麻雀飞龙

动作喜剧片，感情戏设置的很巧妙，剧情衔接紧凑，良心剧啊！
很喜欢萧芳芳的无厘头，赵文卓的功夫，小柯的搞笑，还有林寄韵甜美的笑容，影片通篇笑点十足，“老少恋”也很有噱头，总之，演员之间的化学反应称得上爆棚！个人非常喜欢，强烈推荐！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

虽然20年后才看到，但是我觉得真的很好看！，远胜现在90%的片子，整个片子诸多好人，很多感动人的地方，看完让人觉得心里愉悦，强烈再强烈的推荐，不看是损失， 看了这么多年的片子，我不认为我鉴赏能力太低，现在的片子诸多的烂片，为什么20年前的片子现在看来犹是好看，就如同n年前的小品一样，，这绝对不是盖的！。

初次认识这一传奇女演员，萧芳芳的演技那是不用说了，赵文卓也不错，小黑柯受良继续搞笑，演柯妹妹阿群的林寄韵很漂亮、可爱，还有卢惠光、梁焯满演的尚可。片子不错，剧情挖掘不够，主要演员的表演好。

萧芳芳与赵文卓合演的动作喜剧，由元奎、刘镇伟、黎大炜联合导演。北鬼首（赵文卓）为好友杀掉黑帮老大，因而入狱。其师兄南天龙（卢惠光）带伤等待鬼首出狱，希望招募他为伙伴，但鬼首拒绝。嗜赌如命的香港女警察（萧芳芳）负债累累，往东莞相亲，巧遇鬼首。秀细得悉鬼首赌术高明，答应与鬼首假结婚，助其来港。天龙与手下由东莞追寻鬼首至香港，展开连番决斗。。。。。。全片有打有笑，在模式化的制作中仍拍出不错的娱乐性。副线写柯受良饰演的村长喑恋秀钿，以及女警用母爱收复一群流氓青少年，都使这部影片增加了温馨色彩。

〖影片幕后〗

杂烩式影片，打片加笑加赌片。导演想讲述关于情的故事，但不成功。萧芳芳和赵文卓各演各戏。萧芳芳在戏中被塑造成没有性欲的中年女人形象，以此满足大众的道德观。编剧是刘镇伟，《麻雀飞龙》的剧本只能说差强人意：赌博不是主线，票房灵药的特异功能赌术桥段也只是作为点缀浮光掠影地出现，完全依靠刘镇伟式的无厘头幽默配上滥俗的剧情安排了。《麻雀飞龙》里皇家警察萧芳芳和警服妓女吴君如里的一段“制服对话”十分搞笑。元奎与元华、成龙、洪金宝、元彪、元武、元德同为香港于占元武师教出的七小福之一，对武打十分在行，但是他的导演名气远远大于他作为武打演员的名气。就本片而言，武打的戏份并不多，导演其他方面的功力就显示出来。
剧情描述嗜赌如命的香港女警秀钿，因负债累累而回大陆东莞相亲。另一方面，赌术精堪的北鬼首在出狱之后，遭死对头南天龙纠缠不清，希望将他招揽旗下，但他已决心退出江湖，只好想办法逃离中国。秀钿巧遇北鬼首，答应跟他假结婚藉以交换传授赌术。

中学的时候每天下午地方台都会盐3个港片，某一天看到了一个很对我口味的无厘头大婶表情淡定举止神奇，还有一个很对我口味的硬汉型帅哥在电视屏幕昏暗的光线下进行着一个没创意的故事，看得津津有味却到了该上课的时间，于是没有看完。
后来断断续续地总是想起这不电影但是不知道叫什么名字，硬汉赵文卓红了又不红了，娶了牛小玲，大婶原来叫萧芳芳，演过苗翠花很可爱又演得好，但是那些色彩暗淡又有些晦涩的劲头总是在我的脑中闪现。某一个沉闷的午后我终于搜索到了原来有一个无趣的名字《麻雀飞龙》。
故事本身么什么新意，一个帅哥，那个年代电影里的帅哥别管多有本事多帅多能干总是很单纯，单纯到无缘无故就喜欢上某一个身患绝症的头发蓬乱的小女孩，并且义无反顾敢于牺牲，而且坏人也总是很明显的嘴脸，笑得相当奸诈，并且绝对得有一个显示背叛硬汉后来又良心发现并且为了硬汉而死的兄弟，这不电影一样不缺。我最爱看的是萧芳芳式的幽默，没有夸张的动作，表情也很严肃但在那张美貌的脸上就是闲的那么有趣，那张阿群写的字条传递过4个人的手的桥段真令人愉快。
也知道哪有这样的帅哥能爱上自己，但还是努把力，哪怕是由着一个借口呢，但又不忍心看着帅哥真的错过情缘，不过一般编剧还是会安排个下脚料拯救女主。
看东西越来越不在乎情节编的怎么样，最爱特定的气氛。为了气氛整整想了这部片15年之后，终于在这个暗淡的下午从头至尾认真地看了一遍，放肆回到了那个中学时代困顿的中午。
结尾发现导演是刘镇伟，对，我怎么没注意到，对，是刘镇伟，只有他才能拍出这种调调。

黎大炜访问：谁说动作片就一定没有内涵。

　　黎大炜的《麻雀飞龙》虽然有大量的动作场面，但官能刺激的背后，原来要说的是人与人之间的关系。

　　其实这两年我没有拍戏是因为和刘德华有一间公司，做一些Merchandize的工作。也都有搞戏，只不过没有做导演。最初这个Project其实是崔宝珠的，当时她想自己出来做老板，预算中没有萧芳芳的。后来阿Jefr(刘镇伟)度剧本时，在温哥华遇到我，他和我是很好的朋友，就说现在在香港拍戏，论市场当然要找萧芳芳，因为现在的市场很难兼顾。如果要兼顾外国的市场，香港的市场又可能不太适合，很难想像以前两者都能顾及。而以前，我们也曾经和芳芳台作过，像《方世玉》。就此我们就找了芳芳倾。一齐相量。(芳芳好像不是很容易接戏？)不是的，芳芳主要是看合作的人能否给她信心，剧牢是否够好？当然也看你是否出得起片酬。

　　选角方面，每个导演都当然会参与，因为你会想那些演员才能够传递到你想传递的讯息。Casting是最重要的，也是最困难的。始终香港都不够演员用，比如以前你拍戏就一定是找发仔，但香港有这麽多戏耍拍，发仔只得一个。他又不是套套都拍，所以有时你要commit那些演员的档期。

　　其实故事已经有了几年，故事原本在美国发生最初的版本是李连杰拍的，后来倾了很多不同的版本，档期方面又不能配合，最终就出现了今天的版本。基本上开始的时候是讲赌的，赌的意思，是我们不想像以前的《赌圣》，譬如以前技安和元奎合作的一样。基本上这部戏要说的是叫人不要赌，因为赌得多厉害也没有用．就算赌多少次也是没有用的。戏里面的芳芳是一个很爱赌的差婆，而赵文卓则是一个手法很快的职业赌徒，但两人的下场都不是很好。其实人与人之间的关系，人物本身的character是强过讲赌的。而我们亦考虑过原本ending是有一场赌的，而戏亦一直这样buildup，但我们想过．怎样赌才是最好的呢？在拍摄的过程中．有演员的参与，我们亦改了很多次剧本，后来觉得原来不赌也可以，就没有这场赌戏了。

　　(有人指这部戏的故事比较老土。你怎么看？)我不是很同意这些人的讲法。你看完这部戏，你觉得好看就好看，不好看就不好看，很难符合到每一个人的口味。你说桥旧不旧？

　　你告诉我有没有新桥？所有的桥都是重覆又重覆的．间题是你如何去处理它们。每一个人物，每一个性格都有不同的演绎，你说桥旧不旧？你说《百分百感觉》旧不旧？以前的戏都全拍过了啦！不同的人，有不同的时代背景，不同的Slang，不同的Generation，就有不同的东西。我能够说的就只是我们尽了力去做。像芳芳，她再做《女人四十》，但却不是女人四十，虽然同样是四十岁，但她做的是再低下层一点的，不同《女人四十)中的师奶，她又做到可以和年青人沟通。你可以说我们很calculate，我们拍这部戏的时候．同时要考虑一个导演生存的重要，就是怎样可以令到老板公司可以归本，可以赚一些钱，你甚至要去符合到每一个市场的基本需求，我是尽了我自己的力去做。

　　前几年，拍《方世玉》的时候，排场、设计各方面你都可以很松手，但今时不同往日，今天拍戏你要每一样都计算得很准确。

　　我觉得我初初拍戏，到现在的历程，是更加成熟。以前拍戏，特别是第一部戏，是没有什么压力的。第一部戏拍完出来，都不知道拍了些什么出来，但是却收得。当时拍的时候很fresh，又是自己擅长的。但今天拍戏，所谓成熟，就是说你究竟有多少元素？你要很准确的将它们放在一起。今日拍戏，要很经济，很准确。现在拍戏，没有“撞”得这么厉害。以前拍戏，可能是没有信心，所以会“撞”。但像今次拍戏，我们的剧本是两个月前已经预备好，然后和芳芳坐下来倾了一个月，然后芳芳input了很多东西，我们再将剧本修改、到剧本全部出来后，我们才正式开始拍摄。而演员拍摄的时候已经对剧本相当熟，根本就已经不需要带剧本了。其实我们两个月就拍完。你说这部戏是不是我最好的戏，我想不一定是，但你说这部戏不好吗？又不一定是。特别是芳芳姐，和她台作很舒服。虽然她每天只工作七小时，但她却很认真。Even一起去做research，我们也去了差馆的食堂七、八次，看看差婆如何食饭、行路怎样行。她甚至紧张过你，我真是无话可说。甚至有时在现场，她会提醒导演漏了一句对白，又或是怎样说会效果好一点。和她工作真的很开心，唯一是她的耳朵不舒服，看见她很辛苦。她要带着耳机拍七小时实在很辛苦。另外这部戏有很多动作，其中一幕是打梯的，由于是元奎导演。所以有信心，成龙做到的她也做到，而大部分的戏，由于芳芳的武术底子好，都是亲自上阵，没有使用替身。

　　芳芳的戏大部份都是现场录音的，她不想再配音，因为你要她做得最投入时候去录音出来的效果是最好的。她不能NG很多次，NG很多次的话，状态就不好，所以当她一Warmup，就要拍。像拍她打麻雀的那一场戏，她开牌就食煳，笑得很开心，我们是在台底不断呵她的痒，到她进入状态才拍。比如有场吊威也是八十呎高，芳芳亦自告奋勇，可能由于芳芳重出拍戏的第一部《漫画威龙》，到《方世玉》都是元奎拍的，所以芳芳对他有信心。

　　拍这部戏时基本上大家都没有撞期，都很投入，很有大家同坐在一条舶的感觉。很希望再有机会和她合作、希望她不要收刀！

　　目前我正在筹备《一代宗师》，是一部功夫片。我自己觉得七十年代是功夫片的热潮但现在再没有人去拍功夫片。不过，现在很耐没有这类戏。而自Jacky(成龙)之后，功夫片在欧洲等地方都有一定的市场。我们的做法是想突破功夫片的传统，像以前功夫片演员就定是穿短打，我们则想其实穿夏威夷恤也可以。改了模式，改了背景，但却很细腻的拍功夫。暂时演员我们定了梁朝伟及甄子丹。

　　令次《麻雀飞龙》是一个新的组合。由于老板不是拍戏出身，只是看住盘数，所以我们拍的时候很小心，budget无得over。我们决定使用最少的crew，只是四个人，一个摄影师两个助手，一个灯光就要做全部工作人员。副导演？自己做埋。这种感觉很像当年我们刚由电视台出来的时候，没有什么support。

　　拍电影是没有累积成就的，最重要的是keep住自己与社会同步，不要让自己落后。拍电影与其他行业不同，像我有些同学做其他行业，已经全部光了头，可能是先天吧！但事实上，拍电影真的可以给你很多新的东西，令你的人年轻很多。