量子
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
亞洲唱作天王 ─ JJ林俊傑 首部個人音樂紀實電影誕生! 歷時455天，累計14400分鐘 完整紀錄橫跨美國、星馬、香港、台灣等地 《新地球》專輯完整製作過程 以及2013~2015《時線》世界巡迴演唱會感動幕後 聆「聽」音樂幕後製作全貌 看「見」不為人知的林俊傑 這不只是一段記錄JJ生命中最重要的歷程的紀實電影 更是一部獻給所有音樂人以及對音樂熱愛者的紀錄片 首部最完整揭露華語流行音樂製作過程的電影 每一個音樂製作環節，都將全面公開 破除大眾認為流行音樂=泡泡糖音樂的迷思 看懂其中必須蘊藏的用心以及專業 也聽懂流行音樂為何能被永久傳唱的箇中原因 片中更涵括難得一見的美、港、台、星馬國際級音樂大師分享課： Jason Mraz、Richard Furch、Brian Gardner、 許環良、吳慶隆、C.Y. Kong… 也將共同在紀錄片中分享他們寶貴的音樂製作經驗让我听懂你的语言敌对异度公寓闯堂兔加油啊，李先生街角新少林五祖粤语枪疯新朱门恩怨第一季犯罪升级无法避免的战争最后的勇士2最后一枪此刻只有你共我监狱的公主大人金色茧房武十郎管弦乐队我的白鲸男友幻梦锋刃红娘1998蜘蛛侠：英雄远征线 La ligne欲望都市 第二季追缉：死亡游戏 第二季死亡笔记3：L改变世界粤语月上昆仑黑雪2017欢乐一家亲(新版)第一季师道尊严皮囊 第五季阴阳界生死恋波音波音护士当家第四季永生劫难我爱你2011清单古惑镇激斗少年3第七个同行者求爱敢死队
长篇影评
1 ) 嘿，如果能让这旋律，陪你经历人生风雨，是我最大的幸运
写这么长倒不是因为我是他的死忠粉，虽然他是我最早喜爱的音乐人之一，我一直以来对他还算熟悉。我要说的是，真诚的人怀着赤诚的心做出的东西，能感动人的东西，写再长的文都值得。
音乐人的专属纪录片国外有很多，华语乐坛我还是第一次见，不知道之前有没有人拍过。歌者写歌唱歌，是和自己对话也是和世界对话，我希望多点这类记录音乐人日常的作品，让我们了解歌者的音乐是如何产生、他是如何用音乐讲述自己的故事、和听众交流、表达自己的思想。
这个片子没有什么很高深的东西，就是他安安静静跟你分享自己的经历、自己的一些感悟和态度。
对于普通观众，你以前看到的是台前的他，一个歌者，你可能听过他的歌但对他的内心世界没什么了解。这个片子更多是幕后，你更多看到的是一个作曲家、一个吹毛求疵的producer，一个深爱着家人的脆弱小孩，一个网游深度中毒症患者，一个爱玩爱搞怪的热血青年。
前半部分关于音乐。他没把自己当个纯粹台前的歌手，而是从幕后的角度来讲述（当然他本来就不只是个“唱歌的”，也是作曲者、制作人），态度非常认真。我不多说了，它说的很细碎，大家自己去看。对于不关注音乐生产过程的人，这片子也是一种科普，让大家知道一首歌、尤其是一首好歌，在成型给歌者演唱之前，是经历怎样的推敲锤炼。后半部分是人生经历，对于粉丝和我这种比较熟悉他的人当然是特别亲切，路人呢，我觉得也可以从中有一些感悟，因为这些简单的小事，也是普世价值观的体现。
挑点片段出来说说吧，都说就剧透完了…
片里说到新专辑《和自己对话》用假人头录现场的方法——试图把音乐产生的场景还原给听众，塑造身临其境的真实感。我们一直在追求音质，但忽略了一个事实：工业复制品虽然极大的促进了艺术产品的传播，却严重影响了艺术的真实性。再好的cd，也还原不来音乐现场的体验，听live的独特魅力也是在此。那有没有办法尽量减少这种失真、尽量把听众带到当时的情境里呢？幸好科技总是不会叫人失望，他就做了尝试。这张专辑是试验性专辑，我非常赞赏这种尝试，虽然音乐现场的时间限制是无解的，但这种进一步突破空间限制的体验很美好（由于没买到实体我是买的数字专辑也没好耳机即视感都特别强）。用假人头录live作为专辑的华语乐坛他是第一个，也是我赞赏的原因之一，华语乐坛需要不断求进敢于创新的人，何况他已足够优秀（他们同期那批优秀的音乐人不少都有这种难得的魄力，大赞，新人们加油啊）。
片子里说到08地震时候的王敏。这里你能看到一个人帮助他人，又使自己从中汲取能量（08地震时候他干了什么我不多说，要说就太长了）。片子里出现过他的新专辑《和自己对话》主打歌《不为谁作的歌》的mv，这首歌写给社会上无数互助的无名者，对人们心中的善意表达尊敬，也呼唤人们对这个世界保持热度。mv里拍了很多普通人善意助人的场景，甚至是陌生人间，结尾他说，“生者互助，全世界最伟大的一个神，刚好和最渺小的那个同名，他们的名字叫：谢谢”。他作为公众人物，身体力行呼吁大家对这世界保持善意。也许你要说，什么世界大爱生者互助，好大好宽，但我们需要这样的热血不是吗？
片子里说到他的奶奶。他小时候奶奶照顾他的画面，糊糊的，应该是他家的家庭录像。2013年他开巡演，在台上为重病的奶奶祈福。奶奶其实已经不在了，所有人都瞒着他，大家怕他受打击太大，而且毕竟还在巡演（艺人的辛苦也在此有所体现，不能辜负大众的期望，不能因私乱公）。片里还说起他回忆奶奶，他说有次他和奶奶在谈话，奶奶突然握起他的手，十指相扣，他赶紧把两只紧握的手拍了下来。他后来写了《水仙》追忆奶奶，奶奶不仅是他的港湾，更是他很多时候正能量的来源。这些生动的小事，让我想起了我的奶奶，乃至爷爷、外公、外婆、父母。你我的经历和他不一样，但世上的亲情都是那么的动人。
片子里说到他09年失声。因为生病胃酸反流损害了声带，他曾有三个月无法唱歌。他和Jason Mras淡淡的交谈，关于失去和得到，关于脆弱和坚强。他说“很多人问过我不做音乐要做什么，我不知道…我只会做音乐…”“我和上帝说，求求他把声音还给我，我会好好珍惜…”他人掩在阴暗的光线里，眼中仍可看到后怕，歌者无法歌唱，的确如他所说：nightmare。但是，It's when I am weak then I am strong——也正是失去令他更懂得珍惜，那次经历很大程度上也成就了现在更坚强的他。
片子里说到《修炼爱情》的灵感，一场稚嫩的未生长就了断的爱情。他十六岁，喜欢他的女孩向他表白，两人没成情侣但做了朋友，女孩还帮他和他初恋女友牵线搭桥。1997年女孩不幸坐上了死亡航班，飞机解体，无人生还。女孩的遗物里有一张他的照片。我从没听说过这事，我很震惊，心疼他，也心疼女孩。我想女孩是什么心态还帮他和他初恋女友牵线搭桥的，“他不爱我，可是如果是能让他快乐的事，我就会去做”？《修炼爱情》说的是人为爱情做的努力，一场场恋爱，其实是不断修炼的过程，而那些没有土壤的、没来得及生长的，或是生长着却破碎了的爱情，都是过程中的收藏。然而最戳我的不是这个，而是，猝不及防的灾难就这样永远夺走了友人，甚至没留给生者一丝准备告别的机会。你永远不知道什么时候会失去谁——你身边所有的人，所有你在意的关心的人。有时候一别就是一生，甚至根本来不及告别。学会珍惜。
最后，我这个题目是他的歌《黑键》的歌词，如果这个片子，能给你一些鼓励、引起你的一些思考，于他也好，于你也好，就是极好的了。
2 ) 生活的态度
#这是他们唯一打败我的地方
陈冠希说，网络上的人都说我现在变丑了，没原来那么帅了，卧槽，这不是废话吗？那时候我才19岁好吗？言谈间，再难从他的形象里看见演员修饰的痕迹。他素面朝天，走路佝偻着背、坐着也毫无姿态，眼神从没有一刻停留在镜头上，但恰恰是这种镜头的距离感，让我意识到，我面前的是生活中的陈冠希，而不是我听说的陈冠希。
影片的后半段，陈冠希坐在车子里，没看镜头，说了这样一番话，他说：“我真的很想演戏，那是我的解药，演戏是我的激情所在，他们那走了我的激情，这是他们唯一打败我的地方。我真的很想接一部电影，我将近八年没拍电影了，我找到了自己想做的事情，找到了自己，现在却做不了，这是我目前唯一的遗憾。”
看完全片你就会知道，陈冠希有多倔，他最受不了他人的嘲讽和看不起，不论是谁看不起他，他就要更努力，把最后的结果拿出来打他们的脸，唯独演戏这一件，从他08年推出娱乐圈到现在，他没办法再用实力让看不起他的人闭嘴了。
从2008年到2017年，近10年的时间，陈冠希从28到现在37岁，人生有几个这样的10年？
#合适的人
看陈冠希和林俊杰两部纪录片，最大的共同点就是他们两都常年奔走于不同国家，合作也是跨国界，像JJ甚至是用Skype在线做音乐。一群厉害的人在一起，彼此不需要说什么，一个眼神，一段Demo大家就能知道你想表达什么该是多么幸福的事情。
我特别羡慕这种合作的状态，因为找到一个对的人太难了。如果从小你们玩的非常好，那么将来你们成长的轨迹也必须要相近，成长的速度要一样，否则谁就会落后；等到年纪长了，在想遇见一个合适的人，却很难再敞开心扉，把你作品的内心世界讲给大家听，彼此分享灰暗的过去。不管是音乐还是电影，或是任何一件作品，最终要传达出的都是对生活的态度而已。
联想到前段时间得知小时候的玩伴黄翔翔翔，现在已经成立了自己的音乐工作室，会在微博上上传自己的翻唱MV，平时会开班教授小朋友弹吉他。我觉得我很羡慕这种生活，活在一个明确的目标里。从小就知道自己想做什么，喜欢做什么？我不同，我从小什么都喜欢，所以经常会迷失在各种各样的诱惑里，到现在一事无成。
珍惜时间，在你有目标的日子里，为了目标去奋斗；珍惜时间，在你没有目标的日子里，做好手头的事情，活在当下。
3 ) 热忱
热忱——2018.3.22
从来没有过，在看完一个纪录片或者电影之后有这样强烈的感觉去写一些文字，不过我更喜欢看看幕后的故事，你可以找回一些自己‘失去的东西’。
那今天有看完Wayne的纪录片，在车上断断续续地观看完了。
我有看到一首歌它是怎么出现的，从demo有出来，到等一个歌词等上四五个月，再到录音配唱，后期的混音制作，寻找乐团去录弦乐伴奏，找了世界各地很多的乐手台北，新加坡，马来西亚，美国，布拉格爱乐。Wayne常常给到我一个画面或者一个词就是：热忱。可以理解为激情，真诚，诚意。在家里搭好了一个录音工作室，买了keyboard，很好的器材，在美国有找到Brain Gardner制作然后回到台北拿着母带和同事说是fresh的，摸一下，亲一下啊，Hhhhh,我有看到那一种热情，他也有说自己高中的时候一直就在想一件困扰的事就是要做什么，是做音乐，还是去大学念文学科，这个可能就是看纪录片的感觉，我能找到内心的回响，能够去找到自己心里好像快要失去的东西。在收到新加坡国立大学的录取书之后，还是选择去台北发展，他是那种，有自己的热衷的喜好的大多数人里，少数人去实现做自己真正想做的事情。这里面肯定有运气在，为什么是少数人，我想可能是出生的时期年代，你经历的环境等等。然而他的执着让他抓住时线去实现了，他的很多概念跟想法，他在这个编曲上抠每一个和声，每一个字，比如‘生生’里面的有一个‘永恒的出口’的 出 ，歌曲新地球已经定下之后，突然有一个自己某一个和声混音的想法，然后又会重新再加进去，他对他的创作很执着，可以说是龟毛了。想起他在新加坡服兵役的时候有在街上想到一个旋律就在路边拿出手机直接就开始dalala dadala这样，感觉好像自己录完音一样。从纪录片片头开始到片尾，感觉到的热忱，其实我们在做某些事情的时候觉得是低谷，彷徨感，感叹自己所谓是没有人可以理解的一个孤独患者，我觉得解决它的办法可以是找回自己的热忱，再回过去热忱的去完成某一件事，热忱的去和人打交道，找到一些激情。其实现在其实有几个词比如初心，梦想，努力，要坚持都已经是被大家嚼烂了。而我比较喜欢的方式应该是去热枕，找到我个人的概念，个人的idea。
我自己是一个歌迷，让我触动的地方确实是他的抒情歌，我记得第一次喜欢Wayne的歌是因为一千年以后，但是他的这些创作我也一直想说去解释一下，这也是他常说的，就是他对于创新，打破的概念。我们最熟知的是江南，可惜没如果，当你，她说，豆浆油条等等，这些看起来都有了固定的一个风格，是特别的小情小爱或者是苦情，大部分人是因为感情受伤听到他的歌然后一直循环着听。我说我最喜欢的一首歌是西界，这其实是他转变风格的一张专辑，据说也是卖得最不好的专辑，在他那个年龄的时候，曹操大卖之后，西界这个概念许环良老师曾说：“为什么当时取名“西界”？它的本意是指人站在西边，我们只能看清他的背影，却看不清他的正面。”它的整体概念是以人性的善恶纠缠为基础，表达了“爱与恨、黑与白、善与恶之间不可调和的矛盾感。每个人心中都有西界，通向那个未知的自己。我觉得这个他可能是在那个年龄他承载不了的。当然他也说每个音乐人吸收音乐的养分，与他经历过的经历有关，以前一直很不喜欢他的歌词，我是不懂他到底在想要表达什么东西，不过可能到了一个阶段，出现了一些制作比如像新地球这样描写一个虚幻的乌托邦，还有茉莉雨，生生为他的阿嬷写的，就想到有，生生灯火，明暗无辄随后是不为谁而作的歌，有梦不难，too bad 再到最新的一张专辑伟大的渺小，黑夜问白天，我继续，还想提一首修炼爱情，这不是普通的情歌，是他想了很久写下自己不能释怀的故事，这些歌的格局变宽了变大了，我一直喜欢说里面是 ，有血有肉的，在里面你总是又能找到沉淀自己的某一个位置，也就是他的一个概念 ，和自己对话。从制作上来说，15年末的 和自己对话，运用到dummy head的技术 ，3D环绕的感觉，他说他要找到live house和和他一起来到广阔的歌剧院，营火海边，充满私密感的家中的感觉。而且有趣的是他有一些创新把despacito用中文去唱。不论是帮助别人制作还是自己制作，都有亮点，写到这里，忽然想起他做制作人制作的Eason的你给我听好那张专辑。
其实我们常常说一首歌是好听的，我不知道你是如何界定这个好听这个概念，这可能是说是容易唱的，旋律好听的，唱歌的人长得帅，歌词扎心了，可能都认为是好听，我一直认为，一首歌的创作方面来说，在编曲上面，在制作，对每一个细节的处理，都是有非常重要的，必须得有一些自己的想法，你想表达的是什么？你必须得有足够力量的歌词，从原生的demo，到然后去支撑这样一个情感，说透是去找到一种弦外之音的感觉，在创作的生涯当中，你经历过的一些一些感受，能够去表达给歌迷，这我觉得才是一个好的歌曲，而不单单只是一个通篇下来，只有什么baby baby 爱你，爱我类似的。
嗯，这个纪录片我应该应该是两年前了吧，还是一年前忘记了，已经蛮久了。我一直没有看，一直没有时间看，然后这次，其实蛮后悔应该早一点能够观看到这个纪录片，嗯，我不是说我要表达一些对Wayne的安利，崇拜，喜爱，不单单是去表达这些，更多的是想说自己对一些歌曲的判定一些想法，有想过自己是怎么界定一个这个歌的品质的吗？ 最终的主旋律其实还是想要说的是对于自己的一种热忱与突破。
他身边有一直有一些很好的作词人，比如吴青峰，林夕，方文山，林秋离老师还有一直从出道开始就陪伴的林怡凤，其实有几个作词人，我是蛮吐槽他们的，但其实后来我发现，作词人的写出来的词是跟着歌手去改变的，以前我一直吐槽这些作词人，他们水平不够，专业度不高，其实不是这样，因为这是跟着歌手的心情去改变，当时Wayne他在一个什么样的阶段，从他的词，从他要求作词人写的词当中，能看到初期比较青涩的一个状态，但是他经历过一些之后，他有了改变，他会选择，会把自己的理解，事情的背景告诉作词人，想要创作出怎样的氛围，那作词人也会跟着他的心性把词去改变，所以其实我是觉得到近六年的词是越来越有韵味在，和他宽的声带结合，通俗来说是荡气回肠，而不是我有看到一些网友在说，他一直不换别的作词人，说是wayne重情义，我觉得其实如果你换了一个作词人的话，他们不会了解你歌手内心想表达什么，因为作词人我觉得是要找到对方的状态，两个人达到沟通了解，给你一个demo，在了解你的背景故事之后，就有了灵感去写下。这是我对歌词理解。
其实对于老林，我还有蛮多想法想说的，但实在是太多了，我就不打出来了，推荐去观看一下这部两年前的纪录片。
<听·见 林俊杰>
了解一下Wayne JJLin这个来自singapore的歌手。
老林英文名Wayne
他在新加坡时候的名字，这样称呼他或许会有一种陌生老朋友的感觉。Wayne 327的生日，先祝他生日快乐。
4 ) 始于声音，陷于才华，忠于人品
自来水大半夜的刷屏了，熬夜看完纪录片。从初一开始觉得JJ的歌好听，那种声音很独特，就像林夕说的一样：被天使亲吻过的声音。当年的我并没有想到，JJ会成为陪伴我最长久的歌手之一，也是我最欣赏的歌手之一。
有句话叫做“喜欢一个人，始于颜值 陷于才华 忠于人品”，先声明这话对JJ不是完全适用。摸着良心说实话，从我个人的审美来看，他长得就就正常水平，对我而言，喜欢听林俊杰的歌到欣赏他这个人的过程不妨改成“始于声音，陷于才华，忠于人品”。
当年的他，没有周董的天赋异禀和全面，也没有周董在音乐圈的叱咤风云，纵横天下。没有王宇直傲人的学院派功底和颜值。出道13年时间，遇到过转型失败，遇到过声带受损，前几年还年年陪跑金曲奖。总之就是一路上磕磕绊绊，走的不顺利。
但是即使是这样，他对音乐的热爱也不减，自己跑到美国学习先进的唱法，学习如何利用自己的嗓子，提高自己的唱功。做好自己，多帮别的歌手用心写歌，保持好的人缘。谨慎言行，恪守与老东家的合约，基本上毫无绯闻，积极献身公益事业，尽可能地打击盗版音乐和假唱，坚持真唱，保持一个正面的歌手形象。面对金曲奖年年陪跑，没有急功近利，也没有自暴自弃，咬牙忍耐，努力转型，提高音乐制作水平。一步一个脚印，走的虽然慢，但是扎实。
现在的他，加盟了华纳，有了更好的东家，更多的资源，和众多歌手、音乐制作人关系很好，现场live水平已经超过周董，成为行走的CD，靠着自己的努力拿回了金曲奖欠他的两届歌王。作曲、编曲方面还在继续提高。最重要的是，他对音乐的热爱没有改变，他对音乐的探索也没有停息。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。在原创音乐的道路上，他可能会走的更难，但也会更远。
正如《午夜巴黎》所说的，每个人都有自己所向往的“黄金年代”，也许每个人回首往事时，也会怀念从前的“最好的时代”。。。很幸运我自己出生在一个最好的时代，在这个时代里面，有周杰伦、林俊杰、王力宏、五月天，也有李宗盛、罗大佑、林忆莲……，感谢这个时代拥有这么多才华横溢的音乐人，感谢他们为我们带来了这么多优秀动听的音乐作品。特别要感谢有个歌手叫林俊杰，感谢他在我上中学的时候就让我知道尊重音乐人的劳动成果，抵制盗版歌曲，我今天唯一的骄傲就是对于我喜欢的歌手，我都购买了正版CD。感谢他用实际行动向我证明了什么叫做不忘初心，坚持不懈；也感谢他用实际行动向我证明什么叫做勤能补拙，天道酬勤。
PS：说来也巧，刚翻出来高中时候用过的计算器，上面还贴着薛之谦《你过得好吗》这张专辑所赠送的贴纸，这张专辑我很喜欢（也很良心，我记得好像是送了8张贴纸+4张卡片，还是CD+DVD），也是我为数不多的第二次购买的专辑，原因是第一张被老爸砸了（我爸多年未对我发过脾气，当时情绪有点失控，主要是我的锅），执念还在，默默攒钱偷偷地再买一张，想到今年薛之谦的迟来的红，和JJ的经历有某种类似之处，都如此热爱音乐，都经历坎坷（薛之谦的坎坷比JJ还多），都通过自己的坚持与努力取得迟来的收获。令人感慨。
5 ) 美人鱼
我在沙滩划个圆圈 属于我俩安逸世界 不用和别人连线 我不管你来自深渊 也不在乎身上的鳞片 爱情能超越一切 只要你在我身边 所有蜚语流言完全视而不见 请不要匆匆一面 一转身就沉入海平线 传说中你为爱甘心被搁浅 我也可以为你潜入海里面 怎么忍心断绝 忘记我不变的誓言 我眼泪断了线 现实里有了我对你的眷恋 我愿意化作雕像等你出现 再见再也不见 心碎了飘荡在海边 你抬头就看见
6 ) 世界在变，与你无关
我将以一个歌迷的视角，写下一些我对这部记录片的感受。
全片的主线是小鬼2014年《新地球》这张唱片中几首重要的歌曲从创作、录音到后期制作的全过程展现，很奇妙，它讲述着一张每一个细节都完美舒服的CD的幕后故事。
98分钟，只有音乐，只有专注，只有真诚。他有多优秀，他的理想世界就有多纯净。
是啊，就像他多年的好友张思尔在片中感叹：难得的是，他现在有这样的成就，可是人却还是没怎么变。
这样优秀和努力的人，多庆幸能参与进自己的人生。
我一直有一种感觉，就是听多了林俊杰的声音、林俊杰的作品，其他人的有些音乐作品竟然慢慢就失去了反复聆听的吸引力。我奇怪为什么少女时期喜欢的一些歌曲如今听来会不耐烦到听到一半就忙不迭地切歌，可是老林不管哪一年的作品，听上很久还是觉得悦耳。
从音符到和弦的雕琢，他总是那么用心，超过歌曲本身的那种用心。
所以回馈到歌曲上，就是在长长的时光过去后还有旺盛的占领听觉的生命力。
一直知道他是非常厉害的、有自己风格的制作人，不过看过片子之后骄傲地发现，他比我想象中优秀太多。
看着他“长大”的许环良老师在影片中说，不是每一个歌手都能够成为制作人，这完全取决于个人。
而林小鬼就是那不断完善和超越自我的人。
心理学上说，人类的害怕大体分为两种，一种是对不确定的害怕，一种是对与众不同的害怕。
即使这样，原本没有太多自信的他，从未放弃过超越和尝试，从未放弃过对完美的追求。用他自己的话说，大概就是always ahead。
林小鬼对自己的定位有一个词我觉得很有趣：艺术梦想家。
能将许许多多的感受通过艺术载体表现出来，让人收获共鸣的人，恐怕通常都是无法用语言表达内心丰富情绪的吧。
我感到特别幸运的一点就是，他在成长的路上遇到了懂得他的人、积累了越来越多的自信，终于将许多自己表达不出来的感觉放到了音乐里表达。
幸运的是他，也是我们，分享到了他的世界和人生。
第七张专辑《100天》中的《第几个100天》，第九张专辑《学不会Lost‘n’Found》中的《学不会》，第十张专辑《因你而在Stories Untold》中的《修炼爱情》，第十一张专辑《新地球The Brand New World》中的《可惜没如果》。
“永夜”是逃避着的放不下，“永昼”是最后终于柳暗花明的释放，而中间的距离那么远、过程那么艰辛，是6年不自信的成长和摸索，100天失去声音的噩梦，还有10年迟来的金曲奖肯定。
这么多年来，我一直在想象生活中的林小鬼是什么样子的。
比起性格随和、爱笑、爱打电动、喜欢小孩这样的大男生形象，我更加认为顶着一张娃娃脸的他是因内心极度地感性、敏感、浪漫和不安而呈现出这样最简单、不世故的个性。
还有，他笑起来真的是好好看啊，怎么能有人笑得这么好看。
Plus，35岁的林先生你是要什么时候才能遇到真爱啊等得好辛苦(╯‵□′)╯︵┻━┻
希望最好的他实现理想与梦想；
希望最好的他收获自由与幸福。
最后一句话，来自老林唱给偶像MJ的《转动》，很多年之后才发现，这也是我想对偶像老林说的：
【渺小的我因为你而勇敢的梦，但愿我能对着你说你多独特；
就在不言中，感谢你一路陪我】
真想以后当面说出来=v=
-----------------------------------------------------------迷妹的自白------------------------------------------------------------------
从2007年4月起，林俊杰这个名字正式进驻那年我的MP3。百度音乐download的歌曲通常3-4M，仅有的128M存储空间，不多不少，刚好放下他4张唱片，40多首歌。
那时爱听FM90.0的MusicRadio，从早到晚耳畔都是电台节目，哪一天如果能听到林俊杰的名字、听到他的歌，一整天都像过节一样开心，连DJ介绍时说的那几句话都恨不得回味一上午。
那时与同龄人谈论起偶像，心里住着的那个样貌永远自带柔光，他是最好的、最棒的、最帅的、他的歌是最好听的。
他发布的消息、上过的节目、演过的偶像剧、做客的访谈，仅仅通过百度贴吧这一唯一渠道一项不落地关注和看完。为了他一句“英语很重要”，硬是把英语从年级倒数学成年级前十。
对和他组CP的女生羡慕嫉妒恨，当时金莎姐姐真的没少受到歌迷的攻击，说她小家子气、唱功不行，配不上林小鬼。只是后来我再听到她当时的作品时突然发觉，和老林这种唱功可怕的人在一起录音还能不分伯仲，她是真的很有实力啊。然而更加不知道当时，永远笼罩在他光环下的她是怎样的状态。
每年林小鬼发片的那天，我就在计划着考完试的那天去图书大厦把新专辑买回来。但一直无法破除的“诅咒”是每次要去抱回专辑前的那次考试都会无比惨烈，这或许就是所谓的得失守恒？
这样过了很多年，现在已经是喜欢他的第10个年头。我错过很多有他的活动，我忘记看许多和他有关的访谈，我不再在广播里守着他的歌曲出现。但只要耳机里前奏响起三秒，我就会知道这是哪一首曲子；他的一句声音刚落，我就会想起他下一句的娓娓道来，下一次或微弱或强烈的换气何时降落。
是啊，他就像是一个我熟悉的老朋友，贯穿着我这么多年的时光，从未离去。
我喜欢JJ因为他并不霸气，而是阳光。
看得我感动的，阿嬷永远是每个小孩最温暖的存在。要变成林俊杰的死忠粉了。就是感觉有点短，没有把故事说完，而且好想看实验专辑的现场视频。下次遇到林俊杰演唱会我一定会去看的。尽管曾经有那么一个阶段的确嫌弃过他那个不潮不用花钱....
2016.7.8 967 那时候在家里哦，看完了这个制作专辑的纪录片，JJ很棒，喜欢这么多年，就差一次演唱会完成梦想了。（2018.4.8更新，上海站没买到票，今天直接加价买了大连站的演唱会然后买了机票，只为了看一次JJ。）
12年，你的成长，我的成长。
影片中提到了他在2007年发行《西界》之后，遭遇滑铁卢的经历。林俊杰说，生活中有两个自己，一个是真实的自己，一个是渴望成为的自己，我把这段时间活成了渴望成为的自己了。我因为《西界》爱上了林俊杰的音乐，可是我却从来都不知道，这张专辑曾让林俊杰信心全无。
很喜欢
林俊杰已是为数不多我还期待的歌手了
林俊杰几乎陪伴我的整个学生生涯。
每个人的成功都得来不易，他温柔细致又多才多艺，认识一个台前幕后不一样的JJ Lin
每首歌曲诞生背后都有数不清的日日夜夜。
最近一阵子突然重回JJ的坑里了，不同的是如今更喜欢叫他老林，感觉十几年一晃而过，难得的是每每听到他唱歌还是会有心动的感觉。他真的一直在进步，从青涩到成熟，不变的是热爱音乐的初心。也正是这样才能在十几年内有源源不断的创作灵感，而且越来越深邃，越来越耐听。
全世界认真做事的人都是相似的。一晃，喜欢老林13年，怀念海蝶时期的灵气，欣喜在华纳的蜕变。
我觉得这部纪录片真正还原了林俊杰的成长和成熟的过程，包括《曹操》之后那段时间自我膨胀过后的坠落与反省，亲人去世后的思考，最终得出生生不息的希望，也做到了音乐上的重生。非常好，非常真实，虽然也不能算是多么完整的电影，但比前一阵看王力宏的那部音乐电影强多了。
一直想看来着，终于在JJ生日这天看了！林俊杰是我最爱的华语男歌手！第一次看音乐纪录片，深深了解到制作一张精良的专辑要花费多少心血，以及看到一个歌手对于音乐的热忱！《新地球》这张专辑很多歌都很好听。
音乐是一件很专业的事。
我愛林俊傑。
对我来说，最有意义的就是了解到流行音乐制作的难得一见的幕后故事。从企划、写歌、填词、编曲、录音、母带，涉及到台湾、新加坡、香港、美国多地的音乐从业者，非常有感触。许环良先生调教林俊杰唱歌那段。沟通编曲那段。
enjoy，have fun。
戊戌57。真的是很好、很好的一个人。想加入这样的人群。想起了新加坡、台湾的朋友，同事。理解了他们为什么是美好的。想生活在这样的人群里。
我们JJ一路走来真的不容易，华语乐坛现在一心一意为音乐的人真的不多了，他从西界开始就想改变自己，但是当时的大众接受不了，脱粉的人很多，但是我想说西界那张专辑真的是我最喜欢之一，每首歌都是经典，现在的他每张专辑都在突破自己，为的就是希望能让大家看到不一样的林俊杰