致命游戏 剧场版

当初竞选游戏人生吧的小吧时写了此篇

既可作为对游戏人生零的赞歌

也可作为对利库与休比的分析

那么，

谨以此剧评献给休比·多拉和利库·多拉夫妇 唯一挑战最强之神者 永恒大战的终结者 新世界的缔造者 第一对跨种族夫妇 ……………………………………………………… 抹去存在，舍弃性命 抛下一切才能掌控一切 只有那些无人知晓的牺牲 才能换来没有牺牲的结局 最弱最强 与其说是一线之差 不如说是一念之差 世间万物 独人类有意志 无限可能性 皆从最弱开始 正是因为生来一无所有 才有足够的空白去挥毫 也因此才会萌生憧憬和向往 然后向彼方迈进 而这正是那弱者拥有的灿烂光辉希望之所在 挡在前路的，纵使是神又如何 它并不代表着宿命 也不代表着可能性的终结 相反，它象征着无限可能性的开端 反抗吧，挑战吧，那悬挂于头顶的命运 赌上全武装，战力，战术 赌上过去，现在与将来 赌上构成自我的所有元素 去战斗，去争取 为了赢得这场游戏 为了赢得那全新的生命 为了赢得那全新的世界

“一对很弱的兄妹却从来没有输过，一对很强的夫妻却从来没有赢过”——游戏人生

和我结婚吧

此前我对游戏类的动画作品无感，《刀剑神域》《加速世界》等看了几集便觉得索然无味。说到底还是作品的深度不够，游戏设定流于表面，缺乏深度挖掘的内容。

《游戏人生》不一样。

最先吸引我的是片子的美术。色彩如此瑰丽的作品真的少见，饱和度如此之高，梦幻的蓝紫粉色在视野里环绕。对于番剧来讲，饱和的色彩教人感到过分艳丽，但在剧场版里不会。放在大屏幕上的东西，就是要好看，何况它已经成功吸引着我用上面的求婚图作壁纸，而且在观影过程中从头夸到尾了。

作为轻改，容易受到诟病的便是影片对于小说内容呈现不足，特别是在心理活动等方面。那么，作为一个没看过原作的观众，我认为影片的改变是合适的。至少我没有在哪部分产生疑问，角色行为也很合理。而视觉和听觉加在一起的感染力可谓相当强，cv的表演相当优秀，特效光点精致得让人动容。

事实上，我看过游戏人生轻小说的第一本。此时“游戏为王”的世界观已经形成，“十条盟约”业已建立，小说展现的是一个没有伤害、死亡、残杀，一切皆有游戏胜负来决定的世界，空白兄妹在此过关斩将，靠的也是高超的游戏技艺。因此我以为剧场版讲的也是发生在这片大陆的故事。

可是，不是。

剧场版里，disboard世界观还没有形成的时代，星球上动荡不安，人类由于没有魔法被压制在生物链最底端，被各种各样的战火波及，没有生存的权利。里克首次出场就伴随着同伴的死亡，一瞬间就奠定了荒凉的感觉，任凭画面再华丽，观众心里也清楚，这不是本篇那样可以抱着轻松愉悦“空白永不败北”的心情来看的作品，沉重二字瞬间压在心头。在此他们面对的不是游戏的泾渭分明，而是残酷的，弱肉强食的钢铁法则。成人世界的一切早已逼近了他们，他们能做的，仅仅是不让自己死去，想要保护身边的人几乎是妄想。

而后是休比的出场，机凯种的少女，为了弄明白“心”的含义而要跟在里克身边。这样的设定让我想起了京紫，宝石蓝眸的少女为了寻找何为“爱”而踏上遥远的旅途。和京紫略有不同的是，ngnl里是跨种族的。机凯种极强的模仿能力让休比可以顺利地融入人类的生活，但她的“心”或者说人格却是因为里克而完善的。

里克最初面对突如其来的少女，大概也是手足无措的。他在宣泄一番内心的绝望后甚至想要杀掉休比，但少女解开衣领“刺向这里我就不能再复原时”，里克唯有咬着牙扔掉匕首。女孩茫然地瞪大双眼，意识到自己做错了什么，可她不懂那究竟为何，因为她还没能拥有“心”。里克为休比梳头发，指尖划过休比长长的柔顺的发丝，身边湖面闪耀着粼粼光彩……触动机关之时，休比不假思索地挡在里克身前，这是机凯种的自觉，还是休比本人的意志呢？女孩喃喃地道出里克的内心，“在明白里克的心之前会一直陪在里克身边”，名为“守护”的心情，就是这样诞生的吧？

里克不相信可能性为零的事物，相信付出一定会有回报。在明白了大战结束的条件以后，摧毁其身以为幽灵，提出了六条要求。这也是“十条盟约”的前身。

此时里克的眼神是休比最喜欢的眼神。少年自信意气风发的模样，中二又如何，正因为中二，所以才相信。有时正是中二给人一往无前的勇气。

而后，绝美的星空之下，最温暖的时刻来到。

——是什么时候意识到自己无法和少女分离了呢？

——两个人的话，无论什么都可以做得到。

——这一次一定会赢的。

——和我结婚吧。

戒指是电影里非常重要的一样物品。具体的不方便剧透，但末尾处旋转着的戒指可以说美轮美奂，让人难以移开眼睛。

随后便是为了达成目标进行的一系列动作。里克失去了半边脸和一条手臂，身体已然岌岌可危。可他不能停下来，距离他的梦想已经不远了。两个人一起，消弭世界上所有纷争，让无论强大还是弱小的种族都能分得一席之地。没有人受伤，没有人流血，孩子们不会失去父亲，人们不会失去兄弟姐妹，就是这样的理想世界。在未来真的实现了。

可是，里克和休比都没能看到。

休比独自外出，遇见天翼种吉普莉尔，战胜不得，遍体鳞伤。但她念着里克说的话，不相信有概率为零的时间，于是做出最后的反击，请求与其他机凯种链接。她经历了“爱”、知晓了“心”的资料库终于被认可为宝贵资料，链接需要251秒。那段时间里，机械六翼撑开，绚丽的火炮接连爆炸，尽管没有逃出吉普莉尔的追击，却令对方元气大伤，更重要的是，她将最后的心愿传达了出去。

——“我的死……不算败北……”

她最后所做的，是在戒指上开启小小的保护屏障。那是最珍贵的东西，因为有了“心”，她才能体会到这一点。

而她的链接，换来的事全体机凯种的帮助。

——“我们是机械，无心的道具，无命而去，有命而逝，以上。”

——“承知。”

它们在夜空中绽开最绚丽的烟火，为了星杯和随之而来的“唯一神”与和平。

你看，拥有“心”是多好的一件事啊。

里克终于站在星杯面前，然而他触及不到。

唯一盛夏的手臂在星杯周身迅速汽化，戒指飞起来，光辉四射。

——“果然，又失败了么。”他黯然。

他们难道无法获得一次胜利吗？就这样，一次又一次地，败北，败北，败北……

后来的人说他们是最强的，可是，为什么他们从来没有赢过呢？

——“两个人的话，一定能赢了吧。”

他摇摇头，两个人一定可以赢，可自己却是孤身一人。

游戏之神啊

我的生命虽然卑微下贱

但我将其全部献给你换取此生唯一请求

拜托了

如果说区区败者 妄要夺取星杯过于肮脏的话

如果是说这双手侵染了太多的鲜血的话

求你了 至少请你告诉我

我们的存在有过一些意义吧

谁都好 只要能结束这场战争的人

请把这个“星杯”交给他 无论是谁

哪怕那个人不是自己，若能换来和平，他便可以像之前那样，说出“至少帅气地活过！”

这就是他最后的、卑微的愿望。

光华流转，岁月倾轧。

少女面带怀疑地听完了故事，伙伴们从不远处走来。

似曾相识的石头，刻着陌生的名字。

那个时代已经终结。谁又能说他们没有胜利呢？新的世界里，依然有一对组合“空白”在孜孜不倦地挑战着，在这个更加完善的世界观里。阳光永远都闪耀着，再也不会有洞穿星球的爆炸。

——“一起来玩游戏吧！”

里克，是一个从小目睹家园被毁的孩子，被“村落”收养。十三岁成为村落领袖的他能在战场上毫无波动的“命令”自己的战友去死，能对着死去战友只有几岁的孩子说出：“你爸爸不会回来了，他死了。”然而，当独自一个人在房间里的时候，他会发疯一样的砸东西，会拼命自责。会说出：“什么为了两个人活下来就要一个人去死？难道为了1000个人生存就应该让999个人去死吗？”这种话。最重要的，当他对休比吼出那四十八个他“命令”去死的人的名字的时候，每一个都那么清晰，那么无奈，那么绝望。但是在战场上，却依然要装作若无其事，摆出一副扑克脸。如果不是休比，他一定会崩溃，只是早晚的问题。

我很少看日漫，所以无法将这部影片和同类影片作对比，仅仅就观感评价：

什么是“心”？这无疑是影片提出的最重要的问题（或许没有之一），因为是这个问题带领休比找到并跟随里克，也是这个问题贯穿了感情、战争两条线。

从情感的角度讲，心代表着人类独有的慈悲，友情，怜悯……休比第一次受到这种精神的震撼（表现为泪眼婆娑，一种人类情感的附着），就是当里克背出一串因为自己的命令而死的人的名字的时候。不同于休比（作为凯特种的代表）表现出来的绝对的功利主义的逻辑思维，人类的这些情感很多时候无益于生存的目标，但是这就是人美好可贵的地方；这意味着人类克服了必然性，可以依据自由意志而活，可以选择不死，也可以选择为了他人而死。休比逐渐了解到“心”的过程、成为里克的妻子的过程，也即是她逐渐丢掉机器的那种必然性、意识到还有比自己的生存更重要的东西的过程。从前她总是分析胜负率，然后一定会选择最有利的那种方式，但现在她真正拥有了“选择”这种高尚的权力，哪怕胜率不到1%，她也可以选择去做。所以“心”不就是自由吗？

另一方面，“心”被电影刻画为了人类最终致胜的关键。在这个意义上，“心”同样成为了人的主观意志的象征，与感情线索并不矛盾。尽管我不能够像一些观众一样为这种所谓很“燃”的主观意志的胜利而感到心潮澎湃（让我想起“亩产一万斤”），但这依然是我比较喜欢这部电影的一个方面。

而这个电影对于我而言最大的吐槽点无疑是其性别动力——可能因为我对日漫的了解很少，所以略显苛刻——最简单的一点是，这是一个牺牲女性而成就了男性的故事。如果这样说显得牵强，我们还可以这样细化：主角是一个男性英雄人物（其它男性主要是主角的辅助，对情节的贡献不多），而故事中的女性主要有两类，一类是“反派角色”，比如杀死休比的神是一个女性，被主角作为“幽灵”玩弄于股掌之上的也是一个女性神。一边是男性英雄，一边是邪恶的、作为终将失败的敌手的女性角色，我想这应该不必再细说了。而另一类女性角色就是休比、克洛妮这样的“友方阵营”的女性。休比自我牺牲换取了里克最终的成功；而克洛妮虽然被后世铭记（具体地位我忘记了，在影片末尾提到过），但不要忘记，她在影片后半段一直被里克要求处理族群内部事务，才使得里克能够自由外出。

或许还要补充的是，在我看来，里克与休比的交往构成了一种对于非传统女性的“驯化”过程。休比出场时给人以“反差萌”的感觉，原因就在于她的萝莉外表和冰冷的机械头脑之间的错位。然而这种错位却在情节发展的过程中逐渐被“修复”了，萝莉终于有了柔软的、真正的“女性般”的内心情感，而这一过程正是被指为休比“进化”的过程；只有她得到了所谓女性特质，才能够成为里克合格的妻子。

当然有人可以说这不是影片的“重点”，但这就是影片的“底色”。当然也是许多其它电影的底色。

用战争这种宏大苍旷的背景本就能激起人类自觉渺小的情感，更何况在宏大战争中渺小凄美的爱情，与人类的渺小相交映。男女主的种族设定与身份设定也非常棒，不同种族的二人相互扶持，“最弱族”....族长和机凯族“被弃置”，更衬出悲凉的氛围。主要人物的形象刻画也十分到位， 休比死前深情的告白、机凯种“无心之机器”、男主绝望的祈诉可谓是本剧中的三大高潮，都把气氛煽动到了极点，但这三个高潮衔接的太快了，前面铺垫的时间过长，难免有些后期乏味之感。 推荐在b站中两个我看过的AMV，（也就看过两个啊）挺不错的 av20426128（这个BGM很到位推荐看） av19933463（这个感觉做的有点平淡，但是五分钟时插入ED是绝对犯规的BGM，差点就哭出来） 最后，向同意宣誓！

2019年7月19日，中国大陆引进了《游戏人生：Zero》（以下简称NGNL）这部动画电影，每天排的场次很少，宣传也很少，几乎可以说，除了我们这些个ACG圈子里的老粉，很少有新人会花钱去入这个坑。

这部电影我在2018年的时候就看过，网上资源一搜一大把，很容易找到。只不过当时看电影的时候，我还没有学习专业的编剧理论，纯粹凭直觉判断还挺不错的，但说不出为什么。

这次趁着电影上映，我又去影院重温了一下当年的感动，补掉两张欠了一年的电影票的同时，我也试着用编剧的视角，重新审视了一遍这部电影。

下面我就以NGNL为例，简要跟大家讲讲一个标准的线性故事到底有哪些要素、人们常见的误区都有些什么。

下面正文：

一般的商业电影，只要是个正常的结构，通常都会有一男一女两个主要人物。编剧会在他们之间安排一条暧昧的线，这种设计源于人类内心深处对感性的追求：孤男寡女共同经历了出生入死的冒险，如果不产生些什么化学反应，反而会让人觉得蹊跷。

观众喜欢看浪漫的情感，这是因为他们希望在电影人物身上体验现实生活中难以驾驭的真情实意。他们也希望能有至死不渝的爱情找上门，可惜在现实中，一套房子就可以将两个所谓相爱的人拆散，更不要说为了某个人与全世界为敌这种不切实际的念想了。因此，人们将视线投向电影，试图移情于电影人物，以实现自己对理想爱情的美好祈盼。

爱情线的构筑，是当今电影产业必不可少的吸睛元素。它是线性故事本质的揭露：故事是有意义生活的比喻，亦是现世之人趋之若鹜的理想乡。从另一个角度来看，故事中的爱情之所以打动人，正好说明了现实中的爱情有时的确令人有些失望。

然而，当观众有意地去期待男女主角之间情感火花的迸发时，这种约定俗成的剧情构筑，却带来了一个误导了无数观众的误区：一个电影的主角或主人公，是不是就是男主角和女主角两人呢？

对于内行的编剧来说，“男主角”和“女主角”这个词，本身就是有问题的。

一般线性故事的主角都是唯一的，余下的都是配角。很少有电影有双主角，而多主角（亦称“群像”）故事则更罕见。

故事的主角有严格的定义，大致得符合三个基本要求：1.有明确的欲望动机目标，并且坚定不移地追求它。2.故事的开头与结尾必须实现人物价值不可逆转的变化。3.主角必须是危机决定和高潮动作的执行人。

主角以及主角的欲望动机目标，是整个故事建构的基础。可以说，没有主角以及他的目标，就没有故事。目标就如同一根线，串联起了整个故事，让它按照时空逻辑不断向前推进；而主角就是被“线”捆着向前走的人。

NGNL里主要人物有两个，身为人类领袖的里库，和机凯种少女休比。记住我一句话，一般的电影主角只有一个，如果你发现一部电影是双主角甚至多主角，那么只有三种可能：1.你理解错了。2.故事有问题。3.你遇到了大神。大多数情况下，以前两种为主。

我们不妨用之前的三个原则分析一下NGNL的主角到底是谁。

休比的欲望动机目标：了解“心”→永远陪伴里库。休比的变化：慢慢爱上里库，理解“心”的含义。休比的高潮情节：用自己的生命守护了与里库的回忆，并且帮助他完成夙愿。但是危机呢？没有危机。

休比想要了解心

休比想要永远陪在里库身边

什么叫危机？危机是一个两难选择：两善择其一，或两恶避其轻。休比遇到小吉，无论用什么方法都难逃一死了。于是她在接受死亡事实的情况下，拼尽全力守护了她和里库的回忆，这是她人物的必然，一点都不需要犹豫。怎么样算危机？一边，是保全自己的性命，但里库会死；一边，是守护爱人，但自己会死。生也要，爱也要，两善择其一，这叫危机。而休比的情况是，自己必死，但是她还有机会守护爱人，你说，她除了拼死守护爱人还有别的选择吗？没有，所以这不是危机。

事实上，“休比之死”的情节虽然很感人，但是，其位置却排在了第二幕的高潮。为什么不是最终高潮？这就说明了，休比并不是主角。因为电影高潮及其危机决定，能且只能由主角来执行。

而里库这边的人物，明显就复杂很多了。为什么NGNL中塑造出的全民老婆是休比，却很少有人会对里库抱有“同情”以外的感情？原因就是，很多人压根就没看懂他的欲望动机目标。

里库的欲望动机目标，是建构在希望和绝望之上的，深度拉得很深。

作为弱者的人类，只能在各种神仙打架的战场上苟延残喘，人家一个误伤就把你们种族团灭了，连尽力苟活都成了一种奢望。对于里库来说，他在电影的开始就承认了失败：他认为仅靠努力是无法战胜绝望的现实的。他冷静地下达着残忍的命令，欺骗别人、欺骗自己，把自己所有的情感都压抑起来，把自己锁在小房间里痛斥自己的无能。这是彻彻底底的绝望。

承认努力是无用的

而在和休比的相处过程中，里库渐渐地打开了“心锁”，试着去相信希望，试着去承认其他种族的强大，并接受自己的弱小。他以弱者的意志，主动地想要改变这个世界。不再去祈祷各路神仙的施舍，而是靠自己的努力去改变绝望的现状。他的价值开始往希望那侧转变。

最终里库找回了希望

所以里库的欲望动机目标其实非常简单：不想认输（放弃），想赢（坚持）。

想要赢-p1

想要赢-p2

想要赢-p3

里库那“不想认输”的意志，才是最终改变世界的根本。战神阿尔特修所说的强者之天敌，正是弱者的意志。特图所称赞的人类种，正是不由任何人创造、仅凭借自己的智慧与努力存活下来、甚至改变了整个世界的伟大种族。还记得特图这个神灵种是从哪里来的吗？里库的意志。

有了欲望动机目标，有了价值的转变，还差一个危机决定。里库的危机决定是什么呢？

根据故事创作原理，危机是高潮之前的一个静默的时刻，主角要在这段沉默的时间里做出一个惊人的决定，形成如暴风雨前的宁静般的强大张力。这个时刻通常是无比痛苦的，亦被称为“至暗时刻”。

其实也不难猜到，里库的至暗时刻就是在得知休比死讯的时候，里库在洞穴中所做的决定。

他决定牺牲休比的同族，继续完成两人的夙愿。

这是个两难选择。史上最大的鸿沟出现在里库面前：休比死了，他爱的人死了，给他希望的人死了，但是她的同族继承了她的记忆。他可以就此放弃，继续苟延残喘，身边有无数继承了休比意志的机凯种陪他，就好像休比还活着一样；他也可以继续向前，即使从来没有赢过游戏却依旧执拗地向现实发起挑战，而代价则是休比同族人的性命。最终，他选择了后者，并直接导致了最终的高潮动作——夺取星杯。

至暗时刻-决定牺牲机凯种

正是因为这个选择，里库证明了自己的主角地位，整个故事的主旨也终于浮出水面。

那，就是永不言败的意志。

你想想，《游戏人生》这个作品讲的不就是这个吗？

一个故事到底想讲什么？我们应该如何判断？其实非常简单——看主角的危机决定。

故事的价值能且仅能通过主角的“动作”及其“结果”来展示。但凡在电影中唧唧歪歪说一大堆鸡汤来“解释”拍摄目的的，都是业余者。

优秀的作家从不解释，拙劣的作家只会解释。

特图在小说原著中说，空白比不上里库和休比，因为空白无法打赢现实的游戏，里库夫妇却和现实打成了平局，因此里库夫妇更加强大。

试想，如果空和白失去了其中的一人，他们还能“永不败北”吗？答案是不能。他们会彻底地失败。然而里库却在失去休比的情况下做出了了不起的选择，以弱者的身份改变了世界的格局，证明了弱者的价值——这才是这部电影想要表达的核心。

我们看故事，最怕的就是浮于表面。

《银河补习班》用教育的矛盾做了个引子，就有一些根本没看懂电影的人在那里大谈特谈素质教育和应试教育的问题，导致很多家长不敢带孩子去看所谓具有煽动性的影片，还将影片评分打得特低，可笑吗？

人家明明是想讲“独立自主，决不认输”的意志好吧？（这部电影的主旨和NGNL是极为相似的，也算是一种神奇的巧合吧）因为最终的高潮动作就是儿子马飞在太空里凭借自己的勇敢和智慧修复了航天器平安返航。有的影评人根本就没看懂，见风就是雨，没风也下雨，这种风气非常不好。

NGNL，可以当做爱情片来看吗？

我只能说，这里的确有爱情元素，而且爱情是整部影片的副线，占比非常大。休比就是本片的爱情担当。根据故事创作原理，副线高潮必须要在主线高潮之前完成，所以休比在第二幕高潮处就完成了自己的价值升华。“休比之死”不仅是第二幕的高潮，更是开启第三幕的大鸿沟，直接推动里库做出了决定全片价值的选择。所以在这点上，设置得相当巧妙。

然而，休比对里库的感情其实是有些牵强的。小时候见了一面，长大后聊了几次天，作为机械的休比就对里库一心一意了？甚至刚相处没几个小时，休比就直接表示愿意暴露弱点让里库杀死自己，这都是不符合逻辑的。休比的欲望动机目标虽然有，但是其理由并不充分。

话虽如此，因为休比不是主角，所以她的行为不需要具有“必然性”。休比想爱谁，就爱谁，但里库就不可以。里库爱上休比一定是必然的，因为休比给予了里库希望，帮他打开了“心锁”，休比的生与死都在推着里库直奔自己的欲望动机目标；里库爱上休比的铺垫是完全足够的。

这也进一步证明了，主角是里库，不是休比。

但是，正因为休比的欲望动机目标太过耀眼（真挚的爱不需要复杂的理由），传达的价值（爱情）太过亲民，加之动漫人物本身的可爱性大大增加了移情效果——这直接导致休比抢掉了里库的主角地位，一跃成为了无数人心中的“真主角”。大家都只看到了休比堵上一切的251秒，却少有人去关心里库身上那更了不起的负载价值，其实是有点可惜的。

休比赌上一切的251秒

虽然故事多次安排了里库的画外音旁白，还怕你观众看不懂，让特图在建国的时候再强调了一遍人类种的意志，但是效果依旧不好。这是为什么呢？

特图的旁白

原因很简单，在里库决定成为“幽灵”（由被动变主动，这一转折点被称为人物中点，其位置也恰好在影片差不多一半的地方）之前，影片一直在描写两人感情互动、感情升温的过程。而在里库成为幽灵后，第一个剧情就是里库向休比求婚。这些无比温馨的场景让很多人误以为NGNL是一部讲爱情的电影。然而求婚那场戏，重点应该是当里库得知“休比是毁灭其故乡的罪魁祸首”这一大鸿沟后，依旧选择忘掉过去，坚定向前——这正是里库“永不言败”意志的体现啊。

不断前进

当然，编剧强调两人情感的互动也有一定道理，因为里库确实是由于休比的陪伴而渐渐打开“心锁”，向着“希望”勇往直前。影片想要用温柔的方式展现出这个过程。

然而，编剧显然是低估了休比的可爱程度，明明在好几个情节中加入了对于里库内心矛盾的细节描写（向休比发火、从没有赢过依旧向休比挑战、好几次就人类的弱小问题向休比吐露真心等），却还是被休比所领衔的“爱情线”盖过了锋芒。加之里库的欲望动机目标本就比较深刻，里库争取欲望动机目标的动作当然不会像休比追求真爱的动作那么明显，这才导致里库最终被自己的老婆给抢戏了。

在这点上，倒是跟《泰坦尼克号》主角Rose那真爱永恒的伟大价值被Jack舍身救爱人的小众价值给抢戏如出一辙呢。

洞穴中的推心置腹

休比认为创造奇迹的是里库的意志

在正文的最后，我来给个总体评价吧。

NGNL是一部制作精良、诚意满满的作品，但是也存在一定的瑕疵。

里库和休比

它的问题在于前40分钟进展太过顺利：里库想偷渡休比回家，没有人怀疑他；里库想制作望远镜，休比帮他做了；里库想去森精种的遗迹，休比带他去了；休比遭到防御系统的攻击，里库还没有来得及用自己的智慧和韧劲去帮助休比，休比就自动好了……种种的正向价值的叠加，使得前40分钟的戏剧张力不大（戏剧张力来源于正负价值间的转换）。缺少鸿沟（现实阻力），人物就缺少压力。没有压力，自然逼不出人物的人性真相。这也是里库被休比抢戏的根本原因。

我之前也写过类似结构的故事（副线爱情，主线价值）。按照我的创作原则，我会更加突出里库的“主动性”，让他一边努力去探索未知的真相，一边遭受挫折，而休比的作用就是陪伴他克服内心的迷茫，坚定地继续向前。这样，前40分钟的剧情会更加紧凑，对里库的移情作用会更加明显，最重要的是，主题的表达会更加突出。

（关于我写的剧本，可以在本人的日记中自行观看。）

当然，NGNL无论是人物的设计、欲望动机目标的赋予，还是主副线高潮的递进、价值的深度，都做得相当不错。它注定会在动画电影史上留下自己光辉的一笔，是一部令人感动的作品。

相比之下，国产动画可谓任重而道远。

就拿之前在网络上吹得天花乱坠的《白蛇：缘起》来说，我一度期待了很久。可惜，当我在影院看完影片的时候，只能评价一句：期望越大，失望越大。

这部动画电影没有主角，没有欲望动机目标，也没有危机（至暗时刻）。许宣和白娘子一边游山玩水，一边谈情说爱，误打误撞地展开了一场没有目的的冒险，最后被卷进了人与妖的利益斗争之中，以一个颇有宿命感的结局匆匆收尾。

也幸亏它用动画作为载体；动画本身，就被赋予了特别的艺术美感，可以创造出如诗如画的美妙意境，人物也更具“可爱性”。如果把《白蛇：缘起》的故事拍成真人电影，那又会是一部陈词滥调的商业牺牲品。

我希望国产电影可以更加注重故事结构的专业性。有的编剧都还没有搞明白线性故事的基本要求，没有把本行的手艺研究透彻，就迫不及待地坐到打字机前——长此以往，优秀的作品只会越来越少。

推荐两部结构专业的国产电影吧。《飞驰人生》和《我不是药神》，没有看过的朋友可以去看看。

不过，像NGNL这样优秀的作品总会有人看懂的。

正如里库所说：没有无法胜出的比赛，努力终会有回报。

这句话，同样也送给每一位竭尽全力去创作优秀作品的艺术家们。

他们仅凭自己的意志，创造了无数令人动容的世界，为我们这颗在俗世中无处安放的真心，找到了最温柔的归宿。

就让我来告诉你们，你们的所作所为，全部都是有意义的！

谢谢你们。然后，继续前进！

里库的呐喊

（最后想说一下小吉的问题。）

说句公道话，按故事的设计思路，休比是必死的，只是恰好安排小吉做了。休比的死是推动剧情的一个大鸿沟，就算没有小吉，编剧也会拉个中吉、大吉来杀死休比。这个真的是剧情需要，是故事创作的内在逻辑要求。

小吉在优势巨大的情况下依旧使用了全力的天击以示尊重，而且记了休比几千年，其实已经仁至义尽了，没啥必要黑的。

在小说双六游戏中，小吉同样为了守护和空白的记忆以死相搏，做了和休比一样的决定。小吉和休比其实是一类人。

文：Nyar

2019.7.23

曾经有一对夫妻，他们很强，却从未赢过.... 现在有一对兄妹，他们很弱，却从未输过...

那对夫妻:里克和休比 那对兄妹:空和白

那对夫妻勇敢地挑战人生，虽然到最后都没取得胜利，却终止了无止境的大战.. 那对兄妹懦弱地逃避人生，虽然到现在都没尝到失败，却难以在现实社会立足..

但勇敢的夫妻也会因为对方的离去痛哭流涕，弱小的兄妹也会因为对方的支持睥睨天下

夫妻和兄妹完全相反，却又十分相似 夫妻是兄妹的前辈，兄妹是夫妻的继承

里克:如果我跟休比是一体的话，下次一定... 要赢啊! 休比:下次..绝对不会放手了..

空:空和白一起才是空白!空白永不败北! 白:我和空..不能相隔太远..

我希望那对夫妻这次能赢... 我希望那对兄妹仍然能赢... 无论如何，他们都改变了世界或即将改变世界

既然这样，那么... 来吧! ゲームを始めましょう！(开始游戏吧! )

这部动画的定位非常的明确，就是讲夫妻俩在这残酷世界里的悲伤故事，完全弱化了智斗的过程，虽然小说到后面的智斗也越来越不讲道理了。

所以这部剧场版非常的聪明，知道6000年前的这段故事最大的看点并不是智斗，而是人类在这个毫无规则的世界中，面对那些弹指一挥就能毁天灭地的各种族之间的战斗时，如何生存下来，即使牺牲无数，也最终挑战整个世界获得平局，停止战争的伟大且残酷的悲歌。而制作组把这方面发挥得真是太好了！

有一对兄妹，在现实世界中输了，来到有规则的世界，便从未输过。 有一对夫妻，在毫无规则的混乱世界中，从未赢过，却创造出了这个有规则的世界。

在看回特图的这个游戏世界，人类是最末的种族，没有魔法，感知不了精灵，就算被人用魔法蛊惑都毫不知情，人类的生存环境简直困难。但相比起6000年前的混乱世界，这里简直就是世外桃源，虽然普通的人类向其他种族进行游戏，就基本等于必输。

但6000年前的这段混乱时期，可是不牺牲一两个伙伴都无法继续活下的世界。

里克和休比很强，几乎可以在这个没有规则的世界中取得胜利，最后却因为吉普莉尔只能和这个世界打成平手。而6000年后吉普莉尔因为空白的智慧成为了空白的仆人，如果..如果当时吉普莉尔能够知道里克和休比的战略，知道他们心中所构建的世界，是否也会崇拜里克和休比，结局是否也会不一样。

机械种在接收了休比全部的“心”后，一直说着机械种是没有心的，只为了里克所定下的誓约没有违反，他们只是“道具”而已，作为“道具”只是失去，并没有任何死亡。得到了休比“心”的机械种们，毫不犹豫的为了里克献出生命，休比的思念胜于「神击」。

“呐 休比，如果你我 二人能合为一体的话，下次真的想赢一次啊 休比，在不会让任何人牺牲的游戏” “搞什么嘛 你果然是存在的吗，呐 回头再一起玩游戏吧，这次我绝对要赢你，和休比两人一起 一定”

6000年后，空和白这对兄妹合二为一成为空白，在不会让任何人牺牲的游戏中，从未输过。而在西洋棋与唯一神特图的对战中赢下了特图，是空和白两人一起。

在剧场版的最后，空白问里克·多拉和休比·多拉是谁的时候，当吉普莉尔说到“休比，我记得她好像不是人类种。”时，伊纲从对吉普莉尔炸毛的状态转变成了这种有点欣慰的表情，

伊纲的表情

我觉得那是因为特图之前说过，这个是6000年前大战时的故事，没有任何人记得也没有任何记录的故事。而即使过了这么漫长的时间吉普莉尔还记得休比。

越是在tv版看得开心，越是在剧场版看得难受，真是部出色的剧场版。