寿喜烧西部片

日本人说英语简直是绝了，值得一看，还是有内容的，而且很多章节让你惊讶，三池，每次都要重新审视的一个导演。

在日料方面稍有入门的人应该对「寿喜烧」不会陌生。这种料理类似我国的火锅，先用黄油煎过牛肉，再以昆布柴鱼汤为底，加入酱油、味醂等调味，辅以豆腐、蒟蒻以及其他蔬菜烹煮，吃前需蘸裹一层生鸡蛋液，在降温的同时，使得食材更加顺滑鲜嫩。考究点的应挑选上等的牛肉和鸡蛋，其滋味和口感更是令人入口难忘。

当然，本文并非日料普及篇。而且无厘头的是，本片和「寿喜烧」根本八竿子打不着边，非说有的话也就是昆汀在片头为我们生动地演绎了一番牛肉蘸鸡蛋的美味绝伦。你没看错，这个昆汀就是那个塔伦蒂诺。当东方的Cult之王三池崇史遇见西方的Cult片教父昆汀·塔伦蒂诺，你就可以想见本片的恶俗怪趣。



事实也是如此，正因为这两尊业界大神的存在，使得影片很难脱离「低俗喜剧」的路数。大凡低俗喜剧都主打娱乐恶搞，格调不可能有多么高雅，拍起来不难，不过要拍得高端大气上档次却非易事。三池崇史既然有「老怪」之称，怎么也少不了三把神沙。《寿喜烧西部片》主要致敬和模仿了两部经典老片，一部是黑泽明的《用心棒》，一部是塞尔吉奥·考布西的《姜戈》。前者是里子，后者是外衣。当然，考虑到这两部电影有很多相似之处，甚至《姜戈》的创意本就来自《用心棒》。所以，我们也可以把本片看作是三池崇史对《用心棒》和《姜戈》的融合与再创作。值得一提的是，昆汀在数年后执导了又一部致敬《姜戈》的大作《被解救的姜戈》，说不定就是因参与本片而受到了三池老怪的启发。

三池崇史为这次标新立异可谓绞尽脑汁，他祭出的第一把神沙即为「全英文对白」。去过日本或者跟日本人打过交道的都知道日本人的英语有多么不靠谱，世界知名的能够重新定义英语发音而且还自成一套体系的大概也就只有日本人和印度人了。然而三池崇史却明知山有虎偏向虎山行，从头到尾全程英语对白不带一点儿折扣。更难得的是这些演员的发音要比我们印象中的日本人发音标准得多，其中英语水平最次的香川照之为此还进行了恶补，敬业精神可见一斑。

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他的第二把神沙是将日本著名的「源平合战」引入故事。小镇上先后出现的两班匪徒的带头大哥分别就是「源义经」和「平清盛」，这种设定不仅能引发熟悉日本历史的观众强烈的兴趣，也促成了一种荒诞的艺术效果，看着日本的历史人物穿上牛仔的服饰，恍惚有了穿越剧的既视感。尤其是当「祇园精舍的钟声，奏诸行无常之响。沙罗双树的花色，表盛者必衰之兆」这段《平家物语》的开篇诗被牛仔反复用英语念叨时，历史的厚重严肃感登时冰消瓦解。

这还不算完，三池的第三把神沙祭出了「古今武器大杂烩」。太刀邂逅左轮，劲弩遭遇猎枪，甚至还有一管所向披靡的加特林机枪（棺材装机枪的梗正是来自《姜戈》）。这种搭配又使得电影从荒诞中走了回来，因为冷兵器和热兵器的对抗至今仍会发生。热兵器在杀伤力和速度上占据了上风，但冷兵器显然有着无法比拟的凛冽肃杀和特殊魅力。源义经最后缓缓拔出太刀与主角枪手对峙的模样，绝对要比摇着加特林倾泻子弹的平清盛有范儿得多。既然是老怪的片，既然要展现日本元素，没一点逼格怎么行？

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纵观三池崇史的这三把神沙，其核心关键词便是东西混搭，无论是以日本演员全程说英语，还是把牛仔的行头套在源平两家的身上，抑或用日本刀对抗火枪，都是靠东西方的反差来产生荒诞及间离效果，最大限度地消解了传统剑戟片或者西部片中原本为观众熟悉的味道，从而产生了别样的喜剧元素。同时，我们也可以看到，三池崇史在加入西方成份之余，仍保留了很多日本特有的喜剧方式，譬如夸张、戏剧性的肢体动作和高难度的念白，很能激发观众的想象力。

最后，喜爱日本演歌巨匠北岛三郎的切莫错过了片尾由他所翻唱的日语版《Django》，这段歌曲之于影片或许就相当于寿喜烧中的那一碗蛋液，中和掉前面的那些恶搞和无厘头，是为完美的点睛之笔。

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在日本，意大利拍摄的西部片被称为“Macaroni Western”（意粉西部片）。仿照这一命名方式，充满戏谐心的三池搬出了广受欢迎的日式美食，将自己的新片命名为“寿喜烧西部片 姜戈”。通篇的日本演员，却不讲一句日文，全是英文，不是没有日语音轨哦，三池崇史大人说要把日本电影推向世界，固然可以依靠打英文字幕，但这一手段有着难以逾越的局限性。于是不管三七二十一索性拉出人马来拍了一部全部讲英文的电影。
我个人认为这是一部拿腔拿调没内涵的zb之作，几乎是给黑泽明大师的《用心棒》上了一遍清漆～完全没有神马意思。

香川照之的折腰表现出三池崇史的风格依旧。

另，昆丁又跑去客串了一下算是跟三池崇史这边友谊地久天长似的。

西部片是地道的美国造，但因为有了意大利人赛尔乔·莱昂内，他在美国西部片式微之时，连续导出了《荒野大镖客》、《黄昏大镖客》、《黄金三镖客》，不仅捧红了当时身为演员的克林特·伊斯特伍德，而且让西部片云风再起。由赛尔乔·莱昂内掀起的这股西部片风潮，因为出品地为意大利，而意大利盛产食物通心粉，所以这一类型的西部片就被惯上了“通心粉西部片”。这是一种调侃，也是一种格调，就像中国北方的打卤面因为加上了苏格兰，就显得高贵了，从而可以将价格从15块买到75块钱了。

“荒野三部曲”里最早的一部《荒野大镖客》拍摄于1964年，而在此前，1938年由约翰·福特执导，约翰·韦恩主演的《关山飞渡》就已经让西部片的概念风行一时了，而且约翰·韦恩也长时间成为西部英雄的代言人。从1938年前后起源，到1960年代再次火热，然后渐渐又进入沉默期，虽然有克林特·伊斯特伍德的《不可饶恕》等偶露峥嵘，但并没让这一类型再次大热。不过西部片的类型给人留下过太深的印象，也太过于让人热血沸腾，于是还是不间断有一些西部片出来。对于像昆汀·塔伦蒂诺及三池崇史这样岁数的人来说，在他们年轻时西部片留下的印象及烙印就更为明显。所以，当他们手中拥有了资源，为了再现年轻的记忆，或者是致敬，便很有勇气地操起导筒，直面西部片。而为了不一样，这些新出的西部片，往往由于新时期的影响而被加上了各种混搭，像新版007丹尼尔·克雷格出演的《牛仔与外星人》，就是这样，将西部牛仔与目前大热的科幻进行了混蛋。

对于昆汀·塔伦蒂诺，他先是在三池崇史的《寿喜烧西部片》中客串了一把，然后又自己操刀搞出了一部《被解救的姜戈》。对于《被解救的姜戈》，接下来的下一部片子我将专门说说，今次要说的额就是这部昆汀有份的《寿喜烧西部片》，日本cult之王三池崇史导演的日式混搭的西部片。

开头解释了何为“通心粉西部片”，就想苏格兰打卤面一样，就会知道“寿喜烧西部片”的意义了。所谓“寿喜烧”，正是日本人民间喜爱的一种食品，正像通心粉在意大利受到的喜爱一样。原本，日本下等人在干活的时候，通常是农民在田间作业，饿了后就地取材，用锄头、铁犁等铁制农具放在火上烤制生肉取食的手段，后来发展正铁板或者是特制的厨具来制作食物，于是寿喜烧就成了日本人特有的烧饭方式。在三池崇史看来，既然通心粉可以修饰西部片，那么寿喜烧也是可以的。于是，这部《寿喜烧西部片》就当而皇之地出炉了。而且，为了更像西部片，一部日本人制作日本人出演的骗子，居然通篇用英语来对白。在其英文片里，全称是“Sukiyaki Western Django”，在西部片之后还有一个“姜戈”。这个姜戈也再一次出现在了昆汀的《被解放的姜戈》里。这个D不发音的Django，作为人名，通常会出现在西部片里，有人统计过在40多部西部片里都有这个名字，于是Django也成了西部片的一个符号。

三池崇史的《寿喜烧西部片姜戈》，之所以有姜戈，还因为它在故事情节及创意上很大程度上是在向《姜戈》致敬，慎重说是一种翻拍。《姜戈》拍摄于1966年，正式“通心粉西部片”最火热的时期，它其中的棺材等符号留给人了很深的印象，于是自身也成了西部片的典型符号。

牛仔、马匹；棺材，机关枪；独行侠，两大帮派；黄金，美女；马车飞奔，子弹乱飞，以上这些都是在1966年的《姜戈》里出现过的场面与情节，在三池崇史的导筒下，再一次出现，看起来这是一部地道的西部片，闹腾而欢乐，激情与鲜血，一样不少。原则上讲，日本作为一个领土纵深比较小的国家，是没有什么广袤的空间去拍摄那种沙漠长空的西部影响的。但只要导演想拍，就将一切不可能都变成了可能，而且故事上都煞有介事。

《寿喜烧西部片》里的故事，跟日本历史的源平之战息息相关。而源平之战对于日本历史的影响，就是三国颜色之于中国一样。源平之战，或者叫源平合战，发生在日本历史上的平安时代末期。对于日本平安时代，加上之前的奈良时代，大致与中国的大唐王朝时代吻合，同处于东亚古文化的巅峰时期。唐朝在安史之乱之后，国力就一蹶不振，中原的国力就再难以向边疆发起像样的战争，再也没有汉唐时期那种对外主动扩张的势头。从这一方面看，唐是中国历史上最最巅峰的时期也不为过。虽然宋明文化上也有高潮，但就只限于文化了，政治及武功都稍逊一筹。日本的源平之战就想安史之乱，终结了平安时期。源平之战，发生于1180年至1185年的6年间，是当时源氏和平氏两大武士家族集团一系列争夺权力的战争的总称。随着1179年平清盛掌权，开启平氏政权的第二年即1180年，战争即爆发，直到1189年平氏灭亡，然后源赖朝建立镰仓幕府，平安时代宣告结束。

《寿喜烧西部片》假托于源平之战，讲的是失败的平氏曾经留下了一个金库，安静地储藏在平氏家族后裔所在的一个小村庄里。直到1900年度初，枪支盛行，马匹还是主要交通工具的时候，那批宝藏终于被发现了。于是平氏后裔及源氏后裔为了祖先的宝藏，再次开战，将小村庄的住民驱赶如狗狼一般。而一个突然而至的牛仔，枪法精准的他的出现，使得平氏及源氏两大力量都不敢小视，于是三方力量再三博弈，最终牛仔干掉了为非作歹的平氏势力还有源氏势力，而他自己也没有带走那笔黄金，只身在茫茫雪地里驱马而去。

就想周星驰在它的一系列无厘头喜剧的表现一样，这部《寿喜烧西部片》本身就不是什么严谨的历史，日式的混搭及大阵仗，看起来好不凌乱，在闹哄哄的喜剧紧张中，时时有种三池崇史的恶趣味，这也是他一贯的cult的倾向与喜乐。就像喜欢周星驰的无厘头的人就会一直对周星驰狂爱有加，不喜欢周星驰的人则会觉得那些无厘头无聊透顶。喜欢三池崇史的人自然也会蛮着一些恶趣味来欣赏这部混搭的有些凌乱的《寿喜烧西部片》，不喜欢的人则会将之批评的一无是处。

对于我个人而言，我还是更喜欢三池崇史的其他的片子，而且我也很喜欢其他的西部片，这部《寿喜烧西部片》，的确不能算是我的菜。

神枪手（椿三十郎）来到一个人烟稀少的小镇，听小饭馆的老板娘说，因为一笔传说中的黄金，平氏（清兵卫）和源氏（丑寅）大打出手，相互攻杀。民不聊生，百姓争相逃离这个是非之地，小镇就此衰败。
神枪手的正义感当时就上来了，决定再学一次雷锋。
他的操作又稳又狠，比三十郎溜多了。直接闯入小酒馆，横刀夺爱。通过这个女人，知道了情报，怂恿平氏攻击源氏的运输队伍。运输队损失惨重，但是一个手下从棺材里拖出了机关枪，进行了有力的回击（《姜戈》里的梗）...
总之，这片跟三池的其他作品一样，简单粗暴，就是干，没有那么多弯弯绕。不过这剧情实在太弱了，老片的框架，还删去了很多。而且又是十字架又是日式视觉系的装扮风格，非常违和。

大伯 发布于： 2009-07-16 23:11
SDMS评分：70 分
     看三池崇史的电影，很多时候是为了刺激一下自己。从《杀手阿一》开始喜欢上这个浑身邪气的导演，《切肤之爱》让他的事业开出罪恶之花。不过三池崇史已经好多年没有拿出像样的作品了，印象中只有《鬼来电》还马马虎虎，至于那部当年我期望很高的《妖怪战争》，简直让人失望透顶。
     所以我看《寿烧喜西部片》的时候也没抱太大的希望，我觉得能看到一些夸张的舞台化表演风格，加上三池崇史拿手的血腥戏，就差不多了。可事实上这部电影远远超过我的预期。
     首先有个别人物挺有意思，比如拿莎士比亚糊弄喽啰的清盛，号称自己是亨利六世，这个人没什么太大本事，非常怕死，却阴差阳错搞到了整部电影中威力最强的machine gun，搞得跟T2里面的阿诺一样。这种巧妙的实力平衡使影片最后的大战很有打头。
     第二个我欣赏的角色就是香川照之饰演的那个性格分裂的执法官，这个本来为了向西部片致敬而放入日本片中的角色显得有些多余，但是香川照之的表演使他光芒四射。尤其是在跑路的时候，一个自己说走这边，另一个自己说走那边，三池崇史的镜头走位把这场戏拍得活力十足。
     其次，《寿烧喜西部片》中有几场戏处理得真是让人过目不忘。比如前头说的那场香川照之的择路戏，还有静跳舞的那一段也很好地烘托了气氛，琉璃子突然拔枪泄露身份的时候，我还有一点点小激动，最后的几场动作戏也比较过瘾。三池崇史这一次在玩闪回的时候，非常大胆地使用了过度饱和的画面处理，橙黄、深绿、靛蓝交替起来，非但没有看花眼，反而很有感觉。以后拍小电影我还打算模仿一把。
     当然影片的缺点也是很明显的，前半部明显过于拖沓。在我看来，三池崇史的很大一个缺点就是喜欢让一群本来就吊儿郎当的角色，非要一本正经地说一些不三不四的哲理，我将它理解为是一种混蛋的自我饱满，当然也有可能是三池崇史的一种幽默方式，更有可能三尺本身就是那个混蛋。
     同样我也不喜欢影片中昆汀出现的那些场景，我觉得昆汀的戏根本就是脱节和多余的。还不如直接砍了，整个故事反而更凝练些。现在看起来，好像有点为了照顾昆汀的出场，为了用这位大牌做个噱头，而故意加了这么个戏。当然也许三池崇史是出于对模仿经典的考虑，但影片的开头确实太无厘头了，实在受不了。
     还有就是三池崇史加在影片中的一些小佐料，比如打斗的时候，还刚好偷看到了琉璃子解手。这种插曲，只会让喜欢的人拍案叫绝，讨厌的人忍无可忍吧。
  
     看《寿烧喜西部片》忍不住会想到金知云的《好家伙、坏家伙、怪家伙》，平心而论，金知云的处理手法更娴熟，故事也更流畅一些。不过要我说更喜欢哪个，我应该会选《寿烧喜西部片》，这一次三池崇史玩得很尽兴，我也看的很过瘾。看金知云那一部的时候，虽然有我最喜欢的韩国演员大饼哥在，但我还是在想：怎么这电影还没完？