安妮

这部剧有很多很多打动我的情节。

第一集Matthew 听到马蹄声抬头看见Marilla 把应该离开的Anne带回家以为自己看错，不可思议又发自内心松了一口气的笑容！真是善良的人呀。

第三集Anne和大家说自己在过去收养的家庭的故事却被大家质疑是不检点的女孩，Matthew却在心疼她之前的经历对Marilla说“A girl at her tender age, she ought not to know such things.”Marrilla也站出来维护Anne，太酷了。

第五集Matthew偷偷为Anne定做新裙子后默默观察Anne的反应，看到她开心又惊喜忍不住露出的笑容，还有一家三口衣着齐整亲密地挽着手驾车去教堂，真好啊，他们真的是一家人了呀。

第六集Miss Barry听到Anne说她想做一个新娘，却不想成为谁的妻子的回答“First, you can get married any time in your life if you choose to do so. And two, if you choose a career, you can buy a white dress yourself, have it made to order, and wear it whenever you want.”“I’m a proponent for making one’s own way in the world.”还有Anne受到启发说出的“I’m going to be the heroine in my own story.”至今仍然受用。

第七集Gilbert与Anne告别那个眼神！好喜欢Gilbert呀！

没看过原著，冲着风景看的，这个安妮选角外形不讨好，话太多，极度敏感，极度妄想加神经质，经常惹事，实在太招人烦。不是说一定要找个漂亮的，但如果能换个样子可爱些五官协调些的女孩来演，我想至少观众代入感会好很多，也不会觉得她那么讨厌，现在这个看着实在不舒服，嘴巴太大一口大黄牙还不整齐，脑门也是大，越看越讨厌，看得出镜头也是很迁就她了，一切到咧嘴大笑的马上剪走，这种以小孩为主的题材肯定离不开各种大特写，真的是看着难受，没有同情只有觉得对她真的太好了，好到没搞清楚自己位置，看不下去，弃剧

This film istotally suitable for me.How adorable anna can express herself so confident and enthusiasm.Gilbert is so handsome that i can't move my eye off him. Matthew used his silent love to warm the heart of anna.Marianne seems to be strict and serious，but warm in heart.The film is not only about the girl's growth，it also pay attention to the school education,school bullying.

I was deeply touched by Anne's bravery.I'm definitely a big fan of her. Every character is so touching. Oh, my sincerey god! It's worth to watching.

評論原載於敝人的原著書迷站：//anne.hou26.org/tv2017.htm

2017年，加拿大國營電視台CBC與網路點播平台Netflix合作，在《絕命毒師》（Breaking Bad）編劇莫Moira Walley-Beckett主導下，找來《鯨騎士》（Whale Rider）導演Niki Caro，將《清秀佳人》（又譯為《綠山牆的安妮》、《紅髮安妮》）再度搬上小螢幕——這部《勇敢的安妮》（Anne，Netflix改名為"Anne with an E"）不是電視電影，而是七集電視影集，而且還預計要一季季拍下去！

▲ 這版安妮外貌很符合原作。

2017版一開場就是震撼的奔馬空拍，加上Imaginary Force公司別出心裁電腦動畫後製的片頭、快速閃回的敘事模式，完全看不出來85版或動畫版的影子，倒是令人想起2016 YTV版——只是這顯然是一個更精良的版本。

為何要重拍《清秀佳人》？《清秀佳人》原著在日本與歐洲國家有相當高的知名度，加拿大電視圈開始意識到這部擁有廣大海外市場的小說之於他們，就如同珍奧斯汀與狄更斯的作品之於英國，可以一再搬上螢幕。瓦利—貝克特表示，她們這回想呈現的是不限年齡都可觀賞、更為寫實的《清秀佳人》。

▲ 首集從車站到綠山牆的段落充分顯露這版的製作優勢。

雖然與YTV版首集開場火車上的安妮（原作無）、瑪莉拉在門口與安妮打了照面並「揭露真相」的段落（原作這段是在屋內）、結尾「差點」將安妮送回的引子有共通之處，但YTV版更有喜感、更童趣，色彩也更繽紛卡通化，2017版則攝影層次豐富，既有朦朧美麗的蘋果花，亦有骯髒的手的特寫、幽暗的夜晚與悲劇童年的低彩度低明度閃回。正是這色調，使整部片子與其他版本的《清秀佳人》影劇截然不同，而有種狄更斯作品改編英劇的味道。

聲音方面，配樂雖然YTV版就顯露出力圖與Hagood Hardy不同的意圖，但2017版顯然調子更為沉鬱。還不僅於此，連蟲鳴都納入的環境音，更增添了寫實感。當然這部最討喜的地方除了風格特殊且呈現高畫質高音質的時代優勢，更在於選角顯然更貼合原作：

Amybeth McNulty所飾活潑但瘦得驚人的安妮不說，瑪莉拉的高瘦拘謹、馬修的害羞低調讓Geraldine James與R.H. Thomson演來，都恰如其分。

▲ 安妮與黛安娜漫步林間。

特別好看的是安妮與黛安娜相見這段，一個穿著深褐色的古板洋裝，一個則一身淺色的、袖子微蓬飾有荷葉邊的衣裳，兩人走在林間，鮮明的對比凸顯出出身乃至家庭的差異，於是稍後她倆成為朋友的情節就顯得更為可貴。

安妮的個性與背景在這部片中反覆被強調，不停主動找事做，那誇張到彷彿原作重現的道歉夠可愛，甚至還超出原作的內容跑去挑釁小男工傑利——她是多麼想留在綠山牆（Green Gables）這個家啊！

首集最大的改編在於瑪莉拉給安妮定下了「七天」的試住期，中間三人漸漸有了感情，她又以胸針事件送走安妮，幾乎像反派，於是影集在她尋回胸針、回心轉意後接回一開場馬修騎馬急馳的段落。

接續的第二集，全是原創劇情：胸針失蹤後，瑪莉拉把安妮送回孤兒院，但安妮抵達孤兒院門口卻沒有進門，反而是想方設法要去父母的故鄉看看！另一方面，馬修也展開尋找安妮的旅程，歷經種種障礙之後，終於重逢。回到艾凡利的安妮即便被接受，仍深感不安，乃至在野餐中崩潰並與瑪莉拉解開心結，最後瑪莉拉與馬修讓安妮在家族聖經中間簽上自己的名字，象徵她成為一家人——這集充分體現以大場面刻劃時代的企圖，但與平淡溫馨的原作相較，卻有種為戲劇性而誇張的感覺，不過好處在於以野餐橋段埋下午茶悲劇的伏筆。

▲ 男主角吉爾伯特登場。

第三集雖然以「上學」橋段回歸原著，但仍延續灰暗基調，加上霸凌橋段：在原著裡，普莉絲跟老師搞曖昧已經是人盡皆知的常態，但這裡卻成了安妮被全村排擠的原由——她跟女同學們爆料又繪聲繪影地講起「那檔事」，當場被白眼，乃至於瑪莉拉也因此得罪普莉絲老母而遭婦女會成員冷遇。

從霸凌行為與「女性主義」名詞登場，可以看出編劇的野心，但對於原作迷來說，這更動還真就需要花點時間來接受：不僅喬西從討厭鬼變成班上呼風喚雨的大姐頭，露比喜歡這件事也成了大家看安妮不爽的因素，倒楣的安妮在回家路上對黛安娜說:「一個人能犯的錯鐵定是有限的，等到我到達極限，我就克服了它們。」（這原先是「蛋糕事件」之後，安妮對馬莉拉說的話。）

在這一連串黛安娜的溫暖微笑都無法融化的鳥事中，吉爾伯特登場就特別讓人期待。飾演吉爾伯特的Lucas Jade Zumann外型不錯，一出場就英雄救美，接著不斷找機會與安妮交談，表現尚稱討喜，可惜他為了拉安妮辮子而跨過的「走道」好像太寬了點，而且人設也加了與原作迥異的元素……

盧卡斯早前在《二十世紀的她們》（20th Century Women）中挑大樑與Annette Bening、Elle Fanning演對手戲。無論與YTV版的Drew Haytaoglu，抑或當年的Jonathan Crombie相比，他的履歷表都要好看得多。然而因為劇本加上了「照顧病父」設定，還有很多「觀察安妮」的描寫，這個吉爾伯特顯得比較深沉，相較之下，Jonathan在1985年時已經十八歲，外型演第一部的吉爾伯特略嫌過熟，活潑沒啥陰影的樣子卻比較接近原作。

▲ 小美女露比在這部戲份很多。

承上集安妮被處罰憤而離開學校，第四集圍繞著安妮就學的問題展開。原著安妮也是在紅蘿蔔事件之後離開學校，而在悲劇下午茶之後回歸。

在瑪莉拉與馬修眼中，安妮還是照常上學。直到黛安娜與露比來訪，他們才發現安妮是說謊，於是找牧師到家裡來商量，但這版安妮是個不認錯的孩子啊……相較於認命的小長工傑利，身在福中不知福的她簡直開始讓人討厭了。大概是怕觀眾生出厭惡感，於是編劇火速補上緊張緊張緊張、刺激刺激刺激的橋段：

深夜的艾凡利，大火熊熊燃燒，村民忙著救火——阿娘喂，我敢情是在看《刺鳥》（Thorn Birds, 1983）？不，這部不是那種拓荒悲劇，只見咱們的女主角衝進火場，關窗戶阻絕氧氣，滅火先！

就這樣，她成為小小火海女英雄。這版被傑利稱讚「可以去當消防隊員」、會和馬修打拳擊的安妮固然符合性別平等又熱血，但愚以為有點過頭了——就算具有理化常識，一個小朋友衝進燃燒中的木造房子能全身而退，這不是有超能力就是誇大。

總之，使露比家的惡火消止，成為安妮收服露比的關鍵，也是後來安妮回校的契機。

露比從原先的不情不願，到後來願意與安妮和好，大概是折服於安妮的說故事天才吧。

原著裡滿腦子粉紅又愛哭的露比和安妮、黛安娜、琴恩，一起說故事俱樂部、扮百合少女，後來成為萬人迷，乃至於在第三集匆促離場，也算是個有戲的人物。

在情緒起伏強烈而讓原作粉「蛤」的這一集中，安妮、黛安娜與露比在秘密小天地一起寫作的片段，倒是重現了原著而顯得溫馨。

▲ 安妮送書到吉爾伯特家，多麼岩井俊二。

第五集一開場就是拼字比賽——這段設計頗為巧妙，一方面是安妮與吉爾伯特兩人的競爭，另一方面是菲利浦老師藉由單字向普利絲表白。

最後一輪菲利浦老師唸出「訂婚」；這個詞明明很簡單，吉爾伯特竟一臉為難，還對安妮拋去意味深長的微笑。這哪是輸掉，根本是禮讓，無怪乎安妮不是滋味。他們這集的對手戲，大概是二到七集最接近原著氛圍的一段，也是僅次於首集，最好看的一段。這集稍後安妮在玄關透過黛安娜傳話「無視」吉爾伯特，也很可愛。

後來吉爾伯特缺課，菲利浦老師命令安妮帶書給他，安妮勉為其難地帶去——呃，上一集令我想起《刺鳥》，這一集真是好《情書》（Love Letter, 1995）啊……

不過既然有原作經典台詞「你真是製造麻煩的天才」、「馬修你會寵壞小孩」加持，這集的劇情畢竟還是走在原作的軌跡上。

悲劇的下午茶透過狂歡般的擁舞、失焦與手持攝影機的搖晃，呈現出不同於85版與YTV版的現代感，十九世紀的美國歌曲《美麗的夢中人》（Beautiful Dreamer）被她倆唱得很流行。值得一提的是，午茶時黛安娜講了一連串法語，符合這版中家境好的設定，而其實演員Dalila Bela會講英法西葡四種語言。

這集還有兩個重頭戲：安妮迎來初潮與馬修贈送洋裝，串在一起正是「成長／蛻變」的意象，但可惜「洋裝」段落的力度，被馬修與裁縫店店主的初戀搶了戲。這段就如同本劇的其他改編：單獨來看是很戲劇性很感人，但放整體來看卻跟取自原作的元素違和——

誠如PTT網友flyinganne大所言，如果馬修這麼會「撩妹」怎麼會單身一輩子呢？

▲ 瑪莉拉到墓園悼念舊情人的橋段為原創。

第六集的主題很明確：生與死——安妮解救黛安娜的妹妹，吉爾伯特父親去世。

蜜霓梅生病，黛安娜找安妮求救這段的夜與雪合原著氛圍，只是多了個約瑟芬姑媽，且綠山牆的大門如同虛設，怎麼上集巴利夫人這集黛安娜進門都如入無人之境？

這版約瑟芬姑婆初登場並不是在床上，後來既悼女友、又有一番女子不需要婚姻而需要工作的發言，穿越感十足。或許符合了當代思潮，但可惜原作「幽默」的調性到這裡全沒了——這部似乎與YTV版是兩個極端，YTV版太執著於搞笑，而Moira Walley-Beckett似乎寫慣了暗黑路線的劇本而把《清秀佳人》改得沉重不已。

於是乎原著裡吉爾伯特的爸媽活到第六冊都兒孫成群，這部吉爾伯特老爹一開始就重病，不久他就成了孤兒。不僅他哀傷，瑪莉拉也哀慟逾恆。

吉爾伯特的父親跟瑪莉拉交往過，這是原著就有的內容，但原著似乎兩人都釋懷了，而這劇卻多了大哥死去，兄妹為照顧媽媽而錯失良緣的設定。瑪莉拉與馬修於是顯出中老年人的脆弱，老是緬懷往事也失去原著的鄉民樂天感。

整集讓我在意不是安妮錯誤的安慰，而是對著馬修說「不想當農夫」的吉爾伯特——如果編劇夠聰明，這可以是伏筆。比如說，其實可以把他爸的死當作後來學醫的理由。但就後來的發展，似乎不然？

或許是為了塑造戲劇高潮，離開艾凡利前，吉爾伯特竟為了安妮與同學打架。同意flyinganne大所言，這部一方面強調女力，另一方面又讓男主角幫女主角出頭，顯得安妮還是一個被保護的角色，實在矛盾。

總覺得這部安妮的表現問題不大，吉爾伯特才是問題。倒不是說Lucas弟弟外型演技不好，而是在於劇本裡這傢伙就不是陽光的吉爾伯特，而是《芭特系列》（Pat of Silver Bush, 1933）希拉利跟《艾蜜莉系列》（Emily Trilogy, 1923-1927）泰迪的綜合啊（蒙哥馬利其他小說的男主角）；特別是泰迪——他就是那種早熟憂鬱，還會去英雄救美的男孩子，雖然這部吉爾伯特沒有神經老媽，但調調卻變得近乎他。

這樣的更動，對原作粉來說真是五味雜陳——去年YTV版《清秀佳人》裡胖胖呆呆的吉爾伯特固然讓人傻眼，但CBC & Netflix這版憂鬱小生也不是我期待看到的吉爾伯特。

安妮最初的灰暗人生吉爾伯特沒有參與，也沒有類似的經歷。他在蒙哥馬利的設定是個光明面佔八成以上的人，而且會以正向的特質推動故事……有趣之處在於，浪漫的「憂鬱小生」才是安妮期待的男主角，亦敵亦友會跟她唱反調的吉爾伯特並非她想要的對象，因此小說才能設計一堆「峰迴路轉」的情節。如果吉爾伯特開始走憂鬱小生路線，實在不知道後面的劇情要怎麼掰！

百合少女安妮抱柱那段喜感十足的尷尬場面——「安妮雪莉，你在這裡幹嘛？」差不多是85版的代表畫面了。85版之所以受歡迎，除了安妮討喜，Jonathan的吉爾伯特塑造出原著那種有點欠揍但又不是太欠揍的調調，也是原因之一吧。

▲ 吉爾伯特、安妮與傑利在城裡，令人想起《艾蜜莉系列》。

季終集緊接著上集，以綠山牆的經濟危機開場——原著是有銀行倒掉的情節，但安妮當時已經長大而變得穩重了，這劇的安妮則老是狂奔出門，第一集奔出家門，第三集逃出學校，第六集拜訪吉爾伯特家脫口說「我會成為一個糟糕的妻子」後是如此，第七集聽聞喬西的爆料也不例外。或許編劇想藉此顯示安妮的個性，但每集下來令人看得有點彈性疲乏：經歷了那麼多，難道沒有成長一點？

接下來為了解救綠山牆的經濟危機，我們的女主角竟要進城退衣服賣馬——這是哪來的劇情啊？而且這樣做錢湊得夠嗎？

安妮希望這是「英雄的旅途」，但瑪莉拉非得要她帶著傑利不可，然後兩個孩子就開始城市大冒險——途中傑利被搶，而安妮則在街上遇見了打工中的吉爾伯特。

傑利在這版改編中，戲份大幅增加，甚至連馬修送安妮的洋裝都是她去取的。從第一二集看來，這部編劇有意關注當時的社會階層問題，而從第七集看來，小長工傑利甚至躍升到第二男主角的地位；這當然不是《清秀佳人》的設定，而用了蒙哥馬利另一部作品《艾蜜莉系列》（Emily Trilogy, 1923-1927）的架構進去：吉爾伯特變得像泰迪，而傑利的新設定很明顯取自《艾蜜莉系列》的小長工培禮， 男孩女孩在陌生的地方睡一塊兒《艾蜜莉》曾有的橋段啊（雖然不全然相似——艾蜜莉是高中時和其他三人一起過夜，並在校內引起軒然大波；又及，其實85版將男主角的「對手」換成中年男，恐怕也是受到《艾蜜莉》的影響）。

吉爾伯特對安妮解釋了上集的「人去樓空」，看來農場的繼承人還未決定要怎麼處置它，想先照父親的遺言去看看世界……離開村莊到更大的世界上闖，亦也是《艾蜜莉》與《芭特系列》男主角後來的選擇，只是他們出去的年紀沒這麼小。然而問題在於，原作中吉爾伯特從女王學院畢業先去教一年書再進大學的理由是他家沒錢，這版的吉爾伯特隨時可以賣房子賣農場。於是可以預期，就算這部演到「長大後」，長大後的劇情一樣很原創。

安妮在城裡遞出橄欖枝與吉爾伯特莫名其妙和好的橋段，對我來說還不是最難接受的，因為吉爾伯特的設定改變在前六集看來雖讓人憂心，到第七集，走鐘的程度還不及馬修的設定崩壞——

馬修生病，舊情人來探望，卻發現他居然想舉槍自殺！這段不僅灑狗血到令人吐血，馬修的「戀曲」跟原著害羞到快變社交恐懼症的設定兜在一起也頗違和。另外，自殺這主題原作中沒有，但久病自盡卻是飾演85版馬修的演員Richard Farnsworth後來的死因。演成這樣與角色前幾集的溫情不統調，還容易讓粉絲聯想，頗不妥。

最後搶匪來敲門，安妮放狼入室，來了個美劇慣有的狗血懸念季終，難道下一季開頭可以看到馬修拿槍跟他們對戰？

編劇你嘛行行好，還我溫暖平和的小村莊艾凡利啊！

唉，總之，觀看第一集時的驚艷期待感，到了第七集只餘失望。不只是劇情滑坡，就連攝影跟剪輯，也沒有那麼順暢。

可能是因為後面六集節奏加快的關係，運鏡、美術也沒有Niki Caro執導時那麼漂亮，電影感大幅削弱；而且這部比起85版，可能還更侷限於取景地——海岸景致拍得太少了，只有第一二集比較呈現出愛德華王子「島」的特色啊。

好啦，既然都季終了，讓我來預言一下接下來的發展好了：

這部與YTV那部都找了十五歲的姑娘來演女主角，應該是打著效法85版在兩三年內拍大人戲的主意。既然拋出了「女力」的主軸，接下來還滿有可能改編到安妮的教書生涯（第二、四冊）與較少在大小螢幕呈現過的大學時代（第三冊），但大概也就止於此吧，因為按照蒙哥馬利的寫法，安妮最後是走入家庭。

設定在1890年代的話，跟85版一樣來個十五年後的世界大戰應該不可能，搞不好會出現摩登時代的上班女郎（85版第三部安妮做的是作者蒙哥馬利曾在大城市做過的工作），然而我還是期待史黛西老師跟亞蘭夫人的登場，染綠髮、百合少女的危機，以及鄰居那隻牛（原著第二冊）——儘管那個純樸鄉下小村的味道，在第一季改編中都變調。