前阵子说内地院线终于重绽春色,可以看到各式电影齐头并进,到现在,「苦等」或「久违」多少滋生了一些慈眉善目,最近公映的新片里,豆瓣八分档就有三部。
当真名不副其实吗?也不是。《宇宙探索编辑部》对科幻与世情另辟蹊径的浪漫表达,够它慢慢享用前年惊艳平遥的高分。《忠犬八公》背靠占据豆瓣TOP250榜单两席名额的前作,借用重庆,尤其是过江缆车另起炉灶,再瘦的骆驼,也比马大。
因此,更值得看到的大概是,《超级马力欧兄弟大电影》(以下简称《超级马力欧》)也迈过了八分线,一如不被看好的玩家,悄没声息地摘金夺银了。
再早几天上映的《龙与地下城:侠盗荣耀》(以下简称《龙与地下城》)也差不多, 7.7分始终稳稳当当,也堪称勋章一枚。
之所以要这么提,实在是因为游戏改编电影在很长一段时间里,几乎等同于烂片,或者至少,在玩家与影迷两头,都不太讨喜。
《刺客信条》《古墓丽影:源起之战》《刺猬索尼克》《三国杀·幻》等片,还有后几部《生化危机》,都很失败。更早时候口碑尚好的《波斯王子:时之刃》《极品飞车》《魔兽》未能等来系列的兴旺,而《愤怒的小鸟》迅速倒伏在续集魔咒里。
往往看不到对游戏珍而重之的感觉,甚或本身就是在轻忽,在糟蹋。
于是就突然会觉得《龙与地下城》《超级马力欧》可贵。观众,尤其是玩家,能在视野范围内,看到十分具体的呵护举动。
这两部电影最为突出的珍重,就在于对游戏过程及其体验的还原,而且是充满快活劲头的那种还原。
《龙与地下城》前身是经典的角色扮演桌游,1974年就有第一版,几十年间,推出过小说、漫画、街机游戏、网络游戏、电影等等,对于同类游戏甚至影视的影响,不仅在于及其丰富完备的庞大世界,而且在于本身准则、系统所具备的超强连贯性与拓展性。
魔幻、奇幻、中古等标签之下,最容易让玩家入手,也最容易让外界了解、着迷的是这个游戏最外在的层次,即这个奇特世界的历史与当下。从大层面的宇宙形成、种群诞生、地理变迁、种族争霸,到科技、宗教、习俗、心理的形成、固定与变化,都囊括在看似麻雀、实质苍穹的《龙与地下城》里。
玩家就在人类、半身人、精灵、矮人、机关人这五大种族里,结合战士、圣骑士、野蛮人、术士、游吟诗人等九大职业进行组合,然后在游戏提供的广大世界开展冒险。
电影拍的就是这种组队冒险,或者更精确点说,是「跑团」。主角团在蛮力、法力与智力的交错组合中,过五关斩六将,不用多说,这本来就是冒险类故事的传统路数。
而稍微不那么寻常的地方则是,他们转场之快,之多,之杂,几乎到了炫富的地步,时间于是被高度浓缩,单元频繁细分、切换,印证了系统本身近乎奢侈的丰富程度。
观影也像是游戏时间被合理化快进的征程,人被快节奏带到那个光怪陆离的异世界里,随着难题层出不穷冒出,不断转场的巧妙应对,释放着可以永不终结,也可以瞬时收束的讯号,一如游戏,也一如游戏本身映射的人生。
可以说,目不暇接,却也无需过分耗神。它带来的是这样一种热闹的快慰,呼应的是三五好友投身桌游的亲密、紧张与快乐。
同样能把游戏体验精准平移到横屏上的《超级马力欧》,也把游戏感放置到无上高位。
相比大众较为陌生的《龙与地下城》,它更有全球亲和度的游戏本身,能够串联起更多人始自童年的游戏记忆。任天堂这款堪称代表作的作品,在1985年就推出了第一款,在横向卷轴游戏、动作游戏等维度上,都堪称鼻祖以及王者。
我们基本上都操作过马力欧,让他吃蘑菇、踩乌龟、钻管道、拿金币,击败酷霸王(电影里叫酷霸),拯救桃花公主(电影里叫碧姬)。一整套经典的勇者斗恶龙、王子救公主童话模式,点缀了过于纯粹的童年,更照亮了无从纯粹的中年。
在最基础的那款之后,还有「大金刚」「马车」「马趴」「奥德赛」「3D世界」乃至「任天堂大乱斗」等等衍生,不断拓展这个人气角色在游戏世界的可能性。
《超级马力欧》恰恰融合了这一系列的方方面面,构造了历代游戏与游戏,角色与角色,甚至元素与元素之间的丝滑交接。
电影故事就跟游戏任务一样简单,即需要打败坏人,拯救好人,但是因为蘑菇王国、暗黑王国等熟悉的疆域及其内在角色足够鲜明,足够多元,电影同样能在多次换场时,带来之于全民游戏迷格外受用的彩蛋盛宴。
马力欧对决大金刚、彩虹桥赛车等等场面全是代入感极强的回忆杀,而在前段,碧姬与马力欧尝试过关的示范,更是接连勾勒玩家上手与初玩的境况。这也带动了非游戏玩家的历险经验,三分刺激掺杂七分欢快的那种,集装在糖果色的电影/游戏世界里。
这两部电影,真人别于动画,桌游别于电动,但是底色都是紧张加愉悦。而笑料的呈现,又各表一枝。
《龙与地下城》是专门对付高智商人群的噬脑怪路过也无动于衷的蠢货集锦,精于逗比傻话与反差喜感,会让人想到《银河护卫队》《勇敢者游戏》在同类作品序列的潮流回溯式突围。照明娱乐最负盛名的小黄人,标榜了「萌」传统会直线浇灌到《超级马力欧》中,恰巧软萌、呆萌、蠢萌、贱萌种种变体,诚然都能在堪称Q弹的角色身上得到呼应,构成足够轻松的通用语言。
说白了,这样的电影非但不复杂,甚至只在低线游走,但是竟然就这样,复归了爆米花电影的核心初衷,即如何让观众欢乐,而且迷恋这种欢乐,至少在电影放映的时间范畴内。
要让观众从一脸腻歪中想起这样一个事实,荒谬得来又有点无奈。毕竟当下能够给予观众这类情绪波动的电影,说是少之又少也不为过。哪怕是曾经很能拿捏幽默与深刻,乃至悲壮的漫威,也在第四阶段走火入魔的狂轰滥炸中,摔了个鼻青脸肿。
某种程度上来说,《龙与地下城》《超级马力欧》是在矮子里拔将军,但将军就是将军,口碑上的被首肯,起码印证了买账这一朴实但公允的动作价值,印证了大众的需求,长期被带偏的那种称得上返璞归真的观影需求。
很多游戏改编电影有意撇清跟游戏的本源关系,信奉起源故事或衍生世界才是更金贵的所在,游戏相关内容被淡化成背景或彩蛋,如今失败案例见多了,似乎论证了自认为在规避舍本逐末,就是典型的舍本逐末。
但要说这两部电影是如何回归原初,也不尽然。它们都并非单一校正自身地回拨,而是必然要在这几年的新语境里,为弱者逆袭的模式找到更适合表达的发挥。除却喜剧与动作的对接,人物设定上尤其要校准女性的位置。《龙与地下城》的男主埃德金是游吟诗人,但女主霍尔加是武力担当的野蛮人,男配西蒙多数情况下是三脚猫,女配多莉克则能精准输出,反差制造笑料,但也试图打破一点男强女弱的局面。
更明显的是《超级马力欧》,公主非但不像在游戏中那样被动等待营救,而且能够英姿飒爽地成为守护者、拯救者,在最后释放冰雪技能时,也让人想到《冰雪奇缘》一反公主动画的功绩。
有这些并不新鲜的进步显然不够,哪怕苛责也并不新鲜。比如难得爽快地看完电影后,再细究两部电影个中人物单调甚至单薄的成长线,或是简单得几乎不见个体思考的剧情线,太像在扫自己的兴。
但谁也不能否认,这两部电影所收获的赞誉,离不开现下的电影境况。它们作为典型的爆米花电影,招架不住那种思辨性的审视,否则光是马力欧被消失的翘臀,也足够观众对游戏男凝的持续开炮。
这也不得不想及前景,怕是两部电影都很难做到安枕无忧。
《龙与地下城》作为先驱,既比不上载入史册的《指环王》系列,也容易在后辈《哈利·波特》《复仇者联盟》《移动迷宫》等无数电影的树立中沦为拼盘款「山寨」,我们自然希望头炮打响后,续作能更从容地进行拓展,但那又可能与当下气质有所相冲。
《超级马力欧》的尽头,是大烧IP的《无敌破坏王2:大闹互联网》和《头号玩家》,很难抗衡。目前照明娱乐跟任天堂继续合作,一方面想通过制作续集、打造路易吉等单人电影,来构建超级马力欧宇宙,另一方面是让其他游戏更顺利地搬上大银幕,但愿不要重走《神偷奶爸》到《小黄人大眼萌》的路子。
YO!《龙与地下城:侠盗荣耀》!3月18号我已经斥巨资看了最早场的活动电影!今天终于有时间来聊聊这部经典桌游改编的电影!
《龙与地下城》,我们会亲切的叫他DnD(或D&D)。
DnD可能绝大多数大伙伴没玩过,不过现今不少的角色类电玩游戏的剧情逻辑框架,都或多或少参考了DnD,比如《暗黑破坏神》。
另外还有影视剧《怪奇物语》系列,也有着浓重DnD的故事背景影子,其实在《怪奇物语》一开始,他们就在玩DnD桌游致敬了。
如今比较火的剧本杀游戏逻辑,如果要追溯源头,不可能少得了桌游DnD。
现在电玩游戏确实已经做到了无比惊艳效果和沉浸的游玩体验,但桌游这样真人交互的感受,就算是现在的电玩游戏,也无法做到随时改变桌游带来的游戏灵活设计性和开放性。
允许我再多啰嗦两句,DnD简单说,就是桌游角色扮演,你可以在游戏中创作扮演你想要的角色,人类精灵半兽人半身人矮人等等选一个种族,然后再从中选一个职业,吟游诗人牧师战士武僧圣骑士法师等等等等。
再然后就是你角色等级的创建,全部弄好后就可以跑团了,《龙与地下城》的世界观之所以经典和庞杂,是因为在这世界里有各种各样的冒险故事,而这些故事还可以从游戏主持人中得到改编和细化,甚至再创造。
虽然我不是资深DnD游戏迷,但也玩过几回桌游,即使是同一个游戏剧本,每玩好一次下来,总能体验到新的游戏感受,这或许就是跑团的魅力。
终于《龙与地下城:侠盗荣耀》电影上映了,经过我前面对DnD的介绍,如果你看过电影,你就能清楚影片只是揭开了DnD的皮毛或冰山一角。
那这部电影成色如何?!现在立刻马上来聊一聊!老规矩优缺点都会聊到!
从《龙与地下城》的副标题“侠盗荣耀”就能看出,影片找到了一个偷盗作为主线任务很好的切入口,去通过角色们组队去完成任务的主线,然后慢慢勾勒出尽可能立体全面的DnD世界观,虽然每处设定描述只是蜻蜓点水,但也足够清晰让大家了解DnD是一个怎样的世界。
《龙与地下城》就是从这些游戏世界的小人物跑团的故事中展开的,由一直红不起来但我很喜欢的克里斯·派恩饰演主角吟游诗人埃德金·达维斯,他的搭档是蛮族霍尔嘉,由家人侠里的重要家人米歇尔·罗德里格兹饰演。
因为埃德金要夺回一个原本属于他的重要物件,于是开始组队踏上了各式艰难险阻的关卡冒险中,故事由此展开。
我们其实看过不少把宏大而经典世界背景拍砸的电影,更何况桌游改编的电影那更是难上加难。
《龙与地下城》这片子在宣发时感觉一直燥不起来,或许是因为如今大家对魔幻奇幻设定世界的故事兴趣不大了,不过我想说,《龙与地下城》可能会成为小爆款。
这次电影《龙与地下城》,更多赢在了编剧和导演的执行力上!翻译翻译,就是如何把一个大家都觉得似曾相识的魔幻世界,陈述得有趣。
前面说了DnD的故事背景非常复杂,没看电影前,我还在想影片如何能在一部电影的时长,很好构建出整个DnD世界的框架,并且要说的不无聊。
喜剧!成了最好的调和。
整部电影看下来诙谐幽默。喜剧元素应该就是影片最大的亮点了,影片喜剧成分并不是硬抛梗式的组合拼凑,而是根据每个角色的性格去营造出来的幽默戏剧张力,这也是我最喜欢影片的地方,每个人说出的幽默台词,看似不经意做出的喜剧动作,都并非看起来是编剧硬塞,而是完全出自角色性格本身能说出来的话,做出来的事,显得真实自然。
尤其是出场并没有很多的圣骑士亨克,直男性格严肃深沉,但正好又遇到一群不太正经的埃德金侠盗团队,两者对撞出来的反差成为最大笑点,特别是亨克在海滩走直线被调侃那段,你们看了就知道了,笑果产生,又很符合亨克的角色设定。
魔法世界观的设定谈不上脑洞大开,但极具契合角色的职业,而这些职业的属性又和剧情主线的任务达成统一。
总体看下来影片节奏流畅,观影门槛较低,没玩过游戏不了解DnD的观众,刚开始第一幕或许比较难进入,但之后会丝滑很多。
影片故事主线虽然公式套路,但好在导演和编剧在这些公式化剧情的框架下,改造出了不少反传统情节和较为鲜明的角色。
在DnD如此庞杂的世界背景里,我此前最担心的就是如何构建一个让观众认可的世界,毕竟如今奇幻魔幻科幻超英等大银幕宇宙,已经眼花缭乱视觉疲劳了。
但《龙与地下城》靠着角色的魅力,卖力的让我们看到了电影精彩的存在。
影片不急于在开头用传统旁边去诉说世界的框架,而是直接上来就给,然后慢慢在剧情推进中,铺展开DnD世界结构的运作逻辑和规则。
我们跟随吟游诗人埃德金踏上冒险征途,其他角色组队加入后,DnD广阔并充满未知精彩的世界不断被打开。
影片巧妙的利用如今大家都接触过《指环王》,《哈利波特》,《加勒比海盗》等类似魔幻世界背景的当下观影语境,然后影片就不需要多费精力和时间,就能让观众最快情绪先进入到角色和剧情里。
不过更让我着迷的并不是DnD的魔幻世界观设定,而是这群跑团做任务的几个角色的互相配合。
众所周知,loser组团在一开始能最快引起观众的共鸣,我也不知道为什么,难道我们生活就这么不如意吗?(不是)…… loser团队能比较容易塑造出角色成长曲线,最后角色们在剧情经历中获得成就。
影片中的主角团,在他们各自的人生中都遭遇了不同程度的不幸和挫折,而正是这样一群人配合下来的不完美,搞出了各种哭笑不得的意外。
但我也能感受到,影片很多地方还处于试水阶段,没敢放手去做,比如剧情,完整闭合独立,并没有留下什么明显线索要铺垫续集,反派过于单薄和脸谱化,好在休·格兰特真的太会这种英式腔调的黑色幽默,演得真的不要太猥琐。
还有聊到DnD怎么可能没有龙!可惜这条肥龙希博恰德出场时间并不多,其实这条又名巨龙铁匠的肥龙很有故事,当然也是我们在大银幕见过最不会管理自己饮食的龙呀,另外还有一条疑似可以吐强酸的黑龙,还有决战的石龙,都只是走个过场。
很明显我们可以看出影片并没有强调龙对于DnD世界的重要性,可能特效经费有限吧。
既然都聊到这了,就不得不拓展下影片可以做得更好的地方,或者我更愿意称为可惜。
比如主线任务剧情的逻辑,没法细想琢磨,剧情还是偏低龄过于儿戏和套路,角色情绪的转折也显得生硬,夜晚海滩那场ABC计划的戏尤为明显。
反派红袍女巫,绕这么一大圈就为了僵尸化绝冬城的民众,其实她在这两年多时间里,有各种各样的方式去完成她的计划,没必要忍休格兰特两年。
另外就是跑团的主角们,角色戏份占比稍微过于平均,因此太难更立体的塑造埃德金男一号,他和女儿之间的情感,完全就是建立在剧情转折的需要,这样反而显得埃德金的女儿太工具人了。
再来就是最让我觉得可惜的地方,就是影片对于DnD世界观设定,其实还可以展现得更清晰详细一些,就算没办法在影片中完整展现DnD世界所有的族人和分类以及职业 ,但起码主角团那几名成员可以更多些展现DnD对于角色构建的复杂度。
就比如大主角埃德金,属于人类,曾经是竖琴手同盟的成员,同时还是吟游诗人,这里就透露了三个信息,族类,组织,职业。
不过你们知道吗,其实这三个是相互独立的,你可以让一个半精灵做吟游诗人,这样演绎出来的音乐就会产生魔性,而竖琴手同盟则是谁都可以参与,吟游诗人和竖琴手同盟并不关联。
这些影片都没有太明确去展示和交代,又比如传送门权杖,还有竞技场的宝箱怪,还有像黑豹的移位兽,透明方块胶体,其实是史莱姆,地牢的清洁工等等。
这些背后有着诸多故事细节的角色道具,都只是变成了影片的小工具存在有点可惜。
因此对比《哈利波特》系列,后者会对这些角色道具演绎得更为生动详细,正所谓细节出魔鬼,像DnD游戏世界背景完全可以媲美哈利波特魔法世界的,有些遗憾影片没能看到更多细节展现,要知道《哈利波特》系列,为了营造世界设定的魔法感,一根魔杖的由来,选材,制作工艺等等,都事无巨细描述出来,增加了该魔法世界的真实性。
其实DnD完全可以做到,甚至比《哈利波特》还要细腻真实,因为直到今天,DnD的世界设定还在不断扩充。
说到这拿《哈利波特》系列作比较并不是踩一捧一!相反,我最初没看《龙与地下城》之前,我其实是抱着没有太大期待去看的,结果却意外觉得好看,所以才抱着高规格的眼光,去让《龙与地下城》和那些成功的IP系列做比较。
我相信如果影片口碑票房都成功的话,《龙与地下城》是可以具备了做成大银幕大制作IP长系列的。
不过就是拜托如果有续作,麻烦再提升下经费,让DnD最核心的龙多些戏份吧。
大家可以感受下这部电影的标题《龙与地下城》就知道,龙在DnD中是多么核心的存在了。
在DnD游戏里,龙是多姿多彩而且身怀绝技的,而且有一些龙还极为大聪明,并可以对话,嗯就像霍比特人里的那条。
好小结一下,《龙与地下城:侠盗荣耀》瑕不掩瑜,影片更多讲述的是副标题的内容而非正标题。
《龙与地下城》用了较为公式老套的剧作主线模式,但巧妙利用角色性格组团的反差,做出了新鲜的玩法。
这就很像今天有一群人,去组队跑团DnD某个比较传统的桌游剧本杀,结果这群性格迥异的沙雕小分队,搞出了各种奇葩搞笑的临时意外事件,拯救了这个原本老套的桌游剧情。
那期待《龙与地下城》能有续作,继续拍下去吧!拓展打开DnD枝繁叶茂的丰富疆土!
影片还是值得推荐去看的!很下爆米花。那么今天影评向的《龙与地下城》解析就先聊到这里,期待大伙伴们与我分享你的观感!
首先这部电影在剧情上有很多伏笔,比如抑制魔法的手环,拐杖,一开始以为是没什么作用的情节,后来发现都在后边的战斗中用上了。
这就是契诃夫说的第一幕墙上挂着一把枪,之后就要开枪的道理。伏笔让剧情显得更复杂巧妙。
现在很多美国商业片就是打打打克服困难,加几个笑话,继续打打打,煽情,以为要结束,还没结束,再打赢boss,结束。再也看不到这种稍微精致一点的剧情了。
其次这部电影的笑点很足,不像漫威现在开始没屁硬挤。即使是墓地里问问题的那个老梗,也会让人觉得很好笑。
有些笑话就很聪明也很新颖,比如那个正派拖雷人小哥,就行事很有游戏NPC那味,也有很多游戏NPC的笑话,比如他只走直线,遇到石头也不绕过去。
最后休演的那个人越狱的时候,抱着鸟人法官想逃走的那幕结果撞到墙那幕,就很有脱口秀call back那味。
还有这部电影的反派,你是真的会觉得有压迫感,不是漫威那种,你已经知道他们能打过灭霸了,新的小反派根本就不用担心会打过主角,甚至要开始内讧的程度。
这部片不光剧情上优秀,而且镜头语言上也很精彩,比如用了匹配剪辑。(两个镜头有相似的场景,今敏用了很多。)
而且这部电影打斗的时候用了很多俯视镜头,显得很丝滑,也不是打斗镜头常用的,给人很多惊喜。
这样剧情和镜头都很优秀的电影,自然让他在商业电影里足以脱颖而出。
无冬城的居民以人类和半精灵(人与精灵的混血)为主。
博德之门,剑湾地区与深水城并列的另一大城市。博德之门在玩家中的人气来自于围绕这块地方开发的三代《博德之门》电脑游戏。在游戏中扮演查内姆(Charname,游戏中用于显示玩家ID的占位符,后成为梗)神挡杀神,顺便和众多后宫们谈个爱,是很多玩家的青春回忆。
幽暗地域,被遗忘国度中另一个人气地点,崔斯特的老家。幽暗地域位于地下,居住的物种主要包括黑暗精灵、灰矮人、地底侏儒和夺心魔+眼魔(玩家们应该都有过被夺心魔定住吸死,以及被眼魔的大眼球给解离到支离破碎的经历吧)。
影片中主角小队跑到幽暗地域寻找任务道具——屏障头盔。这次这些特色种族们都没有出现,只在主角下地洞前安排了几只蜘蛛示意了一下,反而是守护洞穴财宝的大胖红龙抢掉了主要戏份和风光。
埃德金,男主,人类吟游诗人,前竖琴手公会成员。人类在费伦大陆上是个万金油的种族,各项属性都很平均。而吟游诗人在DND中又是个万金油的职业,吹拉弹唱这项技艺,既可以用来卖艺谋生,也可以用来给友方加buff(例如唱唱英雄颂歌什么的),还可以魅惑敌人。而变戏法除了谋生,也可以魅惑敌人。考虑到吟游诗人的门门会样样瘟,他们不是DND中战法牧盗这类不可或缺的职业,而属于锦上添花。但由于他们天生的高魅力值,所以他们也可以作为团队领袖鼓舞士气或对外获取信息/交涉斡旋。
竖琴手公会则是个保护善良惩罚罪恶的正义组织。虽然叫“竖琴手”,但成员除吟游诗人外,还包括战士和游侠。像被遗忘国度中著名的艾拉斯卓•银手女士就是竖琴手公会成员。竖琴手公会偏好分散和隐秘行事,以卧底、欺诈(?)等润物细无声的方式宣扬正义同时保护自己,因此也遭到红袍巫师会、龙巫教和散塔林等纯邪恶组织的仇恨。
麋鹿部落的野蛮人来自冰风谷,DND中的著名人物,贝奥尼斯之子,秘银五侠之一的沃夫加正是来自这个部落。
多立克,提夫林德鲁伊,翠绿闲庭组织成员。提夫林是神魔裔的一个分支,指恶魔与人类的混血后裔(天使与人类的后裔叫阿斯莫,Aasimiar)。提夫林头上长有类似公羊/羚羊的犄角,身后有恶魔标志性的尖刺尾巴——外形上“正常人类高度和肤色的阿凡达”可能是一个比较贴近的相似联想。
影片中多立克的角色设定是比较少见的。因为德鲁伊是一个崇尚自然平衡的偏中立的职业,而提夫林的混血身份已经不太自然,再加上他们以混乱或邪恶阵营居多,所以不大适合做德鲁伊。但考虑到黑暗精灵也能从良(崔斯特)、狗头人也能做吟游诗人(《无冬之夜》里的迪金),所以或许也可以有爱好大自然和和平的善良提夫林。另外提夫林在设定上是没有瞳孔或虹膜的——影片中将其改为类似树妖/半精灵的可爱外形,无疑也是在向主流审美妥协。
翠绿闲庭是一个中立的德鲁伊环保组织。
西蒙,人类术士。术士是个传说中与龙血有关的施法职业。他们与龙的血缘关系要么来自远古契约,要么就真的是龙族后裔(高等级的术士甚至真的能“左手打开了天化身为龙”)。所以不同于法师的需要靠阅读和记忆法术书才能施法,术士通过练习就能掌握法术,你说气不气人?
影片中的西蒙和费伦大陆上的著名大法师伊尔明斯特攀上了亲戚,前者是后者的曾曾曾孙子,至于什么时候白人开始变黑的,就不大清楚了。
亨克,塞尔人圣武士。这又是一个奇葩的种族+职业的组合。塞尔(Thay)是一个盛产邪恶红袍法师的人类居住区,而我们的亨克作为塞尔人,却最终成长为走路都不带拐弯的正直善良的圣武士,甚至成为主角小队抵抗邪恶的主力大腿,这怎么看都有一种反差萌。
最后来说说反派红袍法师索菲娜。索菲娜活了100多岁,还辣妈年轻,所以她肯定已经不是人了。有很多法师会像她这样,为了更长久地研习魔法而自愿转化为巫妖的形态。法师的法术分为十大派系,而赛尔红袍法师会在这十个派系各有一个学科带头人、大法师。影片中的最终boss萨扎斯坦就是死灵系法术的学科带头人《博德之门2》中我们可爱的艾德温娜就是红袍法师,印象中好像是附魔系。
影片中出现了许多DND官方授权许可出现的怪物品种,在这里试举几例供大家赏玩——
阿兰寇拉鹰人通常驻扎在高山之巅,偏好靠近气元素位面。土元素位面有他们的主要敌人,例如石像鬼。片中我们两次坠崖的倒霉工具人乔纳森先生就是阿兰寇拉鹰人。
片中有西蒙从底栖魔鱼口中救出小罗刹宝宝的场景。底栖魔鱼潜伏在湖底或海底,通过外延的思想控制猎物壮大自己。
主角小队在竞技场遇到的这种大型豹类生物叫移位兽。移位兽有六条腿,肩部延伸出两条触须。它们通过偏移光线制造出自己的幻像来迷惑猎物,有点类似于科幻小说中的全息投影。
噬脑怪是幽暗地域中夺心魔的造物。夺心魔抽取猎物的大脑,经过邪恶仪式培养出噬脑怪,而噬脑怪又通过吞食猎物的思想和记忆,将其转化为自己的傀儡去帮夺心魔引诱更多猎物。
法师为了更长久的研习魔法,与恶魔或邪神签订契约,然后通过禁忌仪式将自己的灵魂封锁在魂匣里,剩下的肉体腐烂为形销骨立的半骷髅形态就是巫妖。片中的大boss、红袍巫师萨扎斯坦就是典型的巫妖。
拟身怪,又叫拟箱怪。拟身怪是一种可以变形成石头/木头材质无机物的变形猎食者。先是引诱猎物与其互动,然后用伪足出其不意的攻击踏入陷阱者。
影片中多立克多次变身而成的大型生物就是枭熊。枭熊传说中是巨猫头鹰和熊杂交而成,凶猛好斗。
红龙,高傲、贪婪且力量强大的远古生物,龙族中的君王,多为宝库的守护者,擅长火焰喷吐攻击。片中这只虽说身材管理差了点,但也够主角们喝一壶的了。
开场不久的主角回忆中,盗宝小队在作案时就是使用了防活物护罩,这是一个环绕目标对象并随之移动的半径10尺的魔法球,可以防止活物进入。而主角艾德金和霍尔加正是因为没能钻进这个护罩而被当场抓获并关进监狱。
秘法门 (Arcane Gate)
片中西蒙多次使用法杖施放秘法门。该法术的规则是指定地面上可见的两点(近点离施法者不超过10尺,远点不超过500尺),在两点间建立一道互通的传送门。传送门只有单面可见,从起始面望进去是一团迷雾。
毕格比之手(Bigby’s Hand)
由毕格比发明并以其名字命名的系列法术之一,也是DND的标志性塑能系法术。通过塑造一只魔法巨掌,并让其模仿施法者的手型来完成一系列punch的武术动作。影片后半段西蒙和红袍巫师的一段对决,就是通过召唤毕格比之手进行的。
朦胧术(Blur)
艾德金找到西蒙时,后者正在表演这个拙劣的初级幻术来分散观众们的注意力以偷偷行窃。
死云术(Cloud Kill)
5环咒法系法术,以施法者为中心形成半径20尺的黄绿色剧毒云雾,对身处其中者造成伤害。片中亨克同年经历的那次屠村,红袍巫师做法释放的红雾应该就是死云术。至于为什么是红雾,个人认为一是红雾配红袍巫师,二是可以增强视觉效果,从改编上来说不是很严谨。
地震术(Earthquake)
艾德金和霍尔加越狱成功后,前往无冬城与弗奇会面,不想弗奇已经和红袍巫师索菲纳沆瀣一气,后者当场施放了这个强大的8环塑能系法术,二人豁免没能通过陷入其中。
魔化武器(Magic Weapon)
冒险小队在幽暗地域遭遇红袍巫师守卫的追击,艾德金施放魔化武器为自己的剑附上魔法伤害,与对手来了场暴风兵大战绝地武士。这是一个2环的变化系法术,哪怕是万金油的吟游诗人也能轻松施放。
高等幻影(Major Image)
冒险小队赶着进入无冬城的竞技场比武,西蒙施放高等幻影术召唤了一个艾德金的复制。在这个法术施放期间,施法者可以控制幻像的外形、动作、声音甚至对话。幻像因为没有实体,可以通过物理触碰被识破,而高智力的对象也可以很快识破这个戏法。
流星爆 (Meteor Swarm)
强大的9环塑能系法术,由施法者指定四个落点,然后召唤燃烧的流星坠落击打这几个点,爆炸后造成半径40尺的范围伤害,伤害类型是火焰和钝击。在DND游戏中,这是个可以造成团灭的AOE法术。影片中最终大决时,索菲娜在广场高处站桩输出的就是这个法术。
魔邓肯私人密室 (Mordenkainen’s Private Sanctum)
由魔邓肯创造的以其名字命名的系列法术之一,效果是为至多100尺见方的立体区域建立魔法屏障。声音无法穿透,视觉无法看透,魔法也无法侦测。影片中为置放魔杖的密室施加的“魔邓肯什么什么护盾术“的封印,应该就是这个法术的变体。
复生术( Resurrection)
触碰一个已死亡的生物,令其复活。该生物必须死亡不超过100年,且不能是自然老死。片中艾德金不惜以身试法想要盗取的万象无常牌(大概是这个名字),估计就是可以施放复活术的一次性消耗品神器。复生术是个7环的死灵系法术。
反重力( Reverse Gravity)
西蒙在教堂里变戏法行骗被抓包时,就施放了这个7环变化系法术以逃离现场。照道理他一个蹩脚术士初哥应该是用不出这个强大法术的,但交由法杖实现,这就合情合理了。
死者交谈 (Speak with Dead)
片中令人忍俊不禁的墓地大盘问(为了寻找屏障头盔的下落),配角法师施放的就是这个3环死灵系法术。被复活的死者最多只能回答5个问题,且必须限于其生前所知,且往往给出的是简短含糊的回答——至于影片中“至多回答3个是或否的问题”的规则,其实嫁接了另一个DND法术:通灵术。
时间停止 (Time Stop)
距离看片已经隔了两周了,记忆有点模糊了,但印象中我总记得影片中有出现过时间停止的场景,但想想好像又不太可能,毕竟这是个9环法术,以前在博德之门的游戏里,只有强大的半神巫妖和强那雷斯才放得出这种逆天法术。
女野蛮人霍尔加的设计,在防守端体现了她MT的职业特色(能阻挡必须阻挡),而在进攻端又体现出她提振队友士气(为队友加攻)的队副定位。而万智牌中红色代表的鲁莽冲动,安排给她正正好。
纯蓝法师西蒙,乍一看还以为是万智牌中的杰斯球,但能力上西蒙差了杰斯不是一星半点。源自被遗忘国度战记的d20掷骰机制被安排给了我们的蹩脚术士,扔骰子的随机性体现了他施法的不确定性,以及差别巨大的上下限。
游荡者(也就是盗贼,万智牌中翻译成浪客)弗奇,擅长用牺牲队友的方式自保,另一方面被牺牲的队友又会给他带来巨大的财富。万智牌中黑色的颜色哲学是为强大而不惜代价,这恰好和弗奇贪婪自私厚黑点性格相吻合。
圣武士亨克的异能关键词是连击(Double Strike)和颂威(Exalted)。连击没啥好说,你打我一拳我还你两拳,是进攻型生物最受欢迎的异能之一;而颂威强调的是由一个生物单独进攻——回想电影里,是不是一直是亨克一夫当关大杀四方,而队友们躲在一旁看傻了眼还直喊666?
提夫林(万智牌中译为魔人)德鲁伊多立克,设计上引入了源自伊尼翠系列的模式双面牌机制(双面牌最早被用来模拟狼人)。翻面后的多立克会变成一只狂暴的枭熊。多立克的正反面都是典型的绿色牌风味:正面跳费翻面傻大兽。
最让人眼前一亮的是最后这张特殊赠卡——影片中的大肥龙。除了传统的龙生物特有的AOE效果,他还有一个“飞起来一次就必须休息一回合“的耗竭(Exert)异能。我们的大肥龙大多时间甚至只能滚着前进,而来自阿芒凯的耗竭机制使得这张特卡的设计风味满分!
全文完,谢谢各位观看!本文原载于我的奇幻主题公众号:BelowTheAshes
我有四个问题要问
你,还记得肾上腺素吗?
你还记得上次让你肾上腺素疯狂找存在感的电影是什么吗?
你还记得有多久没在电影院看到一幕让你激动得想站起来但你发现热血上涌导致下肢供血不足一下子站不起来?
你怀念那种感觉吗?
好消息是,这样一部影片来了,来到了国内院线。
但坏消息是,似乎好多人不知道它来了,甚至它特么快走了。酒香也怕巷子深。
这就是《龙与地下城:侠盗荣耀》
当外媒第一次放出《龙与地下城》口碑的时候,我是不太信的,毕竟大家都知道游戏改编电影通常是什么鬼样子。 而本片是这样的:
预告片充斥着类似“年度最佳”这种广告法都不让写的话,我寻思这不扯淡呢么。于是我抱着试试看的态度买了票,结果意外地不错,啪啪打脸。我想当然地以为,这片真的要火起来了吧,说不定还能带动这类型电影来一次复兴。我又错了,31号上映时热度之低让我回想起了外媒刚放出口碑时候的那种难以置信,它在国内电影市场激起的水花若在跳水比赛中或能拔得头筹。
记得我上次写周限定还是三年前的《我控诉》,那是波兰斯基的控诉,而这次是我自己的控诉。
宣发太不上心了!
这大概是票房不佳的主要原因,与隔壁一对比让人让人觉得“本片宣传不如狗”,更不要提上一周的铺天盖地的那只猫了。截至发稿,场次已经少得可怜。
所以先说结论,本片的观影体验大概率会好过全年90%的影片,如果你没看过,现在关掉这个界面,去购票网站上找找还有没有场次,有则买之,无则打电话问影院经理为什么不排。
我不以游戏改编电影去定义本片,有人会问,没玩过游戏能看吗,不要问,是人就能看。如果电影本身够优秀,原著游戏只会是它的加成而不是枷锁。
作为一部改编电影,只满足原作粉是很投机取巧的行为,拓展影响力才是更好的做法。主创只取最基本的游戏设定,不了解原作的人看了很开心,原作粉看了更开心。对于不了解这款游戏的人来说,看完大概会有两个想法:什么时候能看到第二部,以及要不我也试试这款游戏?至于粉丝,我不理解为什么地位如此之高的游戏粉丝号召力如此差,有的游戏粉丝跟《僵尸世界大战》似的能给你平地堆起一座山,而龙与地下城粉丝仿佛是僵尸粉。
当代电影充满了哲思与表达,如果你厌倦了在电影中发掘三十六种意识形态和七十二种某某主义,不如去开心地度过两个小时。在混乱邪恶的当下电影市场,这并不容易。
我们见到了许多电影热衷于在现实设定里飙车反重力,在奇幻题材里扼杀想象力,在彩色的世界里黑白颠倒,在美丽的反派前挑战权威。所以我无数次怀念那种纯粹的给观众极致体验的所谓“爆米花类型片”,精致的画面动人的音乐,激昂澎湃的英雄故事,爱与正义是永恒不变的主题。可是这并不够,流畅的节奏,意想不到的问题与解决方法是《龙与地下城》的过人之处。本片少有闲笔,那些看似老套的段落都会有独到的处理方式。
谁说这不叫艺术。
我的文字实在苍白难以描述其精彩。或许你会想起童年时某个周末在电视上看到激动人心的奇幻动作大片移不开目光的感觉,大概就是那样。
当然本片也有些不足,这就等待各位观众自己去发现了~
以下是友邻评价
野凡 7.5/10 原地出续集,立刻马上,一刻不停,我现在就要看第二部!
芝士汉堡. 7.5/10 虽没有惊艳超凡的感受,但如此欢乐惬意诟病又少的作品真的不多了,简直是一次高水准娱乐性的极致绽放,足以碾压漫威第四阶段的所有,明明都是老套乏味的那些东西,却以一种化腐朽为神奇的姿态让一切变得耀眼夺目,跑团式的沉浸感触领略这异世界的瑰丽与奥妙,各种设计与笑料都恰到好处,实在是看不过瘾,第二部请gkd!!
wild life7.5/10 史诗级RPG游戏影像嘉年华 双J二人组简直超常发挥了一次,看完像是打了一个畅快十足的副本,叙事效率从头高效到尾,娱乐效果爆棚,与大部分同类题材的严肃与暗黑风格做出了大胆改变,它更没心没肺,毫无顾忌,让人全程放松,这种毫无野心的操作,恰恰让整个戏的野心从容的呈现出来,更广阔的龙与地下城宇宙等待着大家发现,而“侠盗荣耀”只是冰山一角。 主角团人设几乎从原本的桌游中以及后来的各路RPG游戏里承接个遍,顺带还致敬了一下《传送门》系列,要素太多了,吟游诗人,狂战士,德鲁伊,魔法术士,还有个一本正经的圣骑士,虽然戏份不多,但圣骑士几乎贡献了全场最佳的一整段戏,最大亮点还得是各路极其邪典B级的怪物设计,那个脑花怪属实一绝。 看着不靠谱的本片成了今年商业片一大口碑黑马,导演二人组对游戏的深刻解读功不可没。
🍑Polaris.J7/10 娱乐性很好,很适合和朋友约出来吃饭然后一起看的电影!轻松愉快~没玩过这个桌游也不影响。本来看预告以为特效不好,没想到可以的。
Fairy🍒7/10 不是我的菜,但确实在同类型里拍得算好的。 看完《游戏之夜》对导演的镜头运用印象蛮深刻的,在这部里也有很多有趣的应用。喜欢一些主观镜头和跟随式镜头,还有动物变身时的镜头,非常流畅,又很有游戏时的浸入感。特效都挺好的,但文戏还是不太行,篇幅也有点过长,前面的人物铺垫太多(事实上也进不到脑子里),经常爽到一半就来点文戏泄了气。 不过对于游戏党来说应该是很大的满足,请这对导演继续拍游戏改编电影,真的很合适。
Láogon9/10 优秀的游戏改编真的能吸引到新玩家!主角团,配角和反派都让人印象深刻,多种概念并行并在最后战斗同时呈现,两个多小时毫不嫌长!
理易封8/10 合格的爆米花电影+dnd游戏宣传视频,点子好,设定出彩,笑点不尬,经朋友介绍还了解了一些游戏玩家内部梗,可以说属于很好照顾到玩家和非玩家的例子
负一级特工 7.5/10,超过预期,因为这类题材的电影基本上不能在剧情上翻出太多的花,于是素材编排和场面戏有优秀点和创新点就可以很容易地提升观感。开头和中间的闪回叙事既高效又搞笑【看完全片要被克里斯派恩笑鼠】还有一段长镜头非常的秀【《熊出没•狂野大陆》应该搬运这一段】
MinamiFans7/10 至少看得很愉快啊,加上半星。又美又飒的德鲁伊秒杀一众阿尼马格斯。华纳看到了吗,把这片的主创请去拍,《神奇动物在哪里》或许还有救。
牛逼协会会长5/10 没玩过游戏,感觉从设定上有点像银河护卫队,就连抛梗的方式都与银河护卫队极其相似。但可能是因为文戏太长,铺陈太多,以至于抛梗的节奏并不是能精准的踩到每个人的笑点上,至少我是没怎么get到,虽然是有点沙雕,但并没有想象中搞笑。
Rábano7.8/10 非常成熟优秀的爆米花电影,让我又重拾了对好莱坞奇幻片的信心,希望赚钱然后继续拍下去!
要丸 4.5/10 人物没成长没弧光,每次危难关头强行破关的感觉很无语,就连和解也是一笔带过。美丽的自然风光和繁杂的设定名词背后并没有看到一个丰满的背景世界,小人物团体的故事与庞大的核心世界显然毫无关联,甚至充满矛盾。(同样是架空奇幻的指环王,一行小人物的故事与主体世界息息相关。而银河护卫队这种小人物团体并没有构入一个很庞大的世界体系当中。) 我承认确实有些片段非常有趣,但两个小时在这种类古装正剧中插科打诨确实也让人充满疲惫。不会死的拖雷军团和毫无杀伤力的红袍女巫更是让杀戮变成一场儿戏。可以说整部戏就是非常模块化的好莱坞流水线产品,是及格之作。就是导演没有在大小之间做好取舍,越是想展现dnd的相关背景和世界,这部作品反而就越失败。
Morning 7/10 从人设到矛盾的设置都相当普通,包括那个笨蛋女儿连被骗都不知道,不相信爸爸也就算了,那边是你最信任的阿姨,核心任务的出发点太薄弱。除此之外,影片有些相当不错的闪光点,Edgin看见蓝蜻蜓想起妻子时,Holga说了一句向前看,这句对白语带双关的恰到好处,Holga看到的是马拉敏的小屋,这里也设定得很妙,体型差的三角关系,family和氏族的概念与矛盾,叫人唏嘘,米歇尔在这段的表演尤为好,传递出准确又动人的逝去和后悔,整部电影她的表演也值得赞扬,她最后会死,是戏的感动位,但她不会去演铺垫死,有些演员太明白自己的功能做不到这点,从头到尾演当下,“运气并非偶然,命运亦非神圣”,两次歌都由她唱起,非常的击中我。复活那场戏克里斯也演得很好,他表演的笑消解了这个感动和无聊并存的剧作,全片不少这种细节表演弥补了剧作上的“正确”。
raymexic 7.8/10 迷途知返的父亲、展现母性光辉的女强人、打破自己内心牢笼的小愣子、从对他人敬而远之到逐渐学会接纳的“非人”,再搭上亦正亦邪的神秘人物、道貌岸然的傀儡反派和密谋毁灭全人类的幕后黑手,本片所有的元素都写满了好莱坞传统动作冒险片的stereotype,但呈现出来的结果却意外地好,也许这就是在漫长空窗期之后观众对这类大片近乎执着的渴望,以及他们内心中对“小人物逆袭”的翻盘式剧本永恒的追求。这样的评价某种程度上不是送给本片,是送给还愿意满足小小愿望的这一类电影。(当然,看着还是觉得很好)
mdr skywalker 8/10 非常解压的爆米花爽片,其实剧本也就是早年漫威电影水准,但《游戏之夜》的两位导演很好地掌控了叙事节奏,在有限的成本下,不仅很好地推进主角组团冒险完成抢劫的主线,团队每个人性格特征鲜明,在情节推进过程中都发挥了重要作用,还把世界观有效展开,即使作为从来没有玩过游戏的玩家也能看的津津有味。笑点,动作,惊悚等元素的编排非常到位,几处如脑子生物,食人花宝箱,丧尸复活对话等恶趣味加入也让人会心一笑。碍于成本原因,视效没有印象深刻的地方,非常期待第二部追加投资,扩大世界观。(8/10)
六翼黑天使。 7.5/10 很好看。虽然我没玩过游戏,但对这种魔幻史诗题材是没有抵抗力的。整体节奏紧凑明快,几个主角性格鲜明,角色之间的chemistry自然有趣,弧光也算完整。配乐竟然也很好听。(只是女儿有点工具人,洗脑和醒悟的过程不太讲道理,无伤大雅了) 和尸体对话/德鲁伊连续变身的场面/最后团队混进无冬城的部分很精彩。 笑点太太多了,乔纳森表示赦免委员会这活属实不好干。 期待下部。
小植野 7.5/10 找回了以前一几年左右在电影院看好莱坞爆米花大片的感觉,如此常规正统且不出错的写作,视觉效果、笑点、主题升华虽然都是意料之中的走向,但能再一次在电影院看到如此正常的好莱坞大片也已经不知道过去了多久,部分桥段也看得出有精心设计改编原本ip的彩蛋,而且在票价普遍划算的情况下,应该是最近最具有性价比的影院选择了
秘境 6/10
大宝魚 8/10
往期周限定可以在这里看到:
周限定片单://douc.cc/2NyUXk
周限定长评豆列://douc.cc/1KfhaP
【牛班四周年,输出从未停止】
当“剧本杀IP影视化”还停留在概念阶段的时候,根据桌游改编的电影《龙与地下城:侠盗荣耀》已经于今年3月底登陆大银幕,中美同步上映。
《龙与地下城:侠盗荣耀》是根据经典桌游《龙与地下城》(简称DND)改编的一部好莱坞真人电影,由派拉蒙影业出品,玩具公司孩之宝参与制片。
派拉蒙影业就不用介绍了,好莱坞六大电影公司之一。孩之宝则是《龙与地下城》桌游的版权方,确切地说,威世智(万智牌的开发公司)收购了《龙与地下城》的开发公司TSR,然后孩之宝又收购了威世智,才导致孩之宝获得了这个经典桌游的版权。
在好莱坞大片日渐低迷的后疫情时代,《龙与地下城:侠盗荣耀》虽然制作成本高达1.5亿美元,还有克里斯·派恩、米歇尔·罗德里格兹、休·格兰特等实力派演员加盟,但票房成绩却不尽如人意:上映首周,该片全球票房仅为8000多万美元,面临一定的回本压力。
不过,与反响平平的票房数据相比,该片的口碑却十分喜人,属于典型的“叫好不叫座”。
上映首周,《龙与地下城:侠盗荣耀》的豆瓣评分为7.7,共4万多名观众打分;IMDB评分为7.6,共2.4万名观众打分;烂番茄新鲜度为91%,爆米花指数为94%。无论从任何角度来看,该片都堪称一部质量合格的好莱坞商业大片。
虽然在内容上,《龙与地下城:侠盗荣耀》依然是一部情节老套的奇幻冒险电影,标配阵容的主角团,脸谱化的反派,合家欢的商业属性……属于好莱坞流水线的标准“行活”。
但在后疫情时代,尤其是以迪士尼漫威为代表的超英电影屡屡刷新票房和口碑下限的近几年,这部影片的出现能让观众重新回忆起走进电影院的乐趣。
其实,这并不是《龙与地下城》桌游IP的第一次影视化改编。
早在2000年,美国新线电影公司(代表作《指环王》系列)就根据这一IP拍摄了真人电影《龙与地下城》,后来由于2005年和2012年分别推出了续作《龙与地下城2:龙王的愤怒》和《龙与地下城3:秽恶之书》,但这三部影片的豆瓣评分均在6分以下。
不过就在一众“大片”不断透支观众信任的时候,《龙与地下城:侠盗荣耀》以一种极具诚意的创作热情,为好莱坞和游改电影的口碑扳回一局。
至于影片的票房惨淡,也在预期之内:
第一,此前除了保罗·安德森、米拉·乔沃维奇夫妇的《生化危机》系列,游戏改编电影这一类别几乎就没有叫好又叫座的;
第二,《黑豹2》《蚁人3》和《沙赞2》等近期的好莱坞电影,在内地票房过两亿都难,国外市场表现也不及前作,更何况一部几乎没什么宣发热度和粉丝基础的桌游电影。
第三,动画电影《超级马力欧兄弟大电影》紧接其后上映,同样是根据经典游戏IP改编,同样质量不俗,导致这一档期的票房竞争异常激烈。
《龙与地下城:侠盗荣耀》的导演为约翰·弗朗西斯·戴利、乔纳森·戈尔茨坦,这两个人名不见经传,此前曾担任过《蜘蛛侠:英雄归来》等影片的编剧。
不过他们与桌游的渊源可谓不浅,二人上一部联合执导的长片电影,就是一部以桌游为主题的悬疑喜剧《游戏之夜》。该片讲述了主人公夫妇在家中举办“谋杀之谜”派对的时候,意外卷入一起绑架事件的故事。
而该片提到的“谋杀之谜”游戏,就是后来传到我国的“剧本杀”。
由此可以看出,约翰·弗朗西斯·戴利、乔纳森·戈尔茨坦两位导演对桌游是情有独钟。
在影片《龙与地下城:侠盗荣耀》中,普通观众能够收获一场惊险刺激的奇幻冒险之旅,DND资深玩家则能从中找出丰富的游戏元素彩蛋:丰富多元的种族和职业,迷宫一般的地下城,身材管理失败的恶龙,会变化地形并且随机出现猛兽和宝箱的竞技场……
影片就如游戏中的闯关刷副本一般,让观众随着主角团的视角,不断遇到新的挑战、新的敌人,最终获得成长,打败邪恶势力。
自1974年面世以来,《龙与地下城》多次被改编为小说、影视剧、电子游戏,桌游本身也经历过无数次的版本更新,世界观逐渐扩大。
现在来看,这款上世纪生的桌游及其世界观固然老套,但在当时可是启发了无数后来者,堪称角色扮演类游戏(RPG)的始祖。DND中的升级&经验值概念、生命值概念、职业概念、地下城概念、随机和概率概念等等,至今仍被很多游戏沿用。
在国内的桌游圈子里,也有无数玩家簇拥,他们人手一套“三宝书”,在自己的圈子里维持着对DND跑团的热爱。
三宝书:指桌游《龙与地下城》的规则书,分别是玩家手册、城主指南和怪兽图鉴。
在B站,也能找到诸多DND爱好者分享自己的规则教程和开箱视频。从中可以看出,经过几十年的发展,DND桌游的道具组件也日益精品化,除了常规的骰子、兵人、代币和纸质地图,还出现了拟真度更高的“实景地图”。
相比国内,国外的DND玩家群体更为庞大。据说有位英国玩家组织了一场长达38年的DND跑团,直至现在还在每周末推进,家里的地下室都快被他的小龙道具堆成了杂物间。
虽然现在已经是电子游戏的时代,但还是有这么一群人,喜欢传统桌游的“触摸感”和“仪式感”,或许这就是一种情怀吧。而《龙与地下城:侠盗荣耀》,就是对这种情怀的一次致敬。
最后,希望影片能推出续集,继续为观众呈现美轮美奂的DND世界,也希望未来某一天,我们最优质的那批剧本杀,同样能够登上大银幕吧。
文章首发于“剧游网”,作者大海里的针
死尸的命也是命!有没有人能去问它第五个问题!
被这廉价的海报差点误导,电影居然这么好看!
作为“跑团”游戏玩家和奇幻爱好者,我对这部影片原本没抱任何期待,实际观影体验却十分惊喜。感觉制作团队非常了解“龙与地下城”的世界和“桌面角色扮演”这种游戏形式,整部影片仿佛一场身临其境的游戏冒险旅程,身为观众的我们随着并非“战法牧铁三角”的主角团队,游历不同种族混居的费伦大陆,探索危机重重的地城,探寻力量强大的魔法物品,挫败妄图统治世界的黑暗力量;目睹他们凭借有限的战力和技能,侥幸破除设计精巧的机关,艰难逃脱巨龙的饕餮巨口,另辟蹊径地破解困境,有惊无险地拯救世界,同时收获了亲情、友情和爱情,以及财富、荣誉和尊重。总之,该有的元素一样不缺!
编剧很清楚故事的呈现方式,只取了桌游的世界观设定、身份属性和经典元素,角色跟剧情都是原创的。任务包模式的推进,体现出盗贼团成员的不同技能和配合作战的团队精神。英式没品笑话总伴随左右,一度想起Monty Python那种无厘头喜剧。有家庭内核,但还是通过一个选择尊重了游戏精神。看得出创作者热爱这个IP,不仅仅是改编,而是发展了它。btw:里面有几个对白笑话挺考验翻译水平,不一定能翻得出来。
虽然整体剧情依旧老套乏味,角色也谈不上出彩,但变身逃生、墓地答题、车底穿越那几场戏设计得太有趣了,单这个就值三星。
被迪士尼连续喂了几年屎后大家才发现这种传统又老套的奇幻片反而有一种返璞归真的爽感
1、说这是中世纪窃盗版复联,没问题吧?2、老花,那是白色的浩克在暴揍红色的洛基吗?3、近来魔戒里炎魔的伙食是不是很好?4、设计哈利波特火焰杯里迷宫的,以前是搞活字印刷的吧?5、休·格兰特当年是自己不想演还是被人搅黄了吉德罗·洛哈特一角的?Okay,五个问题问完了~
难以想象,在如今的好莱坞大厕所里,这种流水线的正常爆米花作品都能渐渐变成一种稀有。
3.11电影院secret screen开盲盒开出来这部的时候,大家都一片嘘声。立场时候所有人觉得好惊喜!笑料密脑洞大,超级下爆米花,个人认为好过于很多漫威电影。
我觉得平民被救的方式很感人!
用漫威的方式打漫威的脸。不是本片有多优秀,而是好莱坞连这样本该流水线产出的爆米花电影都很难拍出来了,太可悲了。
是一部好看的爆米花爽片,以一套行之有效的叙事逻辑,加上合理的节奏感与幽默感,辅以流畅的视听技法和合格的场面奇观,足以证明传统类型片公式依旧是不过时的。不带太高期待去看的话,至少会度过还算开心的俩小时。这年头,能让观众笑出声的好莱坞商业大片已经不多了,这样的导演应该被好好供起来。
男主角好啰嗦又没什么屁用,果然适合当领导
期待值最低却收获巨大惊喜!休格兰特要靠客串各种反派养老了
这是我见过身材管理最差的龙了。
怎么会有这么肥的龙…………这……猪与地下城…………
这片子不火,游改电影基本没出路了。“游戏改编”几乎成了烂片代名词的今天,终于见识到游戏改编电影的正确打开方式。
还原度赛高,爆米花管够,有点老马说的“主题公园”电影那味儿了,龙龙肥到让人吐血。休叔在天选喜剧人的道路上撒着脚丫狂奔哈哈哈...
不考虑游戏,这不就是那种算法生成、一年拍一堆、过了档期就没人记得、但是租碟店销量还不错的东西嘛。
电影很好看,美中不足是结局不太完美,最后并不存在二选一的问题,因为克里斯·派恩至少有三种方法可以同时复活米歇尔·罗德里格兹和妻子。米歇尔在《速激4》死了,在《速激6》复活了,所以克里斯·派恩可以去找家人侠帮忙,请他再复活她一次。甚至克里斯·派恩还可以加入家人侠的团队,说不定家人侠一高兴把克里斯·派恩的妻子也复活了,因为家人侠最喜欢做的事就是复活家人。第二种方法是去找神奇女侠帮忙,因为神奇女侠身边的人都会先死一次,然后再复活,比如史蒂夫、超人、沙赞、《速激》的韩。第三种方法是他还可以去神秘的东方寻找一种叫“双黄连”的丹药,这样他就可以用重生牌复活米歇尔,然后挖出妻子的尸体,用双黄连将她复活。