生手

这些年看了不少这种校园爱情喜剧，始终都脱离不了一开始的那种网络烂片的氛围，要么就是喜剧不够爱情来凑，活生生演成悲剧。靠揭观众青春的伤疤作为卖点。这样的剧看了有共鸣，但是真心难受，青春的主旋律蒙上悲情色彩就很俗套了。

在我看来真正的，好的，校园爱情片看过以后应该是让人产生一种向往和美好追忆。就如《脱单告急》一样，虽然这部片的编剧明显在描写校园的时候借鉴的是欧美式校园风气，但是效果是很好的。选角的用心也让人看到剧组的诚意。其中，钟楚曦的关欣一角不得不给灯光师，造型师加鸡腿，钟楚曦线条过于硬朗是有点伤，但是这部剧里面通过灯光和造型完全回避了，通过剧情强调的性格特点又让这些半隐半露的硬朗线条成为角色的加分项。让人感慨这就是人们所向往的阳光女神形象。整部剧的推进虽然部分地方略显生硬，但是总的来说呈现的效果非常好，观众的观感是很好的。是一部少有的同类型精品。

另外，有一点想吐槽一下，其实大家都看错了气筒哥，这货是个隐藏的穷养形富二代，自己造飞行器，工具那么齐全，一会儿从国外买这个零件那个零件，关键是还有路子。这货不简单啊，父母大概率是高知高收入人士，他自己还是学霸。所以各位代入吊丝形象的观众们死心吧，纯吊丝是找不到关欣这样的女朋友的。。。气筒只是因为充气娃娃事件过于惊世骇俗才遮掩了他身上的闪光点！

看了预告片才看的电影，预告片剪辑的是颇为精彩的追女孩的片段，很多情节不符合现实吧。。。像那个不同系的女生为了凑合剧情什么的都在一起毕业旅行🤔很多情节都有点生硬？

还有李舒舒的表现力有点欠缺，看起来好木啊, 应该是要扮演一个气质气氛美女啊？

不过钟楚曦倒是发挥不错，小眼神小动作都很到位

有段时间没在大银幕上见着春夏了。

上一回是《明月几时有》，去年夏天，几个镜头。

笑的时候，把那些惊恐与忧伤，全都抿到了嘴里。

依然很难忘。

在《脱单告急》里，春夏演静雅的“女神”李舒舒，到底是要轻松愉悦一些了。

这二女一男的青春爱情戏，患得患失，你侬我侬，少不了一些窃喜，一些感伤。

这样的电影，这样的角色，不消说，春夏是能演得好的，而且，能演得让人觉得舒服。

她当然不是学院派。

她是那泥路边上的花，风霜雨露都历过一些，知道寒意会怎么爬上躯干，也知道泼下来的阳光，有多么奢侈。

就是多了那么一寸感知，等到要演那些有故事的人了，自己的眼神才会注满故事。

于是她笑也好，哭也好，都带有一种疼。不是钻心的那种，但会经心。

呈现得最极致的，必然是《踏血寻梅》。

王佳梅跟春夏，多少有点重叠，都是从小地方去了大都市，对生活有那么多的憧憬，对钱以及钱所带来的独立、安全，有那么大的热忱。

演这样的女孩，真是随便找几幕，都能看到那些短暂的欢喜里头，缝进了多少委屈与哀伤。

王佳梅去打零工，要在街上找可当兼职模特的。

她穿着高跟鞋，跌跌撞撞的，却一个人也签不到，被老板呵斥。

于是索性脱了鞋，赤脚在大街上赔笑。终于有人签了，又喜滋滋地跑到老板面前“邀功”。

可爱得有些不是滋味。

又有一幕，她在缱绻之后，坐在丁子聪身上，让对方把自己掐死。

此时她哭了，也笑了。

每次对着镜子试这场戏的时候，春夏都要落泪。以这样一种方式解脱，也是解脱吧。

她张口唱郑秀文的《娃娃看天下》。

“忘不掉的岁月，印象里是我淡淡泊泊的家……檐蓬上面那天空，那年可不一样吗？”

“如今自己继续每日制造我热热闹闹一生，但在美梦里又渴望再做个简简单单的人，回头问问这天空，这人生可轻易吗？”

一人份的寂寞、失落与期盼，就像是吹到了空气里，每个人都领受了。

后来，春夏发颤着，站到了金像奖的台上。

《踏血寻梅》拿下包括最佳男女主、男女配等7项大奖

她说自己接到了一个好角色，说角色让自己成为大家中意的样子。

“我终于可以更放心大胆地追梦了，这是我最好的时机……谢谢香港电影，让我有饭吃有梦可做，可以一直拍电影。”

“有饭吃”——姿态可以说是很低了。但说的，净是一个单打独斗的女孩子曾经最凶的危机。

获奖之前，她籍籍无名，当模特之余，有一搭没一搭地在《我心灿烂》《我的博士老公》等连续剧中，演各种学龄女孩。

乖巧的，叛逆的，一水儿看下去，不差，但确实还差一个发光的机会。

可这发光的机会到来了，她也没着急加大亮度。

她躲开了许多媒体，说自己“还没收拾好心情”。也许，暂时迎接不了红的状态，也迎接不了红的过程。

可这不代表她被功名扰乱了视野。

获奖之后，她在微博上写道，“太阳没有迎面而来，是我在朝着它而去。”

走去的路上，她还在“挑”，就跟未成名时一样。

那时她是窘迫过的，要做各种兼职，试过起早贪黑，试过有上顿没下顿，都要放弃了，又鼓着一口气。

她需要工作机会，需要钱。但第一次见翁子光，剧组让她试两个角色，她试了一个就不试了。

因为另一个角色不适合，“演不好”。双方不欢而散。

别说不害怕，不气馁，毕竟，还没到“挑”的地位呢。

就像是那时跟经纪公司解约，背了债，是一辈子都没见过的数字。

但她还是会写下，“我成全了自己的潇洒，我就要为自己付出代价。想好了要成为的人，就往那个方向走去。”

“其实我好害怕”，但“打定主意不和世界和解，坐在地上哭一会就起来打架”。

幸好，也总有人与人之间，戏与人之间的互相成全。

翁子光后来要拍《踏血寻梅》，挑了180多个演员，还是属意春夏，因为她有他要的气质。

春夏也说自己一定要演这个角色，因为经历、脾性、态度、关系，“我觉得哪都合适”。

她胆敢说得出“这个戏，除了我谁演都会减分”，也有本事，把王佳梅演成春夏。

她自己觉得，“我内心笃定我甚至不可能演好其他东西了”。

虽说获奖之后她又表示没有谁是不可替代的，别人演，“一定是另外一种效果，但一定也非常好”，可在很多时候，就是舍我其谁。

“挑”也是好的，特别是现在，她有了更好的选择权，可以更加不慌不忙一些。

于是又从头做自己，不管角色的大小，先倒空，然后去拍。

《明月几时有》中，要行刑了，日本人驾着她跟方母往前走。

忽地回头，看到老人家耷拉着身子走不动，一瞬间什么恐惧也没了似的，她只顾转身去馋着。

那一脸最后的坚执与愤怒，透出了银幕。

《脱皮爸爸》中，古天乐在厨房里哭，她就在一旁看着。眼泪出来了，柔情也出来了。

把人看得，也想流点软绵绵的泪。

演的，都是与自己差之千里的角色，可都至少有一瞬，戳到别人心中的某个点。

在拍《刀背藏身》时，她写日记。

“傲月放了一首抒情歌，我听到的全是分离和悲伤，他却在轻快地跟唱。我身体在发抖，看着前方的树木，心里突然涌上来一种悲哀难过。”

虽然不在现场，那种颤动的情绪，却都扑过来了。

傲月

她继续写，“感谢来了这个戏的我，还可以丢下一切，还可以重头再来。”

你知道，春夏是可期的。

这种可期，不只是因为她能呈现出角色的灵气，以及自己的灵气，还因为她整个人，实在太赤诚，太烟火。

2016年5月，北京师范大学放了一场导演剪辑版的《踏血寻梅》。

映后的交流，春夏也在。每次回答问题，姿态上都先谦让半分。

那时她刚当上金像奖影后，有光芒，但不刺眼。

结束后导演翁子光等主创与观众在台下交流，她就站在舞台最边上，垂着手，左手一盒软饮，右手一瓶矿泉水，一时不知道往哪里放似的。

有人来合影，她就对着镜头柔柔地笑。

就是这样的亲近，不像是一个影后。

可影后又该是怎样呢？恐怕春夏也不知道。

她还没那个粉饰的意愿，只是沿着自己喜欢的路，走啊走。

春夏写过，“把路走窄了，未尝不是另一种出路”。

反正，“只要我是在我的选择里生活，原地打转也是自在的困境”。

她挑戏，挑人，挑说话的公共场合。

也许真的无法大红大紫，但懂她的人，一定会珍爱得不知如何是好。

要多么大气的人，才能写下这样的字句。

要多么敏感的人，才能写下这样的诗篇。

要多么有趣的人，才能写下这样的规则。

要多么勇敢的人，才能写下这样的宣言。

带点芒刺，带点疲沓，情绪退潮后，又开始跟粉丝认认真真地说上几句。

真好，几何见过这样的明星？

她走的窄路，也必然不会是“窄路”了。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络。

修改版载于“万达电影生活”公众号，不喜欢，发一个原版。

毫无疑问，电影肯定是及格的，故事线很清晰，剪辑也很有创意，从头到尾我都有在观影状态，董子健的作品，除了解忧，我都看了，没有失望过，他演技很自然，独有一派吧，给五星，出于对他的喜欢，钟楚曦是美的，果然是荧幕脸，春夏～是我第一次在大荧幕见到，没有惊喜吧，甚至是前面略失望，后面发挥还不错。我也不知道为什么很多人刷这个电影低俗，现在是流行小清新嘛？？电影是有带有色笑点，但表现手法绝没有显得很低俗，或是低级趣味，整部电影笑点也有，感动点也有，我蛮吃这类型的，四星推荐吧(虽然我给了五星哈哈)不会失望的

那是因为……我穷我丑我懒啊

最近很流行一个梗。

越来越多的大龄单身狗开始羡慕古代的包办婚姻。什么都不用做，足不出户，父母就可以把一个男（女）的放在你面前。

简直满足了现如今未婚男女们的终极幻想。

真的，找对象太难了。

单说我国，大陆31个省、自治区、直辖市和现役军人的人口中，男性人口为686852572人，占51.27%；女性人口为652872280人，占48.73人。

总人口的男女性别比由2000年第五次全国人口普查的106.74：100下降为2018年的104.81:100。

换句话说，我国有3000万的单身男性将会永远找不到对象。

现实残酷吗？

但更残酷的是，剩下六个多亿的男性中，绝不大部分只能靠物质来吸引女孩。

“我丑，但我有车有房。”

“我矮，但我有车有房。”

“我品行不良，但我有车有房。”

“我不会说话，但我有车有房。”

秀一把劳力士，再开个差不多点的豪车，就会有女孩被吸引过来。

追女孩，就是买买买。

浪漫，就是花钱买买买。

哄人，就是发个红包让对方买买买。

天哪，男人们，到底是什么驱动了你们将女性简单定义为“见钱眼开”。

当面包和爱情被放在二选一的选项里时，有的女孩会选择面包，但有的女孩至死都会选择爱情。

但当大部分男性将这种选项的比例一边倾倒地认为“钱就是万能一切，脸就是万能一切”时，就会导致整个社会都趋向一种利益的交流。

但女性真的只认“钱”这一种东西吗？

动物吸们只需要摇一摇尾巴，就会引来一大批异性闻“风”而来。

但是作为人类，只想拿着钱随便挥一挥，就妄图能找到真爱吗？

直男们，还是醒醒吧。别再用你男性的思维方式去推导女性的真正喜好了。

什么才是吸引异性的正确方式？怎样才能找到属于你的女孩儿？

我想你大概可以从这部电影里找到方法。

《脱单告急》

一堂教直男怎么搭讪、恋爱的必修课。

里面用科学的方法剖析了男人和女人的不同思维，用理性的经验和教训传授了大量男女交往中的秘笈。

恋爱，是可以被“计算”和“设计”的。

不管你是宅男还是屌丝，只要你敢想，你都会赢得自己女神的青睐。

（嘿嘿）这也只有青春片敢这么肆无忌惮的拍。

单身四年的“气筒哥”何晓阳（董子健饰）与高冷女神关欣（钟楚曦饰）在阴差阳错下成为了校园内的绯闻情侣。

而关欣为摆脱与何晓阳之间的“情侣关系”，决定帮他追求气质女神李舒舒（春夏饰），在关欣的指导下，何晓阳拥有了追求李舒舒的完美公式。

在这个过程中，两人因为“男女思维的不同”闹出了许多笑话，但何晓阳却慢慢认清了什么才是自己的真爱。

里面罗列了女性公认的最不解风情三大男性，靠“自撸”红遍全校的理科男、认为“钱能买到一切的”富二代、以及每天都想啪啪啪的肌肉男……

还有两个被全校都公认的完美女神，钟楚曦&春夏。一个泼辣劲爆，一个温柔似水……

看似影片将不同级别的男女混搭在了一起，但实则深究起来，这里面才最能解答出两性交往的终极奥秘。

当一段感情真正不掺杂任何的利益、物质、虚荣后，还能走多远？

当男女满足了一时的“两性需求”，走过了当初的“一见钟情”，两人还能被自己的真情实感牵着走多远呢？

真正的“长伴”绝对是建立在互相了解的基础之上。

所以，当现代人想随便用钱来解决自己的两性需求时，还有多少人记得当初为了初恋都暗中付出过多少努力吗？

她第几节课会经过自己的教室门口；她最喜欢待在走廊的哪个角落；她上课最喜欢用哪种姿势听讲……

他最喜欢喝哪种饮料；他最喜欢走哪条小道；甚至，他跟自己名单册上的名字隔了几个同学，我想有的人都会记得清清楚楚……

所以，别再以“丑”、“穷”为借口，说自己找不到对象了。

那是因为你们压根没有付出过努力和真心。

真正的爱情，可以被任何一种异性的荷尔蒙吸引。

严格意义上讲，现如今的“撩妹讲座”、“恋爱专家”数不胜数。但真正能够实践的，屈指可数。

男女能最终走到一起，必须要经历五个阶段。“相遇、交流、追求、考验、告白”。

追到女神的第一步，就是要引起对方的注意。

在不经意的显露出自己的神秘之后，只需要静待对方给你反馈。

第二步便是增加交流机会，深谙对方的兴趣习惯，然后从中破梗。

让对方误认为你们已经天人合一。

第三步便是死心塌地，让你的出现成为对方离不开的日常。

然后，“你就可以先干嘛就干嘛了。”

说出来容易，做起来难。

关欣女神告诉你，怎么才能在联谊中同时要到一桌女孩的电话？

当何晓阳的室友，一个秀着肌肉，一个戴着手表过去炫耀时，女孩们都不屑地丢给他们一个白眼。

何晓阳却在关欣的指导下，同时拿到了三个女生的电话。

这三个女生，有女神级别的，有普通女孩级别的，也有胖女孩级别的。

你只需要怀着羞涩真挚的神情去向普通女孩索要电话。女神和胖女孩就会将目光吸引到你身上。“为什么他不拿女神的电话，却要一个这么普通女孩的电话？”

但当所有人都在怀疑时，你又只需要稍稍展露出自己绅士品格便会大大增加所有女孩的好感度。

而当一切都快结束时，关欣又当着三个女孩子的面扇了何晓阳一巴掌。

这代表何晓阳是个被女神正在追求的男性，女生的嫉妒心便会瞬间升起。

于是，何晓阳就在男人的注视下，顺理成章地要到了三个女生的电话。

听上去很神奇对吗？

但这一切，只需要了解女性的思维便可随意进行。

但大部分男性并不深以为然。

当你在抱怨你的女朋友们每次吃饭都要先拍照，每次出门都要化妆迟到，每次都要敷一大堆化学品在脸上时。

你何尝想过，你女朋友也绝对不能理解你执迷于手办、电脑以及跑鞋……

这就是你们单身的原因，不仅丑穷还特别懒。

大脑门真心希望这样的电影能多拍几部。毕竟广大单身狗们还在可怜巴巴地等着老公和老婆可以从民政局分配呢。

我还记得威尔史密斯主演的一部电影叫《全民情敌》。

他以一个绝对的情场老手去教授男人们如何去追到自己心爱的女神，但当自己遇到所谓的真爱时，他却犹豫了。

一开始他也是用近乎完美的公式赢得了女神的芳心，爱情看似是在精心设计编排的各种巧合中完美开始的，殊不知，那时的他们只是被对方简单的荷尔蒙所吸引。

直到他们暗地里都开始辱骂对方，用拙劣的示爱能力去骚扰对方，才发现对方才是自己最不能离开的那个人。

只能说，在那之前，两人只是互有好感。

“所有精确的计算从来都比不过真心，所有美好的相遇也只会是不期而遇。”

爱情，本来就就是集结了各种神棍论、经验论、八股学、伪科学的一门学问。它绝对没有捷径可以走，也没有绝对的公式可以推导。

但它绝对需要你去付出努力，用心维护。

想想自己曾经为爱疯狂过的一次吧，再看看自己被岁月催人老的不耐烦神情……

快节奏的生活中，也有至纯之善的爱情在等着你。

敢留言吗？让我看看你都为“爱”付出过哪些努力呢？

-FIN -

笛卡尔曾说，一切问题都可以转化为数学问题。那么，关于爱情，是不是也可以变成简单的数学问题呢？或许未必，就像影片《脱单告急》中所言：所有精确的计算从来都比不过真心，所有美好的相遇也只会是不期而遇。

即将于4月20上映的影片《脱单告急》讲述了这样一个校园喜剧。单身四年的“气筒哥”何晓阳（董子健饰）与高冷女神关欣（钟楚曦饰）在阴差阳错下成为了绯闻情侣。而关欣为摆脱与何晓阳之间的“情侣关系”，决定帮他追求气质女神李舒舒（春夏饰），并在此追爱的过程中明白了恋爱的真谛。

青春好似一场不真实的梦，充满了喜悦、悲伤、愤慨与躁动。因而在这样一个可以肆意发挥的命题之下，与青春有关的爱情电影不应该仅仅只是对曾经的感伤怀旧，亦或是“堕胎车祸”这般残酷的情感刺痛。所谓青春，不正是因着躁动的荷尔蒙被抑制，进而对他人产生出羞涩而甜蜜、惶恐而不安的情感，从而变得美好起来的吗？

电影《脱单告急》所展现的就是这样一场躁动的青春。影片没有像大多数青春片那样把荷尔蒙躁动的情节所隐去，而是像好莱坞电影《美国派》那样将青春躁动这件小事合理地放置在中心位置上，并以此来展开故事的讲述。或许我们可以惊喜的认为，我们也终于有了一部国产“校园性喜剧”。

当然，影片在风格上还是进行了大量的本土化改造，比如像做游戏攻略一样地告诉你如何追女孩子：在何晓阳的实验室里，那块大大的白板上，关欣用推演数学公式的方式，告诉三个蠢萌的男孩如何去追求心仪的女孩子。

在青春这块遮羞布的围挡下，荷尔蒙的躁动也变得清新自然又不乏诙谐气息，还原了青春最应该有的那般真实摸样。

而当下青春片中爱情元素的融入，之所以被普罗大众所诟病，很大原因在于，青春的独特性给这段时期的爱情着上了彩虹的颜色，五彩斑斓，各不相同。大概这也是为什么每部青春片都要用饱和的色彩来突显青春魅力的原因。正是因着每个人青春的唯一性和专属性，因而当下市场上的青春片呈现出有着不同年代质感的记忆刻痕，也注定青春片在观众的接受度上面临着严峻的考验。

庆幸的是，《脱单告急》没有从观众的个体情感入手，而是选择从让人记忆深刻的追爱旅程来布局整个爱情故事。

自古深情留不住，唯有套路得人心。对于男孩来说，《脱单告急》既是“求爱大作战指南攻略”一样的存在，又是为所有男孩幻化出来的一次“怀春之旅”。奢华高级的男生宿舍，冰箱电视一应俱全；“奇葩猪队友”的室友，肌肉男与富二代的搭配，可以实现任何物质帮助；更重要的是，还能同时获得两位女神的青睐，恐怕没有哪个男孩在青春悸动的年纪不曾奢望过这样的美事吧。

虽然这种青春期的爱情美梦犹如空中楼阁一样被高架在云端，但故事中所讲述的爱情观却是实实在在的。比如不在乎砸钱的女票也许并不差钱：那位有钱的室友以为“单车女孩儿”跟他在一起只是为了他的钱，然而实际上人家是个并不差钱的girl，要的也许只是一份单纯美好的爱情罢了。

又比如丑姑娘一点儿也不比高颜值的姑娘好追！犹记得在那个随时都会发生一段艳遇的酒吧里，关欣要三个蠢萌男孩去隔壁桌要来某个女生的电话号码。于是，何晓阳的两个“猪队友”表演了两出最失败的“追爱案例”：一个不停地炫耀自己手腕上的劳力士，一个脱光了上衣站在三个女生面前秀肌肉！

此情此景，也只能用其中一个女孩的原话来形容：你脑子里有泡啊！而之后关欣教给何晓阳的方法却让他成功拿到了三个女孩的电话。

所以说，男孩子们千万不要想当然地以为，长相普通的女孩就会更容易追到手，再平凡的女孩子心中也都对爱情充满着期许，就像影片中的爱情专家关欣所说的那样，女孩子都是享受被追求的过程的，所以不要妄图用“单细胞直线思维”来搞定所有一切。

除了有很棒的故事之外，最吸引人的地方在于影片集结了董子健、钟楚曦、春夏三位年轻的实力派演员。

作为90后影帝，董子健在表演的类型上做了许多大胆的尝试：《青春派》《山河故人》《捉迷藏》《乘风破浪》《少年巴比伦》等，给我们呈现了诸多不同的一面。而在去年年末上映的《解忧杂货店》中，他所饰演的阿杰，又让我们看到了一个可以表现出成熟沧桑一面的董子健。

影片中的两大女神演技实力也毫不示弱。“气质女神”春夏在2016年凭借电影《踏雪寻梅》荣获第35届香港电影金像奖最佳女主角，其参演的电影《脱皮爸爸》入围第29届东京国际电影节主竞赛单元，另一部参演的影片《刀背藏身》入围第41届蒙特利尔国际电影节主竞赛单元。

而以“冯女郎”身份被大众喜爱的“高冷女神”钟楚曦也在去年凭借影片《芳华》获得了金马奖最佳新演员的提名。

严格来说，三位演员都不属于“自带流量”的小生花旦，但他们扎实的演技以及各自身上属于90后的青春特质，却是让每个人物都鲜活无比，甚至我们无从发觉，究竟是他们在扮演着角色，还是他们本就是这个角色呢。

记得在某当综艺节目中，作为导师的章子怡曾说，好演员之间是相互成全的。就好像三人在毕业旅行的飞机上所上演的那场“男友争夺战”一样，演员与人物形与神的完美契合，演员与演员之间在演技上的“暗自较量”，完美呈现了一出青春爱情版的“冰与火之歌”，也许这就是三位90后演员，互相之间最好的成全了吧。

其实，青春最好的本质，就是诚实面对自己的内心，面对生活中的人和事，能够勇敢地做真实的自己。而董子健与钟楚曦在这部影片中告诉我们的便是如此。无论是面对喜欢的人，抑或是热爱的事，不管有再多的伪装，也请记得将你的真心付出，坦诚面对真实的自己。

好电影从来都是“内外兼修”的，要有好的视听语言，也要有必要的内在意义。《脱单告急》可能给不了你满满的回忆感，也给不了你残酷青春撕裂般的痛楚，但却或许可以还给你一个，最真实、最纯粹、你最希望看到的，懵懂又带点羞涩的青春爱情。