可爱的骨头

在被人带去看之前完全不知道这是一部什么样的片子，在看到最开始的镜头的时候以为是一部描写小萝莉成长的温情片，在黑头发的出场并且描述“她能看到别人看不到的东西的时候”好像忽然变成了灵异片，在坏人和警察对峙的时候以为是一部犯罪片，在小萝莉忽然置身于异世界的时候变成了奇幻片，在描述爸爸妈妈之后的不同反应时好像又变成了社会片，在妹妹去坏人家的时候好像又成了惊悚片……

然后片尾字幕一出来，导演彼得杰克逊，上帝啊，怎么会这样

什么好像都沾一点边，结果又什么都不靠谱，为数不多的看片经验告诉我，当你发现一个电影整篇下来都不知道自己想说什么，但又一副特别自我陶醉的样子的时候，那就估计又是什么畅销书改编过来的了——果然如此

明明随便拿其中的任何一个部分出来都可以拍得挺好看，结合在一起就成了烂片，真是可惜了萝莉和里面的特技了

而且，作为这个世界里最核心的萝莉，唯一的显一次灵居然不是为了指认凶手，不是为了安慰家人，而是为了和男人打KISS，这实在是太下作了，你们干脆抓住机会直接回到本垒就是啦……

而且最后那个受害者大聚会，大家愉快地奔向自由的那一段……这到底是想表达什么呢…………………………

      差点错过又一个打上镁光灯就成了器的精灵！好在我的物质性嗜好，驱使我膜拜彼得·杰克逊的特效，所以，我啃上了【可爱的骨头】。于是，幸哉，我得以看到，有琥珀色眼睛的“洛丽塔”就那么奔了出来。其实，在两年前，这小家伙就在【赎罪】里，让影评人中的“纳博科夫”门徒，惊艳了。只是，我当时对“不列颠的太平公主”甚为反感，导致了我对这丫头的无感。
     庆幸【可爱的骨头】打上了新西兰和彼得·杰克逊的标签，有了“魔戒”在手，彼得胖子在特效领域的大碗指数，几乎飙过了乔治·卢卡斯。预告片的绚烂，就直接让我脊骨酥麻了。
     我没有看过原著，所以无从比较两种载体下，情节的优劣。但是这个情节在电影手法的精加工后，我觉得应该是在一番老套说教的藩篱里，挣脱出来，仅是色彩和光影的创意，就足以让我们完成对天堂的全部想象。哪怕中土国王，在这片天地之中，估计也无心恋战了。特效的鬼斧神工，让我就像看到22世纪做的“国家地理”。冲击视觉、刺激感觉的创意，只能用“啧啧啧”来形容了！
     说回演员，西尔莎·罗南13岁，扮演14岁的苏茜，角色定位该是本色演出。但13岁的尴尬就是：可以天真，但容易失足于幼稚；可以成熟，但容易失衡于自负。过犹不及啊！西尔莎用让我们瀑布汗的演技，证明，这担心于她，纯属观影者自己找抽。她的气度很像同龄的范宁，但风格又不同于范宁。片中，她的角色其实不是一个女孩，而是一个通透的灵魂，她需要赋予灵魂一种挣扎的情感。起初，她天真可爱、活泼单纯、骄纵任性，这原本该是这个年龄段的本色；但随后的张皇失措、逼仄气喘、压抑惊恐、甚至后来的仇恨愤怒，都让我们很难判断她的本色是否合乎年龄。以她的阅历该是难以承受角色之重的，很难想象她是如何用仅有的肩宽，担起这样的情绪层次。成人说最难和孩子、动物对戏，那么请问：要一个孩子对着绿幕，驾驭想象，和空气对戏，和前者的难度相比又何如？西尔莎在【骨头】里的精彩真的堪比【第六感】奥斯蒙特（不过，愿主保佑丫头长大了可不能像奥斯蒙特那么残，阿门）。尤其，电影后段令人窒息的灰糜阴暗，让胆小的我差点要放弃了，硬是西尔莎坚韧担当的眼睛，撑起了我的勇气和感动：尘埃到底落下，那个惨剧的深坑，终于掩盖，那根可爱的骨头不在了，但生活的伤口还是会愈合，就像没有主角在场的电影，其实是可以继续的。
    蕾切尔·瑞兹还是那么有味道，马克·沃尔伯格又让我萌生恋父情结。好些个豆瓣友叨叨：他俩太面，一路情节都僵硬着表情。但我愣没看出由头，好吧，我承认我就这点水平，我还就待见这对父母了。
    好久不见的苏珊·萨兰登，还在片中最沉郁的一段，玩了一把嬉皮士。由此可以想见影片的万花筒韵味。萨兰登的实力其实一点都不输于梅丽尔·斯特里普，只是比起梅姑的敬业和专注，萨兰登显得个性为先，所以她更像我的菜。
     因为看好多电影总是要么矫情得反胃、要么生冷得发颤，我差点就不指望还有电影能让我哭的。当小弟弟揉着眼睛对爸爸说，他看到苏茜回来了时，我鼻子里PH值小于7的气体蹭地就冒了起来！
     甚嚣尘上的阿凡达，让我非主流地反胃。而看到豆瓣上一边倒地向【可爱的骨头】拍砖，我反而来劲，不是我要标新立异，是我真的共鸣了，这年头看个电影，不就是这点追求嘛。什么时候在我们天朝，也能有心做出这样一部儿童题材的成人影片，那我砸锅卖铁也要给广电局献血。

      看到后来苏茜说：还差一步，我的确以为她要借露丝·康纳斯的口来指认凶手。
    结果证明，我还不到位。
    电影的结局很高端。苏茜和雷美好的重逢，而哈维先生只能在泥地里努力着掩埋掉最后的证据。
    然后，两边交替着进行，你会感觉到，苏茜越来越美好，哈维则越来越肮脏。
    但还是觉得这种形式上的贬低对哈维来说还是不够，于是，天谴来了。哈维先生恶习难改，又去搭讪。可能是新世纪的女生越来越彪悍，也可能是哈维肮脏的内心逐渐反映到他自己的气质上，总之，被搭讪的女生不光鄙视的斜视着他，还挖苦他：look，Mr，i’m not interesting，ok？
    好嘛，这下老先生可被噎得不轻，尴尬地辩解着。
    然后，再一次让我感到自己的幼稚了：本来以为冰柱会直插进哈维先生的脑袋，结果冰柱只是个诱因。
    所以说：自作孽，不可活。
    而且，哈维先生掉下去，摔了一下、两下、三下……真是解恨！
    好吧，原谅我的幼稚。
    彼得·杰克逊做得更好，哈维先生掉下悬崖，刚断气的人，尸体看上去却跟僵尸一样，似乎死去多时了。我想我应该能够把它理解为更深的意思……

可爱的骨头：let it be and let it go

这几天连续看了三部有同名小说改编的电影，时间旅行者的妻子，维罗尼卡决定去死，还有这个可爱的骨头。小说改编电影其实是个费力不讨好的举动，小说本身少则十万多则上百万的字数可以完美的展现作者所讲述的故事或者构造的世界，但是在电影上短短的120分钟难以还原原著的全部，所以改编电影经常遭人唾弃，详情可见达芬奇的密码，黄金罗盘，龙骑士等失败的典型，即使成功的哈利波特以及指环王系类也不能逃脱偶尔被指责的困境。

原著已经在读者心中占据根深蒂固的地位，怎么样取悦于人，怎样提取原著的精华，怎样表达作者的思想，是一个艰难的过程，所以很多人在原著的基础上进行再创作，把故事情节尽量在容易影像化得基础上进行改编，旅行者和维罗妮卡的失败在于急功近利的讲故事，而失去了原著的节奏以及韵味。可爱的骨头则不然，虽然原著依然被大量改动，可是却在另一个角度解读了原著，况且身为最不能改编成电影榜首的原著得以呈现，可谓是一个成功的改编。

彼得杰克逊在完成童年梦想翻拍金刚之后给我们打来这样一部温情的影片，可能杰克逊太喜欢庞大的故事，所以可爱的骨头里包含的诸多电影元素，悬疑谋杀，浪漫的初恋，不散的灵魂，温馨的家庭，当然还有杰克逊和他的Weta最擅长的奇幻世界，诸多元素的混搭并没有产生混乱，反而增加的影片的观赏性。

悬疑谋杀

“My name is Salmon, like the fish. First name, Susie. I was fourteen years old when I was murdered on December 6th, 1973. I wasn't gone. I was alive in my own perfect world. But in my heart, I knew it wasn't perfect. My murderer still haunted me. My father had the pieces but he couldn't make them fit. I waited for justice but justice did not come.”

影片开始不久苏茜说下了这样一段话。所以影片已经抛弃悬念，更好的效果是让观众无时不刻担心屏幕前这个勇敢机智可爱漂亮的女孩的安危。同时苏西逃脱时的奔跑，Jake在田地遭袭等片段很好的营造了悬疑甚至恐怖的效果。凶手哈维的刻画也是比较成功的，影片用很多镜头交代哈维行事的缜密和行凶时的心狠手辣，这也要归功于哈维的扮演者Stanley Tucci，看惯了他在美丽而斯特里普面前的好男人形象这下子试验变态杀手还真是令人侧目。

浪漫的初恋

苏西是一个十四岁的女孩，情窦初开，她有一个心仪的男孩。男孩的主动示好让她倍感欣喜，可是这一切却没有来得及实现。初恋时最值得珍惜的，两个人的约定让苏西无法释怀，她一直向往的爱情这就样悲剧的收场。在最终选择向前看的时刻，苏西依然没有忘记这段恋情，通过可以通灵的那个女孩完成了自己的心愿。这段讲的很青春，在试映结束之后影片没有获得足够的好评，而且由于影片定位不够清晰，宣传也没有办法进行。最新的消息是，影片的发行公司已经决定在上映时影片主打人群是亲春少女，所以看着镜头不是一次在男孩的身上扫来扫去，虽然没有大尺度情欲戏，依然充满了青春躁动的荷尔蒙，在点映马失前蹄的时刻转变方向以求票房上的突破，这也不失为一条良计。

温馨的家庭

十四岁的苏西正处亲春期，不喜欢妈妈给的幼稚帽子，喜欢摆弄照相机识图完成自己摄影师的理想，家庭中有些拌嘴吵闹，可是者依然是一个其乐融融的家庭。苏西为挽救弟弟竟然可以在马路上横冲直撞把弟弟送去医院抢救，母亲起初承受不了丧女之痛选择离去，最终还是选择回归安抚全家受伤的心灵，父亲和姐姐坚持为她追寻真凶，这是一个充满爱的家庭，这份爱是苏西最不忍失去的，所以她在天堂的门外徘徊。两位奥斯卡级演员Mark Wahlberg和Rachel Weisz通通沦为Saoirse Ronan的绿叶，不知道谁说的一句Wahlberg越来越像美猴王..于是以后每次看到他都会有这样的句子浮现，囧...Saoirse Ronan在赎罪成功的演绎了一个让人又爱又恨的孩子，这次出演依然闪亮，好莱坞从来不缺童星，才十五岁的孩子，真是前途无量呀。


炫目的特技

苏西并没有直接进入天堂，原因用我们的话讲大概就是尘缘未了吧，所以她在人间与天堂的交汇处The In-Between停留。这是一个美好的世界，这里不但是一个世外桃源般的仙境而且在这里可以看到人间发生的一切。我想这个小说之所以被评为最不可能改编成电影的原因就是这个The In-Between的创造。预告片放出的时候所有人都放心了，因为确实彼得杰克逊和他的Weta创造的The In-Between美不胜收。被放大的漂流瓶（那个东东是不是改这样称呼。。），那棵象征着永恒美好的大树，还有湖面上绽放的花朵实在太美了，美得甚至有些喧宾夺主。我相信杰克徐在此处必定下了不少心思，人间的事物随着剧情的进展而进行完美化，指环王的团队真不是盖的。


let it be and let it go


杰克逊这次真的是很文艺，甚至有点文艺的过了头，所以导致整体节奏缓慢。我也理解某姐姐为什么会在电影院看到睡着到天堂一段才惊醒..

文艺之处也体现在电影的主题，这个电影的主题文艺到充满禅意，归纳一下就应该是 let it be and let it go 。当苏西看到父亲为寻凶身受重伤家庭破裂的时候决定开始面对她之前一直逃避的事情，面对她已经死去的事实。只有勇敢的let it be才能摆脱痛苦，接着 let it go才能开始新的生活。这是苏西的问题，在另一个层面上讲同样也是她的家人的问题。事情不可逆转，生活还需继续，学会面对，学会放下，很多人缺乏的就是这份勇气。