(首发于公众号:霧風誌,欢迎关注)
《致允熙》是一部比冬天还要冬天的电影。
其中出现的几个重要意象:信、雪、月、烟、猫、香,加深了影片清冷、孤独又疏离的氛围,承载着两个女人跨越20年的绵绵思念,同时这种思念又是极隐忍克制的,不轻易显露出来。
加上导演诗一样唯美的镜头语言、演员的细腻演技,将意象与情感紧密融合在一起,使《致允熙》拥有了一种特殊香气。
故事讲述女主角允熙,和女儿一起过着平凡的生活,某天女儿拆开了一封从日本小樽寄给妈妈的“情书”。女儿提议一起去小樽当做毕业旅行,在这趟旅行中,允熙终于见到了给她写信的淳······
信是贯穿全片的第一个重要意象,一封致允熙,一封是允熙的回信。
信的内容以旁白形式穿插在允熙和淳的日常生活中。淳在独白时她正在参加葬礼,没有背景音乐、没有表情,此时旁白的语调,起到了弥补视觉画面所缺少的音乐性情绪的作用。
另外,寄信这件事本身有着怀旧、缓慢、疏离的特质。在通讯便利的时代,手写信已很少见,一封平信漂洋过海需要很多时间。更何况信不是淳寄的,而是姑姑随手寄出的,淳写信只是想抒发自己的情感而已,并不期望对方真的收到。
两封信都是单方面的,一封是无意中被寄出,允熙的回信则根本没有寄出。缺乏勇气寄出的信,象征着两人的感情,比起需要对方的回馈,埋藏在心里的那份寄托更加重要。
有一个小细节是女儿看到了那封信后,把信放在脸上深深地闻了一下,那封信会有什么味道呢?像允熙说的,靠近就会有香香的味道吗?
电影中对香味的描写出现过两次,除了允熙说的香味,还有淳的姑姑讲述她过去的男朋友太爱看电影,身上总有一股电影院厕所芳香剂的味道。
即使岁月流逝、容貌也改变了,但是记得那个人身上特有香味的话,就能在一瞬间认出彼此——“是允熙吗?”
淳和允熙重逢的画面构图很唯美,尤其是画面三分之一处呈波浪弧度的一排灯,连接着两个人,就像绵绵不绝的思念,温柔而多情,在黑暗中相连。
这里也是在小樽拍摄的场景中,为数不多的暖色调,虽然是夜晚,远处的暖黄灯光使画面看上去很温馨。
而大部分在小樽的画面,都是冷色调的,被厚厚的积雪覆盖的无人街道、独自行走的人,原本的色彩都被雪吞掉了大半。就像淳在信中描绘的那样:“小樽的冬天只有雪与月,夜晚与宁静。”
雪本身就会给人冷寂、孤独的感受,一直下个没完的雪,像孤独感不断延续、累积,在电影中姑姑说了好几次:“这雪什么时候会停啊?”
明明在小樽生活了多年,冬天应该见怪不怪,却还是问。而淳开始不以为然,以为姑姑是嫌铲雪太累了,说着自己一个人很快也能铲完。
雪和月的意象在这部电影里有相近之处,都象征孤独、冷清。不同的是,月亮还有思念的含义。
当淳与允熙见面只说了一句话“好久不见”,随后是十秒左右的黑屏,当荧幕再度亮起来,只有一轮圆月,在这之前都是月牙,圆月是第一次出现。
与姑姑走在回家的路上,换淳说:“这雪什么时候会停啊?”
只有感觉到孤独的人,才会问这句话,只有看过满月,才会更加怅然若失吧?
习惯了大雪、弯月,也习惯了孤独的淳,在见过允熙之后,感觉到了自己的孤独,希望雪停下来、月亮圆一些,无论什么都好,希望有一些改变。
雪什么时候会停?
当新春来临时。
允熙的女儿名字就叫新春,她是允熙来小樽旅行的契机,又促成了淳与允熙时隔20年再次相遇的机会。
新春总是拿着允熙的旧相机拍各种东西,唯独不拍人像,她说只想拍美好的事物。
无论是景、物件、或是动物,它们展现出的就是最真实的样子,而人却不一定,新春一直看不透允熙在想什么。
为什么离婚、为什么装睡不回答、为什么要这么活着······
在小樽之旅,新春才开始慢慢了解、解开心结,终于拍下了第一张人像,一张允熙吸烟的照片,是正在表达自己压抑已久的情感的模样。因为真实,所以是美好的。
片中几次出现烟的意象也值得一提,除了照片上这次,允熙和淳分别有过吸烟的场景,表达了不同的情感。
允熙特意打扮过,还去买了新耳环,结果并没有约会,而是自己来到酒吧。酒保说一个人来的客人大多都会吸烟,允熙自顾自地用韩语说已经见过了老朋友,一起吃了美食、还散了步。
实际上却是在淳家门口听到动静就藏起来了,紧闭着眼睛大气也不敢出,生怕被发现,甚至在逃跑的出租车上偷偷地哭。
也许在点燃一根烟的时候,才能短暂地说出自己内心一直压抑着的愿望,要是真的见了面、一起吃饭、一起散步,该有多好。
允熙在酒吧独酌诗,另一边淳正在跟凉子见面,她边吸烟,边说出了自己真心话:就隐藏着自己活着吧。
也是淳对自己做的,她一直隐藏着自己、压抑地活着,20年前她没有允熙勇敢,选择了逃离。
20年之间,曾经勇敢的允熙被生活打败了,被关精神病院、被迫结婚、工作也很艰难;相比,隐藏自己活着的淳过着还算不错的日子。从很现实的角度说明了这个世界不能包容她们,隐藏是最有利的。
虽然没有挑明,但一直在暗示淳和凉子的相同属性,凉子的猫叫“月儿”,淳的猫叫“小鲸”,两人的猫真的很像,甚至连坐着的姿势都有些相近。
猫咪在姑姑拥抱淳、淳写信时都在一旁溜达,或安静地陪伴着她,不亲昵也不远离。
也许,内心孤独,又想和这个世界保持疏离的人,都会养一只猫吧?
两封信、下个不停的雪、时缺时盈的月、一个人的烟、两只相似的猫,以及独特的香,正是这些反复出现的特殊意象,让这部影片回荡着的冷清、疏离之感、深入骨髓的孤独感,能够细腻地传达出来。
结局,允熙的回信还是没能寄出,但她已经不再惩罚自己,不再觉得自己有错,决心要找到属于自己的生活了。即使没有和淳在一起,允熙也会继续带着思念好好地生活下去,信的最后一句写着“以及,我仍旧做着有你的梦。”
大概是那个寒冷的冬日里,最暖的一句话。
《致允熙》Moonlit Winter这部电影又名满月。电影讲述了读高中的女儿新春在某一天偷看了一封来自远方寄给母亲允熙的信,于是女儿对母亲的过往产生了好奇,并和男友一起策划了带母亲去寄信的地方旅游,寄信人其实是母亲的初恋淳,在那里通过新春的撮合两个离别了二十多年的女人再次见面,也揭开了这段被隐藏了多年的恋情......
拥抱
电影中几乎每一次的拥抱都是一次关系的改良和升华,这是导演传递出来的柔情和温暖。允熙和女儿新春的拥抱、淳和姑姑的拥抱、新春和景秀的拥抱、还有允熙和前夫的拥抱。最感动的还是允熙和前夫的拥抱,在得知前夫即将再婚后,允熙眼泪夺眶而出,这么多年的来压抑、痛苦、愧疚、自责可能都交织在了一起,这段错误的绑架了彼此多年的婚姻,终于在前夫找到自己真正幸福的时候得到了解脱,发自内心的祝他幸福,两人含泪相拥,这一对曾经同床共枕多年的离异夫妻,各自内心复杂交织的情绪,在那一刻得到了全部释放....
新春
特别想谈谈这孩子,她是这部安静克制的电影里面唯一比较有灵气和生机的角色,让这部电影有了活力,也觉得这也可能是允熙在那段被强迫的婚姻里得到的最好的礼物吧。新春对母亲非常的细致关爱,她说:”你和爸爸离婚的时候,你猜我为什么会选择和你在一起。因为我觉得妈妈看着比爸爸更孤单,觉得你一个人不能好好生活下去....”一向不拍人像的她,却总是偷偷拍的母亲;在促成母亲和淳的相见后她偷偷在后面张望开心的一笑;还有最后悄悄跟在母亲后面为母亲的新面试加油打气,真是贴心的小棉袄啊,正如她的名字一样,新春来到,万物复苏,生机盎然。
相见
冬日的小樽银装素裹,显得格外的静谧,仿佛我们可以听到雪花落地的声音,在这样安静的氛围中,导演安排了一场因世俗原因而分开了二十几年的恋人见面,按理前面积累的情绪在这里即将迸发,但是对于最后的相见,导演却没用过多的篇幅描述,而是简简单单的几个动作和几句台词“两人擦肩而过,叫住停下,缓缓转身,眼泪扑簌而下,河边散步以及短短六个字的台词“好久不见”“是啊”...然后屏幕慢慢转黑,之后是长达15秒钟的黑屏,继而看到天空出现了一轮满月...非常的简单克制但却后劲十足,回味无穷,旧人相见,宛如隔世,沉默胜似万语千言,允熙被淳叫住停下后缓缓转身的那一瞬间,两人已是泪流满面,相隔那么多年的恋人内心澎湃的情绪已然呈现在我们面前...
“雪什么时候才能停啊”
这句话在电影开头姑姑发现淳写给允熙的信后偷偷帮忙寄出时说过,此刻我们看到更多的是一种担忧和顾虑。而在电影结尾,淳和允熙相见后,淳和姑姑并肩走着时也说了这句话,首尾相扣,但是此时意义却不一样了,这里更多展现的是一种对未来的期待。一对把对方深藏心底二十多年的恋人最终在此相见,一段雪藏了二十多年的情感最终有了交代,虽然导演给了我们开放式结局,但这是终点也是起点,每个人都即将开始新的生活。
信件
电影以用淳写给允熙的信作为开始,用允熙回复淳的信作为结束。电影中,有很多这种前后照应的情节。信件、拥抱以及台词中新春和允熙、淳和姑姑的聊天中都谈及的恋人身上的味道和淳向姑姑讲述自己在父母离婚的时候为什么选择父亲,和新春讲述为什么在父母离婚的时候选择了母亲...这些前后相照应的片段,让这部电影的情感表达更加丰厚。
而这两封信作为这部电影的灵魂撑起了这部电影的构架,也缓缓道出了一段深藏心底,娓娓动人的爱情故事。
致允熙:
过得还好吗?想这样问你好久了。你可能已经记不清我了,毕竟都过去20年了。就是突然想让你知道我的消息,人活着不是总有这样的时候嘛,忍受到无法再忍耐的时候。
还记得我的父母吗?常常吵架的他们在我二十岁的时候终究还是离婚了。妈妈留在了韩国,而我跟着爸爸一起来到了日本。来到日本后爸爸让我住在我姑姑家,偶尔也会和爸爸通电话,但现在这也变成不可能的事了,因为前不久他去世了。不可笑吗?平常我不管爸爸发生什么都会觉得无所谓,但这次多亏了爸爸,才能这样写信给你。
还记得我的姑姑吗?就是我常和你提的姑姑雅子。我现在和姑姑一起住在小樽。姑姑和我很像,讨厌大声说话的人,讨厌喧闹的地方,甚至连喜欢万物沉睡的夜晚这一点都像。姑姑很适合小樽的冬天,因为小樽的冬天只有雪与月,夜晚与宁静。有时会有这样的想法——这里也很适合你的想法。你肯定也会像我和雅子姑姑一样,非常喜欢这里。
有很长一段时间你都没有出现在我梦里,很奇怪吧,昨天我却梦到你了。在偶尔梦见你的那一天,我都会给你写信,但是我没办法把这些信寄给已经结婚成家的你,所以想对你说的话渐渐积少成多。每次都会像这样,仿佛这是我写给你的第一封信。
就这样踌躇不安,日复一日。曾经的我很胆怯,从你身边逃跑了,现在也依然如此逃跑着。不过没多久我又该像第一次一样,又重新给你写信了吧。
像不像傻瓜一样?或许我还不够成熟,可能也许是这样没错。不过无论怎样都好,我不再为写这封信的自己感到羞愧了。允熙,你曾经是我憧憬的对象。遇到你之后,我才意识到我是什么样的人。
有时候我也会想念韩国,想去我们一起住过的小区看看,也想去我们一起上学的学校看看。想知道在韩国的妈妈过得好不好,也想知道你过得好不好。
淳:
过得好吗?收到信就给你写了回信。我不像你那样有文采,但我在远方也会为你爸爸祈福的。
我不觉得你的信会成为我的负担,我也一直会想起你,也很想知道你的消息。和你一起度过的时光我感觉到很幸福,那样充实的人生不再。让人难以相信的,竟成了恍如隔世。
那时,和你说分手,是我的真心话。父母认为说爱你的我,是得病了,我要被迫往来于精神病院之间。最后,我还是和哥哥介绍的男人早早结了婚。
我不想借这封信诉说我悲惨的过去。我只能说,这是那时候无可避免发生的事情。我也像你一样逃跑了。
淳啊,我一直觉得我的余生就是对我的惩罚,所以在无形中我一直在惩罚我自己。你说你没有什么可觉得羞愧的,我也希望我对自己没有羞愧。是啊,我们没有做错。
最后,和你说说我的女儿,名字是新春,马上要成为一名大学生了。我想让她做到学无止境,不想再学为止。
信上虽有你家的地址,但不知道能不能寄给你,如果我能有这个勇气该多好。就说到这吧,我的女儿快到家了,什么时候我才能对我的女儿说说关于你的事情呢。我想鼓起勇气,我也可以鼓起勇气的。
以及,我仍旧做着有你的梦。
这是部很干净很克制的电影,一个安安静静的小镇,简简单单几个人,导演隐忍克制的展现符合我们亚文化的传统,但这平淡背后却又有股巨大的情感力量让你我内心掀起涟漪。电影中还是比较淡化了LGBT群体和社会的冲突,描写的每对人物关系也都充满着爱,姑姑和淳,淳和允熙,允熙和新春,新春和景秀,甚至允熙和前夫...也让这大雪纷飞的冬日不是让人感到寒冷,而是有温暖、舒适和宁静。
最后想说,虽然这么多年,淳和允熙是孤独的,但她们却不孤单,因为她们梦中有彼此。
PS.电影配乐很好听啊。
大概是一周前,刚看完一部韩国LGBT题材的电影《季节与季节之间》,讲述了一个女高中生爱上一个变性姐姐的故事,看得有点虐心。今天在圣诞节凌晨,偶然从友邻的广播动态里看到了这部,立刻被海报所吸引,于是就赶紧下载观看。比起《季节》,《致允熙》的故事显得含蓄了很多,而且海报上两位女性的站位也非常符合影片所传达出来的克制的情感。我不确定要不要把这部电影归类到les,它几乎没有正面描写两个女人如何相爱的情节和镜头,但在这个凛冽冬日里,这个欲说还休的爱情故事依旧让人触动。
冬日的小樽,银装素裹,新春偷偷带着男友,和母亲允熙来此地旅行。二十多年前的那对地下恋人,如今已分隔日韩两地。一封封信件中藏匿着一段久违的牵挂和思念,短暂的旅途中,她慢慢揭开了这段被雪藏的感情。在新春的撮合下,两位昔日的爱人终于得以相见,至此电影也进入尾声。作为一部爱情电影,导演却十分吝啬地只交代了一个重逢的场景,前面九十多分钟积压的情绪在结尾的相遇后匆匆收场。这种讲述方式让人感觉在看《情书》,节奏舒缓,气质也非常的“日系”。过去二十年间,允熙始终带着面具和伪装生活,她嫁人育女,在世俗的捆绑下耗尽自己的青春。得知丈夫要结婚,她如释重负,这份“亏欠”终于不再需要去补偿。女儿问允熙,“你为什么不谈个恋爱”,也许恋爱后不会像现在这样形单影只,而另一边,允熙在日本的初恋,被人问起同样的问题。这个问题看似顺理成章,自然而然,但对允熙来说,对分隔两地的这对昔日恋人来说,无疑是揭开了心底的结痂。
允熙的脸上写满了孤单和落寞,每天机械地重复着枯燥乏味的工作,请假也要看脸色。她的女儿活泼又充满灵气,这样更加衬托出允熙的孤助,她心底深埋的秘密如影随形,即使来到日本也无法坦然面对这份感情,只得在故人门前良久伫立又偷偷逃离,转身眼泪扑簌而下。
深沉的爱在沉默中低诉,是这部电影最动人的地方。影片大量的篇幅都在母女二人无关紧要的旅行日常中缓缓流逝,楼宇间一撇而过的月亮、新春手上翻新的手套、民宿的暖炉与温泉、橘黄色的猫咪、 雪地里腾空而起的烟圈、胶片相机的快门声......一切都显得如此静谧,仿佛能听到允熙的呼吸,仿佛这段隐匿大雪之下的恋情就要重见天日。这是他乡遇故人还是与过去做个了断,这种不显山不露水若即若离的感情最让人揪心。
本来没打算写这么多的,单纯是想贴几张截图,但总是对这种小众电影情有独钟,我们现实里也多多少少在逃避,而且越是逃避的东西,无论是不愿吐露的秘密,还是无法见光的感情,都会随着时间的推移慢慢发酵,总有一个合适的时机,一下子像火山一样喷发。小樽的雪依旧下个不停,这段感情是否会变得暗淡,已经无关紧要。允熙回到韩国后开始投了新的简历,不久的将来她会经营属于自己的店,那个朝思暮想的人不再成为悲伤的回忆,生活总要翻开新的一页,停留在过去的遐思和潮水般的想念也会慢慢褪去,而那个曾经深爱的人也永久地镌刻进时光里,尘封在小樽的皑皑积雪下。
电影的第一个镜头,哐当哐当雪中行进的火车还有那窗外的大海,显得分外清冷安静。这个瞬间让我心里涌起了满满的回忆:这应该是札幌到小樽的火车途中吧?2018年的12月,我就在这趟火车上,同样是望着窗外的大雪与大海,期待着一会到达的小樽。
嗯,果然。
小樽的雪永远下个不停,时快时慢,时大时小。在这素白而唯美的画面里,老太太犹豫再三还是帮忙投递出一封从日本致韩国允熙的信。
二十多年前,高中的两个女生允熙和纯突然发现喜欢彼此。允熙告诉了家里人,被当成神经病关进医院;家里的经济能力只能供一个人上大学,自然是长子的哥哥去,妈妈为了安慰女儿给她买了一台胶片机作为补偿;纯跟着离婚的爸爸去了日本。从此以后,允熙的人生枯燥乏味几乎一眼望得到头:和哥哥介绍的男人结婚生女,拿着高中文凭在工厂做工。二十年来她没了悲喜,将所有情绪压抑在心,孤独落寞从不跟谁诉说,脸上全是苦涩。
当她知道离婚的老公要再婚时,第一反应是“真的太好了。”虽然自己不能爱他,但一往情深的他值得有一个女人来爱。
当她收到老太太(纯的姑妈)寄来的信,一团死水的心有了波澜,立即写了回信。在可爱活泼的女儿陪伴下,她辞掉不能请假的工作,来到日本小樽,却始终不敢与纯相见。
当她在女儿的刻意安排下,在小樽运河与纯无意碰面时,仅仅是一个照面,却尽在不言中。
当她回到韩国,久违的露出了笑脸。她开始重新写简历,希望开一个餐馆,重启自己的人生。
允熙和纯没有在一起,她们匆忙见面匆忙离开,可是却有了各自安好的念头。
电影如小樽的冬雪一般唯美恬然,也如女儿的关心一般温情细腻。
就这么淡淡的,也挺好。
这可能是我看过最女同片的女同片。在欧美越来越多的女性电影电视作品打开新世界大门之后,世界仿佛是平的,消费主力的女性好像拥有无限选择自由,无所不为,无所不能;但恐怕弱势地位的女人,家庭为先的女人,压抑,忍耐,自我规训的女人,这才是我所熟识的女性群像。
逃离故土的纯,选择了拒绝被爱的人生,带着压抑的愤怒,不断想念但又害怕打扰对方而不敢送出第一封情信。
留在原地妥协度日的允熙,躲避着前夫、哥哥,这些男性的围堵,怀着无人可解的悲伤和自责,封闭地生活。
她们有二十年不能磨灭的感情。她们自我流放于梦境和思念里。即使跨越国境,在大雪封冻的寒冷和寂静中,火车缓慢前行,进入到梦幻一样尘封的回忆里。即使允熙穿着新买的大衣,乘车到了纯的家门口。她们仍然不能见面。
这是一部发生于浪漫故事结束很久很久之后的电影。甚至连悲苦的人生都走完大半。仿佛像一本书的番外。可爱的女儿和浪漫的姑姑努力促成了两人的再会。
太多的遗憾,身为亚洲女性的悲哀,身为同性恋的悲哀。人不能抵抗环境,就好像不能抵抗小樽常年的大雪。环境的冷酷在这部电影里便也如此淡化,甚至透出一种静默的美。哭泣着告别的前夫,免费洗照片的哥哥,甚至帮忙介绍对象的侄子。他们都出于一片好意。世界严酷而有序。但无法得到幸福的是你自己,无法得到幸福,并且知道幸福在人生刚刚开始时,刹那地拥有,永恒地失去,被整个社会合谋杀死。能做什么?责备自己,自罪地活着,好像已经死去。
满月啊。但爱人再难相见。
我常常记得曾经瞥见我妈妈在看完《廊桥遗梦》后满脸泪水。然后她发现我,慌忙地抹去眼泪,但隐藏不了通红的鼻子,通红的眼睛。她跟我说小孩子不能看,也看不懂。很多年以后,发现这是讲述婚后出轨的中年男女,回归家庭,永失所爱。我隐约知道什么,生活本身解释了一切,但某种复杂的厌恶的悲伤的心情,让我始终没有办法看这部老电影。
为家庭、为现实放弃的爱情,怀抱着遗憾缺失灵魂地日复一日。这好像就是所有女人们心知肚明却不可说的秘密。一边冒犯着父权的尊荣,不时因隐秘的宣泄遭受残暴的惩戒,一边舔舐伤口,忍耐着,又最终全部化为羞愧,和对自己的憎恨。
有谁能告诉这些女人该做些什么?在社会封冻中,被剥夺了读书的权力,剥夺了从事同等工作的权力,剥夺了发声的权力,剥夺了组织社会的权力的女人们,无论是像浪花一样撞上涯岸,还是温驯地卑微地偷生,除了沉默的回忆,她们还能得到什么,还剩下什么?
这是绝望的电影。满月和回忆里的你,都衬得时光残忍耙耕过的自己如此灰败。
忍耐残缺甚至爱上残缺,这就是女人的命运。残缺中,女人孕育了下一代的女人。梦和希望。不可追的过去和遥不可及的未来。即是无尽痛苦底色上轻薄的绝美。
希望这些代代相传的诅咒一样的歌谣有不必再传唱的时刻。
连看两遍,还是意犹未尽。一帧帧画面连续截屏,导演的才华毋庸置疑。性冷淡风的画面,情感的克制与隐忍,没有多余的台词,让人瞬间宁静下来,走进那一段往事。
“我还是忍耐不住”,感情大概都是很难克制的,即使过了二十年。
曾经听说过一句话:一个喜欢你的人,忍不住不找你。人的理智在感情面前到底没那么管用,所以有情难自已这个词语。虽然岁月阻隔,空间难越,到底还是见了面。
红了眼眶,手足无措,时隔二十年还是在错身的一瞬间认出了彼此。猝然的见面,一句好久不见,就是久别重逢最好的招呼与分别。
想起电影开始时,允熙的沉默与压抑,这时虽然也还是压抑,但在她红完眼眶,与纯的背影却让我看到了释然。无论是纯,还是前夫,最后都帮助她完成了人生的救赎。
前夫送请柬来时两人的寥寥数语却让我瞬间落泪,“太好了,要幸福”,新春爸爸一个大男人瞬间哭的不像话,错误的半生牵扯,给两人带来了太多的痛苦,此时都放下了。
幸福的家庭是相似的,不幸的家庭各有各的不幸。想起了这句经典的话。要怎样才能走出那些不幸过往,大概就是接受它。
最后没有期待的HE,只有允熙的新生,那些过往,埋葬在了那个冬天,那一场场不停的大雪。如此,便好。
万万没想到的一句结尾词,多么寻常寡淡的一句话,就如那句今晚的月色真好,收敛得恰到好处。
分享一下截屏的画面吧,干净纯粹得膜拜:
我们都没有错。我们不用再羞愧了。我也会梦到你。喜欢上了胶片机。
小樽的雪静谧通透,平淡地讲完了故事,却留下了深深的余韵。允熙神色的转变,姐姐真的诠释地太棒了,那个哭过释怀了的允熙、神色轻松不少的允熙、会紧张的允熙,会做的很好的在未来的每一个日子里。金素慧的表现力比我想象中要好很多,母女的几场对手戏都很喜欢啊。五星金喜爱,她值得。
那么久了 年纪是阿姨的年纪 恋爱还是年少的恋爱
这时代,同性恋的电影普遍感情更真挚。
影片的结构很巧妙,韩国的允熙和女儿新春,小樽的纯和姑妈,四个女人,都是孤独的,但是又没有让人感到绝望,因为新春有男朋友在交往。小樽的雪真美,从头下到尾,大街上空无一人,真的适合孤独的人在那里生活吧。纯给允熙写信,允熙阴郁的性格,从开头就开始猜测二人的关系,到最后才揭晓,不禁落泪,也明白了新春爸爸再婚后在允熙前痛哭的含义,也莫名心疼允熙和纯。金喜爱演的太好了,最让人欢喜的还是新春,没有因为家庭而抑郁,没有因为妈妈而自卑,相反,却乐观地活着。
我真的太喜欢这部电影了,太合我的胃口了,这娓娓道来的细腻情感,这优美的风景,令我沉醉其中 这两位阿姨我太爱了呜呜呜呜,好久没看过这么优秀的电影了
两个女人之间的爱情该怎么形容呢?就好像银装素裹的满月夜,白茫茫的大地上,一只甜筒和一块牛奶巧克力紧紧相偎在一起,等着明日的太阳将这一切融化。
能在冬天窝在被窝里看这样一部电影真的太好了,这才应该叫《情书》吧!跟爱的人说分手和被爱的人说分手,不知道哪个更残忍一点,还是二十几年后依然孤独地爱着对方却只能在不一定敢寄出的信里写“p.s.我也会梦到你”更残忍呢?两位女士真是绝配,却只能在梦中在一起,这也太绝望了吧!TAT……金喜爱女士抽烟太有气质了,孤独又美丽,哎。p.s.新春和姑姑都是小天使啊。
“冬天的小樽只有雪和月亮,夜晚和宁静。”无论是写信的情节,初恋的故事,抑或小樽的雪,都太岩井俊二了。两位女子跨越二十多年的“情谊”,含蓄又美丽,虽然因为“逃避”而彼此错过,但这份感情一如楼宇间偶然瞥见的那轮满月一般,只是见过一次,在日后漫长的岁月里回想起来,当时的美好依然清晰可见。“你是我憧憬的对象,遇见你以后我才知道真正的自己是什么样子的。”“我们不用再羞愧了,我们都没有错。”
跨越日韩,两位女性二十年的情愫,易碎的梦,无法寄出的信,从不拍人的镜头,都如同小樽冬天的雪一样苍白、沉重。“这雪什么时候停呢”,电影反复出现这句话。当姑姑瞒着纯寄出了那封信,新春的镜头对准了妈妈。时隔二十年的重逢仿佛一场救赎,小樽的雪还在下,冰封的心却在融化。ps:我好喜欢这小心翼翼,克制到极致的爱啊。还有小樽的冬天太美了。
太克制了,但想想人生就是这么克制的
「人们在月光下想念彼此, 是思念最古老的仪式。」第二十四届釜山电影节参展电影。允熙对淳这样说道:「二十年后,终于,我来到你的城市,走过你来时的路。徘徊在你房子周围,却始终没有勇气走进去,还是让你停留在梦里吧。」允熙找到昔日爱人淳的家门口 但是却不敢相见躲起来,她离爱人这么近了但是却开始害怕,她用手捂住嘴却挡不住眼眶打转的泪——这一幕让我想起了我曾说要去汕头看一看,因为那里是你的故乡。我还是会偷偷的去你已经不更新的微博、还是会经常听十几年前你给我听的那些粤语歌。我曾经找到了你的微信,我看着头像里微笑着的你,好几次几乎都要点下「添加到通讯录」了但是又退出了界面。小乖,我很想念你,以及我仍旧做着有你的梦。我很喜欢你,不怕别人知道。
韩国青龙电影奖和《南山的部长们》一样提名最佳影片及最佳导演的作品,却是个极其简约、克制、含蓄地表现一段持续了二十多年的女性同性情感影片,温情又冷静,值得观赏。男导演34岁,似乎是处女作,挺成熟。北海道的雪景美,更增加了其东方文化味道。
韩国电影跟日本比起来,更加致郁。
开篇缓速前行在海边的火车就像平淡向前的人生结尾我也会梦到你的附言便是窗外广阔无垠的大海错失所爱是劫数求而不得会孤单适合雪和月亮的灵魂被世俗丢进荒凉小城肆意践踏拥抱夜与宁静的故人行尸走肉一般地流连于几点一线香烟消不掉心里的愁绪时间也融不开刻骨的思念只要有缘总会再见又一张少数群体原生素描又一幅东亚女人生存图鉴叙事略淡节奏略慢全片高开低走很考验耐性ps人类习惯于不择手段地排挤甚至消灭所谓的异类是因为这一群体的存在提醒着他们自己并不是这世间的唯一和主宰却完全不会反省在碾压对方生存空间纠正对方思维模式的过程里那个肆意嚣张的自己才是真的怪物
生命中许多事情,沉重婉转至不可说。
非常非常喜欢,非常非常内敛,非常非常东方美。大雪像回忆,一直落下来,清扫了又落下,是自然的力量,对抗不了,爱也是,逃不掉。
雪下得大 人会欢腾,雪下得慢 人却会感觉冷,白皑皑的一大片一大片啊一大片,在重逢的日子里啊 你看看我 我和你说说话 很容易就心安了。没有你的日子其实我也不是不好 只是有了你我会更温暖 哪怕小樽的雪再大 我也不怕了 因为释怀了。
唉,不知道该说什么,太能理解电影里的每一句台词和每一个心情导致从头哭到尾。因为遇见你,我才知道自己是什么样的人,才知道幸福是什么。而离开你后才获得的勇气,支撑我在余生里带着我们的回忆活下去。
到最后20分钟才发现是个同性影片,意识到后伤心地哭了。穿越20年克制的爱与思念,只有晚上的月亮,和梦里的你才知道。