长篇影评
1 ) 父母能目送的,終歸只是你的背影。
這部片買回來應該有2年了,我放到了昨天開播。哭到眼晴都腫了;一直很愛日式電影那種淡淡的風格,畫面乾淨清新。亦讓我重新愛上了小田切讓XD
本身就是眼淺的人,從雅君在澡堂找尋母親的身影時,已經開始哭了。整部電影裡,找到了太多童年的感覺。
記得小時候,有一年暑假回了外婆家過,那一個月時間,不是過得不快樂,有表哥表姐陪著、有很疼我的外婆,只是就硬是覺得缺失了一塊甚麼似的;直到,我媽回鄉把我接回家。我還記得,剛看到我媽出現在巷子那一端時,我就飛身去抱著她的大腿,忍著不讓眼淚流出來…那一年,我6歲。
所以,當我看到雅君在澡堂終於找到媽媽時,抱住他的那一幕,那慢動作的鏡頭,其實,是整部電影裡我最喜歡的。
小時候,我媽雖然很忙,但總會抽出時間陪我跟我弟;而我老爸,他是一個古怪至極的人,在我的記憶裡,他佔據了很小很小的一部分(跟電影名字:偶爾還有老爸,還真相呼應)。所以,我的童年回憶中,幾乎大部分充斥的都是與母親的回憶。
還記得第一次離家升學,在機場跟我媽離別的情境,我哭得很慘…第一次離家那麼遠的生活,第一次充分享受了自由的快感,過著沒有拘束的生活,但,用著媽她辛苦存下來的錢。雅君他那糜爛的大學生活,我想每個在外生活的人都有過。放縱自己時,並沒有想到媽。但每每接到她的電話,總會有種內疚感油然而生。但又死鴨子嘴硬,不低頭,不認錯;之所以對親人的態度往往是最尖銳、最不加修飾,是因為你知道,你轉身遠走,無論到了何方,一回頭,他們還是會站在你身後支持著你。
總以為以後還有很多機會,這個“以後”應該還有很多的時間。但原來,“以後”,可能只是說了再見一聲就沒了。雅君以為他有很多機會可以帶老媽上鐵塔俯瞰整個東京市,但,原來七年時間,晃眼即過,最後,他帶了上東京塔的是老媽的牌位。
小時候,是老媽溫暖的手牽著過馬路;長大後,是否也應該牽著老媽的手走過那車水馬龍的馬路呢? 請珍惜彼此的光陰,因為,不想自己或是母親的回憶裡,最多的就是對方的背影。
PS: 最最難過是,目睹至愛慢慢離世而自己又無能為力,只能愣住站在床邊,不知所措。
2 ) 请和世界好好相处
既然我们出生了又不选择强行自我了结,那么剩下的事便是和世界好好相处.世界不大,也就是一个情绪化的人,他若即若离,却一辈子和你如形随影.
他还是个诡异的魔术师,他有诡异的主动权,一个不小心,你随时彻底茫然于他的迷阵中.他如此强盛,以至于有时我们忘记了自己可以有多强大.
<<东京塔>>的小说不知道何年何月已经买过,我若不是失去记忆,就肯定是
在没看之前就把书弄丢了.因为直到今天看到小田切让的电影版本,我也觉得剧情是hajime maside(初次见面).于是它果然dozo yorosiku(多多关照)了一把.
看到一半的时候我已想关掉画面去做点别的事,不难发现这是那种地道的走常规路线的重磅情感片,难免有点闷,本看个小片儿就为了打发无聊,它怎么能够让我越来越无聊呢?!感谢小田给我坚持下去的理由.因为我正盘算如何亲手为某人剪一个雅也大学时期的发型.我一边幻想这个,一边继续看了下去.尽管小田在片中角色的最大功能就是烘托他的母亲.
母亲宽容而坚强,人性最根源的爱,最伟大的爱,让这角色闪闪发光.尽管她是如此平凡,亲切,简单,质朴;这些矛盾的特质塑造了一位天才母亲.对,她不是任何别的天才,她就是一个当母亲的天才.她对世界的施与受那么得当,那么恰如其分,全因为她的人性有着坚毅的平衡.那不是每一个当上母亲的人都可以做到的,也许我不应该比较母亲身份之人,而是一个最基本单位的人.母亲的角色只是她对待世界的方式的诠释之一,很可能是最重要的诠释.成为真善美而勇敢的人,才可能成为真善美而勇敢的母亲.这是"她"儿子最应该学习的.当然我们很多意识是后天成熟过程中养成的,这其实等于给了我们一个机会,我们不是天生伟大,但我们有机会成就伟大.
而伟大的可寻表象往往是最平凡的.对待自己的方式包含在对待世界的方式之中,生活的前进在于对世界的取与舍,就请与世界好好相处吧.
3 ) 东京塔
含蓄而又饱含温馨的母子亲情,在《东京塔》这个以单亲母亲的日常生活琐碎为展开的故事中,东京塔成为了一个承载时代变迁的背景,关乎情感的酝酿犹如涓涓细流,在平实舒缓的节奏中,不经意间以将何为母爱赋予了仿若触手可及的实态,使那亲情的羁绊直入人心。
虽然画质不好时间又长 可是我依旧看完了。其实一开始像是有些无聊的剧情但其实并不是这样。男主的人生好多人也会有。平淡的叙述却触动着每一个人。看似平淡的生活 一点一点积蓄下来的是无限多的爱。最后妈妈化疗真的泪目的不行。敢说是我看过的最好的一部电影。
4 ) 感人的亲情
每次看亲情片都会泪奔,我也是从读初一开始到现在都住外面,很少回家,小的时候不喜欢回家,长大才想要常回去陪伴家人,但又无法常回家,也许要一个人在外漂流过后才会知道亲人的重要。
亲情,很简单的两个字,却是血浓于水,有着无法割舍的深沉的爱。
亲情的爱是不变的、是永恒的、是无私的、是简单的、是温暖的、是伟大的。
在很多人心中妈妈应该都是伟大的,因为妈妈在生活中扮演着很多角色,一生都是在为家人而付出,而做子女的我们可曾为妈妈做过什么?
第一次牵妈妈的手过马路,第一次坐在窗边画病床上的妈妈,抱紧因为治疗而痛苦呻吟蜷缩在一起的妈妈,这些都是很多人在生活中常遇到的平淡细节。但却牵动着我的感触,心中充满起伏与伤痛。 有一些事物,等你想要去做时,却发觉太晚了。
此剧让我感触良多,让我感动,让我知道爱要即时,趁父母还健在要多陪伴,多孝顺他们。
5 ) 每个小孩都应该看看《东京塔》
东京塔是很标准的日式商业电影,畅销的原著为影片的成功打了很好的基础;演员卡司之庞大强到仲村亨、宫崎葵都只给了一两个镜头;而纯爱电影里所能想到的催泪弹片子亦是一个都没有放过。不同年纪的雅也的心灵对话、雅也和死去妈妈的对话等桥段多少让人觉得有点模式化,但并不影响这是部值得一看的电影。内心里谁不喜欢这样的桥段呢?
小田切让并没有让人失望,无论是为全片做的旁白还是演出都很到位。不晓得为什么这个男人无论演谁,表情总没有太多的变化,却总能够贴切的演绎出帅、弱智、忧伤等不同人物的精华出来。乱糟糟的卷发、纤瘦的外形倒是很贴合雅也的人物设定,而在妈妈葬礼上的大哭据说是五分钟内酝酿出来的真正体现了实力派的素养。饰演母亲的两位演员一个是新人内田也哉子,一个是演技派的树木希林。两人的演出成为本片的另一大看点。内田将母亲年亲时率真善良的个性表现得极其通透,尤其是和同村的有钱人去浴场约会的桥段以及目送初中毕业的雅也离乡读书的桥段中对感情的收放不输给一些资深老演员;而印象中一直嘻嘻哈哈的树木老太太则保持了以往的水准,个人很喜欢雅也落魄时打电话回家要钱说可能没办法毕业了,老太太在电话那头说:你怎么不努力啊怎么不努力啊的段落,看得人揪心。片子里唯一不灵的是松隆子和小田切的情侣档,完全不来电啊……
电影的全名其实叫东京塔 妈妈和我 有时还有爸爸。总觉得有点冷冷的批判爸爸的感觉,但在爸爸不多的出场里觉得这并不是个坏人,只是懒散而和妈妈没有缘分而已,甚至说雅也身上就有很重的爸爸的影子。不过这样的片名倒也很符合整个片子质朴的基调。所谓亲情这种东西,即使在经历着分离、病痛也不过是“要换个舒服点的房子啊”或者“要给那只叫面包的兔子喂东西啊”再或者“明天就要截稿啊”的琐碎无奈抑或米糠、蛋卷、滑稽面具这样平淡无奇的事物里一代又一代的传承下去吧。
在39分10秒的时候,当妈妈在展台望着雅也坐的火车渐渐远去,我已经哽咽的说不出话来,好像我不是在看一部140分钟的电影,而是某个日剧的最终话。
我只是想到很多年前,我的妈妈站在家门口,看着前往异地求学的我坐着出租车缓缓离开的样子。
每一个小孩都应该去看《东京塔》,然后想想你的妈妈,还有爸爸。
6 ) 有妈也有爸
同一部电影,香港与台湾有不同的译名。
日文原名:东京タワー~オカンとボクと、时々、オトン~(跟原着小说同名)
英文译名:Tokyo Tower - Mom and Me and Sometimes Dad
台湾译名:东京铁塔 – 老妈和我、有时还有老爸(跟中译本小说同名)
香港译名:东京铁塔 – 我的母亲父亲
比较喜欢台湾的直译版本,但这样长的戏名也实在不方便宣传,不好上口,放在电视电台播也多花了airtime。把戏名改短,也是无可厚非。不过现在改成“我的母亲父亲”,总令人想起张艺谋拍章子怡的处女作《我的父亲母亲》,虽说都属催泪温情片种,但实在又不是同一回事。
我有个不太满意的:《东京铁塔 – 有妈也有爸》,会不会简短得来较接近原意?
电影的催泪温情部分也的确够催泪温情的,就是后半部老妈癌病开始复发的那段最后岁月。到了主人公雅也打开老妈遗下的盒子,读着老妈的感谢信时(感谢儿子给她快乐的时光),连我也禁不住留下泪来。
然而电影最令我感叹和沉思的,反而是雅也终于在东京冒出头来之前的那段胡涂日子。
雅也(即作者Lily Franky)写此电影的自传原着时已是事业有成的名人(中译本介绍他是:散文家、小说家、专栏作家、绘本作家、插画家、艺术指导、设计师、词曲作家、演员、无线电导航员、摄影家……等),而且又是个非常孝顺儿子,最后还写了本书来怀念自己的母亲,让全国为她的母亲落泪。如果我问你,你想有雅也这样儿子吗?你想有雅也老妈这样的母亲吗?
当然是肯定吧。
可是有几个家长可以做到老妈所做到的呢?
家长总是想塑造出他们认为是模范的子女,走他们认为是好的道路。在香港,父母会给子女学音乐美术,但到子女决定要以艺术或创作为事业时,父母就会反对。
雅也说要离乡念美术学校,老妈笑着做大餐为儿子送行。雅也考上东京的美术大学,老妈独自在乡下打工来供养。雅也说四年大学生涯他一点都没用功过,可能不能毕业,老妈没骂一句,就请儿子再读一年。老妈甚至没有纵容雅也,反正就是对他绝对的支持,不求回报,也不要求雅也出人头地。老妈只要雅也毕业就很高兴,一直把雅也的毕业证书当宝。雅也出书,老妈就高兴,觉得光荣,雅也在电台做深夜色情节目,老妈也高兴,每晚都捧场收听。雅也的朋友,就是老妈的朋友,老妈都热情招待。东京的家楼下就是隆隆声的保龄球场,老妈没有埋怨半句,而且保持着乐观和幽默感。或者说,没有老妈,雅也可能也没那么多朋友。雅也本来就是个孤寡的人,雅也身边的人都为了老妈而留在雅也身边。
可以肯定,没有老妈,雅也不可能有今天的成就,但你可以教家长这样教导子女吗?你作为家长可以这样放任和无条件支持自己的子女,让他自己去追寻那不确定的人生吗?
无心插柳柳成荫,为人父母者,可以无心吗?看着这些近乎不可能的无心(要雅也成才)情节,我特别感到可贵,比后来后半部那些人皆有之的生老病更感动。
老妈是创造奇迹的天使,但不是忘记,书名说“有时还有老爸”。这不是张艺谋的父亲母亲一对壁人的故事,老妈在雅也三岁时就离开放浪的老爸,但她没有像典型的离婚妈妈,教自己的子女憎恨自己的生父,反而让雅也每年暑假跟老爸生活。
事实上,雅也的特质大部分都是承继自他那个不济的父亲。对艺术的爱好、对女人的胡涂、还有大学时代的放浪生活,都有老爸的影子。雅也爱老妈,自己却像老爸。
小说也好,电影也好,令人看得愉快的原因,是因为纵使生活不容易,老妈没有怨恨,所以儿子也没有怨恨,所以电影中的所有人都没有怨恨。
这是不容易做到的美好世界,所以人们个个都跑往书里电影里去寻找。
原文刊于:
http://blog.age.com.hk/archives/707 7 ) FIFF13丨DAY4《东京塔》:那是小心翼翼被我们放在手心的“家”
第13届#法罗岛电影节#无人知晓单元第4个放映日为大家带来《东京塔》,下面为大家带来前线平凡至亲们温情细腻的评价了!
Pincent:
母亲是东京塔,树木希林是大家共同的妈妈啊。
果树:
很标准地能满足你对于日式亲情片的预期与需求。
西北化为乌有:
日式家庭片一贯的劣势,有情感的厚度,却实在太温吞了。
野凡:
树木希林老师的表演令人动容,收放自如,温婉细腻。 小田切让在影片中的穿搭每一套都非常gay,就差在脸上写清楚。
Supremacyacron:
生老病死,一切如常。叙事较为平淡,片子较为冗长,在缅怀温馨的往日之时,却似乎缺了那一股子力道,没有什么特别抓人的点。
zzy花岗岩:
无论何时,母亲都无怨无悔的爱着孩子,而作为子女对于母亲的爱却总有遗憾。影片平实细腻,细节动人。树木希林的母亲形象太深入人心。
Sparrow:
平凡生活的滋味,亲人间的温情,一次次强化生与死的距离,一次次再现与母亲的光阴。爱比生命更长,但失去父母后好像自己的人生也就看到了尽头,朝着死亡奔去。
Polaris.J:
阵容豪华但平平。过于冗长,时间结构跨度大所以没能做出适当取舍。通篇太温太淡,为了母爱而爱,没有呈现到位最后又只能用遗言来做用力的表象煽情。确实偶尔有一些小小感动我的地方,比如母亲临死前的样子,眼前突然替换为我妈妈的脸…这部电影的好 可能就是激励自己变得更好更强大一点,对父母好一点再好一点吧。
斯诺-纳什维尔:
《东京塔》是一部阴沉的电影,以具有里程碑意义的东京塔为背景,探讨了生死,尤其是母子之间的爱。导演很明智地避免把母亲美化成一个刻板的“理想女性”形象。相反,我们在她身上看到的是一种孩子气的单纯,有时近乎愚蠢。她也不是一个完美无缺的人。她把儿子的大学毕业证书作为儿子最重要的资产,在这个时代已经有点过时了。但这一切让她变得如此人性化、真实和可爱。
子夜无人:
冗长的煽情段落,典型的“蜡炬成灰泪始干”式东方母亲,再看到对于这种形象的歌颂已经从感动转向警惕和恐惧。从电影角度来说,全片贯彻小田切让的视角是统一的,但从一个儿子看待妈妈的视角里,树木希林这个角色几乎没有自己的人格,所存在的意义就是为了爱子。这就像现实当中很多母亲挂在嘴边的“妈妈做的一切都是为了你”、公共媒介喜欢宣传的口号“女子本弱,为母则刚”、打开电视剧每每看到产妇难产都会大吼“不要管我,一定要保住孩子”一样,母爱当然是伟大的,可是这些东西充斥得越多我越是胆战心惊。我们是不是理所应当地就可以接受这种伟大母爱背后付出的一切代价并习以为常?一个女人一旦成为一个母亲之后,她人生的天职除了履行这份母爱还有没有其他的可能性?而面对这样一份被加满了所有砝码的沉重的爱,作为子女的我们是否又真的回馈得起?
#FIFF13#DAY4的无人知晓场刊评分将在稍后为大家释出,请大家拭目以待了。
8 ) “是茄子做的酱汁唷。”
人的一生有多少年。
《Tokyo Tower_Mon and I and sometimes Dad》。
我是一个俗人,我经常看一些商业片会哭。看《情书》的时候,在所有人都被电到的喊山场景,我哭了。看《Brokeback Mountain》的时候,在所有人都被震碎的"I promise"场景,我也哭了。看《Tokyo Tower》,虽然它是一部煽情无新意基本可以说是日本版《我的兄弟姐妹》,可是我还是垮了。我毫无保留地给了五星。因为我觉得,它像是一个人的一生。
被挥霍的高中年代,被挥霍的大学年代,打麻将,烟雾里销掉一天一天,交没有结果的女友,然后就毕业了,或者毕不了业了。他打电话回家,妈妈在电话那头愣了很久,自言自语般的说,为什么不努力一点呢。很小声地,喃喃的。
高中的时候他被妈妈派去给外婆送点青菜。外婆在安静的老房子里面独自吃着晚饭。他说,外婆,你就吃这些么。外婆慢慢地说,一个人,这些就够了。他愣了几秒,然后说外婆我走了。曾经老房子里吵得让外婆睡不了觉,女儿都嫁出去后,终于安静了下来。外婆死之前很精神地,手舞足蹈地对他说,去吧,那里藏着很多的钱,你都拿去吧,拿去干出一番事业吧!
很多人都曾经热血沸腾,很多人都曾经理想满怀。可是,是谁说的来着,有资格追求理想的人不过寥寥。
以采煤为支柱的小镇。喇叭里放着煤炭歌,咿咿呀呀。终年这样。煤山是高高的黑色山脊,终年这样。
不为什么,生活便是这个样子。象征含义的细节,哲学的隐喻,什么都没有。情节散着像是沙子一样,零碎的,像是每个人的一生。节奏不稳,前半部分主题不突出,后半部分煽情。是的是的。可是谁的一生是主题鲜明的呢。庸庸碌碌地很多年很多年,一下子就过去了。童年的时候在公共场所弄丢了妈妈,没了命一样的找,谁的小时候都经历过的吧。东找西找,东找西找,东找西找。他形容说,ぐるぐる、ぐるぐる。长大以后,忙忙碌碌之间时间就没掉了,他打电话跟妈妈说,你可能不相信,我大学里面什么也没有干。毕业,他和朋友找房子。逃避房租。被赶出来。在路上遇见曾经有一面之缘的人,借房子。开始做各种各样的工作。忙忙碌碌,忙忙碌碌,忙忙碌碌,可是又好像什么也没有干。很多年的以后,他又说,ぐるぐる、ぐるぐる。
多像每个人的生活。认真工作以后,发现日子好像优越了一些,可是也没有好到哪里去。房子车子都有了,多年的女朋友最终分了手,而自己已经被困在自己的生活中出不去了。一扇手之间好多年过去了,当年和女朋友一起买的兔子,黑色的叫葡萄的已经在很久以前死了,只剩下白色的叫面包的。把妈妈接到东京来一起生活转眼已经好多年了。妈妈老了,可是仍旧快乐着,虽然他从不告诉她晚上不回家的原因不是工作,而是喝酒。
然而妈妈眼看着一天天老了。小时候看着照片上妈妈和爸爸一样时髦青年的打扮,手里夹着根烟,青春得动人。和爸爸分开在外婆家住的时候,去见“叔叔”以前仔细地化妆,然后看着镜子中的自己抽一支烟。从外婆家搬出去后小心翼翼而心满意足地往新买的碗碟上贴大红色的花样。然后却是一日日地变老了。容颜变了样,随着回家的次数变少,每看一眼便换了模样。性格却还是乐观着,努力地生活着。
我很记得他第一次离家去很远的地方上高中,妈妈在车站送他的样子。列车开动后他翻出妈妈的一封信,附上很多钱的那封信里没有一句话提起她自己,全部都是他。他说,那封全部关于他的信,妈妈的笔道还是那么的,苍劲有力。
苍劲有力。那个词一瞬间撞了我一下。
结局并不是重要的。重要的是身为“妈妈”的那个过程。医院最后的日子里,她神志甚至开始不清。她昏迷后突然醒来,对身边的儿子说,去,冰箱里有茄子做的酱汁,茄子做的唷。
窗外的东京铁塔闪着浪漫的红色的光,终年这样。
不是要赞叹什么母爱的伟大,也不是要表现什么独自抚养儿子的含辛茹苦。其实每个妈妈都是这样罢了。在你出远门的时候去车站送你,看列车开走,不一定会流泪,因为她更担心你以后独自生活能不能适应。给你寄钱,并且料定你会乱花钱。积极地生活,把大多数积蓄花在你的身上。保存你的毕业证,把它们装在镜框里,经常保持它们很干净。养你的兔子,为了那只死去多时的“葡萄”始终耿耿于怀。仔细读你的写的文章,听你做的节目,不管它们是关于手淫或者其他,喜欢看你工作时候的样子。
当他在妈妈死去的那天晚上办喜丧,陪在妈妈的遗体旁边不愿意去工作,他说,可是,妈妈明天就要火化了,就没了阿!我忽然有了一种恍然大悟的感觉。如果妈妈死了,我会不会哭,会不会哭得很伤心,会不会一个夜晚守在她的身边说一辈子没有说的话,会不会后悔以前没有更好地对她,没有跟她一起多去几次旅行,没有给她买女人都爱的Louis Vuitton,没有带她登上一座塔去看漂亮的夕阳。如果身边一直在的一个人突然间就没了,再也见不到面了,打电话也找不到了,写信也不会被读到了,消失了。虽然他(她)从前一直在那里的,你也希望他(她)能一直在那里的,可是以后不在了,没有反悔的机会,没有更改的可能。那样的感觉,会不会很难过。像是身体中一条血管兀然被摘断,兀然没了出路,断面一下子兀生生暴露在空气里,那时除了硬硬的痛,应该还会有凉飕飕,空捞捞的失落和难过吧。
因为以后的人生里仍有一些话会想对他(她)说,可是却没有人听了。
所以这部很煽情的电影想讲的,只是人一生中的一段而已,尚有妈妈陪伴的那一小段。
妈妈精心的化了妆,牵着他的手走在橙色温暖夕阳的马路上,去医院度过她的最后一段日子。
妈妈在笔记本上留下“再见”,对他说,要他在“妈妈死后才能打开”。
さようなら。
那天母亲涂了鲜艳的口红,牵她过马路的瞬间,仿佛钻入时光隧道。斑马线变成铁轨,她牵我哼着歌谣走向病房改造的家。现在的家是真的病房,可以看到落雪的东京塔,午夜的黄色电波,涂了一半的轮船和扮丑的面具,彼此目送远行的一趟趟列车。原来长大的代价是,牵住的手迟早要放开,目送的人终于无法挽留。
小田切是这世上最适合粉(桃)色系衣物的男人!!!!
一部电影是两小时,一本书是几天,一生是几十年,爱长过了生命。
看了东京塔,觉得自己好像剧中的人物一样,一定要对父母好一些啊,其实父母要的都很简单。
4.5 重看。第一次看的时候,想的是“现在的、我爱的那个lily franky,原来是这样才成为他的啊。” 这次也依然这样感慨。如同一个孩童稚拙纯真的告白,即使剧作和节奏上都有乏力之处,情感上的完满却不可逾越。母亲对我们所有人而言都是一辆永不停止驶往终点的列车,可以同行一时,最终是追不上的,只能放手。曾经牵着彼此走过马路,有过那样阳光灿烂的午后,已经足够了。
我想到了他们,我爸妈。生活有时不是一个人的事,还有那些和自己有交集的人
母爱就是偷偷听儿子凌晨时分的色情电台节目偷笑却假装不知情
即便在你最落魄的时候,也是一场时装骚。
牵老妈的手过马路那段………………
让叔翻开妈妈留下的盒子,那张年轻妈妈抱着儿子的照片,我哭了。
没什么可以打败支撑着一个家的母亲。
打开母亲遗物的时候,我也哭出来了。
哭到抽过去
有中文字幕了,不自觉的,成为小田切的支持者……
#重看#“来不及为你变成好人 我就是来不及说一声我爱你”永远有那么多来不及,那么多不甘,自15岁以后分开的15年一事无成,终于可以重聚在同一屋檐下,而子欲养亲不待的懊悔,到底要在人间反复演绎多少次。「东京塔」是心中未及目标怅然的投射,是关乎整个家庭变迁流离的象征,当我们还活着还有力气,一起登到塔顶吧!整体不无冗长煽情,但一波又一波的催泪弹简直无法抵挡(代入感满溢),离乡求学的惶惑与堕入虚无深渊,病床上的痛苦挣扎蜷缩,母亲的坚强乐观是我们前行的动力,携手共过马路全片高光时刻;终有一天死亡将赶上我们的脚步,失去给予我们血肉之躯的父母,于是我们亦失去了来时的路,余生也只能逐着死神奔去。
电影看到一半时,那边就传来了您走了的消息,抱歉这么晚才看完,谢谢您一直那么坚韧又优雅的活着,也谢谢您在光影中的不断鼓励,所有这些都是人生旅途中的无价之宝,给了我继续走下去的勇气,谢谢。
超棒的剧本却拍得really boring所有的人物刻画都流于表面又哗众取宠比如小雅在火车上看到妈妈的信而哭泣的那场戏本来是很有效果点的,却由于之前对妈妈这个人物的负重性格和辛苦完全没有着墨,而导致这个点变得莫名其妙现实和回忆的交错方式,用的更加让人摸不着头脑想拍史实人生、平淡叙事其实是可取的,但是如果做不到百无聊赖的平淡,就一定要有壮烈的过程、鲜明的目的或者不流于俗套的主题否则就会成就这样一部长达2小时20分钟boring的电影ps,小田切让还是忧郁气
不断搬家,几份兼职,胡闹的朋友一起吃顿热乎的就感到开心,非常有都市感,年轻人生活状态的描摹,即便没有过糟糕的过去,也能理解那种真实并感觉亲切。交叉叙事结构不错,跟现实交汇后童年的自己、年轻的妈妈又多次出现,很有代入感。探讨生死的日影真是多,给人力量与抚慰。平实的美感。颜值普遍很高
隔了六年后重温这部电影,才感慨它与我的人生重合太多。像是世上另一个我,过着太相近的人生。
1偶然决定看这片。开头一眼看到老板了。一会又看到片警了。2年轻的树木希林比她自己还像她。其他熟脸不说了。3最后难免两个人抱着抽纸看完,心里却增加了不少力量。4小田切后来gaygay的。5这老妈既平凡又不平凡,除了家庭和亲情方面的内容,一生教给儿子努力和乐观。就这么简单,但非电影大师没法拍。