量子
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剧情介绍
故事发生在风景壮美的新疆阿勒泰，孤苦无依的女孩王彩霞（索星雨 饰）一路流浪至此，只为了寻找失散多年的哥哥王云辉（王揆森 饰），路途的颠簸曲折让王彩霞又累又饿身患重病，幸运的她遇到了善良的阿尼帕（孔都孜扎依·塔西 饰），阿尼帕将王彩霞带回了家中，尽管家境贫寒，但是阿尼帕还是尽己所能，提王彩霞治病。 随着时间的推移，王彩霞的身体渐渐复原，与此同时，在阿尼帕的帮助下，她终于和哥哥团员，而王云辉同样无家可归，阿尼帕用自己矮小的身体替他们撑起了一个温暖的家。这个家庭一点一点的扩大着，这里生活的都是和王彩霞兄妹两境遇相似的孩子。孩子们长大，成人，离开了阿尼帕的大家庭，去组建属于自己的小家庭，但曾经的回忆不会褪色，阿尼帕妈妈的爱亦不会改变。幸运之约豺狼时刻谜湖之巅第一季非凡家庭第一季纵横天下1954韩国雨衣杀手：全面追缉柳永哲菌群，肚子的神奇魔法爱2012开动吧！海鲜猛虎闯关先结婚后恋爱迷失季节风骚律师 第一季勇敢的心第一季阳光普照 梦中有你黑狐车库拍卖神秘案件4：结婚礼服天网行动1994赤焰战场（原声版）潜伏2独立游戏大电影满目皆琳琅激情海岸初来乍到 第二季神秘洞穴约克女巫会终极名单 第一季龚囝我的大叔反面无情乐坛毒舌嗡嗡鸡 第十一季长安三怪探杀人鳄鱼潭2酒神巴克科斯：狂欢之神黑夜煞星为你钟情粤语权力的游戏 第二季四世同堂2009十四岁的爱情告密者2019断林镇谜案第九季间谍亚契第八季家
长篇影评
1 ) 《真探》——临渊者与荷光者
文/匡匡
HBO开年力作《真探》，伴随着主演马修.麦康纳先后在金球与奥斯卡称帝而收视可喜，除去首播集创下的小高潮外，初次口碑爆棚，是因第四集末尾处一段展现暴力街区的长镜头，被剧迷们奉为“足以载入美剧青史，使肾上腺素失火的六分钟。”
这部号称“逼格过于高冷”的小众佳作，原本定位虽有些“挑人”，显得不甚亲民（连编剧Nic Pizzolatto也亲自出面奉劝：若看完三集你还没High起来，那它就不是你的菜），却意外将《神探夏洛克》因植入过多萌腐元素而丧失的观众尽数吸纳过来。它摒除了一切花哨的噱头，回归本格悬疑剧的朴素初衷——专注推理本身。多重悬念的布置，给观者带来了亲身投入其中玩味细节、搜寻线索、拆解谜团的快感。同时又由悬疑渐次展开为人物志，将两个风格与秉性迥异的硬汉“真探”，塑造得血肉丰盈；将虚构剧打磨出了纪实的质感。
其剧迷部落大致收容了如下人士：一批快餐剧无法满足胃口的神夏黑，一帮因季终闹剧荒而嗷嗷待哺的毒师粉，外加一茬飞速新生的马修控和十几年如一日的芬奇粉。
【影像风格】
《真探》的主打海报，是两位主角的一幅黑白影像，说明文字寥寥一语，然而蕴有深意：Touch darkness, and darkness touches you back。细思来，倒像是尼采那句著名格言的变体：当你凝望深渊太久时，深渊也会回望向你（When you look long into an abyss, the abyss looks into you）。
《真探》就散发出一种深渊气质——阴郁清冷的调性；微微昏黄泛绿的影像；连环凶杀的题材与宗教符号的运用；延宕辗转、推进缓慢的案情；包括观剧时虚无以至绝望的心理体验；都像足了大卫.芬奇的《十二宫》，给人如临深渊的感受。
执导筒者，是新生代导演凯瑞.福永，科班出身，擅玩结构，叙事有章法（不是听凭直觉不谙布局的玩票型，这在青壮派里其实有些难得，尤其相较于目下演而优则导的几位。当然，有些人或会诟病这种工于谋篇的路数太过匠气，大家见仁见智），出道后作品不多，但水平并不参差，从编剧、摄影，到剪辑、配乐、美术，几乎部部具有高完成度，显示出技术层面硬桥硬马的基本功。从上一部作品《简爱》，就可以窥见他对探索叙事结构的热衷，改编古典名著吃力难讨好虽说想必是不成文的默识，但他依然敢于打破原著的时间线，以倒叙手法将整个故事分割成前后两部来讲述。
《真探》虽为一部收费台的迷你剧，在摄影运镜方面，凯瑞.福永却悉心赋予了它电影的规格。作为故事背景的美国南方景观——工业时代遗留下来的破旧厂房与耸峙的烟囱，迷离疯草，空寂的旷野、农田与水泽，低垂的天际线，歪斜民屋与废弃的教堂，以及那种荒颓之地的潮湿窒闷腐败之感，都在冷静沉郁的画面当中有诗意且细腻的呈现，构筑出一种暗黑的哥特氛围。
【叙事风格】
《真探》叙事虽平缓，却暗潮汹涌，保证了细节的密度。在《神夏》当中，这种密度是通过大量缭乱眼目的嵌入式字幕效果来实现的。许多必要信息无法交由台词与画面，都被安排为文字形式充塞于屏幕，让人三分钟一按暂停键，怀疑在读电子书或长篇PPT。
《真探》的案情细节则交给观众自己去烧脑。叙事分作双线，在两个空间与时间点上展开，且相互穿插缠绕，通过两名涉案警探Rust与marty访谈形式及回忆性质的口述而串起。因两条线间相隔年代久远，剪辑上频繁闪回切换，又因回忆本身所具有的暧昧不确定性，而使情节显得分散无序，并不以传统方式，按照一个清晰的历时性线索有先有后、有首尾地给予交待。
在此基础上，导演又玩了些漂亮的小技巧，例如：一方面让当事人面对问审时刻意模糊焦距，对某些案情要点隐瞒甚至涂抹，同时在画面信息中，又给出过往实际发生的情形，藉由文本与画面的错位，激起剧迷抽丝剥茧探究真相的好奇。这种叙述法，虽虚虚实实、扑朔迷离，但在心理感受层面上却极为逼真，因为它正是现实当中人们交谈或面对质询时应该会有的面貌。观众只能在涉案人貌似随机的话语和关联画面中耐心捡起关键性的碎片，缓缓地、星星点点地拼凑出剧情全貌。
再如：当涉事者其中一人说话，陈述案情相关信息时，镜头往往给的却是另一人，交待他的细微活动及表情。这种剪辑手法虽并不鲜见，但在本片中使用得尤为频繁。导演有意地制造出画外音与画中人的间离，不止加大了人物之间的关系张力，也将信息更致密地压缩于场景之内，使叙事更显紧凑，给了观者更稠密堪可玩味的细节，和需要屏气凝神、脑力全开同时处理交叉信息的饱足感。
因此《真探》节奏虽缓，却并不慢热；镜头语言的丰富使每个场景信息分配都达到满格，又不显冗余和拖沓，观者分分钟忙于接招拆招，无暇分神，只需一集便能迅速坠入情境。
【人物解析——临渊者与荷光者】
《神夏》中的福尔摩斯，在第三季已经进化成近乎神（棍）一般的存在，他可在瞬息间将一切尽收眼底，高能到无需艰难繁琐的调查过程，仅凭玄之又玄的“记忆宫殿”便可使案件神奇破解。而《真探》里的Rust，虽同样具有高智商低情商的反社会人格特征，满口聊哲学，爱谈形而上，然而归根结底却仍属于逡于困境之中的人；他的故事，也是一个背负痛苦的人寻求救赎与解脱的故事。他的心灵，因女儿的意外夭折而烙印着伤痕，仿佛为偿清这“为父的罪疚”，他甘于自我流放，显露出“不习惯幸福”的自毁倾向，常常将己身置于危险的绝境。他一生只做一事，便是不惜代价追查一件连环凶案的真相，频频碰触黑暗，也被黑暗所碰触，其遗世独立的生存姿态，就像一枚凛然竖给凡俗人间的中指。
与Rust搭档破案的小马，却是典型的入世俗人。这世界再操蛋，小马基本都看得开，或者说压根不做深想——生与死的真相、存在的本质与意义、宗教信仰、神秘主义……那些乱七八糟、虚头巴脑的形而上思考，对他来说尽是沉重无解的东西，只会令他心烦不耐，一律采取关我鸟事的态度（很多次被Rust冲击到三观，都会摆出一副嫌弃脸）。他不是“沉思者”，也从不愿做“追问者”，关于事物的答案，仅满足于现有的那些，简单不超出他理解范围的那些，不需要痛苦求证而是直接被告知的那些。只要老婆漂亮不闹人，孩子听话不惹事，上司搞得定，同事罩得住，就是好人生。
Rust分裂、傲娇、深邃、敏锐、颓唐、暴烈、不逊，同时身上又有荒野草根的粗砺感，一种哏劲儿、寸劲儿和无所凭依的神经质，几乎可将一大堆看似无关联，甚至互为矛盾的形容词囊括于一身。小马则粗线条，直接浅显，处事中庸，原则模糊，喜交际也讲义气，时而同情心泛滥，时而做事混蛋，冲动不虑后果。
然而，正是这样体质完全相异甚至相抵的两个人，却因为一桩迷案，而调校着各自的频率，在共同进退的侦破过程中，渐渐磨合出义气与默契。小马对Rust的理解基础，在于Rust爱女的夭折，那一刻他接受到了Rust的痛苦，因为只有这痛苦他能get到，能够推己，从而了然。其他则太虚无，属于太深奥的范畴，脱离了他实际的人生体悟和意义体系。
而Rust对小马的接纳和把握，也建立在“孩子”这个关键词上。他深知小马对恶事物的容忍底线，那不允许踩踏的最后一道边界也是“孩子”。因此，尽管两人之间有冲撞、有嫌隙、有分崩、也经历过漫长的隔绝与互不相闻，但这种最基础的同调，始终存在。
他们之间虽说理还乱，却怎么也剪不断的拍档关系，是两种世界观、价值观的相遇，碰撞，交往与合作，也是两股能量的徐徐中和。在任务的最终，Rust升华了小马，使他开始懂得聆听，用心思考，主动尝试理解Rust的意义体系；小马也温暖了Rust，给他人生的虚无底色上添加一抹亮彩，给他无所凭依的背后一个不离不弃的依托；两人身上，都潜移默化地发生了质变。
Rust这名“临渊者”，一直独自行走在人世的渊面之上，洞彻宇宙原理的“无情”与“大荒”，以及世相的黯淡萧索。但同时，他也是一位“荷光者”，能够以自身的光源照亮前路，并孤胆前行。且最终在濒死之际，因为感受到与女儿爱的联结，感到身处于“所有深爱过的人之中”，而被比黑暗触角更强大的力量牵引回来。
本剧最末，一袭白衣的Rust在小马的搀扶下蹒跚举步，并对小马释怀地道出：“你知道，关于星空，你弄错了。以前，这个世界只有黑暗。要我说，是光明占了上风（You know, you’re looking at it wrong , the sky thing. Once there was only dark, If you ask me, the light is winning.）”。从这个画面中，我看到了基督下十字架的意象——Rust不止为世人受难，且多年来，以一个心结而自锁于十字架上，将己身放逐于深渊之侧、人世边缘。此刻，他终于得到了救赎，原谅了这个世界，与之和解，同时也开释了自己，撒手过往，步下架来。基督死去了，而Rust获得了重生，犹如基督的复活和再临人间。
《真探》讲述的故事，没错正如Rust举目星空时所言，是创世纪以来，人类最古老的故事——“黑暗与光明的交战”。但我记得，曾经有句话说得极好：能把故事上升到意境，才是高手。这一点，导演凯瑞.福永无疑做到了。
【关于表演】
在角色塑造方面，担纲的马修.麦康纳与伍迪.哈里森两位戏精，表演该放时则放，情绪、能量喷薄而出；该收时能收，配合全剧冷峻的叙事基调，表现得沉敛且凝重。
例如：最初时为呈现拍档关系的冷漠疏离，二人在多幕交谈戏中，始终保持着侧身、扭头、或转过身去脊背相向的姿态，目光几乎从无正面交集，只是双眼放空，若有所思地投往无所谓的方向，从身体语言的微妙细节交待出两人回避交流，亦对彼此没有了解意愿的心态。尽管随剧情发展，人物之间默契渐生，但这种交流方式却贯穿和延续下来，成为了本剧的一个固定特色。
【花絮与看点】
1. 马修近来频繁出席各大颁奖礼，尤其是在独立精神奖与奥斯卡奖致感言时的表现，那举手投足、那神情、那语气、那态度，都让剧迷们大呼“Rust上身”，也不知是马修入戏太深，还是剧迷们早已人戏不分。
2. 《真探》中“最虐最疼”的一场戏，却是马修美臀出镜的一场大尺度激情戏。虽说此叔早年饱经B级片洗礼，管他露臀还是露丁丁，大家早已看得面不改色。但《真探》中这场戏仍激起了广大女粉丝的怜意与母爱，纷纷感到“不能忍”。具体原因不剧透，自己看。
3. 尽管《真探》从头到尾都有一种直直的气息，不卖任何腐点，但近日马修在戏外头靠伍迪肩膀，两人相偎缱绻的“亲密照”流出，仍旧使他们携手登上了好基友排行榜，被外网评选为“最基情四射的25对男星”之一。
4. 《真探》里， Rust赴狱中审犯，套取口供时的一句台词，在奥斯卡颁奖礼后成为亮点，仿佛是马修对落败对手小李的无情嘲弄与隔空喊话——“你演得再好，我们也不会给你发奖的”。马修凭此台词获封真相帝、预言帝。
2014年3月6日
原载《南都娱乐周刊》，转载请联络作者
图片：【rust，下架的基督】http://movie.douban.com/subject/10748120/discussion/56963134/
图片解说版：http://www.douban.com/note/335722261/
2 ) 【自译】麦康纳评“真探”Rustin Cohle的四个阶段
奥斯卡赢家谈演绎剧集男主：从“一流警探”到“饱经磨难”*
By JONATHAN RINGEN
Translated by Virgil
在HBO独具一格的卖座剧集《真探》（季终集将于周日播出）的拍摄过程中，马修麦康纳为饰演Rust这一性格极其复杂的角色，在准备期间写下大量文字来寻找灵感。该剧时间线跨越17年，在此期间，Rustin Cohle（即“Rust”）这一角色以多种不同面目出现：一名冷峻而极擅分析的谋杀案警探；一个嗑药成瘾，代号Crash的卧底探员；一位饱经沧桑而染上酒瘾的前任警官。“基本上，我就是把这个角色掰开揉碎了揣摩，然后写了450页关于Cohle生平的解读。”麦康纳说着，草草翻过那份文章，找到他需要的部分。
用麦康纳自己的话表述，这是“Rust Cohle的四个阶段”：
1995年的Cohle
“他终于卸下Crash的身份，回归正常生活。他过着苦行僧式的日子，挣扎着活下去。他想重新夺回对自身的掌控。减少与他人接触的机会会让事情好办得多。对他来说，这是一种无意识的选择。他需要用‘谋杀组探员’的身份规划自己的生活，需要靠案子来真正地生存。因为：一、他擅长此道；二、这能让他不至于选择自杀。”
Crash
“他是深藏不露的缉毒警，是个疯狂的家伙。百折不挠。这是Cohle享有他全部自由的一个阶段。作为Crash，他可以随意越界。而在内心深处，他甚至热爱着这种生活方式，因为这使他无拘无束。他知道长此以往他会短命，但对他而言，这种想法里包含着自由和平静。”
2002年的Cohle
“一个大致混合了Crash和95’Cohle的阶段。这家伙已经很好地与往日身份划清了界限，于是他得以更加放松地活出自己。但案件依然是他的救命索。此时的他怀有一丝希望，觉得自己也许有办法摆脱内心的痛苦和对他物的苛求，于是他开始致力于构建家庭，找了女友。但事实表明他并不适合家庭生活，也根本找不到解脱的办法。由此，他再一次服从了自己的本性。”
2012年的Cohle
“这家伙活得比他预计得要长。他沦为了自身信念的牺牲品。他变得愈发愤世嫉俗，更加愤怒，他不得不忍受这坨名为‘生活’的狗屎。他有些衣衫褴褛，不修边幅，住在一个能够勉强应付自己的地方，离群索居。他已不在局里工作。但他也不在阿拉斯加。他屈身为奴，‘活着’就是他的契约。但他依然蔑视这一判决和救赎。他绝不向失败低头。他不会发疯，也不会自杀。每一日，他都在与内心的魔鬼搏斗，他意识到这个过程会比他希望的长上很多。”
原地址：http://www.rollingstone.com/movies/news/mcconaughey-reveals-the-four-stages-of-true-detective-rustin-cohle-20140304#ixzz2vf9KmNUO
注1：原文是“from crack cop to cracked-up”，我想不出什么好译法就凑了个押韵23333
3 ) 【翻译】《True Detective》首季播完后主创Nic Pizzolatto的深度访谈
【在《True Detective》首季开播前和播完后，美国娱乐新闻网站HitFix分别两次对主创Nic Pizzolatto进行了采访，本篇是3月份播完后的访谈，1月份开播前的访谈在：http://movie.douban.com/review/6588531/
水平有限，欢迎挑错。下面所有方括号中的内容，都是我的补充说明。——译者dormant】
英文原文链接：
http://www.hitfix.com/whats-alan-watching/true-detective-creator-nic-pizzolatto-looks-back-on-season-1/1
《True Detective》创作者Nic Pizzolatto回顾第一季访谈
——为什么这么结束？整个阴谋规模有多大？关于第二季？
By Alan Sepinwall 2014年3月10日
今晚早些时候，《True Detective》播完了第一季，随之结束的还有Rust Cohle和Marty Hart的故事。我在此回顾了季终集，也是为了给我们在季度开播前就进行过的对话做个了结，我和该剧创作者Nic Pizzolatto再次对谈，话题涉及季终集和整个季度（以及关于第2季模糊而有趣的暗示，它还没有被正式预定，但我怀疑只是因为HBO希望等到签好想要的演员时再宣布）。现在马上进入正题，以免你觉得相比行动派我更像是个空谈派【原句是That's coming up just as soon as I strike you as more of a talker than a doer，没把握译对】。
问：该剧的结构就意味着你可以对结局做任意安排，甚至杀死两个主角，因为你可以在下一个季度全新开始。为什么你在结尾选择了这个特别的方式？
Nic Pizzolatto：这是一个刚开始时就已经构思好结尾的故事，那就是Cohle会很清楚地表达，没有感伤或者错觉，以乐观的方式。采取那种方式，在我看来就是正义获胜，那是本剧最初设想中最关键的一个元素。对我来说，作为一个故事的讲述者，我想通过角色的真实需求，来跟着故事走。要杀死一个或两个家伙将是世界上最容易的事。我甚至有一个想法，让更加神秘的事情发生在他们身上，他们会凭空消失，Gilbough和Papania【那两个黑人侦探】不得不收拾残局，没人知道他们发生了什么。或者完全走超自然的路线。但是我认为这两种选择都太容易了，这样会否定本剧一直在追问的现实问题。退回到超自然的方式，或者走杀死一个角色这样的简单戏剧化的路线，以迎合观众的感情，我觉得会伤害整个故事。我觉得更有趣的是，这两个人能获得一种解脱，让Cohle能够认同这个世界存在幸福的可能。因为这两个人共同失败的地方就是他们都不承认幸福的可能，我并不是指宗教意义上的。我们这样安排Cohle，他并没有做180度的转变，也许只改变了5度，但是他在结尾处所做的乐观暗示，并不是一种感情用事，而是完全基于现实。考虑到这些角色的经历，对我来说好似很难想出一种办法能让他们活下去，在八集结束后还能活得更好。然而现在他们将在剧集之外继续永远地生活下去，他们并没有做非黑即白的转变，只是在黑暗的心灵中获得了一定的解脱。他们并没有闭上眼睛，逃避自己作为男人的失败。当他们离开时，已经有了不同的变化。
问：关于Cohle在结尾处的顿悟，剧中大量涉及虐待，有时来自有组织的宗教，其中的一半又是通过没有宗教信仰的Cohle的视角讲述的，他在描绘人类存在的毫无意义方面极具说服力，而且富有激情。
Nic Pizzolatto: 他的抗议确实太多了。这是整体编排中的一个重要部分，但是就类似在整本书还没读完之前就提前评论个别章节，一些关于Cohle的哲学和信念的问题我不会过多谈及。我从不认为Cohle在撒谎，我只是觉得他希望绝对的虚无就是真理，就如同一个重生派基督徒会希望耶稣的重生是真的，对不对？这就是那种如果你本来就确信的事情，你就不会到处一直说个没完，对不对？
问：你给了Cohle很多机会，特别是前5集，来表达他的信仰系统。读到关于本剧的大量评论，有些人被Cohle的言论深深打动，有些人觉得他说的都是扯淡；有些人认为剧作者也觉得Cohle很有天分，而其他人觉得作者知道Cohle说的都是在扯淡。你希望观众对Cohle的言论持什么看法？
Nic Pizzolatto: 我不想通过告诉观众“这是这个意思”、“那是那个意思”来限制他们的想法，我的意图是挖掘事物永恒不变的本质。认为Cohle的理念是狗屎的人请注意，你就是把叔本华和尼采叫狗屎。他并不是像一个大学新生在吃披萨时的夸夸其谈，那是叔本华对生命的思想，我认为那就是Cohle的吸引力，或许直到你看完整八集才能获得解脱。确实，这些言论极具说服力，也是说得通的， 但这并不比Theriot牧师在帐篷下进行宣讲时告诉你的故事更真实或更虚假。有人问我：“这到底是什么意思？”很明显，作为一个艺术工作者，我很讨厌这种问题。但是我知道他们是在询问一个主旨——一个围绕所有发生的事情的主旨，所以我必须想明白。对我来说，如果《True Detective》有一个主旨的话，这个剧告诉你的是——不断告诉你的就是——一切都是故事。Cohle告诉你你自认为是谁，你的身份，这是你自己告诉自己的故事。他告诉我们宗教和哲学就是我们编给自己的故事，Cohle把它们描述成自我解脱的方式。在审问犯人时他就特别擅长让犯人认罪，因为他给犯人提供了获得解脱的空间。Marty说侦查就是在犯罪事实发生后再拼凑故事，当他在第五集中重温自己的故事时，你可以看出来Marty曾经告诉自己这个版本，而到了现在他又告诉自己另一个版本。本剧从来不关注超自然现象，但它却关注超自然的想法，这影响到了故事的进展。所以说如果《True Detective》有一个统领全局的主旨的话，我可以说就是作为人类，我们仅仅就是我们在生存和死亡之间的故事——所以当自己给自己讲故事时，请一定小心。
问：我总是在回想我们在剧集开播之前的采访，当我让你和其他关于连环杀手的电视剧做比较时，你说你根本不关心连环杀手。我们作为观众应该如何严肃对待选择Dora Lange这种案件？还是仅仅为了表现两个人的办案水平 ？
Nic Pizzolatto: 这并不是一个空的载体，这就是我在此要说的，这并不是从他俩办过的案子里随便挑的一个。这与他们所追捕的人既是罪行的受害者、也是行凶者是休戚相关的。在某种程度上，凶手是剧中所反映的文化风貌的肉体表现，剧中的背景多次描绘了那些被污染的地貌，也提供了暗示。某些人是在自然的状态下慢慢被腐蚀的，就是这个恶棍（没有更合适的词形容他了）是杀害女人和小孩儿的凶手，那么他的价值观是和错误的信仰紧密相关的——我确信如果你能重温第7、8集，可以拼凑出足够的历史信息，Sam Tuttle在20世纪30年代早期的经历是如何影响到了Errol Childress在新千年头十年的经历。这绝不是凭空出现的，我认为凶手的价值观和具体罪行是地方特有的，不仅源于性格，也与生存的环境有关。在1995年，如果仅仅安排一个无法侦破的抢劫案【所以才设定了连环杀人案】是行不通的。Cohle、Marty和Errol，他们在某种程度上都是父辈的再现，如果你留意他们的背景的话。
问：在第七集中，Cohle向Marty讲述了他所调查出的罪证，以及在录像带中所看到的，都表明有一群人在犯罪。但到结局时，只抓到了在棚屋里的Errol和他的父亲。还有其他哪些人涉及到了Cohle和Marty调查的案子？
Nic Pizzolatto: 录像带中大概有十来个人。你可以看到邪教组织好像很快就开始分裂了，然后在当地总是存在着亡魂。如果你跟着Childress这个名字，你会想起Childress治安官是Marie Fontenot消失时的治安官，一个叫Childress的警官在2002年Guy Francis自杀时曾经接触过他。我曾经研究、了解的那些阴谋论，都是在特殊的历史条件下才产生的，当阴谋论有存在的需要时它们就变成了阴谋论。如果让Marty和Cohle把经过50年的历史沉淀才形成Errol Childress这种罪犯的土壤突然彻底清除，或者把录像带中的所有人抓获，我认为是不合适的。对我来说重要的就是Cohle所说的：“我们并没把他们全抓住，Marty。”然后Marty说：“我们也没打算全抓住，现实就是这样。”这不是一个你能把一切都清理干净的世界，我们尽职尽责，但是显然有我们无力触及的层面。
问：在第八集的开始，我们看到Errol走进大房子，正在放《西北偏北》【1959年由希区柯克导演的经典悬疑电影】，他开始学着James Mason【片中演反派的演员】的口音，然后又换成一些其他的口音，这是什么意思？
Nic Pizzolatto: 这是创作他这个角色的一个组成部分，曾经的设想是，当他用自己的声音说话时，因为脸上的伤痕所以声音含混。我给他设定的背景是，他是通过观看这些老电影才学会正确发音的。这就把我们带回了讲述故事的理念，是不是？一分钟前，他听上去像Andy Griffith【美国喜剧电视明星】一样的好男孩儿，下一分钟他听上去像James Mason，而当他想用真声时，他听上去就像被伤害、被损坏过。当Cohle来到Carcosa时，他又换了完全不同的口音。
问：这是一个讲述两个男人的故事，我们已经深入了解了他们的经历。其他角色存在的意义都是为了映衬Cohle和Marty。在全剧中仅仅塑造两个真正重要的角色，到底有多大的挑战性？
Nic Pizzolatto: 确实很有挑战性，也是最有挑战性的事情之一。如果安排一个角色组合，会容易得多。在组合中，你可以切换到其他人的故事里，你至少有半打角色在经历个人问题。但本剧只关注塑造两个性格，透过两个视角。在结尾的场景中非常重要的变化就是他们的视角动摇了。在Marty告诉了我们“绝对的正义”是不存在的之后——这也是我们告诉自己的故事，真正的罪恶得不到惩罚，这很难被人接受。如果有人曾经读过我的散文，他会发现文章里都是富家女类的角色。我的另一个挑战是，如果某些角色仅仅与Cohle或Marty单独存在关系，那么他们只有一、两句台词，就需要只通过这一、两句台词生动体现出角色的经历和立体感。
问：我不知道第二季进展到什么阶段了，对第一季的反响会不会对你如何处理第二季产生影响？
Nic Pizzolatto: 只有一个影响，就是我意识到我需要保持神秘感，不能太直白。
问：关于第二季你能透露些什么？
Nic Pizzolatto: 好吧，现在说还早些，但我可以告诉你，第二季是关于坚强的女人、坏男人，以及美国运输系统的神秘历史。
问：最后一个问题，你凭空写了整个剧，而且对于电视界来说你也算是个新人，不知道会有什么反响。当此剧一出，观众为之疯狂， 产生了很多关于the Yellow King、 Lovecraft【美国恐怖、奇幻小说作家】以及其他事情的复杂理论，看到你的作品能有些反响是什么感觉？
Nic Pizzolatto: 我觉得这很棒，我真的这么认为。对我来说，这就是与观众产生共鸣的意义，这就意味着观众会从作品中影射自己。我曾经喜欢的作品，无一例外的都能在某种程度上和我的私人感情层面产生联系。我曾说过我对Robert W Chambers【美国恐怖小说家，1895年发表了恐怖故事小说集《The King in Yellow》】的作品唯一的兴趣就是它作为一个故事在美国传说中存在一定地位，而且它是关于通过一个故事让人变得疯狂的故事，仅此而已。除此之外，我还对奇幻恐怖小说营造的气氛感兴趣，关于奇幻小说我只想说这么多。我也确实察觉到了这个故事与奇幻小说更相似，这不是我的初衷。打个比方，如果有人在看《True Detective》第一季时想读一本书，我会推荐英国詹姆士国王钦定版的旧约全书。我不会推荐任何人去买Robert Chambers的书，那本书并不怎么样。我认为康拉德和福克纳比Chambers和Lovecraft强多了。我希望当这八集故事整体呈献出来之后，能够引起新一轮的评价。即使没有，对于现有的反响我也很高兴，不能更美妙了，我已经很惊喜了。我还记得三个月前和你谈话时还要说服你：“这个剧只是听起来和其他剧类似”，“我知道，我知道”【原文如此，不明白什么意思】，而现在我妻子有一天读到过一个评论，说我是生活在荒漠中，而且还组织了某种邪教，（笑）我不知道怎么回应。我想，对于这个剧希望你去探寻的所有问题，剧里都做了回答；不希望你问的问题，最好自己去思考。
4 ) The Mystery of Mythos——神经与神探
1891年，记者安博罗什•比尔斯突发奇想写了一篇恐怖小说《一位卡尔科萨城的居民》。Carcosa这个地名，有可能是来自于中世纪阿尔比派在法国的据点卡尔卡松，但这就是丹布朗的考据领域了，先不越界。总之这篇恐怖小说写某人在一片陌生的荒野上醒来，不记得自己是怎样离开家的，身处天寒地冻却不觉寒冷，四周明明黑夜却视物如白昼。后来路过一片坟地，忽然醒悟自己已死，而身处的荒原是数百年之后已遭废弃的古城、他曾经的居所卡尔科萨。比尔斯在文末表明，这个故事是由亡灵自己通过灵媒之口讲述的。
四年后，某言情作家罗伯特•钱伯斯偶然看到这篇小说，惊为天人，于是借鉴了卡尔科萨这个地名、以及同样出自比尔斯之手的牧羊人之神哈斯塔和哈利湖等，写了一系列12篇恐怖小说结集出版，名为The King in Yellow 。中文版2005年由百家出版社出版，译名黄袍魔王。钱伯斯的主角们都是在读过被诅咒的禁书The King in Yellow 之后陷入了半疯狂的境地，”被黄色咒符所标记“。尤其是前四篇《名誉修复者The Repairer of Reputations》《面具The Mask》《在龙宫In the Court of the Dragon》和《黄色咒符The Yellow Sign》。黄袍之王小说中对于这本虚构的书提及不多，仅有几段“引用原文”，如下面这首诗《卡希尔达之歌》。
Along the shore the cloud waves break,
The twin suns sink beneath the lake,
The shadows lengthen
In Carcosa.
Strange is the night where black stars rise,
And strange moons circle through the skies
But stranger still is
Lost Carcosa.
Songs that the Hyades shall sing,
Where flap the tatters of the King,
Must die unheard in
Dim Carcosa.
Song of my soul, my voice is dead;
Die thou, unsung, as tears unshed
Shall dry and die in
Lost Carcosa.
出自黄色咒符篇首，但中文版没有收录。朵拉的笔记本上可以看到她抄写了第一和第二节，还有'the king's children are marked"以及闭着的眼睛。眼睛这个意象似乎无法从钱伯斯这里找到出处，期待编剧揭秘。但是这个mark就是黄色咒符，在原文里是黄衣之王背后的标记。
回到钱伯斯，文中对于黄衣之王这部剧作，其他就都是片段的侧面描述了，斥其为邪恶之书却让人欲罢不能，比如：
我祈求上帝诅咒这作者，因为他以其绝妙、惊人的作品诅咒这世界。文中的坦率令人发指，它蕴含的真理无可辩驳——世界正在黄袍魔王的面前颤抖。
还有：
是谁写出这等词句，像水晶般晶莹，似涓涓泉水般清澈悦耳；如邪恶的宝石，虽施了毒还那么耀眼夺目。啊！那应受诅咒的恶灵，竟用这等文字啃食心灵，这字句，无论愚氓还是智者都能深谙其意；这字句，比珠宝珍奇，比仙乐更令人心怡，比死亡更加可鄙！
很爱伦坡吧。
后来来自星星的洛夫克拉夫特先生偶然看到钱伯斯的小说，也惊为天人，于是借鉴了很多梗融会贯通在克苏鲁故事里。比如让人发疯的禁书The King in Yellow变成了死灵之书Necronomicon；比如第四篇The Yellow Sign里面，监视着叙事者，追问“你可曾见过黄色咒符”的守夜人化成一滩脓血，验尸的医生表示这人死去至少好几个月了，这个梗也被洛夫克拉夫特改头换面成The Thing on the Doorstep里意识清醒地被锁在腐烂死尸中、忧伤溶化在基友门前的爱德华•德比。
第五集，在Reggie关于黑星、黄王和时间轮回的一番话【黑星升起，我知道接下来会发生什么。我在梦里见过你。你现在在卡尔科萨与我一起。他看见了你。时间是个圆圈】之后，黄衣之王忽然间在各类评论中人气飙升，甚至有克苏鲁粉讨论起本片会不会笔锋一转搞成supernatural，两位真探会不会转型代理灵界事务。你们脑洞大的可以召唤旧日支配者了拜托。查理在第三集不是说过？有个地方叫做卡尔科萨，是有钱人举行邪教仪式、献祭女人和儿童的。而且信众Reggie和Dora背后也有着”黄色标记“。非常有可能，这位杀人如麻的黄衣之王只是某个头壳坏掉有钱人的代号，而且很有可能就是片尾出现的tuttle。但是，在意识到剧集和克苏鲁的关联之后，好像突然找到了Rust那段关于提线玩偶评论的出处。
“德尔和帕波第曾阅读过《死灵之书》也看到克拉克•阿什顿•史密斯根据《死灵之书》所画下的那噩梦般的图案。当我提到远古之物时，他们肯定会知道。神话中声称它们出于一个玩笑、或是错误而创造出了所有的地球生物。”
from 洛夫克拉夫特《疯狂山脉At the Mountains of Madness》。
洛夫克拉夫特的世界里对于人类的藐视可见一斑。这位来自星星的男人认为人的价值与蝼蚁无异。在那些异形神明面前，人类渺小得如同一粒尘埃，绝望地妄图固守住思想中最后一丝可以让他们感到安全、平凡和正常的观念。而对于少部分拼命想一窥混沌诸神一鳞半爪的越界者们，等待着他们的就只有发疯这个永恒的结果。诸神的秘密得以被失智的狂人守住，然后新的越界者再次出现，时间又将陷入一个衔尾蛇般的轮回怪圈。正如Rust一边玩儿易拉罐小人一边说的，“这个维度外的一切都是永恒，永恒俯视我们，我们看到的是天球，而他们”【指指头顶青天】”看我们只是一个平面的圆圈“。
仅仅第五集，我们还不知道Rust和小马最后到底看到了什么。但2012年Rust的精神状态其实无限接近于那些不小心碰触到宇宙本质的克苏鲁重症患者。他追寻凶手Yellow King的过程，延续了克苏鲁主角们无一例外沉迷于黄衣之王剧本/死灵之书/混沌知识的自毁之路。他和克苏鲁故事的主角们一样拥有丰富的知识，记忆力超群，但通过自己不懈努力所探究出的真相实在太过严酷，以至于累计数十年的常识和兢兢业业遵守的法则在现实面前土崩瓦解。他意识到了人心无可名状的神秘与恐怖，对于命运的必然性产生无与伦比的悲观，从此变成一个混吃等死的虚无主义者。
Rust说：人生如梦，总有一只怪物在最后等着你。虽然我们肯定的是这只怪物不会是结合了章鱼和蜘蛛特征的异形，但造就了2012年两眼空洞Rust的，是和远古众神一样深深根植于人类模糊本性深处的黑暗。
PS. 第五集片尾曲ELI的歌词， Eli, you can't tell left from right; Eli, your eyes are black and white, 让我想起了混沌之神阿萨托斯⋯⋯
PPS. 说到底编剧也没解释为啥这个教的教徒见人就说I know you，还有rust为啥叫priest？
5 ) 【自译】有关道具和场景设置的一篇采访
恶魔巢与啤酒罐小人：《真探》剧中13件道具的灵感之源 By Denise Martin Translated By Virgil 原地址：http://www.vulture.com/m/2014/03/true-detective-alex-digerlando-set-design-props-interview.html 在HBO《真探》一剧的摄制过程中，为协助营造路易斯安那偏僻地区的荒凉气氛，第一季导演Cary Fukunaga招募了制片设计师Alex DiGerlando，他曾为《南方野兽》*一片塑造过极富特色的半沉海湾。此前，Fukunaga曾在《南方野兽》的导演Behn Zeitlin的一部短片中工作过，该片也拍摄于洪水过后的南三角洲地区。Vulture对话DiGerlando，畅谈他如何营造出这部探案剧中令人印象深刻的氛围，并让他为我们介绍13个精致道具的幕后照片 恶魔巢 剧中的所有艺术作品——从树枝摆件“恶魔巢”到教堂里的画——都由Joshua Walsh创作而成。他是一名在新奥尔良工作了20年的底特律艺术家。“他来自殡葬世家，是一名狂热的猎手和标本剥制师——他大概是这份工作的最佳人选。” DiGerlando告诉Vulture。Walsh用了整整九个月，为该剧制作了100多件作品。 DiGerlando表示，剧本几乎没有谈及“恶魔巢”的外形细节。Pizzolatto粗略的指导方针指定它必须是螺旋形，并能独立立于地面的物件。“第一个犯罪现场中，它们被描述成某种‘守卫’。”DiGerlando说。他们决定采用一种三脚架的结构，放在地面上会自然地自底部产生一个螺旋。“我们同时也被告知，这件作品必须反映出凶手的思维，反映出他理解下的升天进入精神领地的方式。”DiGerlando说，“因此，许多三脚架被加上了从底部向上的阶梯状的横栏。”不过并非所有的“恶魔巢”都加了横栏，它们形态各异。这些物件陆续出现在女孩儿的玩具屋、废弃的学校和勒杜的制毒窝点，“出于不要千篇一律的考虑，我们会在制作时让每一个都存在些细微差异。那并不像流水线装配制作一样容易。Josh Walsh给每一个场景的‘恶魔巢’都单独设计了外形。” 一次偶然的机会，DiGerlando发现了Walsh。为了寻找灵感，DiGerlando已引入远古艺术和巫毒文化，也参考了外围艺术家*Henry Darger和James Castle的作品，这时他在布景师Cynthia Slagter桌上看到了Walsh制作的一个小蜂鸟雕塑。雕塑由麻绳、皮筋、芦苇和小树枝，这和DiGerlando对凶手创作的构想一致。“我们想让这个物件带上粗糙、压抑的感觉。”他说道，“凶手可不是艺校生。他有着更深层的强烈自我表达欲望，通过谋杀和制作这些东西来满足自我。所以Josh的创作方式非常合适，他用了他认为凶手会使用的材料制作了多数作品：泥土，他从二手店买来的撕碎的童装布料，以及植物的根。他会像逛超市似的在沼泽里游荡。” 犯罪现场 在首播集中，Hart和Cohle发现了被杀死的妓女的尸体，其生前被捆绑、强奸、折磨，还被戴上了鹿角王冠，被放置在位于路易斯安那伊拉斯的一处烧焦了的甘蔗田中。 在最初的剧本中，警探们发现朵拉·兰的尸体时，尸体的样貌是在树林中躬身祈祷，背后插着翅膀。要实现的第一环便是树丛。“路易斯安那的树林并不多。这更像是一片沼泽。”DiGerlando解释道。在寻找最终集拍摄地时，剧组来到一处特别显眼的甘蔗田（当然后来最终集的拍摄地就不在这儿了）。“当时人们开始烧那块地，那种烟雾缭绕的阴郁氛围让那里像极了一处诡异的祭台。”Pizzolatto用具有同样效果的鹿角替换了翅膀。“他想起别的作品里也用到了翅膀。我觉得是《血色侦程三部曲》*”DiGerlando说，“不过创作者们总是喜欢让女尸呈跪姿，对着树祈祷，总是会有那么三两个树枝摆件在一旁俯视她。” 螺旋 到处都能看到它们。鸟群飞过的形状，朵拉·兰的背上，新割过的草坪上。只有一处螺旋式不是刻意设置的。。。 相关故事 DiGerlando不能透露太多和螺旋有关的细节——不过我们可以假设它们都包含在Cohle的形而上独白中。（“这是一个什么都没有被解决的世界。”Cohle在2012时间线上曾说过，“有人对我说过，时间是一个扁平的圆。一切我们做过的，或者将要做的事情，还会一次，一次又一次地重复。”）这都和凶手有关。Pizzolatto自己也画过一个螺旋形，Walsh用金属丝衣架完成了一个螺旋，确定了最终剧里使用的不规则形状。“这个主意成了那些人——凶手和勒杜兄弟——的专属标志。”DiGerlando说。 对那些一心寻找螺旋出现的人，你可以不考虑Hart家里的那个。那是个错误。“我甚至没注意过这个。”DiGerlando说，“我们从我街坊一朋友的女儿那里拿了一堆作品，用来装饰Marty的家。我们都没注意那居然形成了一个螺旋。” Cohle空荡的公寓 白墙、一张床垫、一个十字架。Cohle：“那是用来冥想的。”Hart：“怎么做？”Cohle：“我在花园里静默，从而磨练自身。” DiGerlando和Fukunaga起初想找一个与麦康纳在《达拉斯买家俱乐部》中角色居住的地方相似的地点。“比如一间廉价旅社，”DiGerlando说，“但在我们寻找的过程中，我们意识到两件事。一、剧里已经有了很多类似的场景；二、一个警探，一个看似疯狂，或者自毁倾向强烈如Rust的人，会住在这么糟糕的地方，这说不通。”于是他们反方向寻找起来：清苦简朴的风格。“不多不少，刚好满足生存必需，那也正好告诉了观众了解这个角色所需要的一切。他不需要任何无关的累赘。”剧组人员开心地扔掉了房间里几乎所有的东西，包括一张沙发床、一张弹簧床垫和一个床头柜。“后来Maggie出现时，看到他正那手电照着那个鹿角，试着理出头绪的时候，这么做就被证明是值得的了。”DiGerlando说，“他不想被任何外物打扰。他活在案件里。也就是说，他活在自己的思想里，那里没有任何多余的东西。”’ 啤酒罐小人 它们是Pizzolatto的作品里贯穿始终的一个意象。“我想那在他的小说中也有所体现。”DiGerlando说，“你需要问问他这个主意来自哪儿。”找准小人的形状经过了大量的试验。那得是能让麦康纳源源不断地抛出Cohle阴郁的世界观时也能轻松做出来的东西。Pizzolatto开始想用易拉罐的环制作小人的脑袋，但是这行不通。“我们发现这么做出来的小人看上去有点蠢，简直滑稽可笑。”DiGerlando说，“我们切割了易拉罐顶部的那一圈并折了起来，于是平时对着喝的那个洞就成了小人的嘴。那看起来就像蒙克的‘呐喊’*，带着个大头晃来晃去。” 另一个版本用两个罐头做成一个小人。不过就像对待Cohle的公寓那样，他们开心地把小人缩减到最精简的养子。至于使用Lone Star啤酒，DiGerlando说，Lone Star的品牌营销战略就是让啤酒罐的用处大于酒本身。“让那些星出现在啤酒罐小人身上的做法并不是刻意的。” 焚毁的教堂 第二集末尾，Hart和Cohle来到了火灾后的老塞利奥特牧师（希亚·温汉）教堂。DiGerland小组在邦卡莱分洪道附近从零起建，《南方野兽》中也出现过这个教堂。 “烧毁的教堂太不好找了，所以我们知道得靠自己造。”DiGerlando说。最有难度的一环是找到合适的地点，必须是鲜有人迹之处——那样，Hart和Cohle才能追寻着他们头领来到这儿——但得就在路边。他们在分洪道附近选定了一处不适宜人居，甚至还需要铺上碎石才能抵达的地点。“我们疑虑过很多次‘这值得吗？’” DiGerlando笑了，“但是我们都喜欢这个地方，有水，远处有精炼厂，还有铁路。我们甚至幸运地在他们停下的当口，拍到了火车开过的一幕。至于让野生灌木在教堂边丛生？通向教堂的小路看起来棒极了。”建造教堂花了一个月。他们让火持续地烧着，直到火焰把房屋后部暴露出的支架部分烧成炭状。 教堂内部，他们叫来了Ellen Densen——就是画出Marty女儿那些画的七岁小孩——来画墙壁上的圣经场景。剧本要求的内容中强调了大卫和哥利亚*、耶稣和麻风病人。后来Walsh在Ella的画上方加了一个戴鹿角的少女，用的是烧成炭的木头做成的涂抹棍。“这里发生了许多，”DiGerlando说，“如果你停下来仔细看，你会看到他在她作品上加的部分，还有盘绕在更上方的植物和藤蔓。这么做为的是显示出在两位侦探到来前几个月教堂就被烧毁了，而期间的某个时候凶手出现并留下了他的痕迹。” 路易斯安那州立犯罪调查分局的办公室 这是唯一在每集都出现的场景。场景内部因为叙事在1995、2002和2012之间来回变动而数次改装。 “2012问询时的房间是我们设计时遇到的最大挑战之一，也是人们通常不加留意却最重要的部分之一。”DiGerlando说。1995年这是一个会议室，后来逐渐变成了储藏区，这就是后来Hart和Cohle接受问询时，背景里有一堆箱子和打字机的原因了。“把旧电脑挪出来换进新电脑、露出和藏起IT设备的线花了不少功夫。”他说，“全部是我们做出来的：Marty闯入的证物室、蓝绿色方格的地板，全部都是。”办公室被设置在路易斯安那爱姆伍德的一家旧灯泡仓库里。“这地方的时代印记很明显，这些石头的纹理、拱顶小窗、有活动式楼梯的超棒休息室，都是1995的风格。”DiGerlando说，“我们不希望这地方对于1995年来说过于新式。” Cohle的Big Hug Mug（那个放烟灰的马克杯） “这可和我没关系。”DiGerlando大笑，“道具师Lynda Reiss提了好几个有关俗气的马克杯的意见，Fukunaga挑了那个写着“大大的拥抱（big hug）的。这是Cary想自己保留的道具之一。”他说，“开播前没去ebay买上一打我真是亏大了，现在它们每个都值上一笔小钱啦。”这杯子也没什么暗藏的秘密，尽管DiGerlando承认，他们的确打过这个杯子的主意，想给剧集增加点轻松感，“因为这部剧实在是黑暗得让人喘不过气。” 【译者乱入：真的，我在ebay拍下过这个杯子喔，成交价是58美刀，可惜因为运输实在不便，最后交易取消了【想想这种NC粉行为也挺可笑的，不是么？【说完对订制一个的想法蠢蠢欲动【。 塞利奥特牧师的流动复兴教堂 第三集“The Locked Room”的开头，Hart和Cohle发现牧师在他的新教堂布教（“这世界是层纱，你此刻的脸并不属于你。”塞利奥特说），教堂有个帐篷顶，装饰着画上去的圣经摘抄。“这是我的个人最爱之一。”DiGerlando说。 DiGerlando在调查中发现，很多复兴教堂的帐篷都是带条纹的，感觉太像马戏团，所以他选了个单色的，顶上带着个大十字架。他找了家专门制作这个的公司，但不得不提前3D建模来搞清楚公司能做出多大的十字架，使它和支架的尺寸相符，还要配合塞利奥特牧师的布道。场景美工还要特意把那帐篷“弄脏”，写上些字，做出集会成员手工制作的感觉。“帐篷式的复兴教会会给人一种被时光遗弃的感觉，”DiGerlando说，“现在很少能看到了，它总是带着一点我很喜欢的感伤情绪。” 废弃的学校 在第五集末尾，Cohle再度造访了Rianne Olivier读过的已废弃的学校。他和Marty由于勒杜的原因从没调查过此处。他回去进行了一番调查，发现那里装饰着玛丽的雕像，恶魔巢，还有最诡异的天使画像。 成堆的桌子事先就摆在新奥尔良的肯纳高中旧址，这是DiGerlando有幸找到的最好的拍摄地点之一。“我们特意把桌子摆成迷宫的式样让Rust穿过，带领他走向发现恶魔巢的地方。我们想让恶魔网仿佛学生坐在教室里一般地摆在那里。”他说，“他们会让我们想起Robert Polidari为切尔诺贝利拍的照片。”Walsh画了墙上那些吓人的作“非礼勿视、非礼勿听、非礼勿言”状的天使。“你可以在他拿起那个恶魔巢的时候从底下看，那会形成一个螺旋。” Beth的公寓 1995年Hart在“兔子牧场”劝这个年轻妓女离开，她在2002年（第六集“”Haunted House）重新出现，换了新工作，有了自己的住处，把目光瞄准了Hart。 “很多这一类的角色的身心都已被毒害了，处境非常凄凉，而Beth（Lili Simmons）则是一个中途把自己从糟糕处境拉出来的角色。”由此，他让她2002年的公寓看起来像是Jan在“兔子牧场”那辆拖车的某种延伸，Beth在那里工作过。“我们试着让拖车显得宜居些，加了不少女性气息。。。让它显得温和些，而不只是那位可怕的女士利用这些女孩儿的地方。剧中的对话体现出了这一点，这比Marty想的多了些人情味儿。”DiGerlando说，“我们想确保Beth的角色性格更丰满些，有真正属于她的生活。她的公寓得是那种她乐意说着‘这是我家’一边住进去的地方。她有了一份正经工作，她要些体面的东西，我们觉得那并不意味着一套千篇一律的公寓。” 为了给她的住地增加些角色的特性，他装上了拱门，贴上了花朵墙纸，加上了一层古怪的灰泥纹理，还制作了一张自己拼装的四柱床，DiGerlando曾在一个童子军活动里看到过用毯子和旧裙子搭起来的这种床。 勒杜和同伙的制毒窝点 在第三集末尾，我们第一次在制毒窝点看到雷吉·勒杜，那时他穿着弹力护身，戴着防毒面具。Hart和Cohle并没有仔细查看这地方，直到两集之后的“The Secret Fate of All Life”里，Marty在屋内发现了可怕的东西，杀了勒杜。 DiGerlando想让窝点带上一种弗兰肯斯坦式的作法自毙感：一辆拖车作为住处，一个船运集装箱作为实验室（“我们布置了一整个实验室，不过很可惜，你们看不到那是什么样的了。”）后方会有一个猎鹿装置、报废的车、桶，以及到处都是的恶魔巢。 “住处本身必须像个迷宫，使得Marty和勒杜在一瞬间错身而过而勒杜不会察觉。”但是对DiGerlando来说，最重要的细节是藏着儿童的上锁的房间，“早些时候我就想用箱型卡车的箱子来做这个了，”他说，“打开它时，我知道会有种戏剧性。” 【译者乱入：喂喂AD你为什么要强调我们看不见！这种得意的语调是怎么回事【。 Cohle的仓库 结果Rust对案子的迷恋比我们想得都要深！DiGErlando提到道具规划师Lynda Reiss的小组花了数月来制作Cohle几年里收集的证据，这些都呈现在第七集“After You’ve Gone”中。 “拍摄的前一天，Matthew在那儿露宿，画了写东西。他在找灵感。”DiGerlando说。仓库是一个顶点，代表着Cohle在1995到2012年这17年间苦苦寻觅的一切。为了确保这地方堆满了东西，Reiss拍了很多照，雇了美工，做了书（比如“教你如何制作恶魔巢”的书），制作了细节翔实的文件和剪报——都是为了展示出那种持续数年的投入感。“这可不像是直接打电话给图象图书馆然后说：‘把你们所有尸体图片都给我。’我们必须自己动手做完所有东西。”DiGerlando指着那些诡异的神秘的随身工具、和马合影的女孩、显微胶片、照片拷贝、年鉴，以及所有之前出现在Rust公寓里的东西。 “那得给人一种‘也许Rust远没我们想得那么疏远，实际上他似乎已经调查了好几年’的感觉。”一切都透露着一种秩序感。“他（Rust）是个很有条理的人，因此即使看上去很杂乱，一切都还是各归其位的。这一块摆地图，那一块放照片，都是能给他灵感的东西。那里甚至还有个做实验的地方，Rust在那里试着做恶魔巢。” END 注1：《南方野兽》一片介绍：http://movie.mtime.com/161048/ 注2：《血色侦程三部曲》：即Red Riding Trilogy，是Channel4电视台2009年的作品，改编自侦探小说作家David Peace的悬疑作品The Red Riding Quartet其中的三部1974，1980，1983 注3：大卫和哥利亚：出自《圣经》旧约《撒母耳记》，犹太人遭到非利士人攻击，非利士人中的巨人哥利亚勇猛无比，没有犹太战士敢于应战，犹太王扫罗下令在全国征集勇士，宣称对战胜歌利亚的人将以女儿下嫁。于是当时正在牧羊却早已被上帝内定为下一任犹太王的大卫用甩石子的方式打死了哥利亚。 【图片很丰富，请去原网址查看
6 ) “闭嘴吧，尼采！”
最好的导演、编剧和演员凑一块，这种事不常有。其结果就是镜头、台词与表演出神入化，融为一体。路易斯安那州的外景磅礴而诡异，几乎可以闻到沼泽地里新生与腐臭气息。
True Detective是美国50年代的一本地摊杂志，可以想见该剧传承了多少罪案片的套路。妻离子散、远谪他乡的警探，带着过去的伤痕，睡在只有床垫的空房子里。酗酒、不合群、异想天开。太老套了，这样的罪案片我看过几百部，但True Detective超越了所有同类。作为观众，我们最终要接受一点：所有故事都在讲同一个故事，一切差别，包括剧情、年代、人物、场景，只是形式的外壳（所谓类型片，就是某些标准型号的壳）。而真正的差别，在于讲故事的人对这个故事的领悟程度。
创作方面，True Detective更远的渊源来自Lovecraft, Robert Chambers, Ambrose Bierce这批二十世纪初的B级作家，the Yellow King直接取自Chambers的小说 The King in Yellow。Carcosa，以及第四集最后，疯子Ledoux死前叨念的black star rising都是这部小说里的元素。
据说，在该剧播出的过程中，许多美国观众希望剧情向暗黑恐怖的超自然方向发展。果真如此，故事反而乏味，而且坚实的角色形象也会碎一地。编剧Nic Pizzolatto在一场访谈里也说，Lovecraft一派的渊源与取材只是氛围和概念上的，甚至就是用了几个名字，真正文学上的渊源不如说是福克纳、康拉德，以及科波拉。仔细一想，《黑暗的心》，《现代启示录》，《真探》（雾气蒸腾的水泽之地，癫狂的信仰，一个用生命劈开黑暗的痛苦灵魂），简直就是一个故事。
可见创作并非一个人的工作，而是一种群体延续性的思维活动。如果你找不到好看的中文原创小说或剧本，想想前辈们写过些什么，就不奇怪了。另外，严肃文学与类型文学的分野并不存在，只有好看与不好看的故事。Pizzolatto说，如果非要给他的剧本总结一个中心思想，那就是everything is a story。
”Cohle tells you that who you think you are, your identity, is a story you tell yourself. He tells us that religion and philosophy are stories we tell ourselves.”
现实中，如果谁像Cohle一样说话，他一定不会有什么朋友。人类进化出思维，能认识自己的存在，却还没有进化到能面对存在的虚无。所以Cohle说：
"I think human consciousness, is a tragic misstep in evolution. We became too self-aware, nature created an aspect of nature separate from itself, we are creatures that should not exist by natural law. We are things that labor under the illusion of having a self; an accretion of sensory, experience and feeling, programmed with total assurance that we are each somebody, when in fact everybody is nobody.”
这个剧本很多地方就像尼采或叔本华写的，尤其是永恒轮回的概念，被巧妙地嵌入一个邪教杀戮的故事，最终给人的感觉是，这些恶灵真的飞升了，宇宙是一片冰冷的混沌。
Time is a flat circle. Death is not the end。Ledoux遭爆头前一直絮絮叨叨，满心欢喜地迎接死亡。
“闭嘴吧，尼采！”
这片混沌裂变出时间与存在，它就是死亡本身。
“Death created time to grow the things that it would kill”
《纸牌屋》《权利的游戏》再好看也是上乘的通俗文学，《真探》则已然是严肃文学了，它的行文之慎重，笔力之内敛，叹为观止
德州素以三大特产全世界闻名：扒鸡，扑克，马修·麦康纳。
由本格悬疑渐次展开为人物志，调性题材都像十二宫，叙事平缓却暗潮汹涌，细节堪寻味；马修伍迪两位戏精，表演能放也能收；摄影运镜完全是电影规格；节奏虽慢但不磨人，每个场景信息分配都满格，一集迅速坠入情境，案情悬念与莫测的拍档关系则构成了双重推理。Rust是基督再临，导演是变故事为意境的高手。
哈里森抱着个粉红色的大杯子吸着吸管等病床的马修醒过来，马修说Are you watching me sleeping，两人咕哝了一阵以互竖中指结束，我深切地觉得这个片子应该叫#真爱#。以及这片之于我也是真爱。
导演你确定你拍的是小银幕啊喂！片头黄暴宗教爱国SM一个不少，配乐鼓点洗脑，节奏慢的刚刚好。两位叔的假发和演技一样闪闪发光。明知看的是春番还是想颁奖给这剧怎么办……唯一想吐槽的是，看见鹿角出现的时候，没人考虑过要查查受害人有没有内脏失踪的么？可能已经被汉尼拔博士拿去炒肝了啊！！！
2014，HBO献上两位迷人的马脸男主角,祝您马年行大运！
马修帅到吐血，案情慢到吐血，用半辈子来查一个案子真是要把人怄到内伤的节奏，这剧不给Netflix发行实在天良丧尽！！！！
后劲太TM足了，越回味越上瘾。
《神探夏洛克》跟这个比起来就变得好幼稚。。
好处不多说了 noir 南方 克苏鲁 哥特 这几个主题凑到一处 再将探案的务实交织于务虚气氛当中 想不好看都难 一季一个案子 两个主角 在路上式的探案节奏 即使拍成三部曲式电影也并无违和感 那个六分钟长镜头未来或可称为模糊电影与剧集界限的里程碑 可惜反派渲染稍有不足 长镜头若放在最后来用 或可更好
在Matthew McConaughey 身边，Woody Harrelson都显得正常无比
一部480分钟的电影，两个孤独男人的半生。兼备剧集的细节空间与电影的镜头语言，茕茕孑立踽踽独行，在幽暗尽头寻光。牵扯人心的并非追捕真凶，而是两人与时间的搏斗，以及对自我的重建。
纸牌屋那根本就不叫事儿了
竟低于预期，没传说中那么好。从双主角多层次的表演、对观众起到绝佳诱引作用的配乐到精致无死角的画面，都让“电影感”在一部剧里发挥到超越多数电影的程度。但故事缺少了实打实的东西，着重腔调，风韵有余扣人不足，最后甚有装逼嫌疑的文末升华。惊艳，但远不足称神。
我问苍天，这剧为什么这么屌？
在电影越来越像命题作文，美剧越来越流水线的情况下，《真探》有着自己独特的纹理，只属于自己的个性，有一个滴水不漏的故事，整部剧的三幕式结构完全是一部超长的电影，人物的对白写的聪明极了，双雄最后都划出一道魅力十足的人物弧光。这种剧就像一件艺术品，独一无二，难以复制。★★★★
电影水准的高级剧，台词酷到没朋友，俩男主角之间的火花比案子精彩多了
看了四集以后，我确定，像＜真探＞这样不主打噱头不主打男色女色不主打卖萌卖腐卖肉不主打大场面不主打多角恋而以慢却后劲十足的叙事方式和冷峻的氛围还有主角的化学反应为主打的良心剧，真的应该多一点
第一集，嗯，第二集，哦，第三集，卧槽！第四集，WTF！第五集，Amazing！第六集，OMG！第七集，WOW！第八集，ToT.
这就是被神夏脑残粉黑惨的剧啊看起来很有意思的样子啊，打个五星再看好了（。【——真爱———看前与看完的分割线———如探———】哈哈哈哈看完真探结局的我好像不记得自己听说过有部剧叫神探夏洛克了！！等等....什么，你确定夏洛克是神探？！