灵魂维修工

从申河均《brain》开始，看完他第六部的《灵魂维修工》。这两部都是医生题材剧，看的时候也几乎都没有划拉，虽然《灵魂维修工》的收视不如早前的《brain》，剧情也确实有几处没交代清楚，但也不影响对这剧的好感。2020年的剧，疫情当前，剧情走的是温馨暖人的路线。男主这次白大褂的内搭也几乎是暖色系：粉色，红色，橘色……配上申式笑容，暖男医生招人稀罕。

看完整部剧，觉得每个人都可能是精神患者中的一员，都需要一位灵魂维修工。可能有的患者病轻，克制住了，自己成了自己的灵魂维修工；有的患者病重，身不由己，需要求医问药。。。所以，为了缓解精神压力，不管是哭，还是大声骂，一个人适当的发泄还是有必要的！

剧情没有大起大落，除了第一二集里，住院患者轻易能出门，还把女主的获奖初体验给破坏了，真的气到，这是放在任何一位身上，都会得病！！后面的剧情就比较平缓了，如果能将剧中患者之间的亲情，同事间的感情，男女主的爱情，刻画的再深入一点，会更吸人眼球。片尾的合唱好好听，适合舒缓情绪，就是不知道曲名是什么了……打分其实想打4.5分，毕竟男女主都挺喜欢的，剧情有几个还是挺戳人的，可惜没这选项，5分又确实达不到，那就只能打个4分咯。

灵魂维修工 (2020)

7.4

2020 / 韩国 / 剧情 / 柳贤基 / 申河均 郑素敏

　　由于申河均是我比较欣赏的男演员，所以才看了此作品。没想到异常深入我心。所以才推荐此剧。

　　我并不是由于演员的演出和剧情被吸引和引发共鸣。完全是被剧中的病人和病情所感染。事实上我都不完全认为剧中的病情能够治好。客观来说现实社会中的精神疾病是无处不在无人不有的，正常人在社会中怕是不存在的，无非是是否影响到正常生活和他人。正中如大家熟知而剧中也表现出现的抑郁症，刚刚不就发生了一起悲剧吗？

　　也许是我也产生了种种心理问题，所以才特别的让我触目惊心，一方面自我的内心问题而有着共鸣；另一方面则是为自己还“健康”感到庆幸。这是多么不弥足珍贵之事。在经历过19年三个身边同龄人意外离世和20年的大疫后。我还能够保持着身心相对健康真不容易。我从内心感到安慰，要努力活下去要努力活好下去，这就是我的最大观后感。

最后一集，女主在路上偶然看到幸福的一家人，看到妈妈喂女儿吃东西的画面而觉得自己很可怜。

我想到前两天组里开会的时候，老板在电话里让我们稍等一下，然后告诉我们是他女儿想去泳池，他得确保有人看着他女儿。不知道为什么下班以后，读书的时候讲到了关于家庭教育和心理发育的内容，就突然大哭起来。

老板总在我们面前提到他的老婆和女儿，而我甚至都没奢望过我会遇到这样的男人组成家庭。我只是越来越觉得，很羡慕他的女儿有这样一个爸爸。一个会情人节给两个小女儿买Lush泡澡礼物的爸爸。想到这个就会很可怜自己。可怜自己从小就是一个知道下雨了，看到别的小朋友都被接走了，只能淋着雨浑身湿透走回家的孩子。

女主问心理医生，是不是因为自己有边缘性人格障碍才会有这样的想法：“我觉得我自己可怜，原来我从来没有好好爱过自己。”，得到的答复是：

“觉得自己可怜，怜悯自己，说明你开始爱自己了。表示你的内心变得更深，更广了。

有些病，不是要去远离它，而是需要去拥抱它。

所以不要勉强自己改变，放轻松与之共处。

不知不觉你就会发现，它成了身体中的一部分。让你成长起来”

我正在经历一个越来越可怜自己的阶段，从过去几年一直觉得自己是个软弱又没有任何自控能力的人，到慢慢接受自己是个需要吃药和治疗才能维持每一天正常的运作，才能发挥出自己的潜力。

希望能像女医生说的那样，我开始爱自己了吧：）

每个人心里都有一座地下室，里面藏著秘密，谁都不知道，只有你自己才知道。这是剧中的一段话，也可以说是这出戏的主旨。身体的病痛很容易被看到，所以也很容易被治疗。然而隐藏在内心的病，却不容易被发现，因此也常常被忽略了... 其实，不管是生理的还是心理的病，都该去医治，而不该独自烦恼。如果自己能克服，那就不叫做病了！ 申河均饰演男主角李诗俊，是精神科医生，也就是治疗心病的人，又称作灵魂维修工！他虽然是得奖无数的名医，但为了治疗病人，用的方法却常常很另类，出人意料之外。说他是怪咖医生也不为过😆😆 庭沼珉饰演女主角韩宇宙，是一名音乐剧演员。她外表看来正常，却有著爆冲性和警惕性的人格障碍，遇到偶发事件，就会歇斯底里的大吼大叫！虽然有长期接受心理咨商，却没什么用，因为她总是封闭自己，也不觉得自己是病人。 那么，男女主角又是如何相遇的呢？说来话长...有个妄想症患者，原本住院治疗，却老喜欢跑出去，假扮警察执行勤务。有一天，正当宇宙要上台领她人生中的第一个奖项时，竟被这个假警察带下台去了！就在此时，男主角诗俊出现了，原来他是这病患的医生，宇宙才知道一切竟是乌龙一场！然而，她的人生却已被毁了😢😢 老实说，我们对精神病患者，又称思觉失调症，总会有很多先入为主的观念。尤其如果是妄想症的人，我们一定都认为他们是疯子，会伤害别人。但我们却很少会去了解他们为什么会得这个病！ 妄想症的患者真的都是疯子吗？ 就学理上而言，是大脑中的多巴胺失调。实际上，这类病患就是无法接受现实的人，所以就建筑了一个虚拟世界，把自己囚禁！在他们自己的世界里，可以过的很快乐！ 说真的，这部戏有蛮值得省思的内容，可以让我们认识一些心理疾病，甚至更认识自己！不过，最大的缺点就是男主角没有颜值啊！！！对我来说，还真是致命的缺点呢！申河均据说是影帝级的人物，但演一个会耍宝的搞怪医生，怎么看都怪...我该继续吗？好挣扎啊😣😣

本来是因为喜欢女主看的这部剧，但是慢慢get 到了男主的魅力

为什么我完全能理解女主呢？她的愤怒，喜悦，起伏的心情。。。。

好像我自己就是轻度的女主的症状，心情起伏很大，会因为一件小事而开心，也会因为一件小事就气到不能自已，只不过还没到影响正常生活的地步。

一个人的宽容度，心情的起伏表现，应该跟自身的经历有关吧，而不仅仅是因为事情本身。现在的我，心情又down到了历史低点。迷茫，焦虑又不安……导致最近几天老是有股气想发泄去找不到出口，眼里动不动就有泪水，想痛哭一场，可是哭过后也改变不了什么……

由于没有严苛的审核制度，韩剧的发挥空间相比中国大陆电视剧来说要更加灵活自由，一些充满奇幻色彩的爱情剧和脑洞大开的丧尸剧都获得了国内观众的热捧。

近期播出的一些韩剧似乎摒弃了以往的套路，而是踏踏实实地走起了现实主义路线，以舒缓的节奏和音乐式的结构抒发真实的情感，同样获得了高分的赞誉。

《灵魂维修工》便是这样一部剧集，失去了主角光环的主人公以及超现实的世界观，这部朴实无华的KBS电视剧以温情的笔触，探讨“幸福来自哪里”的哲学话题。

剧集通过心理医生与患者之间的故事，引出当下都市生活下的青年男女心理问题，映照出许多现实问题，也体现出该剧的人道主义关怀。

人设: 医生与病患

大叔与萝莉似乎比较迎合当下的受众口味，然而该剧并没有将女主角设置为傻白甜的可爱型人物，而是将二人的关系设置成“医生与病患”。申河均饰演的心理医生是一位怪咖大叔，而郑素敏饰演的音乐剧演员韩宇宙则是警惕性人格障碍的患者。

人设的独特性引发了强烈的悬念感，这位自己便患有精神性疾病的女主角由于失业，也成为了心理医生的良助，用“表演”帮助心理医生治疗患者，同时在这个过程中，获得自我的救赎与治愈。

韩宇宙从一开头便丧到了极点，好不容易获得了“新人奖”，却在颁奖典礼上被有“幻想症”的假警察以酒驾拘捕罪逮捕。由于是直播，这件事情的影响非常广泛，使不明真相的业内人士集体封杀韩宇宙，她的记者男友又在此时落井下石并实锤出轨，韩宇宙一时间遭受了爱情与事业的双重打击。

人生的不顺让她变得极度狂躁，郑素敏也开启了“咆哮式”演技，这让业内对其“精神不好”的传闻变得更加具有可信度。即便有好朋友鼎力相助，但善良充满正义感又爱面子的韩宇宙一再拒绝了朋友的好意。剧集通过一些细节展现了人物的性格，而从她的身上也同样折射出了现代人的影子。

心理医生李施俊为了给患者治病用尽一切办法，他的幽默感和温暖都让患者非常信任他，而他也是剧集中的一缕光，不仅带给患者希望，也同时让观众们感受到了温暖和治愈的氛围。

相比男女主人公，剧集中的配角也更是出彩，形形色色的患者都彰显了独到的演技，说话结巴的“异食症”患者、假装是警察的“妄想症”患者还有深受母亲压迫的荷尔蒙障碍患者等。

在这部剧集当中，不仅编剧导演对这些冷门精神疾病做了充足的功课，演员也尽力将这些患者的举止和细节演出差异化，尽量维护电视剧的戏剧性真实。

贴合热点:聚焦在原生家庭和成长环境

剧集中的患者和故事都是根据当下的热点事件改编的，因此更容易产生共鸣作用，让观众们感同身受。

前段时间超级火的N号房事件就被该剧进行了改编，N号房主谋赵主彬被改编成是整形医生，借用职务之便进行“偷拍”的活动，并上传到淫秽网站。

按理说，当网站的主运营人被抓以后，直接判刑了结是最简单的方式，但具有人道主义关怀的李施俊却坚持治疗这位偷拍师，并且分析他患有严重的“窥阴癖”，即便对于这样的“人渣”气得跳脚，但李施俊还是想方设法地治疗他。

在治疗这个患者的时候，韩宇宙的“表演”治疗法就派上了用场，她分别饰演了警察、母亲和妹妹的角色，并且用了小剧场的打光手法，让整个情节都充满了戏剧性和超现实主义的色彩。

异食症虽然听上去很冷门，却也是常见的精神性疾病，是代谢机能紊乱导致的味觉失常，一般是在儿童1-6岁之间形成的，长大后由于形成了习惯就很难改变。从医学的角度来看，异食症的病发很多时候是由于身体机能中缺乏某种元素而导致的，是生理疾病诱发的心理疾病，但剧集却将其聚焦在“家庭的冷漠”上。

正是由于患者成旻昊缺乏家庭关爱，父亲只会辱骂和指责他，这造成了他的自卑心理，而“异食”则会起到了减压的作用。他喜欢吃“纸片”，这并非是从小养成的习惯，而是成年后突发病症，更体现了压力对成年人心理防线的摧毁。

荷尔蒙障碍症患者黄宝英则是由于母亲施加的巨大压力，她的一生都严格按照母亲的规划进行，包括自己喜欢的东西、上大学选择的专业、对一切事物的取舍和选择都是母亲的指示，活得像个傀儡的她失去了感性的因素，因此也封闭了荷尔蒙的分泌。

剧集对于每个需要维修的灵魂的描绘都聚焦在原生家庭和成长环境中，在剧中人物的身上观众们也能找到自己成长的影子。剧中这些病痛也许也存在于观众们的身上，通过心理医生对于这些患者的救治，也同样治愈了观众。

治愈风格：摒弃高概念和快节奏

整部剧集的节奏是非常缓慢的，情节也很日常，与一些高概念的偶像剧截然不同。剧集到了第五集（韩版第三集）才步入正轨，男女主人公终于组队成功，并且奠定了剧集的主线故事——用音乐剧的方式帮助精神病患者治愈。

这种风格的剧集必须要静下心来观看，这当然是现代都市生活剧中的一股清流，但对于生活在大城市快节奏环境下的上班族来说，如果第一集没有用“高概念”吸睛，恐怕很难追下去。这也是本剧的一个弊端，但剧集也通过罗列悬念的方式起到了一点吸引力作用。

在第一集中，李施俊花式治疗以为自己腿瘫痪的足球运动员，又带有喜感也折射出末位球员的自卑心理。

而后终于出人头地的韩宇宙却因为神经病搅局而成为舆论焦点，事业严重受阻，女主人公命运的悲惨起到了让观众们关注其后续发展的效果。但这些对于剧集的整体来说都只是铺垫，剧集的主线是通过心理医生与音乐剧演员联合治愈病患的过程，也能够映照到观众心理，产生共情作用。

在某种程度上，作为心理医生的李施俊既是这些病患的希望和守护者，同时也代表了观众们的视点。这些病患由于心理上出现了问题需要“修理”，但对于受害者来说他们是愤懑的，李施俊一方面大快人心地站在受害者的骂着这些患者，但另一方面又要肩负起医生的职责。

通过形形色色的患者，以及男女主人公想要帮助这些患者的初心，形成受害者与被害者之间相互理解的桥梁。

这一次，韩剧没有用高概念和快节奏吸引观众，而是踏踏实实地做了一部拥有现实主义观照的作品。

不过，仍然很能打！