野山

影片注重刻画生活细节以渲染农村人的特点、展示人物之间的情感关系，比如：村民们嚼舌根的形象；桂兰掉河里后灰灰下意识的保护；桂兰前后对老鼠的态度不同；最后灰灰磨面和秋绒买了磨面机的对比蒙太奇；秋绒和灰灰下山，让灰灰头里走。

影片也注意布景的细节：饭店里饭菜的价格都要一百多，和灰灰与禾禾认为贷款三百是个不小的数目，灰灰与桂兰因为八十而吵架形成对比。

人物形象塑造的也比较饱满，每一个人物都是朴实的，没有谁有坏心眼去伤害别人，造成悲剧的驱动力是三观的异同。

人物的情感关系也是循序渐进的；桂兰和禾禾有后山玩耍、借钱、找禾禾、做保人、县城玩耍等生活细节慢慢积累；秋绒和灰灰也有看孩子、帮干活等生活展现，但相对来说较为淡薄。

值得注意的是，在两段情感关系中并没有展现直观的爱，更多是三观上的向往与好奇，这种欲望得不到满足导致口角的积累最终分开，最后两家的重新组合更像是三观和情感上的慰藉。

人生的路上处处凶险，恶狼环伺，人心可畏，不能不畏。 影片点出了中国人的一种通病，就是好非议他人。三人成虎，众口铄金，积毁销骨，人言可畏，不能不畏。世俗生活编织了一套舆论机制，而这种舆论的形成语境不是在社会主义社会形成的，而是某种传统的封建的意识形成的。一切个人就要在这样的一套罗网里大浪淘沙。能活下来的都是规训后的，听话了的遗存，是削足适履。不能规训，不能听话，就注定要经谣啄，戕杀！

怀旧视野洗净过往尴尬匮乏和创痛。这种怀旧视野是由于内在心灵一开始对于完美形式的模仿。但这种怀旧只会在现实遭重，完美形式是对于现实生活匮乏的删选，当经历现实生活的遭重之后，一切过往的美烟消云散，丑恶，匮乏，创伤，尴尬全部显现。现在的真实呼唤着过去的真实，过去的真实又进而坚定现在的真实。原来一切不过如此。

感受不到，就不会是。从历史角度对社会生产的本质进行理想化。但却实在没有办法去阻碍自己对现实生活本质匮乏的认知，对现实生活的理想化只是将某种想象的能指一厢情愿理解为所指，只是延宕了现实生活所指的匮乏，在场的匮乏。对外在世界的忽略，而在内心一直建构着某种理想人物的化身，并将之寄托在现实生活某种实在匮乏的人物身上，想象的圆满与事实的匮乏，就造成了对人物理解的扭曲。这种对人的错误认知就必然要亲身感受到自身的沦落和菲薄，甚至是被羞辱，践踏。他者成了自己的地狱，但究其魁首，自己才是造成这一切的原因，自己才是自己的地狱。

人的力量越强大，人的本质力量的对象化的程度也就越高，异己的力量也就越多。因此，一个人的力量越强，他所造成了这个世界反对他自身的力量也就越强。力量的半径越长，它的力量显象圆周所接触的这个的匮乏也就越多，个人的悲哀也就越多。这好似一个悖论，人的力量越强，他所感受到的这个世界的丑恶也就越多。

因此《阿甘正传》正是以弱智直接隐蔽了生活中的多数丑恶。终生以6岁儿童的心灵保持对这个世界童真的看法，而显现出美好，亮丽，温馨之感。但正常人只能在这些丑恶中逃离，这些无意识的恶中遁形。

这也就是《野山》影片当中的全部叙事逻辑。而它采用的材料是发人深省的。它是以夫妻这个本该亲密无间的二人世界因着怀疑和不信任而最终解体，造成事实上的换妻而显见事实生活中的荒谬，匮乏和异化事实。人与人的不信任与及人与人之间的不值得信任表现的淋漓尽致，恰似这个世界的唯一目的就是要毁掉一个人。 影片自然以这种疮痍和毁灭而召唤圆满。但圆满显然是不现实的，而只能在逃离和出走中，离开这些小屋子，走向外界和远方，走向进步之路，将一切匮乏和卑鄙丢在身后，以萧伯特一生的自解之语“他们要骂，就让他们骂去。”，而自我走向更宽阔更宽广的未来，结束。

影片是现实主义的，但这种现实主义的表现好像就在窥探人物的隐秘，获得某种隐晦的偷窥式的满足。在精细之处显现人生的凶险，微渺之处显见生活的陷阱，但未必太过执拗于固定事实，是封闭的山，封闭的屋子，形成的一派落后而丑陋的“桃花源”，却无有内在生命意识与激情的冲撞，而这冲撞却也来的太晚。像是一派死了的，腐臭的，烂掉的残山剩水，终究造成了观影体验的郁滞。以致最后的出走远方就只能是象征的意义和远方，永远不能抵达。 而这的确是现实主义通读历史带来的深厚的严峻感，但这种严峻只能在观影体验的阻滞当中拒绝观众，难以召唤观众填补它的未定点，也就难以彻底完成它自身。

屎难吃，钱难赚。

把屎拉给猪吃，能长膘，还能压肥。

贾平凹小说改编的电影，确实有耐看的地方。依然贯彻了好电影的一个宗旨：让人可以看下去。

这个电影刚开始看场景挺单调的，一对夫妻，一个背娃的女人。两个单身汉。但往下看，有意思的地方渐渐铺展开来。人物个性非常独特鲜明。桂兰独立泼辣，秋绒很决绝。可以说是中国女人偷偷学习模仿的对象。两个价值观不一样的人生活在一起，发生了很多的矛盾。这个也是中国式婚姻中有待揭露出来的问题。

80年代，陈凯歌拍了黄土地，颜学恕拍了野山。反映的都是中国农村穷的问题。都反应一个如何改变命运的问题。跟命运抗争，始终是所有人都关心的问题。这简直是一部禾禾的个人创业史。这种创业史放在开放后的中国，放在今天的互联网时代，都是很受欢迎的主题。

叙事强一直是中国电影自诞生之日起就有的特征。但是为什么如今的市场上丢掉了这种优点？难道买小说版权很贵吗？为什么不好好改变一下。偏要让几亿人的大市场充斥了毫无思想的烂片？

这个电影里头有很多开风气之先的元素，比如说，床戏。比如说离婚。创业。带给观众很不一样的感受。

影片色调从灰暗，煤油灯，冬天。到春天，绿色。天空里乌鸦群飞的场面捕捉的很独到。黄色的蚕，黑色的小松鼠。有意思。很有意思。

被所有人误会的桂兰，最后被灰灰成全了他脑中虚构的结论。

你说她真的一点都不觊觎禾禾吗？灰灰躺下就睡，对生活没有热情，怎么比得上她的禾禾，对所有的事情永远一腔热情！一个是激进派，一个是保守派，简直是水火难容。有的时候谣言也是有风向指标性。

不仅这几个镜头，都很有趣味。不仅仅是情欲表达，也是人物价值观的分歧与直观体现。

灰灰就是传统的旧时代男性代表。主要体现在，守旧传统重视乡里的口碑。在情欲上主要是一种动物性的，偏重于生育与繁衍本能。即使是和秋绒走到一起夫妻亲近，说出的话也是要生大胖小子。平心而论，这种感情虽然淳朴但是枯燥无味。

而禾禾的情欲是基于情感的。他在失意时会找到前妻哭诉。面对桂兰时更多也是发乎情止乎礼。在影片最后才情感爆发释放自己的真情实感。虽然并没有脱衣服，但观众是被这份感情所能够感染的。