情欲、孤独、禁锢、父权、成长、挣脱……,看完金基德的《弓》后,我的脑子里跳出一系列的词语,这部不到一个半小时的电影却蕴涵着丰富的内容,更加之富于美感的画面和富于东方特色的音乐,让人看后回味无穷。
一个老人,一个少女,居住于广阔大海的一艘渔船上,这很像一个禁闭空间的故事,尽管有随老人来到船上钓鱼的一拨又一拨的游客,但是哪怕是最后带走少女的少年也仿佛一个局外人,这更多是老人与少女的故事,或者他们各自的故事。
片中的少女完若落入凡间的精灵,在整部影片中她都不说话,只是时刻带着甜甜的微笑,荡着秋千,在来回的晃荡中预测着他人的命运。而老人,则在慈祥中带着生硬,毫无疑问,一个人在大海中的渔船上生活是孤独的,所以,他需要那个女孩。在片中,开始交代他是在岸上发现了被遗失的女孩,但是后来在那位少年后来的叙述中我们可以知到,女孩的父母一直在寻找着这个女孩。这也给我带出了一个“恶意”的怀疑,那个女孩真的是以一个无家可归的身份被老人带回的吗?会不会是遇到一个可怜的跟父母失散的女孩后,他就将其带回?老人和女孩的关系是复杂的,我不认为他两的女孩就一定是一种情欲或爱,人们总是容易将一种亲近的感情往爱情上扯,就如《金刚》中非得把女主人公和金刚的感情往爱情上扯,还一天争论其可能性一般无趣。可以看出,老人对少女的感情中更多是一种精神上的,而非简单的情欲上的。老人尽管在日历上数着他们“结婚”的日子,但是与其说这是老人对少女的爱,不如说这是老人对少女占有的欲望。这种占有处于对孤独的惧怕,在他本人看来是善意的,实际上却是自私的,从后来的婚礼上,可以看出,老人是守旧的,古板的,所以他也怀着一种旧有的思想,即跟女孩结婚了,他就占有了她,她就再也不会离开他,他也再也不会孤独,所以,当他发现女孩终究将离去时,他只有跳入大海,因为他已经无法承受孤独。
当然,老人对女孩也是有爱的因素的,在女孩身上,他实际上倾注了男人对女人的所有情感,有爱情,更有父女之情。片中的“弓”很有双刃剑的意味,“弓”实际上就是老人对女孩感情的象征,他将渔船作为一个与外界几乎隔绝的空间。就如一个丈夫一般,他看不惯任何男人对“妻子”的任何亲近;就如一个父亲一般,他看不惯外界的任何人对“女儿”的污染。老人对少女的感情霸道而真挚,所以他一面对任何试图亲近少女的男人怒目而视,却又慈祥的为少女洗澡,紧紧握着她的手。然而,毕竟他无法将少女的心永远的禁锢,少女在成长中渐渐开始了她的“反抗”,起初更多出于一种对父权的反抗,到了后来则是一种对自由的渴望。老人是痛苦的,特别值得玩味的一幕是当老人放少女离去时却又看上去试图“自杀”。谈过恋爱而又曾经分手的人或许都能体会他的心情,当你深爱一个人,对方却执意要离你而去时,你总会做出带有表演性质的“自残”行为,试图唤起对方的怜悯,尽管这是一种自欺欺人。老人就是这样,他并不想死,所以他在绳子勒紧脖子时,试图用刀割掉绳子,当少女赶回时他又连忙掩盖他的意图,老人绝望下的“胡闹”也让人对他心生怜悯。
从来没有可以禁锢的爱情,只有可以禁锢的婚姻,何况少女已经开始长大,正值无法禁锢的青春,正在一个充满梦想的年纪,而一个闯入的少年更使得她的离去显得义无反顾。金基德在少年出现前做了很好的铺垫,在这之前出现的男人都外形猥琐,对少女有着非分之想,而老人对少女的保护又使得两人显得表面上很幸福。而少年无疑是一种外界不可抵挡的引力,一种打破禁锢的无声力量,所以少女要循着这种引力离去,所以老人终于要面对现实,在一场“婚礼”后,他跳入大海,既给了少女自由,也给了自己自由,而少女离去时也彻底打破这禁锢了她的船,广袤的大海终究吞没了老人试图逃避现实而营造的环境,或者说这种环境终究要融入更大的环境,从来没有隔离所,少女终于可以自由的梦想。
本片的结尾一段颇为特别,就像《夜宴》中最后突然出现的飞刀让人们琢磨这刀是谁放的一样,本片最后射出的箭也耐人寻味,更耐人寻味的是最后少女个人在一种情欲般的亢奋下的挣扎,而在挣扎中她的童贞也被“夺去”,或者她有意将它留在这里。我的理解这也是她对老人的复杂感情,尽管长期的禁锢让她对老人心生怨恨,但是长期的生活又让她对老人有着怜惜和难以轻易割舍的感情。所以,她宁可将童贞留在这里,将少女情怀留在这里,抛去这一切,她随少年奔向大海,迎接崭新的生活。
《弓》是一部充满了矛盾的电影,而老人似乎总是处在矛盾的中心,老人与少女,老人与少年,老人与外界环境等等,金基德以一个极端的故事讲述着现实矛盾的寓言,可谓耐人寻味。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/6a9229a42bb7a3f79152ee09.html 力与美宛如紧绷之弓,我愿如此,直至终老。这句话出现在韩国导演金基德05年的一部作品《弓》的结尾。金基德的作品,每部都像是成人寓言,带给我难忘的视觉经验,一次次震撼着我的心灵,掏出了我原始的共鸣,又仿佛是未删改版的格林童话,血腥却又放射出灿烂的人性之光。《弓》继承了他以往的好几部作品(《漂流欲室》,《撒玛利亚女孩》,《春去春又来》,《空房间》),在视觉上进一步深化了各种隐喻,在思想上不断升华。
影片一开始便出现本片的最重要的隐喻载体----弓,这是一把两用的弓,亦琴亦武。老人将它改装成一把弦琴,拉出悠扬苍美的乐曲。这首乐曲由始至终神奇的贯穿着整部电影,无论悲伤,无论幸福,无论平淡,无论激烈,仿佛所有的感情都能用它完美的表达。除去这首曲子,这部片就几乎算是一部默片,只能偶尔听到配角们几句对白,作为主角的老人与女孩,则没有半句对白,整部片算得上是纯粹视觉的解读。许多熟悉的意象都带出新颖的内涵,耐人寻味,庄严的佛像,神秘的微笑,浑浊的海水,残破不堪的渔船,锋利的鱼钩……金基德的作品总有一套其自成一格的逻辑,是相当成功的作家电影,更是喧嚣社会中的一方净土。
绿黄红作为主色调贯穿始终,其余的景都是灰蒙蒙一片。三色的点,画在女孩眼角,是老人对属于自己的物品所做的记号;三色的飘带,挂满渔船,是吉祥的祈祷;三色的丝线,缠在弦上,象征弓的力与美;三色的佛像嵌于橱柜,满载着老人的希望。整部影片充满着各种矛盾,情节紧凑,对比强烈。绿象征生,红象征死,黄则是生命的全过程。
六岁时女孩被老人诱拐到这艘孤船上,在这海中央与世隔绝的与老人生活了十年,老人靠着带客人到船上钓鱼维生。女孩仿佛一张白纸,天真,纯洁;老人仿佛慈祥的爷爷,疼爱,照顾着女孩。但这一切都只是老人的预谋,可以设想,这位老人,一定是一个孤僻内向的人,他不善言辞,不爱与人交往,甚至从未碰过女人,可内心的原欲总要爆发,他便在十年前,决定带着这个女孩来到船上,抚养她,把所有的情感都投注在她的身上,等待着当女孩长大成人的那一天,能成为与他心意相通的妻子。十年来,一切都按照老人的计划顺利地进行着,小女孩出落成亭亭玉立的少女,与老人相依为命,老人显得平静而安详。可意外总会发生,女孩渐渐成长,情窦初开,她的眼里不再只有慈祥的爷爷,而是对外界的人或事充满好奇,老人看在眼里,心里早打破以往的平静,变得躁动不安,直到有一天,老人带回来的客人里,有一位与女孩年龄相仿的男生,女孩本能的对他产生强烈的好感,老人懊恼至极,最担心的事,最终还是发生了。
在这与世隔绝的船上,唯一计算日子的工具就是一本日历,这是一本画满佛像的日历,之前老人总是耐心的,充满期待的,每天划着日子,当老人预感到女孩的心已离他远去,一切变得不可掌控时,他开始欺骗自己,偷着每次将日子划多几日,后来竟然整页地把日历撕去,老人对女孩的占有欲与日俱增。当着佛像做这种自欺欺人的行为真的非常讽刺,不过有趣的是,我觉得这种对待神与普通人截然不同的态度是十分符合金氏电影逻辑的,他将一种普通人对神的敬畏与乞求转化成为一种与神交易。当神作为敬畏与乞求的对象,它是高高在上的;但当它变成交易的对象时,它就是平等的,而且所谓交易,是在实现不了时可以追讨的。还有一处非常震撼的便是女孩荡着船沿的秋千,双脚可以触碰到海面,船身正对着秋千的位置画着一幅华丽的佛像,这个场景非常浪漫。但这却是老人独特的算命方法,也体现了老人与神是一种交易关系,老人拉着弓,瞄准女孩身后的佛像,女孩荡着秋千,老人随时有可能射中女孩,但老人与女孩都十分平静,仿佛这只是一种仪式,老人以女孩的生命与自己的幸福作为赌注,换取神的预言。
女孩的神秘微笑是十分诡秘的,饰演女孩的演员是《撒玛利亚女孩》的主角之一,以前看《撒》,我就一直对她的微笑难以忘怀,仿佛这微笑背后充满故事,又仿佛它背后一片空白,一种非常暧昧矛盾的情怀,难以言喻。无酒而醉,谓之青春,在《弓》中,这个女孩总是浪漫的,有灵性的,一切原始的,粗糙的东西都能成为她的玩具,她甚至能戴着拔掉插头的耳机听音乐,她仿佛是纯精神的,这为其最后的高潮埋下伏笔。从开始的无欲无求,到情窦初开,再到奋力挣脱,到最后峰回路转,一切都是通过她的神秘微笑,锋利的眼神来传达。金氏电影往往善于用最简单的意象表达最复杂的情感,直接而强烈。
世俗观念与道德在金基德的电影世界里是行不通的。他有着自己相信的一套的爱与痛,罪与罚,债与偿。这也是他电影的精华,世俗告诉我们对与错,但我们有权利不妥协,相信自己所相信的,反抗自己所憎恶的,这种生存准则弥足珍贵,是需要极大勇气的。本片的高潮,便是最后十分钟,女孩在最终得以挣脱,能够离开老人开始全新的人生时,她毅然决然地决定帮老人完成最后心愿,与他成婚。的确,一场婚礼,在女孩的心中并不代表什么,甚至还觉得挺有趣,而这却是老人毕生的心愿,所以女孩决定以此报答老人十年来的感情。将要带着女孩离开的那个男生则代表着世俗成了整个婚礼的见证者,虽然无奈,但他的目光始终是宽容的,善意的,勇敢的。女孩与老人终于完成了形式上的婚礼,接下来,大家都会好奇,这老人与女孩能成为真正的夫妻吗?金基德的创造力与大胆作风果然不会令人失望,老人在完成心愿后自尽,投海前向天射出了最后的一支箭,女孩睡在小船上,随即,这箭神奇的插在女孩的两腿之间,女孩则完成了这场史无前例的激情独角戏,也许有的人会觉得这很荒诞突兀,但我觉得按照剧情的铺排,这是最符合逻辑的发展。老人也许在生理上早已失去了能力,但他在精神上强烈的想要得到这个女孩,这股精神之力强烈的化身为那支箭,而作为女孩,她从不觉得自己是否真的欠了老人什么,她认为重要的是老人觉得她背叛了,所以她希望能在最后以己之力报答老人的一切付出,在索取与给予上,两人精神上达成了共识,那一切都可能在精神上发生!
看完金基德的电影,不知为何,我总能找到许多安慰与共鸣,也许在精神上,我与他有很多共同点;也许在现实中,我与他都是精神异类。
配乐极致了。
金基德的镜头语言很好,但是本质上就是个变态啊……要不是心咨课的作业,我打死也不愿解译丫电影里的象征意味……
金氏电影风格集大成之作:极简场景、少量对白、线索性道具、对灵异宗教的迷恋以及密不可分的性与暴力、牺牲救赎的自戕情结。弓与琴,射在佛像脸上的预言之箭,互相洗澡,膜。老人:不可挽回坍圮的中国封建王朝;青年:新兴但有欠传统韵味的美式文化;少女:左右摇摆试图建立脆弱平衡的大韩民国。
弓箭,曾是保护少女贞操的武器,也是安抚少女孤独的乐器,在这里,更成为与少女交媾的性器。
力与美宛如紧绷之弓,我愿如此,直至终老...
一船一弓一汪洋,一老一少一秋千,欲望弥漫几时了?无可奈何去归来,化身为剑破身处,纵身海底为一体。
前腿弓后腿绷,爱情让丫发了疯~
极简又极端的孤独世界,依然有一位老者,与一位少女。恩公、长辈、主人与情郎的身份模糊了,含苞待放的亲密与性就成了指日可待的果实,伦理暧昧了,放在这段关系里又有怪奇的天地谐和。脏污与纯真竟已无从以常理评定,这才好让那些特殊的妒忌与留恋,埋藏了暗涌涛涛的感伤。悠悠岁月一下子坍塌了,私心成了自己脖套上的纤绳,而弓箭作为这具疲软肉身最强硬的性器,除却一箭挺拔的撩拨,再无留存的意义。(好久没看金基德了,悼念下这位曾经为我开启韩国电影大门的导演吧。)
为什么金基德的电影总要加一个"情色"的标签?
船中的老人与少女,他们不仅仅是具备情感联系的相对个体,更组成了一个弹性的系统。弓箭是表达的载体,传达不发声地愤怒,而力量和美都来源于弓绷紧的那一瞬,所以无论谁想撤出这个系统,必将先在情感受制中自毁。这是一个没有结构的上乘剧本,它的高潮恰恰就是少女的高潮。
真是灵气的片子。环伺着的欲望,以最恪守的程式执行,涤荡了所有尘世气息。海上世外,无言无语,弓弦铿锵,血染素衣。玄境之爱,超越年龄与生死,流着汩汩禅意,变态却也美丽至极。
女孩张开双腿,神交的那一刻,顿时颅内高潮,一股不可名传的震撼与悸动。能把东亚儒释道与西方伦理神学交合的如此通透的导演,放眼望来,金基德绝对扛得起一面大旗,就犹如梵高当初模仿浮世绘,这种欲说还休的内敛与奔放往往更直戳人心。至于金氏标签中常常出现的情色,则可长篇大论了。
片头开始出现的弓尾部,就极像男性的勃起阳具,因此弓本身以及拥有者就是欲望的化身。但老头具有可能是性无能者,因此寄托于“结婚仪式”等外在进行欲望占有。但当无可挽回时,只能寄托于象征欲望的弓箭,完成象征的交合,此时完成了占有也结束了占有。
问 金基德的电影有多少人飘在海上 多少少女被欲望环伺 多少创新形式表现做爱
1.还是金基德钟爱的套路:隐喻符号,宗教意象,极简或封闭环境,超现奇观与情色暴力,这回男女主角依旧毫无可辨识的对白。2.不变的悦耳配乐随剧情折转生发出不同情绪,口含鱼钩同[漂流欲室]。3.自[当哈利遇到莎莉]后又一次"假装高潮"的出演,搭配飞箭出红的神交仪式。4.弓与弦乐,秋千射卜。(8.3/10)
一晚一部金基德。
下了个蓝光版的,连着电视机,准备吃晚饭的时候看,突然发现没中文字幕。我问老婆:咋办?老婆问:谁的片儿?我说:金基德的。她淡定地说:他的电影从来不用字幕。果然,看到最后,毫无障碍……
个人最不喜欢的一部,原因不明
不是叫《弓》吗,力与爱在一张一弛中的美
一句话总结:老d子的意淫。最后还设计了个“用弓箭破处”的镜头我真的笑死……