滚蛋吧！肿瘤君

    白百何在《滚蛋吧，肿瘤君》里所做的并不是什么表演，而是真正成为了原著漫画的原型熊顿。就题材而言，这是一部让人惧怕的电影：讲述一个无法绕过去的生死话题，却偏要用喜剧的方式去呈现。这种调性上的天然罅隙，往往会造成电影不是偏向肤浅狗血，就是酿成情绪上的失控。韩延执导的《滚蛋吧，肿瘤君》远远超出我们对一部华语电影的想像，它看上去既有小妞电影的爽利活泼，又有奇幻片的别出心裁，既有恰到好处的搞笑元素，又有强大到足以让人拜服的情感力度。毫无疑问，这是一部可遇而不可求的佳作。

《滚蛋吧，肿瘤君》中的熊顿，是个爱憎分明、个性卓绝的女孩，那种与生俱来的晕糊劲甚是可爱，颇有天使爱米莉的影子。但是，她的身上又少了几分爱米莉不食人间烟火的古灵精怪，多了几分看得见摸得着的憨直。作为一个才华横溢的年轻漫画家，熊顿可以为自己喜欢的工作废寝忘食，付出一切。她的生活中有不靠谱的男友、有飞扬跋扈的恶老板，当然也有和她亲如一家的女室友和男闺蜜。这是一个典型的现代北漂女孩的缩影，人际结构纵然扁平，但生活却从不乏味，即使尚未实现逆袭，却也能够每天向梦想靠近一步。

然而，正如熊顿所说，当别人的人生刚刚开始的时候，我们的人生却结束了。绝症的厄运降临时，谁也逃不过难以抗拒的无奈。《滚蛋吧，肿瘤君》的戏核在影片进行到50分钟时逐渐显露——熊顿之前的爱情遭遇、职场挫折，在绝症面前都变得不值一提。在她真正被剃掉头发之后，开始正视自己的人生。常识告诉我们，患病之人的心理比常人要复杂千倍，再强大的心脏也无法抵御排山倒海的焦虑。但《滚蛋吧，肿瘤君》以深思熟虑的精彩群戏，将熊顿的这种焦虑消解于无形中——她在食堂被告知病情之后声称“割掉不就行了”、和女病友在隧道里骑摩托、去女室友的日企“闹事”等等，折射出她“向死而生”各个阶段的真正心理，这比好莱坞电影《抗癌的我》一个梗用到底的催泪伎俩要更加细腻真实。

《滚蛋吧，肿瘤君》中关乎生死的两个命题——爱情缘和父母缘，在嬉笑间解释得通透在理，这也是全片最震撼人心之处。医院里出现了一个不会笑的万人迷男医生，熊顿夸张的“挑逗”总能让人捧腹，但当男医生对坚强的熊顿产生特别情愫，又被临终前的熊顿含泪表白时，你可以相信，曾被爱情伤害过的熊顿，终究会有一个人为她填补遗憾，即便结果永远不会圆满。医院里还出现了一个名叫毛豆的小男孩，他身患白血病，因手术失败而只得面临保守治疗。在毛豆憨笑着被强忍悲痛的父亲抱回家的瞬间，它更像是一则隐喻，或是暗示：毛豆和父亲太浅的“父母缘”，亦如熊顿和她的父母一般——女儿离乡奋斗而不归，再度相见时，却面临白发人送黑发人的局面。当熊顿靠在母亲怀里说“下辈子我们还做一家人”时，你很难抵御那种蚀骨的撕心裂肺。泪腺崩塌，就不要再挤兑导演煽情。

这部电影，意味着白百何的时代正式到来。熊顿并不是个好演的角色，它需要极丰富的内心体验、细微的情绪变化、以及足够强大的表演自信。白百何的天赋在于，她不仅让熊顿的乐观豁达、“二货”精神得以显现，且把那股子把悲伤留给自己的倔强得以精确表达，她向男医生含泪说“你懂的”、在母亲面前厥起嘴巴报出银行卡号、在临终视频里双手拭泪等等，都演到了人的心坎里。吴彦祖扮演的“花瓶”男医生，李媛、刘芮麟、程伊等扮演的那一拨掏心挖肺、不离不弃的朋友，亦和白百何的演出构成妙不可言的强烈呼应，比之前我们看到的大多数慌腔走板、语焉不详的国产青春片相比，都高出一个端位。

这是一部工夫下到位的优质电影的胜利。

 

第一次在微博看到《滚蛋吧，肿瘤君》发布会的演员公布，我转发说：“熊顿如果知道梁医生是吴彦祖不知道该有多高兴啊。” 很多人带着泪目的表情转发我的评论。我知道，大家想她了。 2012年2月25日，我的偶像王菲在熊顿的微博里祝她好梦，这是我第一次知道熊顿。 我与熊顿相遇，是在天涯八卦论坛。 这里有各色各样的人，普通人。有医生 有老师 有学生 有父亲母亲 有挚友亲朋，有在苦难中与病魔抗争的人，也有已无治愈希望选择默默等待死亡的人，当时的我们彼此不曾知晓对方的姓名，但却又好似一家人，病友们彼此交流病情，大家相互鼓励，不知道在那一年的那个帖子里大家说了多少句的“加油”，有多少人从中获得了勇气，有多少人在此付出了关心，又有多少人在网络的另一边为素未谋面的人心疼落泪。 每个人都相互爱着，那是我见过的最好的天涯论坛。 电影选角刚曝光的时候，由白百合出演熊顿，当时白百合受到的质疑排山倒海，显然大家都对熊顿太喜爱了。 观影后，我只想说，熊顿遇见白百合很幸运，白百合遇上熊顿，更幸运。 虽然依旧是白百合最擅长的说学逗唱贫，但在《肿瘤君》里，她奉献了最好的小妞角色。 她演绎得恰到好处，刚刚好的夸张，刚刚好的矫情，刚刚好的笑容，刚刚好的眼泪。 她的笑容含着些许眼泪说：“我吃了那个药就想吐，吃了止吐的药又便秘，吃了治便秘的药又头疼，你说我还要不要吃治头疼的药啊？” 白百合的至情至性撑起了整部电影。 电影把更多的笔墨放在了亲情与友情上面。 我是最见不得白发人送黑发人这样的场景，所以当饰演熊顿父母的两位老演员坐在医生面前红着眼眶手足无措的样子，我一下就湿了眼眶。 熊顿与母亲相拥在病床上做最后一次告别。 “你想不想知道我银行卡的密码？” “我不想知道。” “你生日呗。” 这时候我扭头看了看我旁边的妈妈，她眼睛亮亮的。 电影并未执着于在死亡痛苦上煽情，反而是那些艰难苦难中彼此相爱的人们最煽情。 电影中对熊顿的好闺蜜艾米仅仅只进行了简单的表现，似乎是刻意为了喜剧以及戏剧效果，赋予了艾米于演员张子萱本身的一些特质。 “你是生活中的小三，工作上的奴隶。”这句台词一出，全场哄然大笑。 效果有了。 可她也就不是艾米了。 熊顿走了，艾米在微博上只有五个字：“我失去她了。” 而熊顿的最后一条微博也是留给了艾米：“艾米，外面冷，你多穿点衣服。” 她们之间真的就像电影中说的：我可以失恋十次，但却不可以失去你一次。 熊顿这一生有爱她的父母，爱她的朋友，但最遗憾的事还是，即使她那么好，却依然没有一个爱她的人好好疼她一回。 似乎是为了弥补她的缺憾，电影选择了吴彦祖饰演梁医生，她一定开心极了。 风吹起白大褂的边角都风度翩翩，吴彦祖用红花的资质充当了一回绿叶。抢救时他颤抖的双手，他恐惧得抽烟呕吐，熊顿弥留之际他陪她说话，他看着她笑着流泪，他说：“你不是我，你不会明白你对我的意义”时哽咽克制的语气……不管现实生活中究竟是怎样的，但这样的演绎也算是让人有了一丝安慰，至少在电影里，在熊顿最后的时光里，似乎是有那么一段感情得到了真挚的回应。 2012年末熊顿去世，有人在论坛里发了一句：她走了。 我知道那时有很多很多人在天南地北为这个傻姑娘落泪，不是矫情不是做作，只是因为我们曾真心得并肩作战过。 电影虽然一直在传播正能量，可我真的是太悲观了。 我一直在想无论再怎么乐观再怎么努力，死亡与苦难却始终无法被改变，坏事就是坏事，并不会因为你拥有一个好心态就可以变成好事情。 太绝望了。 电影选择了用这么轻松温暖的方式讲述这一段绝望的挣扎，每一次大笑都夹杂着眼泪。电影所带给我的那份就算在有限的时间里也要燥起来的心情，我一定会小心地保存。 我已经忘了2012年的我在那个帖子里对熊顿说了什么，她又是否回复了我什么。 当时的那份心情也随着我生活中的柴米油盐渐渐淡化，时隔几年之后，借着这部电影的上映，我想作为她陌生的朋友与她进行最后一次真挚的道别。 你可真好，你先挂了，有资格指点江山了，永远三十岁了，永远无忧无虑了，我们却要一点一点老去了。 今生与你作别，感谢你用生命带给我们这个笑过哭过暖过的故事。 熊顿君。