声梦奇遇

《声梦奇遇》男一号只有一句台词的电影
　　　　这部电影写男主角保罗的幼年梦境，三种不同风格的音乐为线索，道出人生教育成长历程的三种不同价值观。一种以钢琴做代表，精英教育，模式化的教育，与之对应的是模式化的上流生活；一种以“青蛙乐队”的通俗音乐做代表，与之对应的是物欲满足，市井庸俗的生活；一种以弦乐做代表，与之对应的是自然和谐，回归自性的生活。其中弦乐又分两种，西方的小吉他和东方的二胡。
　　　　影片开始有一段字幕 “我们在回忆中可以找到一切，它是化学实验室里的一方药剂，在那儿我们时而会碰触到镇静剂，时而会碰触到危险的毒药。”看完整个影片，我觉得镇静剂是钢琴所代表的价值观，毒药则是青蛙乐队所代表的价值观。
　　　　
     伴随父亲的的恐吓表情与婴儿保罗的哭声，成年保罗从梦中惊醒，这个噩梦，象征着保罗童年家庭的不和谐。
两个姨妈一大早掀开钢琴盖，把窗外的阳光一下子挡住，屋子里一下子让人感到窒息。

    生活中的保罗是个哑巴，一个羞涩的大男孩。不会说话是因为2岁时父母去世，之后就不会说话了。父母的死亡代表幼儿时期家庭教育的失败。爱吃蛋糕，是不成熟的表现，只满足生活中的小成就感。保罗在生活中是两个老年姨妈舞蹈课上的钢琴伴奏。

   生日礼物，都是与钢琴有关，因为大家都期望保罗在几天后的钢琴比赛上能有好成绩，显然保罗对这些礼物不太感冒。弹钢琴并没有给保罗带来太多成就感，倒不如泡芙的口感。那几样礼物，特别是哪个把手指套在铁圈里的奇怪机器，太让我觉得像是学校应试教育的调调。

    电梯坏了，而女邻居就住在电梯口的小房间。电梯象征乏味循环的日常生活，电梯坏了，人们才发现女邻居，象征着摆脱生活琐碎，才能进入潜意识反思。
   偶入楼下女邻居的家，简陋的门，一进门一条黑狗，壁纸有些恐怖，再向里面走，一道道阳光、植物和泥土象征着自然和谐之美，桃花源记的调调。小吉他在佛像之上，女邻居说，弹吉他是让自己开心。如同一次进入潜意识的心理治疗，保罗要找出父母的死因。

   舞蹈课窗外的乞丐，象征现实生活的破败，姨妈要给保罗营造一个古典的环境，所以赶快把乞丐打发了。看到影片后面发现乞丐是爸爸的死党，也是装修工人，父母的死与他有一定责任。

   女邻居偷偷来到楼上，发现保罗的照片上没有爸爸，爸爸是个有暴力倾向的人。

   床头的耶稣不见了，变成了小熊。治疗师知道了，保罗童年有不好的经历。保罗再次喝下迷魂汤，这次他看到幼儿时家人对他未来的期望，姨妈让他成为钢琴精英，爸爸让他成为手风琴手，妈妈说让孩子自己决定“只要想画就给他画笔”。

   医生想成为标本师，胖女人想跳迪斯科，女邻居能够在梦中满足他们的愿望。“你的命运就是成为钢琴师吗？”第二个梦，妈妈和魅力男人的暧昧让爸爸很生气。
    保罗与中国女孩的钢琴二胡合奏很好听，象征男女恋爱，东西方文明的交融。
　　　　钢琴评委，一个胖家伙，手指又短又肥，完全不像和钢琴沾边的人，外行指导内行，爱吃，说出的话都是在忽悠。如同现在的应试教育，大家不觉得他多有水平，只是人家是评委，考试成败人家说了算，而且还喜欢现金，这就是体制教育的形象。
　　　　女邻居与医生的见面，原来她得了癌症，要放弃治疗，但她非常乐观，面对死亡没有畏惧，反倒在临走时提醒医生不要嚼口香糖了，显示出一种人格的力量。
　　　　
　　　　女邻居捍卫大树，象征捍卫自然的人生观。两个姨妈让医生查一查吃蔬菜对人体是否有害，很讽刺，就像现在的很多中国家长一样，觉得让孩子保持天性，天天游戏运动，他们觉得这样不正常，对孩子有害，只有报个培训班心里才踏实，觉得这样这样也是对孩子有益。大树被截成几段，小吉他被弄坏，象征主流社会不认同自然发展的人生观。
　　　　干牛粪上长的蘑菇，再原生态不过了。
　　　　女邻居说自己中了大奖，总是和有缺陷的人打交道，盲人调音师，聋狗，哑巴保罗。可见女邻居是心理咨询师。
　　　　这一场梦，是父母打斗，开始以为很残忍搏杀，后来发现父母只是逢场做戏，他们关系还是很好的。保罗醒来后，感觉如释重负，脸上流露出大病初愈后的喜悦，他亲吻拥抱贝多芬，似乎空虚的生命又重新变得有意义。正如影片说的“不好的回忆，会在喜悦的溪流里被稀释。”
　　　　父亲的海报和照片被保罗恢复，表明幼年的家庭创伤基本愈合。
　　　　钢琴比赛现场，有牙齿上带着矫正器的年轻亚洲女孩精彩弹奏做铺垫，保罗会比她更出色吗？
　　　　保罗到哪里都要用手绢擦一下，这个细节，代表完美主义，要把事情做到最好。比赛中青蛙乐队出来了，保罗开始讨厌他们，有些乱阵脚，但后来逐渐适应，并且很享受。这象征高雅和通俗在保罗心中已经不再是不可调和的矛盾而是相得益彰。一阵无声，评委和所有观众的内心都被保罗的琴声打动，相反两个姨妈却还在忐忑中，显然，她们的成功标准是被人肯定，活在别人的标准中。
　　　　又一段梦，保罗发现，父母是被楼上的钢琴砸死的。这象征本应该美好的家庭成长，被标准化的体制教育无情的终止了。夭折的天使，就是夭折的家庭教育，看着让人想掉泪。
　　　　钢琴盖子突然合上夹手，算是自废武功。保罗憎恨这杀死父母的凶手钢琴，但钢琴在现实中又给了它成功，心理矛盾，他满心愤怒，却没有充分的理由和勇气把钢琴破坏掉，相反把愤怒转向自己，夹自己手，也是对姨妈的报复。后面在钢琴上种花也是一种被动攻击式的报复行为。
　　　　

     女邻居葬在大树下，很多人怀念她。保罗转身要走，突然发现，雨点与小吉他弹出声音，他决心要用琴声传播女邻居的自然精神，为自己弹奏，不在别人的标准里活着。
　　　　回到山崖上，保罗对女儿说了唯一一句台词：“爸爸”。这也是紧扣影片的主题：孩子不用很复杂的教育，简单一点爱，足矣。
　　　　
　　　　我个人感觉电影就是在说家庭教育，和我们正在实践的在家上学异曲同工，法国人弹小吉他，我们拉二胡。
　　　　
　　　　 2014.06.28


　　　　

音乐在影片中，是一个通道，通向另外一个世界，有光的世界。
如片中说言，这
”光，氤氲的光线，让一切变得朦胧，一切被这光吞噬，消融，
音乐不是靠听的，它会穿透眼睛，燃烧我们的视网膜，
一个钢琴家实际上也是一个灵魂的纵火者，是一个罪犯。”

音乐是一个诱饵，
在又黑又平的水面上摇晃它，
水底浮动的一丝一缕记忆，自会浮出水面。

让我的身体来告诉你，一切无法用言语来形容的事物。
让你的音乐来告诉我，一切无法用言语来形容的事物。

音乐之外，片中温暖的色彩，奇幻的记忆，良善的人，治愈了一双忧伤的眼睛。

“重识人生路”是乔迈2013年的新片《声梦传奇》的主旨之一，男主角由于童年刺激失去了语言表达的能力，在两位姑妈的抚养下长大，却在即将30岁的时候开始重新认识自己的这段记忆和未来的生活之路（就这么点儿内容了，不多剧透了）。这是一部关于将记忆的能力释放出来的电影。音乐在其中占了很大比重，极具巴黎风情，而且一定新奇怪异触动心弦——这些要素出自乔迈的脑瓜真是让人毫不惊讶。摄影师Antoine Roch在接受采访时用这样一句话结束访谈：“我想你一定会记得这部片子的。”

之所以对这部新片有所期待是因为这是西维亚·乔迈第一部真人影片，而且放出风来要借此致敬雅克·塔蒂和巴斯特·基顿（两位经典喜剧大师）。由于乔迈之前都是做动画，所以这次染指剧情片自然需要一个给力的摄影师，经人介绍认识了经验丰富的Antoine Roch，两人几乎是一拍即合。Roch可是《两小无猜》（神作！）《穿梭少女梦》（把苏菲玛索拍得很有看头）等著名影片的摄影师。觉得他也确实能够配得上乔迈那天马行空又冷峻旖旎的视觉风格。据说他们为此片设计了不少有趣的看点，包括男主的房间，是老式的高吊顶公寓，天花板很高，灯挂在正中好像要被房子吸走了一样，这就给房间留下很多阴影和未知的空间。而房间内的一扇小窗户，男主只有在弹钢琴的时候才打开，他不喜欢那种阳光射进来的感觉，因为这有种生命的视觉隐喻。

如果这些还不够促成你对这个片子的期待，那么就去看看乔迈的两部动画长片吧《疯狂约会美丽都》和《魔术师》（L'illusionniste），两部动画都没有对白，几乎完全靠动画呈现的各种镜头语言来呈现和推动故事。所以这部《声梦传奇》虽然男主是个准哑巴，我们也依然可以对乔迈充满信心，他会把这个角色和这个故事处理的很好。

本片将会在今年9月5日-15日举行的多伦多国际电影节上放映。

简单说说乔迈和他的动画片。

西维亚•乔迈（Sylvain Chomet）出生于1963年的法国，童年疯狂地痴迷于《丁丁历险记》等法国的老漫画，中学毕业后进入艺术学院就读，从画四格漫画开始学习。他对线条和色彩都有独特的的敏锐度，而且想象力爆棚。1986年，23岁的乔迈发行了第一本漫画书，后来他为了学习编剧前往英国学习，并帮一些书籍、杂志画插画。在这期间，乔迈见识了不少的动画影片，也认识了不少英国动画界的朋友，但乔迈的第一部动画短片《老妇与鸽》（The Old Lady and the Pigeons）最初进行时并不顺利，从他递出剧情大纲算起，短短的25分钟内容竟耗费了近十年才完成，谁知竟意外获得美国、法国、加拿大等国电影节的垂青，小有斩获名声在外，也给了乔迈创造他第一部动画长片的动力。
    于是2003年这部《疯狂约会美丽都》诞生 ，故事讲得什么就不说了，反正很神奇，从过场到人物到节奏到音乐处处是看点。全片只有58句台词，男主角只有一句，奶奶也极少，最多的可能就是狗叫了。真的跟你看过的一般动画片不一样，所以能瞬间秒杀众生，让乔迈拿奖拿到手软。我不推荐这片儿我就不姓U。真的是谁看谁知道、看了才知道、千言万语也难道。

2010年，乔迈又为世人送上一部致敬塔蒂的影片《魔术师》，慢工出细活一词还真是在他身上得到淋漓尽致的体现。对人物的刻画太精彩了，简直就是动画版的于勒叔叔（法国喜剧大师雅克·塔蒂扮演的著名人物），衣着、动作、面目都太细腻太逼真了，故事很软也很隐晦，看到最后酸酸的，既无大喜也不大悲，看得出乔麦在美丽都后为拍大师做的妥协，或者说相互妥协。于是，这么多年过去了，乔迈老师终于又有新作即将问世，相信任何一个看过他的动画片的人，都会舒一口气：这真是一场疯狂的约会，你让我们好等啊！

作为西维亚•乔迈首部真人电影，依然饱满着前两部动画长片的童稚，无论是《疯狂约会美丽都》略带cult的古怪趣味，还是《魔术师》中让人泪下的质朴情愫，在这部《声梦奇遇》中都有体现。

电影弥漫着一种普鲁斯特式的感伤，这是极少的电影所能做到的，导演也直言不讳地坦诚深受《追忆似水年华》的影响。一方面，主角保罗寻回记忆的主题已是十足的普式风味，况且品茗追忆的设计也算是普鲁斯特的发现：小玛德莱娜糕点不仅被直接用于电影之中，也成为保罗寻回记忆的辅助工具。另一方面，在人物取名上导演也直接用上Macel Proust的大名：保罗的姓Macel与帮其寻回记忆的邻居老太的姓Proust，在向普鲁斯特致敬的同时也形成了双关：Macel给予了生命，Proust给予回忆，对保罗而言，两者缺一不可。

这是围绕着保罗组成这部电影的两条线。Macel这一姓氏的代表是两位矫揉造作的姨妈：在保罗父母双亡后，作为监护人框定起他三十年的生活，保罗的沉默与其说是与生俱来的病症，不如说是长期处于姨妈强势下的无奈选择。而Proust这一姓氏（邻居老太）则代表与两位姨妈截然不同的生活态度：信仰佛教，相信轮回；以及异于常人的举动：用镜子采集光线在房子里种花草，发明神秘汤剂帮人寻回记忆。也正是在普鲁斯特夫人的感召之下，保罗不仅寻回幼时与父母共处的记忆，而且踏上了一条声梦之旅：断然抛弃两位姨妈为其铺设的钢琴之路，邂逅一位中国姑娘，并取其为妻。

除此之外，影片还有颇多让人惊喜的地方。比方说让一群青蛙乐手登上大雅之堂，动画与真人相结合充满奇幻色彩；二胡与钢琴的奇妙搭配；还有普鲁斯特夫人死守巨树的执着，以及两处的海滩外景，如此轻易地让我们回想起《追忆似水年华》中的巴尔贝克。

(《都市周报》）

关于花茶和小蛋糕，我想问问大家，你们就没点心里障碍吗？哈哈，光从打开记忆之门这把钥匙的玄乎程度足见导演是做动画出身的了，花草茶和小蛋糕混搭一口，保罗马上就能开始零障碍追忆往昔身为Baby的时代了。近几年带点魔幻元素的电影编剧越来越过分了，美国队长拿他的盾打地洞的时候，我就崩溃了，现代的编剧们，真是赤裸裸地拿自己在写封神榜啊！！当然回到本片，考虑到普鲁斯特太太的人物设定本来就有点佛教根源，又有医生做参谋长，观众大概也不会在这点上太较真了。

西维亚•乔迈的作品之前只看过疯狂约会美丽都，听说声梦奇遇是他执导的第一步真人电影，冲着这个去的，先来谈谈惊喜处：

1. 别以为Baby什么都不懂，Baby的记忆也可以黑死老爹

目测是因为姑姑对保罗父母的离世只字不提，他才试图在喝药后回忆起童年时父母的关系，并找出他们离世的原因。分三阶段，保罗每一次都在拨开记忆的迷雾，逐步接近父母关系是好是坏的真相，这一过程，也展体现了西维亚•乔迈是如何看待记忆的自我篡改这一特质的。
第一次， 保罗记得是父亲对母子二人拍摄广告的事很不爽，这只能算是生活中的一个片段，并没有导致什么，但保罗的潜意识却像一个狡猾的剪辑师，有意将这一幕放大，并直接安插在父亲家暴母亲那一幕前，然后保罗情绪一个激动，干脆不用回忆了，一定是父亲太糟糕了，母亲受不了了，才酿成了悲剧。
第二次， 保罗又隐约记起有一个亦真亦假的拳击台，父母气势汹汹地在相互搏斗，然而为什么母亲却穿着舞衣？为什么期间会有亲吻和恩爱的情感流露？哈哈，这种搏斗和探戈结合的虚实相生的做法，电影里并不少见，吴彦祖在《如梦》里和袁泉也有一段，但是这部片子妙就妙在它不是没有来由的，它象征了一个孩子对成人举动的困惑，在笃定了父母不合并为之惊恐的孩子眼中，爸爸妈妈这是在一起跳一段激情四溢的热辣舞蹈吗？不可能，他们一定是在打架！！！！对比一下，这种手法的运用比《如梦》要高明点，《如梦》里安排这一段的由头是女主是个精神分裂，所以她能天马行空地把自己对男主的纠结心境与推来扯去的舞蹈相融合。
第三次， 这一次场景是四楼的新家里，保罗终于记起来了，父母是纯粹的在开心的跳舞，他终于抛开了因自己对父亲的恐惧和排斥而强加在父母感情关系的偏见了！！但是既然是真相就要全盘接纳，那就是被钢琴砸死的事实随之而来。

2. 乔迈，你究竟有几个好姑姑？

这部影片的两代人之间的人物关系设定与疯狂美丽都非常相似——都是坚强、热爱生活到带点偏执的上年纪的女性，对一个因父母缺席而自闭的孩子的支持和保护。这些孩子往往身体孱弱，但通过姑姑或者奶奶的鼓励和栽培克服缺陷有一技之长，比如美丽都里瘦弱的孙子后来去环法骑车，本片中指头天生短小的保罗也弹得一手不差的琴。
到底是什么促成了导演惯用这种代际间的关系？而更有价值的问题是种模式到底还能在不同主题的表达上走多远？上一次是骑车，这一次是弹琴；上一次是奶奶从邪恶势力手里解救孙子，这一次是侄子从姑姑的隐瞒中找到真相，自我解救。不论如何，这种模式是深深打上了导演鲜明的记号了的，但回归电影本身，一个更重要的问题是——这种人物设定模式到底能为电影在主题探讨上带来什么？

3. 这部影片的细节铺垫和前后照应之多，某种程度让我们看见导演对影片自身严谨完满的追求，吐槽来说，大部分细节看着与主题揭示并非必然相关，总觉得做的稍显一板一眼，缺少四两拨千斤的力道，比如医生和普鲁斯特太太之间来来回回提到的狗的标本，最起码前后搞了5个回合，像保罗手受伤以后看医生，医生说我的狗不见了,然后再普鲁斯特的墓地上的陪葬品里，发现了那只出镜率相当高的狗。但总觉得不是故事本身带出来的细节，而是硬添上去的。看完这部影片后不妨思考这样一个问题：在电影里究竟什么样的细节铺垫和前后呼应是好的？是必然需要的？什么样的处理方式可以避免坠余感，沦为煽情做的套路？