,沙陀忠,尉迟真金(现在又加了水月)组成了核心行动小组,就是哈利罗恩赫敏的铁打三人组。背后隐藏的主线,即武则天的权力争夺史,正是伏地魔逐步壮大吞占魔法世界的长线故事,随时可以加入政治与权谋(当然武则天没有伏地魔那么黑化)。
不断加入的“奇毒”“异兽”“方术”的设定,就是轮番登场的黑魔法防御术老师,以及他们背后关联的核心剧情设定,比如魔法石,密室,火焰杯。
盛唐这样的大背景非常适合捏出各种设定:佛教,道教兴盛;唐代传奇里有大量侠客故事;大唐兼容并包可以容纳各种异国异士,高丽,东瀛,吐蕃,各种奇思妙想都可以加。
有了这些元素,徐克地把狄仁杰这个IP打造成了魔方,核心底盘稳固,只需要每集加入奇情的设定,就能变化无穷地端出各种菜肴。
自从华语电影的商业大片时代开始以来,虽然大爆款,小爆款不断,但是还没有哪个导演可以拍出真正的系列电影。大大小小的电影,在IP长篇化的过程中,都存在各自的瑕疵。
捉妖记是核心剧情太单薄。IP核心是妖王胡巴的成长史,但是围绕ta的人物的故事非常不清晰,班底也换了又换,故事不容易向下编。
画皮是IP核心绑定和延展都有问题。观众对于画皮的IP核心认定是陈坤赵薇周迅的三角恋故事,而不是角色本身或者独一无二的世界观设定。这个故事,几乎怎么拍都是单调的三角恋,没法加料。三个大咖也很难凑,所以续集迟迟拍不下去。
西游记是唯一成功的长篇IP,稳定班底和加料模式都很明确,但是大闹天宫,三打白骨精和女儿国几个最有影响力的故事拍完以后,情节也陷入瓶颈。
其他的爆款电影, 第一部成了以后,第二部常有重复前作消费人气的嫌疑,第三部因此陷入难产。
徐克的狄仁杰IP,目前被徐克打造得非常稳。没有哪一部成为爆款,但每一部都是中等偏上,徐克把模式框好了,这个系列即使将来换人掌舵,依然可以稳定发挥。可以探案推理,可以视觉特效,可以政治阴谋,可以侠客传奇,徐仁杰系列天生是个多面手,很可能成为华语电影里的长跑型选手。
PS,另一个有长篇潜力的电影是鬼吹灯,但是题材比较敏感,又容易审美疲劳,可以继续观望。
再来谈谈《狄仁杰之大唐阴阳师》
方士的设定就是在撞阴阳师,但这其中本就有中国有自己的土壤。
唐代白居易写的《长恨歌》里,就有“临邛道士鸿都客,能以精诚致魂魄”的故事,讲的是玄宗在杨贵妃死后思念贵妃,请道士帮他寻找杨贵妃的魂魄,道士最终升天入地,在蓬莱仙山找到杨贵妃幻化的太真仙姑的故事。说明唐代本来有方士这样的“奇幻”设定的群体。百鬼夜行的平安时代,是日本流行文化在平安时代(酷似唐代,平安京本就是以长安和洛阳为蓝本建的)的土壤上,加以想象,创造的另一个时空。既然唐文化本就是这个时空的本源,为什么狄仁杰不能这样改编呢?
方术这个设定大大拓宽了这一部狄仁杰的特效范畴。上一部《神都龙王》里,大家还在讨论白马于海中跃起是否科学,这一部我们已经彻底放弃用常识来判断电影奇观的可能性了(毕竟都是幻觉)。大殿上金龙复活的场面,几百只眼睛向观众飞来的场面,白猿大战百眼怪(不知道该怎么称呼)的场面,又一次刷新了华语电影的特效记录。考虑到VR体验馆一次至少50块钱的票价, 我觉得即使作为VR体验电影来看,这部的3D效果也值会票价了。
这次的3D效果是从片头字幕就带给我震惊的,小的方面确实下了很多巧劲。比如片头字主创字幕偏大,并且有向观众投射而来的透视效果,从片头开始就加强了3D的临场感。其中几处向观众射来的毒汁,飞镖这种老把戏就不说了,还有一处是人物手臂伸出画面的,徐克居然让这个手臂遮挡了字幕,一下子临场感就大大增强了。很多3D电影都是入场时感觉是3D,渐渐也就忘记了,但徐克的这些小聪明,在电影过程中多次提醒观众,“看!这是3D!”招数虽小,效果却是很大。
但剧情方面还是有不足。文本本身的展开没有问题,甚至蛮有意思的。从武则天想到夺回亢龙锏开始,引入了方士的力量,殊不知这群方士力量有限,真正的想要颠覆大唐的方士最后才现身,阴谋展开,最终正邪较量。文本平和,还带一个反转,从这个角度讲,是合格的。
但有两个核心问题没有解决:1,方术固然厉害,可是观众们是无法相信,通过致幻,可以让不同的人,在同样的精确时间里,产生一模一样的精准幻觉,仿佛3D立体成像一样准。因为观众无法相信这个设定,所以此点出戏。2,亢龙锏是神兵不假,可是我们无法相信亢龙锏身上的能量有这么大,以至于武则天觉得有亢龙锏在狄仁杰身上,她的地位就不稳固,以至于反派居然会觉得得到了亢龙锏,大唐必亡?
《智取威虎山》当然也有这种问题,但是通过“爷爷添油加醋讲述童年的抗日英雄传奇”这样的理由可以遮掩过去,但是这次狄仁杰完全没有就这些问题作出合理的补救,实属可惜。
最后,我要反对一下“特效大片都是骗钱”的这种说法。事实上,特效成本很高,尤其是真正高水平高审美的特效。相比之下,情怀片才是一本万利的骗钱作品。电影的技术和故事都很重要,但就三部狄仁杰来看,徐克一直在拉升整个华语电影的特效最高水平,各方面齐头并进当然最好,但只要其中一个方面优秀到突破行业水平的程度,已经很值得鼓励了。
电影工业水平的进步的红利,是被整个行业共享的。将来中国终将会有自己横扫全球的星际穿越和阿凡达,而那些电影的脚下,有徐克在这几十年里打下的基础。
————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala),欢迎关注
奇幻电影得靠两条腿走路,既要呈现创新的奇观,也要建立完善的设定。如果只有一项合格……电影就瘸了。
7月27日,徐克新作《狄仁杰之四大天王》上映。
这是徐克“狄仁杰”系列电影的第三部,本片衔接前作《狄仁杰之神都龙王》,进一步围绕武则天的宫廷权力斗争而展开剧情:狄仁杰大破神都龙王案,获御赐“亢龙锏”。武后视狄仁杰眼中钉,召集江湖方术士“异人组”,意图从他手中抢夺亢龙锏;与此同时,境外方术集团“封魔族”,也暗中谋划着对大唐的复仇行动......
△亢龙锏让狄仁杰拥有了甚至可以“以锏谏武后”的特权,因此被武则天嫉恨。
《狄仁杰》前两部的票房不错,口碑都一般,豆瓣上《通天帝国》6.4分,《神都龙王》6.5分。《四大天王》刚上映时,评分一度达到7.4,然而上映后一夜之间,已经掉落到6.8分。但从趋势上看,多0.1分也是多,整体口碑是上扬的。
在《四大天王》上映前,电影版狄仁杰的标签主要还是悬疑,但观众已经能留意到奇幻元素的介入。等到《四大天王》面世,恐怕大部分观众都会认为它主要是一部奇幻电影,这个系列的奇幻色彩已经相当浓厚了。
相比其它片种,奇幻电影最特别的是什么?答案是各种富有想象力的视觉奇观,以及巧妙、完善的设定,前者通过特效来实现,后者则是靠建立世界观来实现。这次我们就从特效和世界观的角度出发,看看《四大天王》做得怎么样。
越做越好的视觉特效
作为电影人,徐克追求、迷恋视觉奇观,而且出手非常大胆。2001年,周星驰的《少林足球》用了400多个特效镜头,成了“港片之最”,但这个纪录立刻就被徐克打破了,因为《蜀山传》用了1600多个特效镜头——大家体会一下这个落差。
△《蜀山》整体上给人的就是这样一种感觉。
《蜀山传》最终以票房惨败收场。这次失利让徐克在之后10年再也没有执导过奇幻题材电影,直至2010年的“狄仁杰”系列开篇之作《通天帝国》。
虽然《通天帝国》是一个悬疑故事,但此时已经是《阿凡达》上映之后,全球的电影市场和观众都被狠狠教育过,徐克也终于可以重过特效瘾。于是《通天帝国》作为一部悬疑电影,用了1.3亿,打造了“通天浮屠”等多个奇幻色彩浓郁的场景。
《通天帝国》的成功让徐克有机会放开手脚。看看这几年他经手的电影,无论是亲自导演的《西游伏妖篇》,还是监制的《奇门遁甲》,都是在视觉上彻底放飞自我。
△《西游伏妖篇》,人们仿佛总是更乐于讨论作为监制人身份的周星驰,及西游对他的个人意义。
作为自己的亲儿子,《狄仁杰》系列的特效也显然是越做越好。
《神都龙王》中,断案戏份减少,奇幻元素不断升级,蛊毒、变形、大型水怪“鳌皇”等,让场面也变得更加宏大。
△《神都龙王》鳌皇场景图。
到了如今的《四大天王》,悬疑属性几乎被完全抛弃,“方术”成为电影的核心要素,彻底转变为一部中式奇幻电影。电影工业水平的进步,也足以支撑徐克任性恣意地过一把瘾,避免《蜀山》悲剧的再次发生。
△徐克会亲自参加视效部门的工作,这是他在拍摄《通天帝国》时自己画的分镜图。
在这部电影中,依托于“方术”的载体,出现了大量奇幻场景:有呼风唤雨、移形换位等小场面;
△你见过我的小熊吗?
△让人隐藏在影子里的方术。
△较为惊悚的一幕:幻觉之下,“封魔族”人脸部呈现出了黑色旋涡。
也有异域术士“封魔族”祖传的移魂大法,使中招者陷入幻觉之中,眼前出现各种大型奇观。
说到这,就不得不好好夸夸《四大天王》的造物。直接拿徐克监制的《奇门遁甲》来对比。
同样是触手系怪物,《奇门遁甲》里的,长这样:
△这层次感,跟叠图似的。
而《四大天王》里的,长这样:
△谁才是克苏鲁真传,一目了然!
同样是作品里的反派大BOSS,《奇门遁甲》里的长这样,一股浓浓的粗劣网游风:
而《四大天王》里的,长这样:
△提醒:密集恐惧患者千万别去看这部电影,这是空姐最大的善意!
这大概就是所谓的“质感”?更别提还有预告片里无比吸睛的大殿金龙。
不论是电影的造型:
美术:
还是摄影:
都无可挑剔!(对不起跑偏了)
亲儿子毕竟还是亲儿子,那待遇就是不一样,不得不服。徐克用他丰富的想象力,辅以顶级水平的特效,一偿当年《蜀山》之不快。老人家嘛,玩开心就行。
接下来我们聊一聊“狄仁杰”系列的世界观……问题就大了。
越做越渣的世界观
2013年《神都龙王》上映时,片尾彩蛋曝光了23张概念图,其中第13张“通天帝国”和第16张“神都龙王”都已搬上荧幕。徐克当时透露,第7张“情人藤”、第15张“杀人凤凰”已有剧本,第8张“幽灵谷”、第21张“高丽美人”已有故事大纲。这庞大的“狄仁杰”系列露出惊天一隅。
△“情人藤”概念图。
△“杀人凤凰”概念图。
△“幽灵谷”概念图。
△“高丽美人”概念图。
五年过去了,随着如今《四大天王》的上映,“狄仁杰宇宙”这一概念屡屡被提及。但空姐在这里首先要澄清一点:“狄仁杰宇宙”是一个彻头彻尾的伪命题。“宇宙”指的是多主角,共享统一世界观,具体表现为,多数成员都有他个人的独立电影或系列电影,典型如漫威电影宇宙,DC电影宇宙,怪物电影宇宙,以及已经因为《新木乃伊》黄掉的黑暗宇宙。“狄仁杰”系列毫无疑问是由狄仁杰担任绝对主角,其他角色基本不存在拥有独立电影的可能性。这就意味着“狄仁杰”这个IP只会是“系列”,而无法拓展成“宇宙”。
△需要承认,“尉迟真金”和“沙坨”这两个角色,撑不起个人电影。
当然,“狄仁杰”系列需要有属于它自己的世界观——它也必须得有,因为世界观是一部奇幻作品的大前提。
不过,这个世界观构建得并不成功,而且是越做越渣。
世界观的构建,在幻想作品的创作过程中,应该享有最高优先级,而世界观规则、秩序的建立和制定,又是其中最重要的一环。文学史上唯一一位连续两年同时包揽雨果奖和星云奖的作家,奥森·斯科特·卡德(《安德的游戏》)曾在他的《如何创作科幻与奇幻小说》一书中这样写道:
“一堆想法只是一堆想法——杂乱无章、不成体系、混乱不堪。在讲一个意味深长的故事之前,你仔细琢磨琢磨你对这个世界的理解。这应该从基本游戏规则、即世界的自然规律开始。”
但“狄仁杰”系列在世界观的构建上,显然没有制定严格的规则。
△当初“通天帝国”的概念图。起初“狄仁杰”很可能并未准备世界观。
举个例子,卡德在书中阐述“魔法的规则”时,说:
“我听别人提出过数百种魔法在奇幻世界里运作的可能方式,但基本想法只是个开始。魔法的规则必须一板一眼。首先,你不能让你的读者觉得什么都可能发生。其次,你制定游戏规则越仔细,对魔法的限制就越清楚,小说的发展空间就越广阔。”
就从《四大天王》中各方势力都在争夺的“亢龙锏”来看。亢龙锏在系列开篇作《通天帝国》中首次亮相,当时描述的它的功能是,“可以找到其它兵器的脆弱点,击之必断”,讲得相当明确了,就是用来击毁对手的兵器。
在时间线上早于《通天帝国》的《神都龙王》中,亢龙锏在最后登场,皇上将其赐给狄仁杰作为嘉奖,讲述了它的由来,但并未有其发挥作用的机会。
△狄仁杰获赐亢龙锏。
紧接着《神都龙王》的《四大天王》,是亢龙锏在系列作品里第一次实战运用,发挥了其无坚不摧的特点,与《通天帝国》里的规则相符。然而在后续的战斗中,狄仁杰发现,亢龙锏震动发出的声音,竟然还能用来解除“封魔族”移魂大法的致幻效果,让人瞬间清醒——
不是说电影不能这么做,而是这样一种设置打破了从一开始制定的规则。为了剧情需要,亢龙锏可以让人免疫幻术,那么接下来的作品里,这个设定是就此抛弃,还是继续沿用呢?或是进一步开挂,比如再给亢龙锏加一个“驱除毒气”的功能,从此狄仁杰自带魔法免疫……听起来荒唐,但是,一旦默许作品可以肆意打破规则,那这些都是可能发生的合理推测。
亢龙锏只是“狄仁杰”系列世界观不够严苛的一个缩影而已:从第一部的只是有点夸张的“赤焰金龟”毒虫(中毒者接触阳光就会自燃),到第二部里掀翻无数战船堪比《加勒比海盗》大章鱼的巨型海怪“鳌皇”,再到这三部中各种眼花缭乱上天入地的异能方术,因为徐克不断增强系列的奇幻感,世界观规则也随之不断更改、放宽,到下一部里,就算李世民从皇陵里蹦出来把武则天掐死,观众也都不会觉得奇怪了。
△这样的怪物,是真实存在的吗?
这就违背卡德所说的“你不能让你的读者觉得什么都可能发生”——
我们可以接受前两部作品的世界观不完整,就当作你正处于构建世界观的初阶,需要往里面堆积一些元素,来让这一世界观变得更丰富多彩更吸引人。但是,到了第三部,这个世界观好歹也该到了成型的阶段,确立规则、秩序并严格执行了起来。遗憾的是,“狄仁杰”系列并没有这样,反而依然在迅速膨胀扩张。
徐克也许根本不在意世界观的规则,开了一个有意思的脑洞就想把它丢进电影里来呈现,只要自己玩得嗨玩得爽就行。但作为奇幻作品的受众与评价者,我们有权利去追求一个有秩序、更严谨的奇幻世界观,否则到后期,这样无限扩展的世界观架构,只会漏洞百出,越来越崩盘。
其它
回过头来看看《四大天王》的其它方面,也就是其它片种同样需要考量的指标,可以感觉到特效和奇观占据了徐克太多精力,或者说他对其它方面根本就不care。
比如说剧情——影片前半段围绕亢龙锏的争夺和后半段“封魔族”对大唐的复仇基本割裂;此外,尴尬的感情戏、不知所云的台词对白、乱入片场的白毛金刚、重新定义了“彩蛋”的彩蛋、实在不能理解的“四大天王”的片名,以及冯绍峰神似黑猫警长时时刻刻“眼睛瞪得像铜铃”的表演,无不让人深深怀念《通天帝国》、“真·四大天王”刘德华,还有他的搭档白毛邓超——
△相较之下,不得不说邓超在《通天帝国》里饰演的裴东来,是个较为出彩的配角。
上周末《四大天王》在苏州做了个全球首映礼,地点是华谊兄弟电影世界乐园,而在这个实景游乐场里,“狄仁杰”主题就提供了最重要的几个娱乐项目和景观,可以说是华谊对电影ip进行多元化开发的门面担当。面对乐园中按照1:1比例复原的电影中的“万象神宫”“通天浮屠”,徐克感慨万千。
△正中便是“万象神宫”和“通天浮屠”。
他在接受采访时说过,《四大天王》等于给他们自己出了一个难题,在展现出了国内顶级视觉效果之后,续作再想要超越这一部,无疑是个巨大的挑战……
听起来最关心的还是特效,还是追求视觉奇观。
可是别的呢?
· —— End ——·
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“架空”开设了全新小说号【独角兽小说】,主要提供科幻、奇幻、悬疑、惊悚类原创精品。也许下一个《精灵宝钻》就会在这里诞生。
WARNING:想象力匮乏者请止步!
二刷该片回来,校准了观感,路上我决定提高一分,由7进8。
然后发现豆瓣评分从7.1继续跌落到6.7,这简直是……特大喜讯嘛!撒花!我们老怪铁粉又多了一块试金石。真正的好东西,本来就不是适合所有人的。
有人说了,这其实是个政治隐喻……其实,我觉得《摩天营救》的政治隐喻更明显,火烧97层以上姓赵的富豪啥的,对吧?——简直是没话找话说。
没有什么隐喻!这部电影要讲的故事其实全都摆在了明面上,坛城、落叶、心病、恶鬼、天王、幻术、白猿……
还是不明白?我从头说吧。
第一个镜头,狄仁杰用竹鞭抽落叶,屡抽不中,唉声叹气。
他叹的什么气?抽不中落叶?武功没进展?他又不考武状元,操心这个干什么?
一帝一后,日月临朝,千古未有。瞎子都看得出朝纲大乱。这个关键时刻,往小了说,个人怎么站队?往大了说,这大唐还有几年太平日子?这才是他操心的事。
抽树叶是什么意思呢?是种修炼。
后面有交代,D侦探跟随三藏大师学过佛,一眼扫过梵文就知道是《大罗龙羯心经》,可见佛学造诣不低。出仕之前大师在他手心乱画,他念由心生,猜出个“地狱不空,誓不成佛”,这是菩萨道的抱负。所谓菩萨,已经修到了可以成佛的果位,可是出于怜悯世人的悲心,留在世间济世度人。救度他人,既是慈悲,也是一种修炼,教人怎么放下自我。大乘佛教的感人之处,就在这里。
片中交代,狄仁杰是明经出身,修齐治平的儒家理想让他选择了入世修行,可是他的个人修为其实并不够。那也难怪,学霸会武功已经是人中龙凤,不可能样样精通。面对巨大的政治困境,他也难以保持心境清明。这有几个证据,一是他一再犯“心病”,得靠针灸才能缓解。二是鬼夜幻化成武则天勾引他那一夜,他是真的看到了天后。幻术并非易容术,得心有所感才能奏效,苍蝇不叮无缝的蛋,他心里如果没有鬼,是看不到幻象的。同理,后面大理寺决战中琳琅满目的幻象,他一个不落也全都看见了。
所以他要抽树叶啊,那飘忽无定的树叶,就是他自己的妄心。修止观的都知道,做不到熄灭所有妄念的时候,就学着至少把妄念集中到一处,以便调伏。他唉声叹气,说明真是心魔难解。
这就可以顺便谈谈他跟圆测的异同,这两人代表了两条路线。
上面已经说了,狄仁杰选择的路是菩萨道。圆测的路,则是出世修行,闭关入定,不言不语,修到藤蔓青苔爬满身,世间纷扰一概不闻不问。本来么,一饮一啄无非因果报应,入世造业,不如先把自己的一颗心修得不动不摇才是要务。可是这种做法在狄仁杰看来,就是“惑于苦修”,落了小乘。
当然,圆测毕竟是三藏大师的徒弟,个人恩怨他可以不管,天下大乱却不能不问。所以当他看出封魔族的复仇计划将会造成多大的危害时,就毅然出手了。这时才能看出磨刀真的不误砍柴工,白衣高僧以一己之力降服一支魔军,《青蛇》之法海有没有?《道道道》之白云大师有没有?狄仁杰与圆测的修行之路只是法门不同,终究要入世伏魔,殊途同归。
片中的的种种“幻术”并非噱头,而是暗合佛家义理的设计。依佛法看来,我们认为无比真实的这个世界,整个就是一大幻境。幻觉的根源在于人们的欲念,旁门左道利用这些贪嗔痴迷惑人心,因此金銮殿上的皇帝百官能在“迷幻大趴”中集体见证神龙现世,武则天能长期领受“先知”的秘教而不自知,这些看似千变万化的奇观,根子却都在人性的弱点。
封魔族的蒙脸布不留双眼,却有一片墨迹,有没有让你想起《守望者》里罗夏的脸?罗夏实验的原理就是让你对着画面自己脑补,你以为墨迹代表的东西,其实却是你心中所想。还有封魔族在闹市作法,空洞的脸上一无所有,却能让市井愚民望见空中的飞天。所以尉迟真金和大理寺某帮办(名字忘了,好像是舒缓?)在密室中遮住双目,一旦眼根清净,立即就克住了想逃的鬼夜。
高僧圆测幻化出来的大鱼和白猿却不是这样,正如居士维摩诘在不大的房间中为来探病的千百罗汉、菩萨安排下了座椅一样,高僧要在这虚假的世界中造出一派幻象,根本就不是难事。只是这神通并非是为了助长人们的欲念和妄想,而是护持正法,点醒世人。圆测座下的白猿暗合“缚心猿,栓意马”的典故,显示高僧插手人间争斗并非为了人情权势,而是为了化正世道人心。
鬼夜放出的烟火在空中显出象征“真理”的普贤菩萨的种子字,封魔族造出的怒目巨人形似佛教中的护法天王,这正是末法时代妖孽横行的征兆。正如《人间道》中的蜈蚣精变身慈航普渡大师,真可谓“妖和魔都说自己好”。狄仁杰手中的亢龙锏虽能辟邪,自身修为到底尚浅,所以必须得高僧出马,才能摧伏外道,护持正法。这样看来,最后的大决战就不仅是单纯的热闹了。可以把大理寺看成人心之“化城”,瞻波伽也好,飞龙也好,其实都是修罗场上众人的畏惧和嗔心幻想出来的投射。妖人假扮佛教护法攻城略地,高僧放出象征凡人妄心的白猿以毒攻毒。壮阔场面之外,还能给人以深思和遐想的空间。
大理寺混战一段,到处都是对于“幻觉”的暗示。一开头的大雾弥漫,经典武侠/剑戟片的趣味油然而生。百眼巨人被《大罗龙羯心经》所破之后,金吾卫闻讯冲进城门增援,结果城内外的自己人被瞻波伽所迷惑,守卫放出的弩箭每一支都被看成是红色触手,而落马的尸体上插着的,分明还是短箭。封魔族长老手中的金轮和众人腰间的银铃有催眠作用,响声召唤出百目天王。尉迟真金的手里剑看似击中巨人手腕,其实只是割断了缚住狄仁杰手脚的绳子。
决战部分有两个高潮,视觉高潮是白猿站在百目天王头上,而圆测又高踞白猿头顶。这是个极具象征意义的场面——真如驾驭了妄心,妄心又制住了欲念,圆满如意得好似一幅唐卡。情节的高潮则是封魔族长跪倒在圆测面前,而圆测又跪拜狄仁杰。受过黥刑的长老本来有充分的理由复仇,却在“杀犹生魔,放下杀心,魔轮才得松解”的劝说中悟到惩罚作孽者的子孙于事无补,灭除杀心和戾气才是真正的复仇。圆测拜狄仁杰,是高僧的修养真的已经到了“无我”的地步。狄仁杰只是稽首却不还拜,是他自命正义。殊不知对正义的执着也是一种执着,本质上与贪嗔痴并无差别。这是个不完满的高潮,他的头疼病看来还要继续下去,续集的故事还有很大空间。
值得注意的是,无论天王还是怪兽,都没有踩破大理寺哪怕一片屋瓦,所有牺牲者都是死在刃下。最后一个镜头俯瞰大理寺,完整清静。本来无一物,何处惹尘埃。
彩蛋中,酷似武则天面容的菩萨大有来头,预示了武则天后来假托卢舍那佛下生,以“佛王”面目治世的政治技巧。佛教作为政治意识形态这事我就不多说了,感兴趣的同学们可以去读一下古正美的《从天王传统到佛王传统》。佛教在唐代绝对不只是现代意义上的“宗教”,而是埋伏了无数政治斗争的关键领域。
总结一下,《狄仁杰之四大天王》表面上讲的是一个探案故事,大侦探破获前朝乱党,保护了帝后平安。其实它讲的是一个时代与人心的故事,在一个乱世结束不久,太平刚刚到来的时代,人心却尚未从仇恨中挣脱束缚,野心和贪念不时冒出来撕裂盛世的帷幕,预示着更大的动乱山雨欲来——我什么也没有说。
结尾的大战,是武侠电影的拍法。如果换成现实主义的拍法呢,你可以这么想:一帮控诉不公待遇的老兵家属围堵大理寺门口,使出各种手段逼迫领导出来接见。大理寺的头目一看不好,肯定不能让上级出面啊,出事怎么办?赶紧派人从隔壁教会请来了圆测大师兄,大师兄运用强大的心理说服技巧,天花乱坠的一场经筵让大家相信了“一切都是幻觉,没什么好争的”,群情激昂的场面得到了化解,皆大欢喜……可这么拍只能拍到现场,人心的交锋,脑海中的碰撞,我觉得还是拍成《四大天王》这样比较好看。
所以我说这片子其实非常直白,根本不需要解读那么多“隐喻”。从主题、故事到意象,全是深深的佛教印记,清晰而富有哲理,可以说是徐老怪电影中表达得最为充分和完整的一次。而把“金刚”与“心猿”结合起来这么精彩的点子,真是让人叹为观止。这才是东方魔幻该有的境界,比一帮脑残+整容脸cos《指环王》、《权力的游戏》什么的不知高明到哪里去了。
当然,有些台词写得真心不讲究。
“你身体欠恙”——天后你心里想说的其实是“这芋头欠抽”吧?
“你深夜吐哺”——周公吐哺那是忙的,合着狄大人吃个夜宵也不得安稳?
这就是编剧走神了。除了“瑕不掩瑜”,我没啥可说的。
《狄仁杰之四大天王》(以下简称《狄仁杰》)视觉效果还是不错,剧情只是刚好及格,总体介于三星和四星之间。
本片有着华语大片一贯的毛病,工夫全花在视觉效果上了,却舍不得用十分之一、甚至二十分之一的预算写一个好剧本。
去年徐克监制的《奇门遁甲》、徐克执导的《西游伏妖篇》都是如此。
《狄仁杰》比《奇门遁甲》《西游伏妖篇》好很多,可惜仍然被剧本和叙事拖了后腿。
也就是说,首先是编剧在写《狄仁杰》剧本的时候就写得不够好,再加上导演太重视视觉效果而没有好好讲故事。
比如电影里所有的现象和妖怪都被解释为方术,是幻觉,这未免太没诚意。
导演想怎么拍就怎么拍,先拍了一系列很玄乎、很诡异的现象,不管是异人组的奇巧淫技还是金龙活化,不管是封魔族的脸庞还是飞行的技能,不管是怒目天王还是瞻波伽,只管拍,根本不用考虑填坑,反正最后都解释为方术就可以了。一个“方术”就想解释所有的悬念,是不是太水了?
电影一开始就是各种高能,比如妙手飞烟让酒杯变满,幻天真人有四只手,甚至还可以呼风唤雨,花火鬼夜可以制造烟花。
狄仁杰也可以突然消失再从另一个地方出现,更别说金龙活化,更别说那些庞然大物、奇珍异兽了。
你还天真的以为这是一部悬疑片、推理片,其实这就是部奇幻片、魔幻片。
你还傻乎乎的等待导演解释这些神秘的现象是怎么做到的,然而导演根本就没想过要解释这些神秘的现象,一个“方术”就把你打发了。
完美诠释了什么叫做“虎头蛇尾”,完美诠释了什么叫做“坑爹”。
再比如狄仁杰在本片要面对两大敌人武则天和封魔族,尽管我们知道导演想拍出一种武则天和封魔族互相利用的效果,武则天利用封魔族打败狄仁杰,封魔族利用武则天打败唐朝,但是导演并没有拍好。
如果能把狄仁杰、武则天、封魔族三方拍得关系更加紧张、冲突更加强烈,拍出一种尔虞我诈、猫鼠游戏、工于心计的效果,电影的质量必定更上一层楼。
作为悬疑片,《狄仁杰》显然是做的不够好,没有拍出那种环环相扣、一波三折、千回百转的感觉,没有那些意料之外、情理之中的转折,没有让人醍醐灌顶、耳目一新的解释,也没有惊喜和反转。
虽然槽点很严重,不过优点也值得肯定。
本片开头说狄仁杰因为破了神都龙王案而被赐予亢龙锏,剧情承接《神都龙王》;片尾彩蛋又暗示武则天修建通天浮屠,和《通天帝国》无缝衔接。
片头和彩蛋的细节使得整个系列更加完整,说明《狄仁杰》三部曲的真实顺序应该是《神都龙王》《四大天王》《通天帝国》。
《奇门遁甲》《西游伏妖篇》《狄仁杰》都是重视效轻剧本的电影,其中《奇门遁甲》连视觉效果都很差,一看就是预算不足赶鸭子上架拍出来的。
《狄仁杰》有点像是加强版的《奇门遁甲》,因为这两部电影有诸多的相似之处,首先是题材上都是古装、奇幻、武侠类型的电影,讲述是一群侠客的故事。
《狄仁杰》里的异人组的方术,让人联想到《奇门遁甲》里的五大掌门。
《狄仁杰》里的瞻波伽,和《奇门遁甲》里的反派赤目相似。
《奇门遁甲》里有三只眼睛的鱼精,到了《狄仁杰》就成了无数眼睛的怒目天王。
《奇门遁甲》里的地牢关着小圆圈(周冬雨 饰),《狄仁杰》里的地牢关着无脸候。
不过总体上《狄仁杰》确实比《奇门遁甲》好很多,这是肉眼能辨别的显著进步,一方面是经费充足,另一方面是徐克确实拿出了真本事。
不得不说徐克还是有点机(狡)智(猾),他亲自指导的《西游伏妖篇》和《狄仁杰》的视觉效果就不错,而他监制的《奇门遁甲》就烂出天际,把袁和平坑惨了。
这次徐克的野心很大,影片包含的元素很丰富很完善,刀枪棍棒等十八般兵器都被他玩了个遍。
动作戏虽然达不到徐克的巅峰水平,和徐克的《黄飞鸿》系列相比还有差距,但也是武侠片的中上水平。
而且动作戏并不是本片的重点,而是那些神秘诡谲的方术。
异人组中,幻天真人呼风唤雨、幽冥霸刀的武器、花火鬼夜的烟花、妙手飞烟的方术都有一定的创新,都是全新的想象力,而不是像《奇门遁甲》里的水、火之类的老掉牙技能。
封魔族和异人组相比有过之而无不及。
脸庞流动深不见底(怎么那么像罗夏),伸出爪牙飞檐走壁,以及让金龙复活的桥段都可圈可点。
不足之处在于金龙做得还是不够逼真,不知道是不是徐克故意的,为了和柱子上的金龙做到色彩统一。
我最喜欢的片段是沙陀忠去找圆测的时候,进入了一个幻境。在这里,巨大的金鱼在空中游动,石头在空中漂浮,五彩斑斓,云谲波诡。
而那些庞然大物、奇珍异兽也让本片变得更加丰富。
当然,最令人瞩目的还是无数触手的瞻波伽,以及浑身是眼睛的怒目金刚,很怪诞,很cult,让人密集恐惧症发作,甚至我观看的那场工作人员都只允许18-45岁的人观看,防止小孩和老人受不了。
虽然对于阅片量丰富的影迷来说这或许不算什么,或许这和美国、香港的cult相比还比较保守,但在内地上映的电影中已经有了显著的进步。
在严格的审查制度之下,很多中国导演变得缩手缩脚、畏首畏尾,不知道哪些可以拍,哪些不能拍,久而久之就变得太保守,失去了冒险精神。而徐克冒着被删减的风险拍摄瞻波伽和怒目金刚的片段,也足以体现他的创作激情。
相信瞻波伽和怒目金刚的片段会得到褒贬不一的评价,一部分观众觉得大开眼界,另一部观众觉得恶心不已。但徐克不怕受到批评和指责,他宁愿自己的作品评价两极分化,也不愿意拍一些毫无想象力的俗套、平庸之作。宁愿独树一帜,也不愿千篇一律。
徐克从2000年至今评分最高的作品是7.7分的《智取威虎山》,以徐克的能力拍一部8分的作品并非不可能,
可惜《狄仁杰》的剧本只能说不烂,处于无功无过、刚好及格的状态,算不上出彩,也算不上差评。
对此我更多的是遗憾,假如本片的剧本再好一点,《狄仁杰》可能会成为徐克21世纪最好的作品。
1.你天真的以为这是一部悬疑片、推理片,其实这就是部奇幻片、魔幻片。你还傻乎乎的等待导演解释这些神秘的现象是怎么做到的,然而导演根本就没想过要解释这些神秘的现象,所有悬念都用“方术”来解释,一个“方术”就把你打发了。2.《狄仁杰之四大天王》和《妖猫传》并称《大型魔术表演集锦》两部曲。明年徐克可以上春晚表演变魔术了。3.狄仁杰破解魔术(方术)的最好办法不是念经,而是让魔术师脱光衣服表演,看他还变不变的出来。4.电影其它都好,缺点是电影都看完了,刘德华、张学友、黎明、郭富城一个都没出现,说好的四大天王呢?【有3个彩蛋,在片尾字幕之间】
徐克和狄仁杰都在干嘛,仅仅是在屏幕上挂一个名号吗。剧情丝毫没有狄仁杰这个概念,全靠特效撑(特效还很恶心),而且整部剧和四大天王有毛关系。哈哈哈哈阮经天拿到了一个最不需要演技的角色,全场演技最佳。
张学友,刘德华,郭富城,黎明,他们都演得好棒哦,彻底融入角色,伪装得也很好,全程看完我都认不出他们来。
徐克的想象力还是无边,这才是《奇门遁甲》的放大化,还与《通天帝国》做了勾连。结尾还是太仰仗怪力乱神的特效,如果能收一收会更好,不过老怪在类型片杂糅方面依然得心应手。
整个系列最有趣也最有力的依然是武则天,以及天后与狄仁杰的关系。天后爱权力,天后要登基,天后要正大光明,最可怖的执政者莫过于此,唯物地满口谎言,爱民到杀人如麻。天后最大的危机和帮凶就是狄仁杰,他以为天后有底线,他不信会有更好的执政者,他是所有聪明又糊涂的中国人。
看徐克电影看什么?看想象力!特别是这个《狄仁杰》系列,卖的就是视觉效果。作为一部商业片来看,徐克的想象力在华语电影圈几乎是无人能及,这次借着幻术,更是放飞了自我,触手系怪物的形象让人叹为观止,一贯的恶趣味直接把商业大片拍出了B级片的感觉,巨人出场的高潮时刻简直就是送给密集恐惧症的福音。这部的故事看似比较浅,都是动作戏在主导,但对于了解徐克电影的人来说,政治隐喻的主题藏的很深,看着权力暗斗中,掌权者召集异人用幻术迷惑众生,是一件越想越有意思的事情。
没有什么,比创作者独特风格更宝贵。无条件支持年近七旬的老顽童,是有原因的
老怪拍完西游彻底放飞自我,剧情、节奏、剪辑乱的飞起,我狄仁杰案子也不破了,天天陪你们打怪兽。相比之下,《妖猫传》竟能胜过一筹啊。
武天后的心魔是水牢里的无脸候,她的野心一直在舀水,却舀不到尽头;封魔族的心魔是方术中的移魂咒,他的仇恨一直在划刻,却划不出伤口;狄仁杰的心魔是御赐的亢龙锏,他的忠心一直在挥砍,却砍不断龙头。圆测练不出的心法,水月回不去的家乡,沙陀爱不得的少女,尉迟逃不掉的阴影,万般心魔皆为幻梦。
这是不是一个原来准备做西游的本子,半道给改成了狄仁杰系列?有一半时间里我都觉得自己在看西游记车迟国斗法,最后都和尚带着猴子出来了……林更新蛮可爱的,爱情线太尴尬了,马思纯感觉这辈子都是一个试图证明自己不是乖乖女的中学女班长
虽然没明白“四大天王”到底和剧情有啥关系,但是这一部居然是三部里最好看的!配角飞烟、幻天真人印象好感加分。服装,造型,动作,美术,摄影…简直登峰造极,给人古典又华丽的视觉美,简直让玄乎其玄的故事可以升天。片尾三个彩蛋实力刷存在感!
视效上,可能是系列目前最出色的一部,怪力乱神处,许多亮眼设计,但语义上,却是最模糊的一部。权力的焦虑,引妖术惑众,本身是多么值得挖掘的具有当代性的议题,落入简单的家族复仇情结,顿时无聊了,如同重拳落空
通天帝国时的那个邪典大师徐老怪终于也灵气全无,彻底沦为卖廉价特效的二流导演…
豆瓣点映 真的是太难看了…空有特效 破案也水得不行 法师这么能耐 早干嘛去了;冯绍峰的表演可以称为瞪眼表演法 全程撑眼表演;林狗负责搞笑的 但是无关情节的搞笑太多 大大稀释了紧张感…还有片名的四大天王 有毛线关系啊?!
属于在影院里赞叹不已,出来之后无甚回味的特效大片。视效顶级堪比好莱坞,但剧不离奇,情不动人,视效之外,只能尔尔。是好看的电影,但不算好电影。
下手没点轻重,全大理寺对马思纯行跪拜简直恶心至极。
终于可以说说这片了,这是一部典型的看上去很爽,但少有余味的爆米花商业片。制作水准很高,徐老怪再次用特效让电影飞了起来,看的过程一直是“卧槽卧槽”,还可以这样玩!观影过程很嗨。上映后还会再刷,建议去好的影厅看才更有感觉。电影就是幻术,徐克才是幕后大师!
这天后越来越妖了,狄仁杰系列只服华仔那部
徐克的电影质量是不用担心的。很多人问为什么不是刘德华呢?在这里告诉你们,通天帝国可以看作是狄仁杰最末的几章之一,结尾处身中剧毒不能碰光隐居起来了,所以‘老狄仁杰’可以退休了,第二是神龙龙王片尾并没有所谓的四大天王,看电影宣传图是杀人凤凰,具体为什么改名字,等上映之后就知道了
密集恐惧症的噩梦,堪比《西游记》里的蜈蚣精