脑神探

福尔摩斯：凡是异乎寻常的事物，都不是阻碍，反而是一种线索。
Conan：真相永远只有一个
九十九龙介：科学的出发点是直觉
十九世纪末的福尔摩斯，二十世纪末的柯南，二十一世纪初的脑子先生，科技发展得令人有点措手不及，推理却是经久不衰。
要说情节古老或者气氛恐怖的案子，大概也就只能发生在福尔摩斯或之前的时代了。诸如《血字的研究》和《四签名》，动机那不是一般的长，曾让我一度认为这又是另外一个故事，虽然也跳不出仇杀的圈子，但是要杀某个人却用去了半辈子甚至一辈子时间，这倒是一个明显的时代特征。那个时代的犯罪手法还是相当淳朴的，没有消音器，没有电灯，没有汽车，大多是用刀和下毒，世界很小，东方的毒物西方的医生都查不出来，东方的文化都很神奇，美洲的风土也很奇特。且不说罪犯们的那些事，福尔摩斯的敏锐洞察力和强大的推理能力是毋庸置疑的。
从某些方面来讲，总觉得小福很像爱因斯坦…可能和他喜欢小提琴有关，这些非一般的人总是有那么些怪咖，小福喜欢睡懒觉，注射可卡因，几星期不出门之类的；九十九的裤腿总是一个高一个低，喜欢吃香蕉，养老鼠…工藤那样的偶像派实在太少见了…当一个人的眼力达到观察言行举止就推出一切内心活动的境界，确实是很可怕的一件事，但是小福做到了。
我很欣赏小福对华生的表的那段论述：“猜想是很不好的习惯，它有害于作逻辑的推理。你所以觉得奇怪，是因为你没有了解我的思路，没有注意到往往能推断出大事来的那些细小问题。举例来说吧，我开始时曾说你哥哥的行为很不谨慎。请看这只表，不仅下面边缘上有凹痕两处，整个表的上面还有无数的伤痕，这是因为惯于把表放在有钱币、钥匙一类硬东西的衣袋里的缘故。对一只价值五十多金镑的表这样不经心，说他生活不检点，总不算是过分吧！单是这只表已经如此贵重，若说遗产不丰富，也是没有道理的。”
　　“伦敦当票的惯例是：每收进一只表，必定要用针尖把当票的号码刻在表的里面，这个办法比较挂一个牌子好，可以免去号码失掉或混乱的危险。用放大镜细看里面，发现了这类号码至少有四个。结论是：你哥哥常常窘困；附带的结论是：他有时景况很好，否则他就不会有力量去赎当了。最后请你注意这有钥匙孔的里盖，围绕钥匙孔有上千的伤痕，这是由于被钥匙摩擦而造成的。清醒的人插钥匙，不是一插就进去吗？醉汉的表没有不留下这些痕迹的。他晚上上弦，所以留下了手腕颤抖的痕迹。这还有什么玄妙呢？”
在没有借助任何仪器和设备的情况下，仅凭着生活经验和细致观察就得出如此多的结论，不得不叹服一下。
里面的凶手一般不难猜到，但是作案手法却是很不相同的，密室案和暗号密码破解绝对是二十世纪侦探的蓝本。
柯南就不多说了，跨越了两个世纪，案子却个个不同，至今仍然迷恋中，显然有些案件不切实际，但是精彩不容错过。作为二十世纪末的侦探推理，对于小福的时代来说，警察的智商和技术都上了一个档次。可以采集指纹，可以分析血样，但是罪犯也可以带上手套，制造不在场证明，于是乎，还是平手。密室和暗号更上一层楼，更加复杂，更加离奇，却又在情理之中。动机不会那么长了，仍然不是情杀就是仇杀…证据也不再是自己承认了，变成了决定性的指纹物品之类的…话说一个世纪前的人还真是纯…
到了这么个新时代，高智商犯罪的时代，九十九龙介出现了，跟以上的不同，他不是一侦探，而是一研究脑科学的，犯罪形式显然也很不同，没有什么悬乎的密室，全部是高科技破案…意犹未尽…
第一个是暗号，实际上是犯人的名字“土井”被遮去了一半而变成“十”使用的将计就计，这倒是见过，和柯南里面的一个“国吉文太”被抽去上部分留下“□○X△”是一样一样滴。第二个是指纹库里的指纹被调换，而疑似死人复活的复仇；然后是记忆障碍，透明人，多重人格，这几个都很现代，过程很纠结，结果很清晰。最后的一个用到了几乎所有的先进设备，只能说这个犯人智商很高，DNA分析，System追踪系统，声音模拟，GPS定位，他留下了自己的血，却指向了别人，只因是骨髓移植的结果，还真是有技术含量…还牵扯了一堆高官…十几年前科学的不发达诬陷了一个人，十几年后科学的发展救了这个要杀人的人。Qoute：“‘只要杀一个人，就感觉灵魂死了一次。如果杀了人，杀人者的心就死了，因为制造自然微笑的是前头叶中和心脏相关的区域，当然，那样就笑不出来了。’‘科学的出发点是直觉，只是在直觉的基础上加以证明而已，所以有一天一定会得到证明的，就像证明你是无罪的。’”
上面的那个案子因为一个糖上的指纹验不出而搁浅，“这是我们的作业”，科学还要继续前进…
虽然这么几个人都是虚构出来的，but thoughts are not, science is true. 外国都有那么多了，香港也有不少，中国大陆大部分都是古代的，还真是…什么时候也来点经典的技术含量高点的…
福尔摩斯永远是经典，我确信。
侦探推理小说的三大问题：怎么了，怎么做，为什么做。
进行着《侦探伽利略》…想着阿加莎•克里斯蒂…

是说它的名字啦 木村大叔的当然要力挺 不过就如在某处看到的影评说的 东方人的科学类电视怎么就感觉小家子气 如果不是看了BONES 那可能我会比较爱这部 可就是因为看了节奏快 又更加逻辑合理的美剧 近一两年的日剧都感觉像鸡肋 为什么带不来像人间失格 池袋 或是魔女等等这些经典日剧的风格了 不过从比较来看 其实这部的水平算是高的了 但关于多重人格那集的一些问题推来推去 也觉得是有不小的漏洞的 但最喜欢的也是这一集 虽然不太喜欢仲间由纪惠 不过还是不得不佩服她的演技 说到底那些人其实有的真该死 比如成为政客的班主任 客串友情侦探的大叔也是想要她真的有多重人格的吧 侦探警察 他们可以对罪犯存有同情心 但终究真相只有一个 他们只能揭露 演员阵容也挺强大的 只可惜结束的仓促了一些 原作好像是漫画吧 蛮期待第二季的出现 另外 虽说研究所里的科学家们比较奇怪 但显然也符合了日本人的集体主义精神 比起BONES中的那几只 他们简直是乖宝宝

于是这一季的所有多拉马尘埃落定。在我们感叹另一强档BOSS的完全美剧化，每集过后都爱之深恨之切地吐槽之的时候，木村大神携一众华丽丽的盒饭桑再次证明：日剧向美剧致敬已成风气！

且不说科警研的那堆高科技仪器早在CSI里面看到腻（问题在于人家还只是个地方lab啊，不是国家级的啊啊），开放式办公室和华丽的拘留室、开篇的相遇、“脑科学”的设定等，无一不是美剧的桥段们你方唱罢我登场。偶卖糕。君不见大神出品必属佳品，基本能够代表霓虹国民审美情趣，代表不了也必然领导之。于是我们可以猜测了：在如此明目张胆的致敬背后蕴藏的文化渗透以及令人不愿去想的某些东西。假使把国拟人里面的日本和美国带入真实情况，那F女们又可以嘿嘿笑着说，美国桑，请你自由的压倒日本桑并鬼畜之吧！

一开始大面积放弃美剧阵地转战日剧多半是因为日剧的独树一帜（其实是笑点很奇怪？）以及其选材在亚洲的绝对独创性。看的第一部日剧是古早的《池袋西口公园》然后追随长濑智也的脚步奔向《龙与虎》，对于以多拉马方式宣扬国粹的这种方式葱白不已。接下来欧巴桑就自由的沦陷了囧。也许是与这个民族祖传的的含蓄隐晦有关。总觉得日剧传承了小津似的平实讲述故事、情感不是洪水奔腾而是暗流涌动、善于在细微处动人的优良传统。但是这季帝王和女王的美剧化令人不得不摸一把汗甩掉。亲爱的神样们，除了人脸和搞笑桥段以外，您二位的剧集里还剩下什么本土化的啊！去年的总理大臣不是很好吗？around40不是很好吗？都是除了您们之外别人扒了皮在去投胎两次也做不到的剧集啊！

除去大神们和白春、妹妹、海容这类感情剧，这一季创意比较独特的应该属益智游戏和魔女审判。但是，益智游戏的成功一半是由于上一季的绝对新颖，另一半也有跟风奥斯卡贫民富翁的嫌疑，实际上演员的表现除了外表（和腐味XDDD）之外称不上可圈可点，而且有分量的嘉宾早教帝王挖了来做盒饭，多少令人有点遗憾。魔女裁判在剧情上非常抓人！七転八起形容已经不够，十分钟一个小高潮，每集一个大高潮。不过撇开剧情设置不谈，其通过陪审员之间对是否定罪的争执、揭露人性黑暗面的用意还是与经典米国老片《十二怒汉》如出一辙。


哎，命途多舛的霓虹多拉马，请你不要再顾虑别人，还是自由的……

其实这不是剧评……

和久井雅和医生很可爱~不过最后内个哭腔实在是太S人了……
脑内这件事太可怕了……那哭腔简直……魔音绕梁啊……|||||

看他难过就跟着难过
看他流泪就揪住心脏
这样的人 一定很多吧


就算再辛苦 我始终认为 能遇见他是个奇迹
能知道他 能做他的FAN 并与他相遇 这绝对是个奇迹
日本人朋友劝我说 来日本留学不是更好吗
如果这么喜欢他 想与他相见

可是现实中 总归有很多需要考虑的事情
我也希望有一天 可以生活在那片土地
可以想见他 就随时过去 但是前提是不给家人增加负担
这是我最后谨守的底线 我爱你
可以没有尊严可以付出一切可以耗尽年华
但是惟一不能让步的是给家人造成困扰
所以 现在就算再辛苦也要忍耐吧
我会为了去见你而努力的

要知道 这个世界上不光在日本
在中国也有很多 亀ちゃんONLY的人
不交男朋友也没关系 我们只要能一直看着亀ちゃん就够了
同龄的人越来越多地领了结婚证 甚至连孩子也生好了
但是我们 只想活在有亀ちゃん的世界里
只要看着亀ちゃん的脸 就可以忘记烦恼
只要想到亀ちゃん就觉得有力气去面对那么多不甘和越来越丑陋的世界
背叛 谎言 恶意的中伤……只要看着亀ちゃん 就都可以忘记
我想 我再也不会这么喜欢一个人了

我想
亀ちゃん是足够幸福的 被那么多人所深爱着
我们也是幸福的 起码遇到了不用怀疑不用犹豫不用思考就可以用尽生命去爱的人

遇见你 于我来说 真的是个奇迹


心情不太好 稍微恶心了一下
我想我需要这样发泄下囤积在心中已久的 这种负面情绪
还好因为有kame在 所以可以让我有力气和动力去面对一切
从今天起 只看着他活着 只关注他活着 只为他活着

前几天看《夜光的阶梯》，幸子被道夫杀掉的时候，我有一瞬晃神。
和龙心稍微聊了下，开始觉得前途无望。
爱一个人至深，到底是一件好还是不好的事？
幸子已经不是道夫最初遇见的那个发着光的女子了。
那我们，是不是也已经不是曾经的我们了？
是不是无视了家人的关心 朋友的关爱 在自己的世界里走的太远已经找不到回来的路了？
在爱情里（或者说在迷恋里更合适我们？但即使是单恋是一个人的迷恋，也可以被称为爱情吧？）
任何人都在变幻着自己的颜色。
所以，那个时候我有一瞬的慌张与失措。
开玩笑说，为了他，可能真的有一天会做出什么事……比如抢银行？ = =|||
就觉得有点沉重，但是又没办法从这种精神强迫里逃离。
不过今天，我庆幸自己倾注全身心去关注的人是他，庆幸拥有与他相遇的奇迹。
这样偏执地去喜欢一个人到底是对还是不对的事，可能一辈子也没办法得到答案。
只是我始终还是同情幸子的，即便她已经不是当年那个发着光的她。
即便她变得丑陋又偏执。但她只是爱错了人。
可是，于她而言，能够遇到道夫更够爱着道夫……
甚至死在道夫手上，或许都是幸福的，都是可以被称之为是“奇迹”的事。
像大脑先生说的，被称之为“爱”的，是在思考之前就无意识做出的反应。
至于这么喜欢到底是对还是不对的事 已经是控制之外的事了。

这部剧别的被人八得都快烂的地方，比如轰轰烈烈的宣番啊、航拍啊、化妆、以及灯光、布景啥的就不说了。TBS花的钱和功夫是硬摆着那的，谁都不能否认。

那些喜欢批这戏节奏不好的人，我说，你们只怕根本就不明白影视剧的节奏是什么吧？


说节奏不如BOSS的人都打回去自己去看BOSS300遍去。编剧在七分钟之内，让你看到了纯爱的影子，看到了事故 ，看到了爆炸、多车相撞、大群众多角度场面，以及[伪]犯人落网，甚至还包括冷笑话点（例如撞车后，摇臂上推，然后两只乌鸦飞过，“呱呱”两声……）。这样的开场，你还嫌弃它节奏慢，信息量少，请问到底你还需要怎样的节奏啊？

 

就是纵观全剧，加起来三大段故事，至少四到六个高潮节点（我这还是没细数），这剧满打满算其实也就八十几分钟。比起BOSS那个NC剧里贯穿的一个故事，三两个高潮点来说，这个已经好太多了。

 

中间的部分节奏有所降缓，但是也还是正常的范围，本身节奏就是一张一弛的，不过放太多的细节放在那些故弄玄虚的高科技上，让人看着是挺囧的。

Mu跟我说，亚洲人做这种类似高科技的文章总是一股掩饰不住的小家子气。中国人是实在想象力匮乏，也没钱，搞得高科技科幻故事像是在过家家。而日本则是心里小家子气，就像拿着个太阳能全自动360度活动的挖耳勺挖耳朵一样，不折腾一下自己的了不起就不安生一样。

不过，那个召集的人真多……简直可以在这部戏里玩扫雷，把你认识的万年酱油都扫出来。= =\\\

 

但是酱油的坏处就是，大家的存在感都不强。对比一下，香川在《UNFAIR》里面不知道是个几番手了，但是存在感很好，这里面也算是优秀酱油了，但是形象略显单薄。不过跟大叔的功力无关，香川殿还是很牛的。

而莫名酱油的如广末啊、中川啊这些就更别提了。
其实这个戏最可惜的莫过于大物扎堆，戏骨扎堆，即浪费了戏骨，又不能让若手成长。

只白饶了一个木村在那做个人秀。这样反观《CHANGE》来说，TEAM式合作反而让人物形象鲜明，作为立体化角色立得住。而这部剧看来注定只能走角色平面化的路子了。

 

基本上我对这剧的编剧不是很有意见，虽然不够格外出彩，但是至少不过不失，比起BOSS还略有盈余。说它COS美剧那是不像的，内推理还是日本江户川他们那一派的本格派推理的感觉，脑神经高科技不过是个幌子。

虽然我不觉得那推理有多么高明有新意，但是小青一句话说得好：比起福山那种高中物理常识，木村的推理简直太他妈有深度了。（私人意见是：伽利略虽然在物理推理上未必很好，但是里面的人性故事还是挺萌的，追着让我看下去的是那不重样的人性故事。那个稍微有点小深度。）

 

当然，吐槽的地方也很多了，中川那个囧人被抓的时候，那个脸拧的啊……我看见丫那张喜感的脸扭曲成那个样子……我，我……，我立刻抽在那儿了。

吐槽完前面那么长的铺垫，主要就是吐槽木拓了。

以下部分，玻璃心的拓饭不要看，因为很可能很刻薄。

 木拓的演技优势，我很早就说过，他比中居适合演戏的是因为他很投入。这个投入不止是卖力和刻苦，更在于他非常不排斥将自己的部分人性融进角色里面去，从而让角色丰满有肉，充满了张力。而事实上，木拓本身就是一个很open的人，他不介意挖掘自己的内心的多样性，也就等于以本色出演完成了“斯坦尼斯拉夫斯基”表演法的基本要求。

随便数数，当年刚成名的时候,木拓对世界的疑虑、防备、忐忑融入了《爱白》；到后来地将敏感脆弱对一切都像刺猬一样警惕融进了《GIFT》、《空星》里面；再然后他慢慢的收敛了刺，开始和这个世界开始讨价还价的时候，他演的那些人，都是服从于大制度下的伪愤青，如《GOOD LUCK》、《美丽人生》等，这些人不再和制度冲突，而是努力试图让制度承认和接纳他们。


而到了木拓的新巅峰——《HERO》系列以及后来的《CHANGE》，木拓已经完全站在制度的里面，开始以制度的人性化身、代言者开始行动。

 

我不否认一点，在日剧方面，木拓的确是一个标志性的人物。人类需要偶像崇拜，这是数十万年来，人类进化的残留根性，近代灭神运动之后，是星星点点的再次造神。距离化、陌生化、商业化、速食化形成了偶像。而去掉最后一项，那就是成了所谓的“标志”、“图腾”。而随着时间的变化，图腾最终成为膜拜的神。

 

顺道这里岔开一句，说道图腾和偶像，想起庄子的那个有名的“曳尾涂中”的典故。自身因为天赋被选为神的代言，但是不知不觉在长时间与神的化灵中，发现自己失去了人的部分身体。就像KIMUTAKU和木村拓哉的交叠重印。（不明白我这里说的，可以脑补一下张无忌去就金毛狮王的时候，遇见那几个练枯荣功的老家伙，嗯就是那种感觉，一半已经是神迹化后的木质，一半是人身的肉的那种感觉）。

这种定势，是世人对他的崇拜，也是咒。

所以那次看到说，2ch上有人说“一般的神经还真做不了木拓”的时候，不是不赞同的。

如wupianxian姑娘说ichiro“这个人为了演好全民英雄，将GING融入了自己的生命，甚至开始改造自己。”从装这一点来说，ichiro、木头、福山都是一挂的。只不过，木拓是一直靠本能，先接受改变，再去理解。


因此，也能看出另一点，木拓在进入我说的第三个阶段后，就开始在不受控制地不断自我重复。重复什么？重复IDOL这个形象，不自觉依赖和维护自己的“神迹”。

Ventblue在他评价《CHANGE》里说，木村虽然演得是个很木讷笨拙的老师，但是实际上却是国会堂的王子，是偶像，是走到哪儿都闪亮的明星。人们看见他是可以忘记掉理智的。

而在《MB》这剧里，也毫不掩饰这一点。

木拓卖脸这点，一步步从当初不太不明显的《爱白》、《恋爱世纪》到初露端倪的《美丽人生》、《PRIDE》、《GOOD LUCK》直到巅峰之作《CHANGE》、《MR.BRAIN》。年纪越大，颜越下降，反而颜成了最大的卖点。只有一个人内心的世界最空虚的时候，才最需要缥缈的崇拜。这一点也是被无数事实证实过的。

全日本是否将他当偶像，为什么会这么崇拜这个偶像，我并不十分在意。（废话，霓虹离我那么远，我操心得过来么……），但是作为木拓本人来说，他的局限在止步不前、自我重复和自我陶醉。这比黑他演技本色、大根更可怕。

因为不仅仅是演技的问题，也不仅仅是不努力的问题。

木拓在多拉马上花的功夫，是不可抹杀的。

他在这个剧上做的努力，也是不可抹杀的。

但是，悲剧就在于，他越努力，和他自己试图避免的结果就越接近。

 

木拓从很早起，就试图从IDOL转型为俳优。从很早起，他就刻意不提自己是J家的艺人。很少强调归属感，一直保持自己俳优的IMAGE，只是天不佑人，大屏幕和小镜头之间的差距还是很大，他的映画道路一直不顺，而多拉马圈子又开始畸形地只认可他IDOL这个形象。

也就是说，这才是携手当年写的，木村与木拓之间的斗争。

 

当我在拖着档兴致勃勃找黑点的时候，除了他的颜以外，我一直觉得有个什么地方觉得不对。但是说不出来。后来终于发现，是他严重的自我重复。从人物的个性和表现方式上看，与HERO的重复度最高。从内部上来看，这种调调是一脉相承的。

 

不是神与非神化的斗争。

而是一个人在被制度和社会慢慢涵化与自以为挣扎的过程。

悲剧最悲之处，大抵在于一个人充满信心地打一场在外人看来毫无胜算的战役。

 

当然，这个黑点对很多饭来说，根本不算黑点，简直还不如木村的眼袋到底有几层来的更有震撼力，或者说被太阳烤的有多焦跟更重要。

但是，真的是令我很悲哀。

 

突然就想起来一句话。

在时间面前，任何坚持都要丢盔卸甲，一溃千里，致死靡它。

真是日劇永恆的主題啊~~
永遠給人溫暖和力量~~


好久不見的木村拓哉
是高中時代最喜歡的男偶像

從GOOD LUCK,PRIDE,ENGINE,長假再到2046
自然流露不矯情做作的演技~


短髮的木村潔淨且精神 長髮的他神秘性感
眼神透亮 神情堅定 笑容帶著一種孩子般的童真
整個好像太陽一樣發出耀眼的光芒
讓人不自覺的想要去跟隨他


木村拓哉 果然是大神
一代男偶像的地位 暫時還是無法被取代啊~~