量子
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
Two couples in their thirties, heated discussions on the essentials of life unfolding between Madrid and the neighbouring countryside. Directorial star of Spanish film Jonas Trueba (The August Virgin, KVIFF 2019) is a master of soulful cinematic miniatures which don’t require long hours to convey profound, existential feelings infused with enchanting melancholy and gentle humour.天地玄门（国语版）正在书写你的命运给予幸福的人冲出月亮岛血婚新娘黄真伊笑闯巴黎黎明忽至悬棺迷尸喧嚣之音尘缘仙班校园2刀剑笑新传之决战长相守2020巴克斯特一家第一季马格达勒纳·维拉加守城前传女人的秘密非同凡响新岳父大人三个奶爸一个娃2真的要结婚吗未完成的电影亡命抢劫女友的男友毒岛AI.5YA第一季友爱圣诞猫头鹰长生秘闻湖深之处萤火虫红眼关于伊丽王牌保安正阳门下小女人野鸭变凤凰第一季我的爸爸是小学生昼行闪耀的流星咕噜咕噜美人鱼哭泣的女人2019不速之客
长篇影评
1 ) 西班牙年轻人的生存哲学
在三个半小时野心庞大的实验纪录片《谁能阻挡我们》之后，西班牙导演霍纳斯·特鲁埃瓦的新片回归到生活情景喜剧。这部片长仅一小时的《你得来看她》像是导演和四位演员的即兴小品，却在轻松惬意的情节和气氛里展示了西班牙年轻人对生存状况的思考，也透过疫情时代的背景，道出了人与人之间的交际方式与友情关系的变化。 影片内容并不复杂，讲述两对30来岁的情侣在马德里的咖啡馆重聚，其中一对邀请另一对到他们远郊乡村的家中做客，之后两对情侣分别。那对城市情侣在半年后，终于到乡村去造访朋友，参观他们的小居室、喝酒吃饭、打乒乓球，再到郊外大自然散步。
在一个小时的故事里，仅仅有 20 分钟用于有具体意义的叙事，其余的时间，导演都在营造气氛和情景，比如开头在咖啡馆听钢琴演奏的一幕，七八分钟的场景没有一句对白，伴随着幽雅的钢琴乐声，镜头对准四位主角的面孔，透过他们的微表情和小动作塑造角色，让观众与他们依次产生连结。音乐与画外音是导演用来营造氛围的手段，除了咖啡馆的钢琴乐，火车上的一首民谣，足以让人心情开朗，而充满诗意的女声旁白未必能让人理解其哲理意思，却美妙地衔接上马德里城市景色的画面。 “改变”似乎是导演一直暗示的主题，电影片名来自咖啡馆聚会上一句客气的邀请语。这句话既抛出悬念，也提示了人生其实有不同的选择。在参观郊外房子的过程中，透过不同角度的居室环境观察，与城市公寓里的单调生活产生对比。这不仅勾勒出城市与乡村两种生活方式，还让影片主题逐渐浮出水面。更明显的莫过于女孩一直捧在手中看的那本书，书名——“你必须改变你的生活”（You must change your life）。
对于年轻人来说，生孩子、组织家庭这些人生话题早已让他们感到厌倦与抗拒，他们不得不选择一种逃避式的城市中产生活，一场疫情更令他们日益疏远朋友，多年的友情也开始变味，而邀约无疑是打破这种异化生活的一个契机。相比之下，乡村部分的情节看起来要比前半部分城市的内容更富趣味：收藏多年的礼物、玩乒乓球、野外露天小便等等。这些信手拈来的琐事贯注了导演的绝妙构思与私人化意味，再进一步暗示回归大自然才能真正享受无拘无束、不再压抑的生活。 这位西班牙导演受到法国《电影手册》的青睐追捧不是没道理的，拿这部新作来看，处处有新浪潮导演侯麦的风格烙印，比如漫不经心的城市游历与情侣之间的哲理对白，不过女主角在聚餐时找出书本给众人朗读的一幕显得刻意，令人不适。特鲁埃瓦最迷人的是混淆纪录与虚构的手法，在《谁能阻挡我们》中运用得相当出色。这回他将疫情时代的记录融入到虚构情节里，提升叙事的趣味感（戴口罩坐火车的一幕让人忍俊不禁）。然而，《樱桃的滋味》式的结尾过于突兀，刻意暴露拍摄场景引入导演和摄制组成员，除了向伊朗导演阿巴斯致敬之外，在此却并没引出太多影像本质的思考，更像是一处败笔。
#kviff@f# 疫情时代对人际、城市与自然的思考，鼓励一些实在的在地化体验和艺术的作用。拥抱那些此刻的时光，并用摄影机记录下来。
3.5
5.5/10。导演前作《八月处子》我还蛮喜欢的，这部就太法式小品了，不如像阿莉切·罗尔瓦赫尔一样拍一部《四条道路》。结局摄影团队的入镜有点意思，“你得来看它”，大自然在邀约。
谈谈心，做做梦。夏日香气，空山梦乡。两位女主都很清恬适然。
在三个半小时野心庞大的中学生实验记录作品之后，特鲁埃瓦的新片回归到生活情景喜剧。片长刚刚一小时的新作像是导演和四位演员的即兴小品，却在轻松惬意的情节气氛里展示了西班牙年轻人对生存状况的思考，也透过疫情时代的背景，道出了人与人之间的交际方式与友情关系的变化。
好吧，就来拍一部电影，去朋友家做客，在大自然里尿尿。
-，体量和方法都比《八月处子》还要小巧许多，有内容在进行的时长大概只有二三十分钟，简单地构建了几个情境，再通过输出观点、形式暴露从中抽象出来。
胜在简短，吃饭、聊天、打球、散步...只要聊天内容不是太无趣，不会突然生硬刻意地drama，都让人看着挺享受，轻松惬意。结尾处，刚觉得女主在草丛里尿尿的表情很有意思，下一刻就弄个戏中戏，玩结构，呼应下前面真实、虚构、记忆之类的对话内容。可能导演会觉得这是有趣的升华，作为观众只会觉得导演拍不下去了，赶紧想个办法收尾。
松散的局部竟然有点洪(类似撑着伞去看鸡或者趁着天光去散步)。隔绝已经结束，疫情过后，你得亲自来看她 (physically I mean).
和想象中的不太一样，只觉得好严肃……
+ 读读书，打乒乓，听音乐，念宣言，《乡间一日》，从最小的单位完成对乌托邦的召唤，“你得来看它”自身即是一种邀请，去“回答自然的邀约”。
在一曲「Limbo」结束后，有一部分人丧失了生命力和生产力，有一部分人丧失了感知力和判断力，有一部分人丧失了食欲和性欲，有一部分人丧失了表达欲和创作欲，有一部分人丧失了继续生活下去的勇气、意义和动力——被留在「Limbo」里面的人如何走出内心对于死亡的恐惧？生儿育女？到乡村去？实际上短视频《你得来看她》所探讨的话题长视频《德州巴黎》已经探讨过了。在眼下这个「真相不可言说，迷思不可破解，梦想不可通达」几乎人人都在寻找安全感、自我价值感和身份认同感的「后疫情/后真相」时代，现代人这种「行为主体空心化、机械化、数字化，信道信息封闭化、茧房化、娱乐化，灵感源泉荒漠化、污垢化、流量化」生存状态是历史的必然。历史的车轮试图引导我们：自我探索是一个不断「顶风逆行」自我革命又不断「顺势而为」自我确认的过程。
3.5。
摒弃异化，做回动物的感觉总是曼妙的，那是另一个维度的我们永远得不到的自由。
夏日碎片，看完疯狂想马塔罗。
3.5
#kviff22
西班牙小侯麦，你得来看他。
在大自然尿尿的感覺真是溼滑清爽 讓人有形而上學的升滑
赞美友爱phlia，尽管免疫学和药学的概念会令他们发懵，尽管他们的诗行会令我错愕